Ⅰ 巅峰期的台湾电影和香港电影哪个水平更高
香港电影吧，香港电影的巅峰时期在上世界90年代，当时的文化输出也是相当厉害的，香港电影不仅是在国内地位高，在日韩的文化输出方面也是相当厉害的，当时韩国谁还不知道张曼玉王祖贤啊，由此就能看出来，当时的香港电影是真的厉害，那一群港星基本上是拍一部火一部，很多电影放到现在都很经典。
但是最近几年，香港电影的水平下滑很多，基本没有什么好作品出现了，还是重复十几年前的套路，武侠搞笑也没有了新意，观众不买账，票房和口碑都很惨淡。但是台湾电影和电视剧最近又重新回到大家的视线中，台湾的影视业正在发展，我还挺期待的。
Ⅱ 香港影视黄金时期有哪一些经典之作
“亚洲好莱坞”之称的香港，在八九十年代里影视行业可以说是达到了巅峰时期，那个时候热播或者上映的影视作品都能够获得观众认可和好评，同时也可以取得口碑收视、票房双丰收。而今天笔者就给大家盘点至今难以超越的五部港剧，可以说部部都是经典，甚至夸张点说，看完榜首其他都是浮云。
第五部《天龙八部》
豆瓣：9.0
主演：黄日华 / 陈浩民 / 樊少皇
剧情点评：这一版本太经典了，TVB太会拍了，虽然服化道照现在水平来看很朴素，但这些东西不过锦上添花罢了，最重要的还是对剧本的改编拍摄手法，演员对角色的理解融入，至少这一版本做到了很好。倪匡把阿紫写瞎了真是太快人心，太讨厌阿紫了，不使坏痴心爱乔峰的时候又觉得是个被成长环境影响的悲剧人物，诶，可怜我的乔帮主，北宋时代真是一团乱。除此之外，主题曲《难念的经》节奏让人窒息，歌词让人惊叹，意境让人拍案叫绝！就算降龙十八掌学会了，这首歌也学不会。
第四部《神雕侠侣》
豆瓣：9.2
主演：古天乐、李若彤
剧情点评：小时候超级喜欢看《神雕侠侣》，甚至还拿了录音带来录电视的声音，买了很多贴纸。 最喜欢李若彤的小龙女和古天乐的杨过。 里面每首歌每一个音乐都非常喜欢，心目中最好的《神雕侠侣》版本。而且这部剧选角大概是前无古人后无来者，两位主演与角色贴合程度实在太高，堪称完美，“一见杨过误终身”我本是不信的，但放在古仔身上就合理了。不过，我最爱的大概是郭襄，她年龄尚小，精灵古怪，又侠肝义胆，忠义仁厚。据说她从此终身未嫁，后来开创峨眉一派，这又是另外一个故事了。
第三部《射雕英雄传》
豆瓣：9.2
主演：黄日华、翁美玲
剧情点评：tvb永远的武侠经典，80年代拍出这样的片实属难得。这应该是云集最多大咖的香港电视剧了吧？主演有当时的无线五虎中的黄日华、苗侨伟，配角有吴孟达、秦沛、曾江、谢贤这些老戏骨，就连龙套都是周星驰、吴镇宇、欧阳震华，导演是杜琪峰，监制是王晶之父王天林，武术指导程小东，导演助理鞠觉亮，就连三部的主题曲词作者都是黄沾，这就是港片黄金时代的半壁江山吧，试问哪部片能与之媲美呢？最喜欢的还是翁美玲演的黄蓉，简直演活了，感觉就是小说中走出来的黄蓉，难怪也是金庸最满意的黄蓉了。
第二部《上海滩》
豆瓣：9.1
主演：周润发 / 赵雅芝 / 吕良伟
剧情点评：看了1983年上下两部剪辑电影版，再回来看看1980年的原剧集版。果然，时间充裕的话，看剧版才是打开《上海滩》更好的方式。没有高超的特效技术和化妆技巧的年代，一部戏的成就完全靠着演员出色的技巧和情节的紧凑。每个表情的细节都如此到位，即使整部片子的配乐只有一首，也足够。经典中的经典，才让人年年都变换着形式的翻拍，却无法超越。最后，不得不承认，发哥的许文强估计是难有人超越了，还有冯敬尧。他们才是现实里人物的真实状态，亦正亦邪，不黑不白。
第一部《大时代》
豆瓣：9.3
主演：郑少秋 / 刘青云 / 蓝洁瑛
剧情点评：经典不愧为经典，港剧心中No.1。断断续续终于看完，戏剧冲突很强的一部剧，很能带动观众情绪的一部剧。这部剧最厉害的就是塑造了丁蟹这一神奇人物，最高潮和最精彩的部分是指控丁蟹的庭审和方家三姐妹相继被害死的部分，后面的剧情就开始有点放飞自我了，各种不合理。憋屈了39集，最后复仇就只有十分钟。但总归瑕不掩瑜，值得高分。配得上这个剧名，浩浩荡荡的长篇悲剧。总之，称得起是一部无可复制的经典，现在看依然津津有味。
至今难以超越的五部港剧，你看过哪几部？码字不易
