『壹』 做个一分钟的宣传片大概要多久多少钱
在了解报价之前，我们首先要清楚一个道理：制作企业宣传片，不是去菜市场买菜，青菜、萝卜什么的，做到明码标价。影视传媒公司在不了解企业需求及其他企业信息的情况下，很难给出明确的报价。
作为一家经验丰富的影视服务公司来说，通常会根据客户需要制作的类型给出一个收费标准：不需要拍摄，只通过素材剪辑的宣传片1千元/分钟。
需要拍摄，综合包装制作的宣传片1万元/分钟。当然这个价格只是参考，精准的报价还是要根据客户需求来定的。
所以对于影视服务公司，在没了解清楚这些情况之前，很难给出具体的报价，就算给最多也是一个宣传视频的报价区间。只有在了解清楚企业需求及其他拍摄条件之后，我们才会根据实际需求制作一份详细的报价表，但这个报价表也只是初步的报价，具体的价格还需要策划方案及拍摄脚本确定之后，才能最终确定价格。
『贰』 如何拍摄一部微电影
基本流程
step1剧组组建
包括导演（大佬、总负责人），编剧（剧本作者），摄像（拿镜头的），后期（各种剪辑和录入），剧务（剧组的爸），场记（记录镜头），后勤（剧组的妈）等。
step2成本预估
预估拍摄成本及集资，众筹或拉赞助。如果是自己想做一部作品，众筹比较快捷和合适。
step3准备剧本
很重要的一环，要让观众在30分钟内对影片留下深刻的印象，以微成本拍摄的微电影，绝对需要以剧情打动人。
step4 剧本修改
依据核心剧本/剧情，编剧修改和完善剧本。
step5分镜头脚本拟定
分镜头剧本简单来说就是把镜头画出来。它的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。不要少看一部微电影的分镜头，海量。
step6拍摄前准备
后勤、剧务列出道具和场景需求清单，然后考察场地。根据剧情，需要用到的场景不会少于10个，可以免费拍摄的场地会被优先选择，然后在鲸鱼易租里租借些符合主题或增加亮点的装饰品。
摄像组准备摄影器材，单反，滑轨，小斯，脚架，录音器材，打板器等等。
导演和编剧选演员，长得好看普通话过关就行，又没片酬，卖个脸而已。
step7开拍
摄像组开始忙，摄像机，单反，小斯，滑轨，调色温，调这个那个，跟着分镜头脚本拍。
拍摄时录音建议录同期音，因为演员不专业，后期配音情绪很难表达到位。
重要提醒：吃饱了再拍，现场的三餐根据进度来，吃饭得在拍完后。
step8后期处理
交给专业的人用ae做，各种剪辑、色彩、声音和画面的学问。
step9发布作品
大多数作品是提交至各大视频网站，当然部分精品也可以交由电影发行公司操作。
『叁』 微电影是什么
微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微(超短)时”(几分钟-60分钟)放映、“微(超短)周期制作(7-15天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。它具备电影的所有要素：时间、地点、人物、主题和故事情节。
2016年微电影行业慢慢转向“微电影+”的新形态、新业态，即网络大电影，又称新媒体电影 。时长超过60分钟，通过互联网平台进行发行，进行付费点播的影片，目前支持付费的视频平台有：爱奇艺，PPS，搜狐，乐视，优酷，土豆，腾讯，PPTV，响巢看看，电影网，360影视，中国移动等。
(3)二分钟微电影制作费用扩展阅读：
微电影制作流程
一、项目策划
创作者根据创作设想，详细的做出拍摄时间、拍摄内容、拍摄计划、拍摄时会遇到的困难等策划书。确定项目定位、内容、要求、制作精度、时间安排、预算等等。
二、微电影制作团队组建
创作者按照策划书，招集相关专业人才，视情况定是否要进行专业训练。
三、微电影现场拍摄
进行拍摄，做好记录以有后期制作设想。
四、微电影后期制作
拍摄完成后进行后期制作，包括粗剪、配音、特效、精剪等。
五、微电影发布作品
大多数作品是提交至各大视频网站，部分精品也可以交由电影发行公司操作。
『肆』 微电影和电影有什么区别
1、时长不同，微电影一般是30-60分钟之内的影片，而电影一般在90分钟以上。在剧情上电影会更加丰富。
2、制作周期不同，微电影制作周期为7-15天或数周；一般一部电影会需要三年的时间，头一年脚本发展，第二年是前期制作及电影制作，第三年是后期制作及电影发行。
3、微电影通常在各种新媒体平台（如优酷、土豆等影音网站）上发布，适合在移动状态或是短时间休憩状态下所观看；而电影一般都会在电影院上映，需要购票观看。
