⑴ 当年周星驰的《功夫》国外上映时,外国人是怎么评价的呢
《功夫》是由周星驰导演,并参与演出的一类动作喜剧类电影。其他参演演员还有梁小龙、元华等。同时,周星驰还与曾谨昌、霍昕、陈文强联合编剧了这部电影。他讲述了一个本性善良、但一直想加入手段残酷臭名昭著斧头帮的街头混混改邪归正,成为一代武术家的故事,于2004年12月23日在中国上映。
至此,《功夫》在国内外开始一路走红,先后获得了包括金像奖在内的多项大奖,让中国电影在国外扬眉吐气了一次,值得注意的是,纽约大学也给予了高度评价,也向学生们推荐了这部优秀的中国功夫电影,加深了学生们对于中国功夫的理解。
⑵ 中国电影受外国欢迎么
要看电影的类型..像众所皆知的《卧虎藏龙》《十面埋伏》这些类型的武打片外国人是满喜欢的..要知道东方的神秘感是最吸引老外的..不过有的导演乘热打铁总是拍的话就不好了..什么都会厌的嘛.但是无论如何这都是李小龙的功劳..他是历史上再好莱坞最有影响力的中国影星.在美国等地方有很多FANS..这也就是老外爱看中国武术电影的原因..
从外国导演拍的《杀死比尔》这部结合中国武术的电影中就也可以看出老外对中国武术的情有独钟...
还有就是中这位中国影星在好莱坞的影响力..比如章子怡.他拍的《艺妓回忆录》就得到奥斯卡提名.而且据我所知英国人很喜欢章子怡..
而且现在中国电影不断发展..已经在世界上崭露头角.相信中国的电影在未来一定有很好的前景.至于《无极》.内容很空洞.没票房影响力也是情理之中.
⑶ 为什么外国人拍的中国电影《末代皇帝》可以拿奥斯卡,而中国人自己拍的电影不行
《末代皇帝》是第一部获得中国政府的允许,进入故宫实地拍摄的西方电影。该片当年获得了中国政府的全力合作,以至于当时的文化部副部长还亲自上阵扮演了电影中的一角。中国人拍了那么多部中国题材的片子为何都拿不了奥斯卡,而外国人难得拍了一部中国题材的片子却获奖了?
《末代皇帝》主要讲述了溥仪颠沛流离的一生,但它的内涵是在讲一个叫自由的东西,在讽刺某种桎梏,这是符合西方的普世价值观的!加之当时中国改革开放以后,有一股新气象、新思潮,对各方面还是比较包容的。当时有一种反思、革新思潮!透过对于溥仪这个人物的同情,导演向观众传达了他在这个寓言里的温情思考,提醒着中华文明的后人,莫忘历史。
希望我的回答对你有所帮助,望采纳,谢谢。
⑷ 有哪些电视剧你一直以为它是中国拍的,其实它是外国片
还真有不少,中国作为一个历史文明非常悠久的大国,不仅拥有上下五千年的历史文化,还有令世界神之向往的美丽神话。为此,有不少外国导演看中了这一点,将中国的历史或诸多神话拍摄成影视动漫作品,例如《莲花童子哪吒》、《东游记》、《中华小当家》、《功夫之王》等。
两部跨了一个将近小半个世纪的作品,为何最终取得的成就却是天壤之别的。导致这结果的最直接的原因大概就是写实,《末代皇帝》是借电影的方式来将中国末代皇帝溥仪的一生娓娓道来,勾勒其命运和境遇,而令人感慨万千。而《功夫之王》只是为了迎合中国观众而跳出写实的圈子,借着孙悟空的神话来编造的一个故事。意图用豪华的演员阵容与华丽的动作大戏来吸金,结果殊不知拍成了商业化迎合和半吊子盗版的异化作品,观众自然不认可。
⑸ 西方卓别林,东方周星驰,你知道外国人怎么评价周星驰电影的吗
一个青春的记忆;周星驰,一代喜剧演员,很多人心中的超级偶像,在我国电影圈也是拥有至关重要的影响力,给粉丝们产生了很多快乐。
看了周星驰那么多电影,你对他最真实的看法是什么?