Ⅲ 90年代香港好看的电影有什么大家都说那时候是香港电影的巅峰
90年代确实是香港电影的颠峰时期。各种类型片都有经典作品问世，且数量很多。
80年代末九十年代初，以吴宇森、杜琪峰及后来的成龙为代表的枪战时装警匪片，蜚声影坛，代表性作品有：《英雄本色》三部曲、《纵横四海》、《辣手神探》、《一个字头的诞生》、《枪火》、《警察故事》、《重案组》、《霹雳火》、《我是谁》等，以政协委员出身后蜚声香港影坛的大佬麦当雄，则以政治为切入点贯穿警匪片，曾经轰动香江，代表作有《黑金》、《上海皇帝之岁月风云》、《上海皇帝之雄霸天下》、《跛豪》、《三狼奇案》等；谈到警匪片，不得不提下林岭东，他开创的“风云系列”三部曲，分别是《监狱风云》、《龙虎风云》、《学校风云》，曾红极一时，为香港的警匪片开创了新的类型，后来出现了很多类似的“风云片”。此时功夫大哥洪金宝及元彪正在投入喜剧功夫片的拍摄，也不乏经典之作，如《东方秃鹰》、《鬼打鬼》、《败家仔》、《林世荣》等；90年代新派武侠功夫片的巅峰时期，代表人物徐克、程小东、李惠民，代表作《黄飞鸿系列》、《青蛇》、《新龙门客栈》、《笑傲江湖》、《笑傲江湖2东方不败》、《新流星蝴蝶剑》、《蝶变》等；黄泰来导演也在此时拍出了《白发魔女传》及《白发魔女传2》，为魔幻武侠电影开创了先河，后来类似的像《新天龙八部之天山童姥》、《六指琴魔》等；90年代也是周星驰无厘头搞笑喜剧片的黄金年代，代表作有《唐伯虎点秋香》、《喜剧之王》、《大话西游》等；90年代也是香港情色片的巅峰时期佳片很多，翁虹、叶子楣、叶玉卿、舒淇、李丽珍、钟真等在当时大放光彩，此时王晶导演在情色片上贡献最大，后来烂片较多。
Ⅳ 追忆香港电影的黄金时代，你最喜欢看哪部香港电影为什么
说到香港的黄金年代，那就要提到上世纪八九十年代那会儿，那会儿的香港电影处于巅峰鼎盛时期，一年不知道要产出多少优质的好电影，而且电影也都非常的卖座，在巅峰鼎盛时期，也造就了很多港星，以至于我们现在都还对这批港星非常熟知，而且这批港星拍的很多电影放到现在都是无法超越的经典，香港黄金时代产出的电影很多都非常经典，我也看了蛮多，如果要我说出最喜欢看的一部电影，我个人挺喜欢《英雄本色》这部电影，因为这部电影给我的印象特别深刻。
Ⅳ 20多年前的港片，豆瓣7.2，但我看一百遍都不会生厌！
（本文由火锅剧场原创：hottheater）
说到香港老电影，我想很多80后、90后都会对此满满回忆，它们可以说是陪伴着我们成长。
比如说，在当年成为不少人爱情导师的《大话西游之月光宝盒》。（当时的那段经典台词：曾经有一段真挚的爱情放在我的面前，我没有珍惜……估计不少女生都为此而流泪！）
更或者是至今还被不少人认为是香港警匪片巅峰的《暗战》。（那时的刘德华帅得令人伤感，刘青云饰演何尚志让人难以忘怀。）
但真正在这些被00后叫大叔、阿姨的人的心底，其实陪伴他们成长的香港电影很大一部分都是可以称作童年阴影的。在那段时间里香港恐怖片可谓是巅峰，诞生出了《山村老尸》、《猛鬼差馆》、《阴阳路》等等，一系列到现在都非常经典的电影。
不过，在老电影里，特别是香港恐怖片电影这块，还有这一个不管怎样都无法绕开的演员——林正英。
所以今天我就给大家说一部英叔的老电影——
《驱魔警察》。
也不知道从什么开始，我眼中的林正英就开始和道术这个玄学词汇开始等同起来。（这部电影上映时间是在1990年，那时候我和一多朋友都还没有出生，但这电影却在后来影响了我对电影的一些看法。）
里面有林正英、苗乔伟、林俊贤、王美华、午马、周比利、陈治良，
这些大部分已经成为回忆的演员。
如果说当年2013年的《僵尸》是在延续这段由林正英所引领的香港恐怖片僵尸片余热的话，
那么这部正在林正英巅峰时期所出演的《驱魔警察》就是这一系列中讲道术这个最为细致的一部。
丰叔（林正英饰），一身正气，道术精湛，是东平洲的一名老警察。
他和其他的警察不同，他信老一套。
在他的眼里抓鬼和抓坏人都是一样，都是为了人间正义。
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你可以说他是一个现代道士，也可以说他是一位有着特殊能力，维护正义的好警察。
