A. 国产电影的发展现状如何
行业主要企业：猫眼娱乐(01896HK)、阿里影业(01060HK)、光线传媒(300251)、新片场(834630)、华谊兄弟(300027)、爱奇艺(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)
本文核心数据：中国电影市场收入规模、中国电影放映场次情况、中国电影行业集中度
行业概况
1、定义
电影产业是对以电影的制作、发行和放映三个行业为主，同时包括电影的后产品的开发(如音像制品、电影频道、相关图书、玩具等)以及与电影相关的市场活动的总称，属第三产业中娱乐业的一部分。其主要功能是通过视听技术传递艺术形象信息，为人们提供审美、娱乐、宣教服务。
电影产业的特征包括以下几点：
2、产业链剖析：包简槐兆括五大阶段
从电影行业整体来看，其产业链包括电影制作、出品、发行、放映环节。电影制作作为整个产业的最前端，决定了行业的影片供给数量、质量等情况，具有一定的议价权。影片制作完成后，通过出品及发行方使得影片得以面世，向下游院线企业进行宣发。电影产业的终明培端是院线市场，其基本职能是提供放映服务获取票务收入，一般占据45%的票房分账比例，同时还为合作商提供广告服务、提供卖品等衍生品服务以获得非票务收入。
在电影产业链中，发行上承制片方，下连院线播映方，是将影片全国推广的渠道，整个电影产业链的参与者众多。
电影制作方主要包括国内外文学与剧本等原始作品方，如国外的漫威、迪士尼，国内的华策影视、腾讯文学等;内容出品方包括海外的华纳兄弟、环球影业，国内的万达影视、华谊兄弟等专业影视公司;宣传发行方包括华纳兄弟、环球影业等传统影视公司发行方，以及淘票票、爱奇艺拦租与猫眼电影等网络发行方;电影产业链终端的院线平台代表公司有海外的AMC与国内的万达影院、大地影院、横店影视等。
行业发展历程：处于“互联网+时代”
从1950年发展至今，我国电影行业共经历了四个阶段，分别为“国有资本时代”、“民营资本时代”、“商业大片时代”和目前所处的“互联网+时代”。
行业政策背景：多项政策加持
以政策扶持为主导电影产业的迅猛发展与国家层面以及政策层面出台的各项扶持政策有着紧密的联系。2010年的《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》由国务院办公厅出台发布，我国对促进电影产业繁荣发展提出了重要的指导方针、具体政策措施保障;
关于支持电影发展若干经济政策的通知》在2014年由财政部、国家发展和改革委员会、国家新闻出版广电总局等联合发布，明确了八项具体政策，使得市场活力得到进一步激发，公益服务质量和水平得到提升;
《国家电影事业发展专项资金征收使用管理办法》于2015年由国家财政部、国家新闻出版广电总局发布并规定，向申请工商登记的经营性电影放映单位征收5%的电影专项资金，用于电影产业发展的金融、税收和人才引进扶持政策。
《中华人民共和国电影产业促进法》于2017年3月1日发布实施，具有里程碑意义。对于正处于发展迅速但缺乏法律依据及保障的电影市场来说，无疑给中国电影产业发展带来了法制化的信心，也为中国电影"走出去"提供了法律上的保障。可以说，国家法律和政策，特别是政策几乎决定着电影产业发展的方向和发展程度。
行业发展现状：
1、中国电影市场收入规模：疫情后强势反弹
从电影票房收入来看，2016-2019年，中国电影票房收入持续增长，并成功突破600亿大关。2019年，我国票房收入达641亿元，较2018年增长5.4%，增速整体呈现下滑态势。2020年，受新冠疫情影响，我国电影票房收入仅为203亿元，不到2019年票房收入的三成。截至2021年12月中旬，我国电影票房收入457亿元，较2020年恢复较快。
以上数据参考前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。
B. 中国电影市场的发展前景如何
行业主要企业：猫眼娱乐(01896HK)、阿里影业(01060HK)、光线传媒(300251)、新片场(834630)、华谊兄弟(300027)、爱奇艺(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)
定义
电影产业是对以电影的制作、发行和放映三个行业为主，同时包括电影的后产品的开发(如音像制品、电影频道、相关图书、玩具等)以及与电影相关的市场活动的总皮顷称，属第三产业中娱乐业的一部分。其主要功能是通过视听技术传递艺术形象信息，为人们提供审美、娱乐、宣教服务。
电影产业的特征包括以下几点：
以上数据参考前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。
C. 你如何看待如今中国电影市场的现状呢
观影空间也在扩大，各县级城市相继建立影院，且二三线城市票房增长高于一线城市。
