Ⅰ 乌鼠机密档案影片赏析
乌鼠机密档案电影海报《乌鼠机密档案》：典型性残酷虐杀电影。郑则仕在其中的演技发挥令人拍案叫绝，不仅在面对老婆偷情时的懦弱神态，在被乌鼠帮折磨时的痛不欲生，乃至最后心里防线完全崩溃后的歇斯底里，都比同部戏里的反派任达华更深层次。这种对比使得郑则仕的演技在影片中显得尤为出色，弥补了影片本身粗糙的制作态度，在过火的情节与深刻的角色当中寻找一个平衡点。影片结尾郑则仕与任达华的决死战，拍得张力十足，两人的演技简直“病态”到了极致，令人印象深刻。
在90年代香港三级罪案电影中，李修贤、王晶、孙敬安都是重要的幕后杠鼎人物。李修贤的“机密档案”系列特色是渲染案件之奇，并掺杂大量情色片段；而王晶的奇案系列大多加入不少恶搞桥段，当然情色元素必不可少；而孙敬安制作的“奇案”系列虽在史实角度上并不出名，但发挥空间也更为巨大。孙与导演邓衍成的合作最多，而佳作也最多，其中《乌鼠机密档案》就取材于上世纪90年代初“大圈仔”与“越南杀手跨洋作案”事件杂糅而成，可以说，影片也带有很重的《省港奇兵》情结，特别是在临近香港回归之时，这种“情结”也越发重口味到了“令人发指”的地步。
《乌鼠机密档案》是一部典型的残酷虐杀电影，影片中演员的精彩演技加上导演邓衍成的独特风格——擅长用放肆的暴力动作戏与悬疑风格串接讲述故事（夜戏也往往是邓衍成的擅长，整个画面拍得阴沉黑暗），使得电影几乎没有了露点镜头，而纯粹是因为残酷的杀人场面而评定为三级片。影片的故事内容阴暗诡异，注定这是一部足以鹤立鸡群的CULT片。故事主角是一个普通的香港人与职业杀手的对抗，一个极弱，一个极强，即使将极强除掉，极弱者也付出了巨大的代价——精神错乱。影片设定的一波三折，一个普通的老实人如何受到刺激被激发出强大的暴力潜能，这种CULT片里常用的反讽方式，也被挥洒的淋漓尽致。
与其他同类的CULT片相比，《乌鼠》还用残酷血腥故事描摹出了一个骇人的寓言——“一个人说了就要为他说的话负责”。这也是整部电影的核心，片中的郑则仕正是因为出言不慎，不仅家破人亡，自己也成精神错乱，这种反英雄的暴力悲剧，无疑更令此片成为香港三级罪案电影中最振聋发聩之作。由此想来，不无道理！
Ⅱ 都说这部华语片污力十足，我却只记住了盛世美颜
说到Cult Movie（邪典电影），不少爱好此口味的影迷都能列出一箩筐。
比如，斯坦利·库布里克的《发条橙》，性、暴力、血腥、洗脑······Cult元素一个都不少，
他因其絮絮叨叨、脏话连篇、黑色幽默、血腥暴力的作品，被许多影迷奉为“鬼才”导演。
《杀死比尔》
那么，华语电影里就没有好看的Cult片吗？ 当然有。
其实，痞子导演昆汀在音像店增加阅片量的时候就看过不少港产Cult片，
借鉴也好，模仿也罢，他玩的东西，港片早就已经玩过了。
今天，铺子就为大家介绍一部 Cult味儿十足的香港科幻片 ——
《妖兽都市》
说实话，海报设计的蛮丑的，而且大家也应该能从中感觉出片子的年代感。
电影上映于1992年，麦大杰导演，编剧和监制由徐克担任。
说到徐老怪，不得不提他的两大特点。
一个是开脑洞。
比如，前一秒还在和男主激情拥吻的美女突然就变成了蜘蛛人，
钟表可以从墙上飞下来成为杀人机器，
还有人体摩托车和弹珠机等突然就上演一段不可描述的画面······
另一个，自然就是拍美人了。
好像女神们在他的作品里都能最大限度的展现自己最美最迷人的一面。
《青蛇》王祖贤 张曼玉
《笑傲江湖2：东方不败》林青霞
《倩女幽魂》王祖贤
长得美，再搭上一个会拍的导演，观众算是有眼福了。
本片由大美女李嘉欣主演，她风雨中抬眸的那一瞬间，