其实这里也有点像一些小说对于一些官方特殊人士的定义。
而在一起诡异的案件（就是电影开头三婆女儿大闹餐厅）后，
丰叔开始远赴大都市。
他同着自己的侄女也顺便见到他的一个老朋友。
一个在过去和他同时入警局，但仕途更好的老好人老搭档——
午老爷子。
还有两个见到他侄女就迈不动腿的小司机——
两个小警察（林俊贤、苗侨伟 饰）
不过在见面之间，丰叔就去停尸间检查了一番尸体。
在一番检查后，他发现这是一起有人用邪术操控行尸的案件。
但他的老搭档还是对他的看法保持反对的意见。
——胡说八道！
但是，胡说归胡说。
他的老搭档还是很相信他的。
在老搭档的眼里，丰叔虽然说话有点封建，但能力还是有的。
所以他还是非常相信丰叔的看法。
于是便让丰叔住进了这两个小警察的家里。
不过这两个小警察的态度就不太一样了，
虽然两个人都是在警局都是警队里的精英分子，但两人的个性就截然不同。
一个认为丰叔就是一个倚老卖老，马上就要退休的老警察——
大叔，我们现在是警察，
不是来看风水呀！
而另一个则觉得丰叔是高人，还认丰叔做师父，想学本事。
不过态度归态度，一行人还是找到了嫌疑对象所在的地方。
一个被邪术改得乱七八糟，
不是活人该住的小庄院。
——养尸地，
这也亏幕后黑手想得出。
而丰叔还没有在院子里呆5分钟，对方就有所察觉了。
并且双方还初次进行了一番交手。
正道与魔道的交锋。
不过这次交手两边谁也没吃亏，只能算是一个平局。
而经过这一次后，boss，就是这个大美女。
就开始了接二连三的袭击。
首先派行尸出马，直接硬刚主角一行人的老巢。
面无表情，看起来还真有点终结者的范。
不过，行尸就是行尸。
虽然铜皮铁骨的，刀枪不入，
但也就是小杂兵一个，三下五除二就被解决了。
而后面也有点猪队友，两个小警察竟然单枪匹马的找了过去。
不但人没抓到，还被boss下了咒。
这就叫不作死不会死。
没摸清对手的实力就冒然的上前，只能一败涂地。
而boss也趁这个机会亲自出马，两人展开了一番生死对决。
道术之间的对抗。
说实话，英叔的电影也不用我多说什么，看过的朋友也都知道，他基本上就是我们这些80后、90后的童年，而他的电影最吸引人的地方是什么——
毫无疑问，应该就是满足了我们小时候对道术、法术这类从古流传下来的传闻的好奇心。
而这部电影在这一方面来说，可以说是英叔展示的最多的一部。
虽然不像《僵尸先生》这个系列那般，出演一位道术精湛的道家高人，但这种融入了现代元素的，却更让人感觉更接地气。
而所饰演了的丰叔也让我们看到了英叔除去僵尸道长之外的另一面——
没有嘻嘻哈哈的幽默道长，却有了一个表情严肃，一身正气的道术奇人。
而在这部电影里给留下深刻印象的除了英叔外，
其实就要数与英叔一直处在对手戏的boss（西协美智子饰演）
心如毒蝎，一身邪术令人胆寒。
不仅一出场就将自己的属下杀死，还在最后与丰叔的交手中误杀了自己最亲近的人。
而这或许就是这类电影从始至终的理念吧！
害人害己，总有一天会因果报应。
报应不来，只是时候未到罢了。
不过，说完这个大道理。
其实这部电影在当年也算是一个童年阴影向，
估计很多人在当时都被boss的这个场面吓了一跳。
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Ⅵ 港风盛行的时候，有哪几部片能称为港片的巅峰
港风盛行的年代，也是香港电影最繁荣最鼎盛的时期，那会儿不知道一年产出了多少优质经典的电影作品，也带火了很多的港星，以至于我们现在看到这些港片都觉得十分经典，感觉无人能够匹敌，无人能够超越，那会电影的质量都非常高，电影类型也非常众多，毕竟是百花齐放的年代，说到港片就一定离不开经典的代表作，让大家都十分印象深刻的电影，我觉得有几部电影一定是大家心中的经典记忆，也是港片的巅峰之作，现在基本上无法翻拍和模仿出来，这几部电影分别是《英雄本色》和《古惑仔》一系列的电影。
Ⅶ 香港电影鼎盛时代，都有哪些经典电影
上世纪八九十年代，香港电影州早衡进入鼎盛时期，动作片、喜剧片、文艺片，人才辈出，百花齐放。
