㈠ 中国当代电影文化的内涵与特点
中国当代电影(新时期)从1977年开始到现在，进入一个蓬勃发展的新时期 。
其主要特点 ：
①坚持和发展革命的现实主义道路，坚决执行双百方针，题材广泛，反映生活中各类矛盾有一定的深度和广度。如《天云山传奇》、《喜盈门》、《人到中年》 、《高山下的花环》 、《血，总是热的》、《伤逝》、《骆驼祥子》等影片。
②尊重艺术的客观规律，创造出各种真实生动的银幕形象，塑造了各类不同的典型性格。如《南昌起义》、《西安事变》、《廖仲恺》等影片对革命领导人进行了多角度的刻画，对蒋介石等历史人物能实事求是地按照历史本来面目表现。
③
在风格与样式上趋于多样化。由于题材领域的扩展，使艺术家们可以自由地发挥自己的才能和特长，探索自己最适宜的风格、样式，表现最完美的内容。在电影创作
繁荣的同时，电影理论研究也空前活跃，并在相当多的创作人员中发生影响。中国美术片从形式到内容都极富有民族风格和特色。中华人民共和国建立以后，美术片
是中国影片在国际上获奖最多的一个片种。新闻纪录片已向纵深发展，充分利用丰富的资料，系统地编辑一些重要的文献片，并对群众普遍关心的问题与重要事件进
行综合报道、专题报道；还注意表现人物和人物的精神世界，抓住真人真事中丰富的细节，以情动人。科教片也有新发展。
㈡ 国内有内涵反映人性的电影为什么很少
国内导演群体普遍缺乏一颗平静的心，未能树立普世的价值观，且作品中人文关怀的缺失令人遗憾。我观察到的是空洞无物的表达，以及种种出于无奈而扭曲的人性。当然，这并不能完全归咎于导演们自身。国内的体制与氛围无疑对创作产生了束缚，阻碍了真善美的展现，使得优秀作品难以浮出水面。而一些有能力拍摄自己理想作品的人，在达到那个位置后，或许已不再是原来的自己。
近年来电影市场的繁荣，从某种程度上揭示了社会现状的某些面向。一方面，这反映了我们娱乐途径的匮乏；另一方面，也凸显了人们精神层面的需求。社会普遍存在的浮躁心态、快餐式的亢奋状态、对痛苦的逃避、自我麻痹、恐惧感、缺乏安全感，以及精神与思想上的懒惰，都是这一现象的体现。
㈢ 中国电影怎么样星大陆说普遍缺失内涵
剧情老套。特效垃圾。剧本很烂。除了老一代的喜剧明星能带给我们笑声以外，其他的演员似乎都不能打动我们了。中国电影视乎正在走下坡路。 【很多人可能都有这种感受】
㈣ 国产片连续三年刷新票房纪录 回归内容才是里程碑
里程碑，是近来谈论中国电影绕不开的词。
上映13天，《战狼2》 票房越过36亿元关口。之前一天它已超越此前《美人鱼》 的33.92亿元，将中国电影市场的票房带上了新高度。从目前预售情况来看，观众的热情很可能会把 《战狼2》 的票房纪录推到令人咋舌的数字。更让业内欢欣的是，2015年的《捉妖记》、2016年的 《美人鱼》、2017年的 《战狼2》，中国电影市场的票房冠军已经连续三年由国产影片获得，而且连续三年易主，纪录被不断刷新。
中国影史纪录一年一冠军，且冠军皆国产，我们当然愿意鼓掌赞美。但赞美并不悉数献给数字，我们更愿意为《战狼2》 以及今夏几部电影集体表现出的内容回归送上掌声。当过去的中国电影票房冠军多数依靠银幕增长、产业投入、技术升级而兴替时，这一次的冠军比之前任，突破口在于内容。换言之，决定影片成败的话语权不再局限于资金投入，而是以内容说话。
内容，电影这门艺术样式最核心的内涵，无疑是中国电影继续前行的真正驱动力。所以，回归内容回到故事，才是中国电影比票房纪录更有价值的里程碑。
一个个产业路标，记录着中国电影工业化的进程
翻开中国电影票房纪录的迭代史，能明显看到国产影片加速前行的步伐。2002年，张艺谋导演的 《英雄》 以2.5亿元票房把中国电影第一次带入亿元时代。整整十年之后，徐峥执导的 《泰囧》 才以12.67亿元的票房表现把中国电影带入10亿元时代。而从10亿元体量升级到 《捉妖记》 的20亿元体量，时间间隔只有三年。再之后，一年一台阶。