⑹ 国外如何评价电影流浪地球
《流浪地球》是由吴京、屈楚萧、李光洁、吴孟达等领衔主演的科幻题材电影,几位演员演技精湛,把末日到来之际的恐惧慌乱,演绎的淋漓尽致。剧情上逻辑也很说得通,节奏紧密压抑,即使隔着屏幕也仿佛身陷其中,压得人透不过气,看得让人汗毛倒立,心中危机感大起。
该电影在国内外反响均不错,评价纷纷以好评为主,可见这部作品真的很优秀。近年来,科学家们逐渐发现太阳正在急速衰老膨胀,我们不知道地球会在多少亿年之后被太阳吞没。但近年来对于宇宙的探索,却是加紧步伐,收获颇丰。也许在未来的某天,人类真的会研究出离开太阳系的办法。但不论如何,地球只有一个,所以我们更该保护好地球。
⑺ 中国电影如何走向世界
综述:中国电影如何走向世界
第71届威尼斯国际电影节上,华语电影再次闪耀,而中国电影怎样进一步走向世界也在电影节期间成为中外电影人讨论的热点话题。
得奖?以我为主
国际电影节奖项一直被视作衡量一国电影水平的重要标准。某些类型的中国电影更容易在国际电影节上获奖,这似乎已经形成了一个模式。
中国导演王小帅的新作《闯入者》是角逐本届威尼斯电影节“金狮奖”的唯一华语影片。他说,外国人通常喜欢在中国电影中看到“景象奇观”和一些“边缘化的景象”。
针对这种“潜规则”,一些中国电影人认为,中国电影要让世界买账,需要更多地考虑外国观众的心理。
不过,在威尼斯电影节首届中国电影论坛上,王小帅直言,他不会去揣摩国外观众怎么想,而是坚持自己的态度和方式,立足于中国人自己的生活、传统和文化。他的电影中也没有“景象奇观”,而是关注人的基本情感。因为人的情感超越文化差异,是全世界共通的。
王小帅的想法与意大利电影人乔治·戈塞蒂不谋而合。他认为,中国电影要想赢得世界,必须坚持自己的传统和特色。
戈塞蒂接受记者采访时说,中国电影最吸引欧洲人的地方就是它的独特性。在他看来,中国电影最吸引自己的地方是强烈的情感表达。中国电影人如果试着去做和欧洲相同的东西,那就一定会失败。所以,他说:“中国电影,请不要改变你的传统。”
合拍?找好伙伴
中外合拍电影被不少人看做中国电影走向世界的捷径。威尼斯电影节期间,不少中欧制片人表达了合作意愿,认为专业的合作有助双方克服各自的劣势,互通有无。
意大利制片人孔奇塔·艾罗尔迪在由“新华国际”主办的威尼斯电影节中国电影论坛上说,意大利对合拍电影有各种优惠政策,对这些,中国制片人不一定了解得非常清楚。
本届电影节闭幕华语影片《黄金时代》制片人覃宏说,外国导演刚进入中国时常常摸不准中国电影圈的“潜规则”,这恰恰说明找到好合作伙伴的重要性。覃宏说,中国现在有很多具备契约精神的合作方。
市场?需要桥梁
尽管中国电影人为走向世界做出各种努力,但一个事实是,中国电影进入国际主流市场仍面临不少困难,所占市场份额不大。
覃宏说,汉语毕竟没有英语使用范围广,而在商业电影方面,中国电影业在特技技术、导演理念和视觉特效等方面还不够先进。
而意大利电影人戈塞蒂认为,中国不缺好的电影,但不少好电影被欧洲市场忽视,中国电影走向世界需要“桥梁”。在他看来,这座桥梁就是专业的合作方和更好的推广策略。
他说,意大利曾经设立世界上第一个推广本国电影的联合机构,其他国家纷纷效仿,打开了本国电影通向世界的大门。中国也需要制定相应策略,向世界推销中国电影。
⑻ 如何看待中国电影
中国并不缺乏好的导演,编剧,有着良好的艺术创作团队,但中国电影最大的软肋并不是技术上的,而是制片方过于商业化。只要电影赚钱就无所谓艺术性的问题,就造成了第六代导演的电影在国内票房低的可怜而在国际上频频获奖的结果。同时中国国家广电总局的电影审查制度也是一个限制,许多东西导演不敢拍,编剧不敢写。国内也缺少一种艺术氛围。不过中国是电影发展比较早的国家,在1896年第一部电影就在香港放映,1905年中国人拍了第一步自己的电影《定军山》,其后的《渔光曲》成为了中国第一部获得国际性大奖的电影,《马路天使》等也是经典之作,新中国成立以后更是迎来了电影发展的“黄金十七年”,优秀导演层出不穷,并有打破“学院派”的趋势,对中国电影充满信心
记得采纳啊
⑼ 如何评价今年好莱坞电影中出现的中国元素
出现中国元素都是为了商业,他们没有办法理解中国的文化的,加入是因为中国的市场很大,也会被中国人买单。
⑽ 周星驰的《功夫》国外上映时,你知道外国人是怎么评价的吗
《功夫》是周星驰最被低估的电影。当年功夫上映,国内骂声一片,那时的影迷接受不了这部电影的创新和超前,一味指责电影滥用特效,剧情不符常理。但当《功夫》在美国大规模上映后,反响却出奇的好。
在媒体评分上,很多媒体都给的满分。好莱坞报道:混合着崇高和荒诞,香港喜剧之王周星驰将功夫喜剧带入了功夫滑稽的新高度。时代杂志:没有比这更聪明、好笑、酷毙电影了。娱乐周刊:你不应该只看功夫,你应该与之共舞,从头笑到底。另外,美国喜剧工作者加菲猫之父,比尔莫瑞评价这样功夫:《功夫》是当代戏剧的最高成就,并且称《功夫》在上映之日,美国喜剧工作者应当默哀一天。
那一年可谓是周星驰最扬眉吐气的一年。上映前在国内一直不被业内看好,觉得他已经江郎才尽拍不出好东西了,拿着一些粤语产品的东西在炒冷饭,结果《功夫》在国外一上映就狠狠打了那些看他笑话的人的脸。凭借功夫还拿了金像奖等多个大奖,彻底成为了最成功的商业导演和演员之一。