但是近几年港片香港地区票房冠军的票房多在3000万上下徘徊，与30年前周星驰的电影都相去甚远。峥嵘岁月，光彩熠熠，下面我们就一起来回首五大不朽的港片经典！
一、《倩女幽魂》
要问港片中最经典的人鬼恋情，那必须是张国荣、王祖贤所主演的《倩女幽魂》。画面、音乐、造型…影片后期制作非常精良，且独具韵味。
毫不夸张的说：故事刚开始1分钟，就能瞬间把观众带到充满奇幻感的古时生活。此后，该题材被反复模仿，终究难以超越。
二、《笑傲江湖之东方不败》
整个香港，没有谁会比徐克更擅长武侠电影的拍摄。更何况，笑傲江湖出自他和程小东的合作。徐克不顾金庸反对，力排众议，钦定林青霞饰演东方不败，把原著中4页纸的边缘人物，刻画成唯美、多情的故事核心。
该片凭借精彩绝伦的动作场面、鲜明独特的人物形象和紧凑的节奏，使得观众无暇顾及故事的合理与否，只能叹为观止。
三、《喜剧之王》
《喜剧之王》虽然是当年票房冠军，但却不足3000万。相对于其他周氏喜剧而言，笑料稍显不足，却能被长期奉为经典。这是一部小人物的经典奋斗史，直击每个人的灵魂深处。
影片中所有高光片段，都来源于故事中小人物的高光时刻，以此呈现“梦想令人发亮”的主题。我们，所有人，又何尝不是尹天仇呢？
四、 《无间道》
中国港片影史，黑帮电影无疑处于举足轻重的地位，而《无间道》则是黑帮电影里最璀璨的那颗明珠。
当然，不包括后两部，大部分的影视作品，续集都难免有狗尾续貂之嫌。除了故事本身跌宕起伏外，影片的配乐非常大气，人物命运的阴差阳错性更是册做让人倍感唏嘘。
五、《睁帆大话西游》
当时上映时的口碑有多烂，现在网络上的传播就有多火。至尊宝和紫霞仙子之间的爱注定是悲剧：戴上金箍没办法抱你，脱下金箍没办法保护你。
即便对故事内涵似懂非懂，但一点也不耽误刷过几十遍。苛刻的豆瓣评分高达9.2分，这是太多影片无法企及的高度。所有人都把它奉为周星驰的巅峰力作。
Ⅷ 有哪几部片能称为港片的巅峰
大家好我是默默，很高兴能回答这个问题，下面我来推荐几个我认为好看的港片。
《夺帅》这部电影，我相信看过的人都知道，首先演员整容豪华，洪金宝，吴京，任达华三位影帝级人物的演技比拼，影片中“忠信义”这个组织的实力在香港黑帮中独领群雄。 在凶险黑 社会 世界里，尔虞我诈 、弱肉强食。江湖恩怨每每以血腥暴力解决。可以说这部电影是港片中的巅峰经典。
《杀破狼2》整部电影从头打到尾，可以说是香港现代武打片的经典之作。“就怕张晋穿西装”的由来，而且故事情节紧凑，毫不拖泥带水。也算是港片巅峰了。
香港巅峰片有《英雄本色》、《古惑仔系列》、《赌神》,
《英雄本色》大哥孤身一人救兄弟,击毙黑帮老大,自己也差点陪上性命,本剧主要体现兄弟情义及除暴安良,也是香港主要的巅峰片。
《古惑仔》也是港片著作,本剧也是把兄弟情义、爱恨情仇等体现得淋漓尽致,浩南哥更是对兄弟重情重义,也是多少人曾经追捧的男人形象。
《赌神》讲述高进失去记忆及恢复记忆并与赌魔之称的陈金城在牌桌上斗智斗勇,最终高进技高一筹,到后面的和反派斗智斗勇。
八九十年的香港影视行业，可以说是其最鼎盛的时期，也是陪伴很多人成长的记忆，那么有哪些港片是我们永远抹不去的记忆，或者说是其最巅峰的巨作呢？下面就让我们来盘点一下吧！以下排名不分先后
1 《警察故事》
《警察故事》被视为成龙的关键代表作，也是香港动作片的里程碑，也可以说是成龙早期，最巅峰作品之一，就是凭借这部巨作，成龙奠定了自己国际巨星的地位！相信八九零后人绝大部分人都看过这部电影！
2 《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它不仅是王家卫的成名之作，也是张国荣的起点之作，而《阿飞正传》对于整个香港人而言，也有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程 ！因此香港对《阿飞正传》无比推崇！
3 《赌神》
《赌神》可以说的香港赌片的鼻祖，开创了一个时代与热潮，而周润发那堪称完美的表演，更是将《赌神》这一影片给完美的升华了，里面那一个个金典的画面，引后来无数人争相模仿！