D. 为什么现在经济越不景气,电影文娱行业却会越繁荣
虽然当前经济形势不容乐观，但电影文娱产业依然保持相对繁荣的原因有以下几个方面：
1、需求不减。在大众的消费需求中，文娱消费一直是比较稳定的部分。人们需要娱乐、休闲、放松，以缓解压力和疲劳。即使经济形势不好，很多人仍然愿意花费一定的时间和金钱去观看电影、演出、艺术展览等文化活动。
电影文娱产业的繁荣不仅与市场需求有关，也与技术的发展和政策支持等因素密切相关。在经济不景气的情况下，电影文娱产业在一定程度上能够起到引领消费、刺激内需的作用。
E. 电影行业的现状以及就业前景是怎样的
电影行业的现状
2020年，全球电影市场受新冠疫情影响，各地区总票房均同比降幅超过70%。而此前一直占据世界电影市场C位的北美，在2020年度累计票房仅20.89亿美元，仅为2019年的18.45%，创40年来历史新低。
2020年中国率先从疫情中恢复过来，封城措施解除后人们对于外出娱乐的热情高涨，尽管中国电影总票房因疫情影响比上年减少68.23 %，但中国电影票房仍然以29.83亿元的好成绩，远高第二名北美8.94亿元的票房，取得2020年全球票房第一的好成绩。
二、电影行业的就业前景
电影学的就业前景很好，就业率也不错。毕业生主要到广播电视，新闻宣传部门，电影行业，娱乐行业等从事电影的制作、策划等工作。
电影产业市场规模仍需时间恢复
2015-2019年，中国电影票房总收入呈现逐年上升的趋势，2019年前中国电影行业发展良好，电影票房达到642.7亿元，同比增长5.4%;2020年受到疫情影响，中国电影市场受到重创，2020年票房仅有约204.2亿元，同比下降68.23%。2020年后，电影产业将逐年回归正轨。
F. 如何看待中国影视的发展现状
自改革开放以来，我国经济快速发展，同样的影视行业也在快速成长。香港的邵氏影视公司是中国影视的一个重要起点。由于高新技术的发展，电影行业的要求就更高。一开始我国的影视成效不算得好，但我国人民是积极进取的，慢慢的在影视行业也打出一片天地。我国的影视现在对品质的要求也很高，也有一大批老戏骨，如李雪健老师，陈道明老师，张国立老师等支撑这中国影视，
G. 为什么中国电影(影视)的工业化之路如此艰难
中国电影工业化之路为何艰难？原因在于买方市场的主导作用。电影产业的成熟化，即整个产业链的成熟，很大程度上受观众需求与偏好驱动。观众选择内容的权力极大，若提供的内容不合口味，观众可以选择不消费。因此，电影制作的侧重点、方向，乃至整个商业电影行业的发展，往往受到观众倾向性的影响。
在九十年代到二十一世纪初期，中国商业电影行业的起步期，由于观众规模较小，影迷比例相对较高，演艺圈对于明星价值与商业潜力的挖掘相对有限。因此，内容制作更侧重于满足电影爱好者的需要，而非单纯堆砌明星。像冯小刚的《私人订制》或张艺谋的《英雄》等作品，都小心翼翼地在质感与腔调上做文章。
随着张艺谋开启的大制作时代，中国电影的商业化进程进入快车道。世纪初，大制作开拓了市场的体量，更多人有了“买票看电影”的意识。与此同时，商业地产的高速发展，推动了“shopping mall”模式的兴起，看电影成为周末休闲生活方式的一部分。明星价值的最大化开掘，也是这个阶段的重要特点，明星的直接变现能力和商业号召力得到了显著提升。
在这一时期，电影消费者中爱好者和影迷的占比进一步下降，看电影被单纯视为“生活休闲方式的一环”，“看电影”行为的重要性在某种程度上高于电影本身。明星对消费者的影响力增强，对路人观众和粉丝观众都有显著影响。明星的影响力对选择电影起到了关键作用，观众更多是基于明星阵容决定观影。
以杨幂和白百何为例，杨幂代表的是粉丝拉动力，通过流量效应吸引观众，而白百何则代表对某一类型片的高度号召力。这些操作方式使得电影公司倾向于投其所好，优先请明星，以保证基本票房收入。明星的影响力被放大，导致预算更多地投入在明星资源上，相对忽视了影片质量的投入。
这导致了市场业态的同质化，影片类型、剧情、演员都高度相似，难以吸引核心观众群体，观众定位和心理诉求的简单化，使得内容供应方的操作模式偏向于满足最广泛的市场需求。这并非是责怪观众，而是整个市场快速发展的结果，使得新消费者主体暂时缺少足够的观影要求和分辨能力。
中国电影复制了好莱坞的明星制造和商业价值发掘模式，但在其他环节上与好莱坞相比还有差距。近年来，明星对票房的拉动作用开始重视影片质量，类型供应逐渐多样化，质量不佳的影片即使有明星加持也难以获得成功。电影行业和工业化的成熟趋势显现，观众对观影行为的定位逐渐提高，自身观影水平和审视标准也在增强。
随着豆瓣和自媒体等平台的普及，消费者影响力日益增强，内容制作方也开始做出调整，为消费者需求而制作。中长期来看，中国电影行业和工业化的成熟前景乐观，关键在于平衡影片类型供应、演员待遇与资源获取的阶梯化、预算分配等，实现全面成熟化。