不知道击中了多少男人的心脏，估计女人也把持不住。
女配李若彤，在出演“姑姑”之前，她就已经在这部作品里引人注意了。
除了两大女神，本片还有黎明和张学友两大天王坐镇，
再加上“天下第一武指”袁八爷（袁和平）客串，
和日本大师级演员仲代达矢（黑泽明御用男演员）加盟，
在卡司上，本片可以说是非常强大了。
故事发生在未来世界，这个世界除了人类，还有妖兽存在。
人类与妖兽的战争从未停止过，为此，人类还专门成立了对付妖兽的特警队。
阿龙（黎明 饰）与阿郢（张学友 饰）是特警队的两名优秀成员，
他们接到上头派来的任务——抓捕妖兽元大宗（仲代达矢 饰）。
在一次执行任务中，阿龙遇到了自己三年前曾经放弃的爱人幻姬（李嘉欣 饰）。
放弃幻姬，是因为他们种族有别。
虽然他们有幸重逢，但早已经物是人非了——幻姬已经成了元大宗的女人。
因此，幻姬成为了阿龙完成任务的最大障碍。
但事实上，妖兽也分好坏。
元大宗一直在倡导妖兽与人类和平共处，一直在背后搞鬼的，是他的儿子鬼众道（张耀扬 饰）。
鬼众道研究了一种让人上瘾的毒药，命名为“快乐”，他企图用“快乐”消灭人类，控制地球。
不仅如此，他还想利用幻姬伤害阿龙和元大宗，最终取代元大宗的位置。
同时，特警队方面怀疑有内奸，有人在泄露特警队的秘密。
队长（袁和平 饰）认为是半人半兽的阿郢（他的母亲就是妖兽）干的，事实真的是如此吗？
人类、元大宗一派、鬼众道一派，三方势力开始了混战，世界一片混乱······
坦白说，在上个世纪末期众多的港产cult片中，这部电影并不出彩。
硬伤主要在于单薄以及略显混乱的剧情。
电影改编自日本作家菊地秀行的同名小说，早在1987年，日本导演川尻善昭就曾执导过同名动画。
而真人版将故事背景直接转移到香港，
虽然也做了许多改编，但故事发展还是缺乏铺垫，动作剪辑也略显生硬。
至于特效，没看过的小伙伴也不要抱有期望了，毕竟，要考虑到这是1992年的电影啊！
非常好奇，这是塑料布吗？
当然电影好不好看，不能只听一家之言。
就网友来看，本片的评价也是呈两极化分布。
有踩的，
也有赞的。
铺子以为，这片虽然谈不上经典，但也不至于是大烂片。
比如，在摄影上，电影就让观众小小的惊艳了一把。
当时还是摄影师的刘伟强（《无间道》导演）担任了本片的摄影工作，
在他的镜头下，冷暖色调交替出现，黄、绿、红、蓝各种撞色，竟然还有一种难以言喻的美感。
除此之外，这部光怪陆离的科幻片还有不少经典台词。
“时间本来就是人制造出来的说法，但人为什么要受制于时间，用时间来证明呢？”
鬼众道想靠一种名为“快乐”的毒药毁灭人类，这个药的名字本身就能说明某些人的世界观： 纵然要忍受一世的罪过，也要贪恋一时的快乐。
在这里，时间可以倒流，也可以杀人，快乐却是以牺牲生命换取的。
换句话说，时间是杀手，快乐是毒药。
这样的言论，不可谓不经典。
回顾那个年代的港片，大家的身上好像总是笼罩着一种对自身身份认知的焦虑感，就像本片的人类与妖兽。
“她的身体充满五光十色，她的内脏是钢铁混合水泥，这就是我们的都市，我们人类都是她身上的寄生动物，每天都要跟自己的同类斗争，同时也要跟妖兽战斗。”
多年被英国统治，港人的心态就是处于矛盾中的。
一方面坚持自己心中的大中华，另一方面也要接受来自西方文化的改变，那种对自身身份的迷茫感一直在影响着每一个香港人。
其实，从本质上看，人类与妖兽并没有什么不同：妖兽渴望和平共处，人类也会冷酷无情。
不管是人类还是妖兽，大家都是这个城市里孤独的产物。
“你看这城市多寂寞，希望人类以后不再需要妖兽的快乐。”
最后，想看的，B站有汁源。