4 《无间道》
《无间道》被香港视为卧底类影片的最高作，从剧本，到技术，到演员的表演，都是香港电影最棒的杰作。
5 《英雄本色》
《英雄本色》在香港上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流，香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》排名第一，足见它对港产片的影响深远！
6 《倩女幽魂》
《倩女幽魂》是张国荣与王祖贤的金典之作，也香港最凄美的人鬼恋情。而观众们也永远忘不掉那个单纯傻气，温文儒雅的宁采臣与那个柔美飘逸，清冷幽怨的聂小倩！
7 《古惑仔》
《古惑仔》是香港为数不多具有史诗性质的电影，这种史诗特质，一方面体现为其精彩生动的政治内涵，另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。而后来人，无数人以《古惑仔》为题材，开拍电影，但都无法逾越这座大山！
8《大话西游》
《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品，更是港片黄金年华的时代经典，如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁，那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪，周星驰乍看渣作的伊始，猜中了开头，却猜不到这结局。
九十年代前后，是香港电影最为辉煌的阶段，此时的香港电影几乎可以与好莱坞相媲美。
起源于美国，却在香港发扬光大的暴力美学，改变了人们对暴力的美学认识，更是对世界电影工业的发展产生了重大的影响。
而以吴宇森《英雄本色》、《喋血双雄》为代表的暴力美学，也理所当然的把香港电影推上了巅峰。
暴力美学奠基作《英雄本色》
这部吴宇森执导，周润发、张国荣主演的枪战片，以3400万的票房打破了1986年之前的香港票房记录。
《英雄本色》的枪战、打斗、飙车，由于独特东方美学的融入，让人们对暴力血腥、灰暗的本质认识产生了改变。
不断的枪声，飞溅的血液，爆炸的冲击，强烈的视觉冲击让人们忽略了暴力的不适感。而风衣、墨镜、白鸽，也让小马哥的潇洒从容成为几代人的回忆。
此后上映的 《喋血双雄》是吴宇森暴力美学的代表作 ，其后许多电影都有《喋血双雄》的影子。
《喋血双雄》的主角小庄(周润发饰)是基督徒，而影片的最终的决战地选在教堂，也成为本片的一大经典。
圣母像下摇动的烛光，枪林弹雨间飞翔的白鸽，把暴力美学的概念发挥的淋漓尽致。
香港电影巅峰已过，而香港电影成就的暴力美学，已经融入到电影世界的很多角落。就像小马哥虽隐退，但江湖上依旧有小马哥的传说。
今天的分享就到这里。我是徐笑橙，有你大不同。
香港电影有很多，但我认为可以称做巅峰的有以下四部，下面让我们一起来看下是哪四部吧：
第一部是我比较喜欢的《倩女幽魂》这部电影，聂小倩（王祖贤饰）是这部电影中的经典角色之一。30年前的王祖贤在我的眼中，就像是不食人间烟火的仙子，漂亮温柔有气质。她饰演的聂小倩，一频一笑，一举一动都能颠倒众生，无论是笑，还是哭，她所有的表情，都能摄人心魄，以至于很多韩国人都对她疯狂的迷恋，真可谓是美人中的极美！
剧中另一个经典角色便是书生宁采臣（张国荣饰），帅气阳光的外表，让人有一见倾心的感觉。然而，除了这两张绝世美颜之外，剧中的造型和音乐也是堪称经典，因此，该影片火遍了全球。
第二部影片，我认为应该是《赌神》，此片讲述的是闻名世界的赌神高进（周润发饰）被人陷害而遭遇一系列挫折的故事。影片拍摄的很大胆，虽然是讲述赌博的事，但实际上升华的却是隐忍奋斗的精神，可以说，很多人因为看了这部电影受到了启发，所以才爱上了赌片。周润发大哥大的形象也是深入到了人心。
第三部影片，星爷的《大话西游之大圣娶亲》，至尊宝（周星驰饰）是该片的经典角色。西游可谓是一个经之不衰的题材，但至尊宝的这个版本才是最具魔性的。因为他能让你小时候看着笑，长大了看得哭。至尊宝和紫霞仙子的爱情甚至延伸到了现代电影中，不管在什么时候看，它都是一部巅峰之作。