梳理这些年票房排行榜上的国产电影，我们能为中国电影的工业化进程找到一个个路标：《捉妖记》 第一次把计算机辅助动画与真人影像相结合；《寻龙诀》 为奇幻冒险类电影做出正确的特效示范；《美人鱼》 实现了大制作大角色的叠加效应；就连品质备受质疑的 《爵迹》，其实也在真人动画电影的探索上进了一步。
票房节节高固然是好事，但仔细探究走高的轨迹，不难发现，有些电影的成功是搭上了产业整体高速发展的顺风车。《泰囧》 登上10亿元平台，其实是享受到了银幕数激增释放的红利；《捉妖记》 除了笑纳持续增长的银幕支持，还得益于影片自身在技术端的提升；《美人鱼》 更是如此，身处春节档的它几乎将产业发展的福利一网打尽：热档期、多银幕、大制作。但若以影片内涵来比对这些过往的票房冠军，从 《泰囧》 到《捉妖记》 再到 《美人鱼》，并不存在明显递进。它们的票房纪录，更多地倚赖四个字生逢其时。
不依赖IP或天价明星，观众终不会错过有内涵的作品
对比前任冠军们，《战狼2》的登顶显得与众不同。它的投资并不惊天动地：《捉妖记》投资3.5亿元、《美人鱼》投资3.9亿元，《战狼2》投资为2亿元。它的阵容也不自带浩浩荡荡的流量，除了导演兼主演吴京，主要演员还包括吴刚、籍籍无名的卢靖姗。可以说，它的票房奇迹在影片的品质与观众对爱国热情的期待上。凭内容站上高地，这个冠军更值得欢呼。
就在这个暑期档，出现了不少口碑之作：《绣春刀2》精致流畅，《闪光少女》励志燃情，《冈仁波齐》有着平实的深刻。它们与《战狼2》一样，无一例外都是原创剧本，不倚重所谓的流量演员、天价明星。作为主旋律、武侠片、青春片、艺术片，它们在各自的场域中以工整的完成度，获取了市场通行证。
再往前回顾，类似变化其实已暗含于中国电影的发展脉络中，每隔一段时间就以异军突起的姿态印证内容的核心地位。比如2014年的《白日焰火》、2015年的《大圣归来》《烈日灼心》、2016年的《七月与安生》《湄公河行动》等等。这些执着于好故事的电影，虽然会在一时被大IP的光芒遮盖，但最终都没有被观众辜负。如今《战狼2》的成功再一次证明了中国电影观众的选择在被前一阶段大投资、大营销、大IP轰炸之后，观众依然需要那些有故事、有内涵、有筋骨的作品。
在一个全新里程碑树起的此刻，不妨重温一下吴京的某些理念：对剧本，不屑跟风，只重内涵；对演员，不选贵的，只选对的；对制作，不惜代价，但求精致每一条，都是内容主导的要义。都做到了，观众自会狠狠回报。（首席记者王彦 见习记者王筱丽）
责任编辑：苏仕颖
㈤ 好电影一定要有深刻的思想内涵吗
我觉得并不要一个深刻的思想内涵，因为一部喜剧作品要让大家觉得好笑，一部悬疑作品，要让大家觉得思考电影是一件非常美好的事情，这样也算是一部好的电影。
㈥ 为何现在的电影越来越有内涵了
因为消费者不傻呀，人总不能老是吃亏。我们最初看到w姓歌手客串演员还觉得有些新鲜感，还会买票去看，哪怕看看他那张帅的一批的脸呢，但是第二次，第三次呢？除了nc粉外谁会觉得他演技不错呢。所以，观众们知道自己花的钱亏了，他的电影根本就不值钱，所以干脆不去了。电影院上映的除了老W就是小AB，实在没什么意思，电影没的收入，自然拍的人就少了。
所以，我们可以看到流量电影近几年越来越少了，观影群体也在全方面的提高自己对电影的认识，越来越多有想法的电影人从高校毕业后开始踏入这一行业。他们用自己的方式在反思社会，影射现实并给予批判。他们才是新一代为了电影而贡献自己的电影人。
㈦ 为什么国产电影除了搞笑和圈钱，很少有内涵
中国电影拍出来的东西，只有形式，没有内容。归根结底，
所以，一群没有文化的人，怎么可能会有很高的审美能力和艺术创造能力？
三，中国电影没细节。其实很多电影，细节之处往往体现出故事的精华所在。
四，对白很白痴，脱离生活。
五，动作夸张，表情造作，表演性过强。