第四部影片是《英雄本色》，小马哥（周润发饰）是该片的经典角色。这部电影中的侠肝义胆，在当今 社会 很缺乏，三个男人都很帅，阿杰（张国荣饰）好看，豪哥（狄龙饰）阳光，小马哥（周润发饰）神气，虽说已经三十多年过去了，但每次看这部影片都有种热血沸腾的感觉。可谓巅峰之作无疑了。
以上是我个人的观点，希望对您有所帮助，谢谢！
为了学习粤语，我拼命看过很多港片，粤语没有学会几句，对港片倒是了解了许多。要说港片的巅峰代表作，我个人认为有以下这四部，至今依然被奉为经典，也未能够超越。
第一部：《无间道》《无间道》是刘德华、梁朝伟两位实力派演员主演，总共分为三部，但我只看过最经典的第一部，第二部第三部总是没有勇气看，毕竟第一部已经够完美了，而且故事已经讲完，第二部和第三部要么另起炉灶，要么讲前传或者后传。潜意识里总是排斥性的觉得第一部一定会完胜第二三部，所以宁可多看几遍第一部，也不愿意看一丢丢第二三部。这可能是一种病，要慢慢的去尝试着自我医治。
《无间道》无论是演员演技还是导演的叙事能力，都足够成为巅峰，毕竟过去了这么多年能够与它媲美的还是没有出现。尤其最后一个场景，两大无间会首在天台的对决的那场戏，看似云淡风轻，实际暗流涌动。对话中规中矩，但联系前面的情节，实际是刀光剑影。
因为太过经典，太过精彩，以至于很多博主将它“学以致用”，有的用于借钱未还的谈判场景，有的用各种方言诠释其精髓，不管怎么使用，都觉得毫无违和感，有种“海纳百川”的感觉。
弹幕里说，这部电影最牛的地方在于最后的场景中，一个电梯里居然出现了三个影帝。虽然是多年后的事情，但足以看出导演选角的眼光足够毒辣。
第二部：《倩女幽魂》张国荣先生独树一帜的呆萌书生气质，配上王祖贤婀娜多姿的美艳气质，加上故事题材新颖，据说在那个年代引起过不小轰动，哪怕是在后来的这些年，依然有庞大的影迷对此无比热爱，就算是被翻拍，依然有很多影迷觉得第一版是最难以忘怀的经典。
令人惊叹的是，在那个荒唐的年代，人和鬼都能够产生真挚的感情，而人与人之间却到处都是相互残杀，聂小倩和宁采臣的爱情固然悲壮，但世道炎凉，人与人之间的自私和冷漠更扎心。
第三部：《大话西游》戴上紧箍咒不能爱你，放下紧箍咒却救不了你，不管作何取舍，最终都是一场败局。更伤人的是，孙悟空看着城墙上含情脉脉的两个人，而他们说的是“那个人好像一条狗”，这是何等的扎心。
为了救你不惜拼上一切，赌掉余生，而她却仅仅视他如狗一般的存在。这是对备胎最致命的伤，但影片中的孙悟空又不是备胎，最后却落得个备胎都不如的境地，实在令人无比唏嘘。
星爷的作品，每一个都很耐看，哪怕是同一部电影，不同的年龄段能够领悟到的内容不同。年少轻狂时只觉得无厘头， 搞笑 ，而立之年时觉得道尽了人间冷暖，世态炎凉；不惑之年时顿感写尽了人世间的沧桑和孤寂。
要说星爷的哪部作品最经典，其实很难讲，《大话西游》被解读成感情界的一本网络全书，《喜剧之王》被认为是星爷的自传式电影，《唐伯虎点秋香》逐步凸显星爷的无厘头风格；《武状元苏乞儿》道尽一生的颠沛流离，还有享誉中外的《功夫》；有些忧郁的《长江七号》等等，要说哪一部最经典，我真的觉得很难取舍。《大话西游》是星爷电影被解读最狂热的一部，但作为影迷，其实每一部都很经典。
第四部：《东邪西毒》和《东成西就》《东邪西毒》用气势磅礴的自然景观掩盖忧郁的文艺气息，用很多的旁白交代故事的线索，凭借当时影视圈的一哥一姐的鼎力加持，《东邪西毒》忧郁到伤感，而《东成西就》 搞笑 到癫狂，完全是两个极其极端的作品，但你很难想象这两部截然相反的作品是同一群演员在同一个时期拍的。
这两部作品中的强大的演员阵容，今天早已成为了乐坛和影坛的前辈，但无论是演唱会还是偶尔参演的电影，交出的成绩依然耀眼。
看完《东邪西毒》后，整个人会莫名的感到压抑，继而再看《东成西就》后，整个人又开始有种欣喜若狂的感觉，二者看完后似乎可以有中和的效果，不妨可以试试。
结语：
港片超级好看的还有很多，如小清新但催人泪下的《岁月神偷》，被很多人痴迷的《古惑仔》系列，《赌神》系列，《追龙》等等，不得不承认，在港片鼎盛的年代，男神女神们交出的作品至今仍然是不得不佩服的精品佳作，在追求数量的同时，质量也依然有保障。
不知道港片怎么就从巅峰一步步跌落，也不清楚港片是否能够重回巅峰，但可以肯定的是，港片曾经站在巅峰过，有很多的佳作为证！
那么，你心目中哪几部可以成为港片的巅峰代表作？欢迎畅所欲言。
我认为九十年代的港片都好看！
《尖峰时刻》、《无间道》
1、《无间道》，香港警匪电影的巅峰。
请默念台词。
刘建明：挺利索的。
陈永仁：我也读过警校。
刘建明：你们这些卧底真有意思，老在天台见面。
陈永仁：我不像你，我光明正大。
陈永仁：我要的东西呢？
刘建明：我要的你都未必带来。
陈永仁：哼，什么意思，你上来晒太阳的啊。
刘建明：给我个机会。
陈永仁：怎么给你机会。
刘建明：我以前没得选择，现在我想做一个好人。
陈永仁：好，跟法官说，看他让不让你做好人。
刘建明：那就是要我死。
陈永仁：对不起，我是警察。
刘建明：谁知道
2.《大话西游之大圣娶亲》
请默念台词。
曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说“我爱她”。如果非要 把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！
3.《英雄本色》
请默念台词。
我等了三年，就是要等一个机会，我要争一口气，不是想证明我了不起，我只是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来。
阿sir，我没有当大哥已经很久了。
4.《倩女幽魂》
请默念台词。
十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙。
5.《赌神》
请默念台词。
跟我赌是你的不幸。
你明知道输定了还跟我赌，所以说每个赌徒都有他们的借口。
我聚赌最多罚三千，你杀人，最少坐三十年啦！我看你的寿酒恐怕得摆在赤柱啦，别想着给我请帖啦！我没空来的！
6.《黄飞鸿》
请默念台词。
如果真的有金山，为什么外国人的船都驶进了我们的港口，也许我们早已站在金山上了，只是我们不知道。
7.《阿飞正传》
请默念台词。
十六号，四月十六号。一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了。我明天会再来。
请各位继续补充。
大家好，我是小粤岳。
香港电影一直以来都是整个亚洲的佼佼者，特别是八九十年代的香港群星璀璨，电影尤为经典！这里列举九十年代，零零年代，一零年代三个年代的巅峰之作！
九十年代代表作《赌神2[赞]》，本片由周润发，梁家辉，向华强，吴倩莲，邱淑贞等主演，演员阵容强大，讲述了高进（周润发饰）独孤求败后退隐江湖，后来因小人暗算其家人导致赌神强势复出重出江湖，掀起一场血雨腥风！
零零年代代表作《功夫[祈祷]》，本片由周星驰，梁小龙，元华主演，讲述了一个街头混混阿星（周星驰饰）得到一本功夫秘籍后混入斧头帮，间接打通了绝世高手的经脉，走向人生巅峰，剧里走马观花的言语和精湛的剧情深得人心，该剧也一举斩获多项大奖！
一零年代代表作《寒战2》，本片由郭富城，周润发，梁家辉，彭于晏等主演，讲述了刘杰辉（郭富城饰）虽然工作上升官了，都是同事们竟然暗中挑衅，大玩权利 游戏 ，还要绑架其妻儿。阐述了官场职场的黑暗潜规则。
以上三部都可以称为各个年代的巅峰代表！[祈祷][祈祷][祈祷]
Ⅸ 历史10大经典港片，每一部都无法超越，你可能都看过
上世纪八九十年代，香港电影进入鼎盛时期，动作片、喜剧片、文艺片，人才辈出，百花齐放。尤其双周一成是票房号召，张国荣梁家辉梁朝伟得官方认可，最为光彩夺目。而像92年周星驰的强势霸榜更是非常罕见，无人可以匹敌。随着近些年大陆影视行业的崛起，很多香港电影工作者纷纷北上，纯粹的港片数量骤减，而优秀的港片更是凤毛麟角。近几年港片香港地区票房冠军的票房多在3000万上下徘徊，与30年前周星驰的电影都相去甚远。峥嵘岁月，光彩熠熠，一起来回首十大不朽的港片经典！
top10，《唐伯虎点秋香》
谈到经典港片，就不得不说周星驰的作品。10年内有5部票房喜提冠军，18年内有8部作品票房独占鳌头。而《唐伯虎点秋香》则是他票房4连冠中的最后一部，也是他真正意义上开始担任导演的转型之作。该部电影将武术与喜剧完美融合，笑点密集，重播率极高。郑佩佩、苑琼丹、陈百祥等配角的精彩演绎让影片增辉不少。至于大家诟病的巩俐，小编始终认为性格反差才更能凸显秋香的不可方物。我从没有见过张敏在星爷哪部影片中会像石榴姐那样放浪形骸。
top9《东邪西毒》
小编感觉剧情有点乱，但它在香港影史上却有崇高的地位。张国荣、林青霞、梁朝伟、张学友、张曼玉、刘嘉玲、梁家辉，这样巨星云集的阵容，能满足各种口味观众的味蕾。鬼才导演王家卫，对旁白、画面、色调的极致把控，让影片更有艺术内核。
爱情与侠义的激烈碰撞，动作与喜剧的完美兼容，只有王家卫的镜头，才能勾勒出充满文艺气息的侠义江湖。
top8 《英雄本色》
香港电影里的枪战片比比皆是，俊男靓女的镜头也让人着迷，但没有哪部电影像英雄本色一样，可以完美呈现三兄弟之间浓墨重彩的江湖情，三人都是铁血男儿，却又性格迥异。纵观全篇，枪战酣畅激烈，兄弟重情重义，爱情撩人心弦，加上狄龙、张国荣、周润发、钟楚红张弛有度的表演，让人看了之后血脉喷张。在小编眼中，英雄本色就是重型狙击，其他枪战片都是小米步枪。
top7《功夫》
在周星驰众多影片中，功夫是最具有国际知名度的一部电影。在好莱坞广受好评，多位知名导演对其赞不绝口，同时一举打破了几十个国家的华语票房记录。这部影片遵循着周氏喜剧一惯聚焦小人物的作风，将功夫与喜剧做了深入地结合。洪金宝、袁和平两大功夫导演，量身设计动作戏份，前半段拳拳到肉，后半段虚幻化境，精彩纷呈，笑料不断。同时，这也是周星驰的转型之作，他不再单纯表现无厘头喜剧，而是掺杂了很多对现实的思考。不是用单纯的动作和表情让人发笑，而是用剧情戳中你的笑点。
top6《倩女幽魂》
要问港片中最经典的人鬼恋情，那必须是张国荣、王祖贤所主演的《倩女幽魂》。
画面、音乐、造型…影片后期制作非常精良，且独具韵味。毫不夸张的说：故事刚开始1分钟，就能瞬间把观众带到充满奇幻感的古时生活。
此后，该题材被反复模仿，终究难以超越。
top5《笑傲江湖之东方不败》
整个香港，没有谁会比徐克更擅长武侠电影的拍摄。更何况，笑傲江湖出自他和程小东的合作。徐克不顾金庸反对，力排众议，钦定林青霞饰演东方不败，把原著中4页纸的边缘人物，刻画成唯美、多情的故事核心。
该片凭借精彩绝伦的动作场面、鲜明独特的人物形象和紧凑的节奏，使得观众无暇顾及故事的合理与否，只能叹为观止。
top4《重庆森林》
《重庆森林》上映期间的宣传语是“适合每一个失恋的人看”。而后影片大爆，充满迷离感的画面风格和「我爱你但是与你无关」的故事情绪让无数观众着迷，沉浸在这个充满共情感的故事中。
影片中有很多手持晃动镜头和特效制作的眩晕感，但看起来一点也不觉得混乱，反倒是有一种别样的文艺感。
top3《喜剧之王》
《喜剧之王》虽然是当年票房冠军，但却不足3000万。相对于其他周氏喜剧而言，笑料稍显不足，却能被长期奉为经典。这是一部小人物的经典奋斗史，直击每个人的灵魂深处。影片中所有高光片段，都来源于故事中小人物的高光时刻，以此呈现「梦想令人发亮」的主题。
我们，所有人，又何尝不是尹天仇呢？
top2 《无间道》
中国港片影史，黑帮电影无疑处于举足轻重的地位，而《无间道》则是黑帮电影里最璀璨的那颗明珠。当然，不包括后两部，大部分的影视作品，续集都难免有狗尾续貂之嫌。
除了故事本身跌宕起伏外，影片的配乐非常大气，人物命运的阴差阳错性更是让人倍感唏嘘。
top1《大话西游》
当时上映时的口碑有多烂，现在网络上的传播就有多火。
至尊宝和紫霞仙子之间的爱注定是悲剧：戴上金箍没办法抱你，脱下金箍没办法保护你。即便对故事内涵似懂非懂，但一点也不耽误刷过几十遍。
苛刻的豆瓣评分高达9.2分，这是太多影片无法企及的高度。所有人都把它奉为周星驰的巅峰力作。
当然，你不喜欢它的故事，也一定会醉心于其间不朽的音乐，卢冠廷、商毅、陈勋奇、赵季平、贺绿汀，这些大师的名字太过震撼！