(4)二分钟微电影制作费用扩展阅读：
微电影创作流程
1、创作者根据创作设想，详细的做出拍摄时间、拍摄内容、拍摄计划、拍摄时会遇到的困难等策划、书。确定项目定位、内容、要求、制作精度、时间安排、预算等等。
2、创作者按照策划书，招集相关专业人才，视情况定是否要进行专业训练。
3、进行拍摄，做好记录以有后期制作设想。
4、拍摄完成后进行后期制作，包括粗剪、配音、特效、精剪等。
5、大多数作品是提交至各大视频网站，部分精品也可以交由电影发行公司操作。
『伍』 怎么制作微电影！主要步骤和必要设备！！
主要设备就是一部DV
1.前期策划，剧本写作，9分钟大概两三千字的剧本就ok
2.分镜头脚本的写作，此步骤的目的是为了后期拍摄和剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，后期拍摄更加省时
3.角色选定，好的演员比好的后期制作更重要
4.拍摄，根据分镜头脚本分场景制作
5.剪辑，根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑
6.后期特效的制作，片头和片尾也很重要
这是我搜索来的
一、各部门主要准备工作
在所有的创作人员陆续选定以后，制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说，筹备期各部门要完成以下一些准备工作：
(一) 导演部门
导演润色剧本。事实上，没有哪个导演完全按照剧本拍摄的，除非剧本是导演本人写的。导演创作分镜头本，在分镜头中体现创作意图。
导演与各主创人员就创作进行沟通讨论，保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前，导演还要对全体人员做一次导演阐述，目的是统一创作思想。
导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通，设计拍摄方案。
导演给演员集中说戏，以帮助演员熟悉剧情，深入理解角色，认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位，他们要分工负责很多不同的筹备工作，例如：现场副导演、演员副导演等。
(二) 摄影部门
摄影师、灯光师及导演一同看景，并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单，并检查试用租赁来的摄影器材。灯光组要向制片组提供所需灯光清单，并检查租赁来的灯光器材。
(三) 美术部门
对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识，统一创作思路。美术师将适用的景地照片带回剧组，并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多，也不要过于分散，景地之间的距离也不要太长，以便利于集中拍摄。美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备，在不具备实景拍摄的条件时，要进行人工搭景。
道具部门向制片组提供所需要道具清单，由制片部门来购买、租赁、制作道具。服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。化装部门设计演员化装，并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。
(四) 录音部门
录音师与导演沟通，设计全剧的声音效果。录音师同其他主创人员一同看景，对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。录音部门向制片组提供所需要的器材清单，并检查、试用租赁来的录音器材。
(五) 制片部门
制片主任、现场制片跟随导演一起考察场景，选景时要契合剧本的要求，了解景地的交通状况、气候条件、通讯条件、食宿条件等，对如何安排拍摄计划，如何在现场调动工作人员配合拍摄做到心中有数。同时也要负责与所选的场地的负责人谈判使用条件并签订合约。
由制片部制定拍摄计划。
由制片部制定剧组的日常拍摄管理规定。由制片部完成全剧分场景表、分场景排序表、场景统计清单、演员出场统计清单等。印发剧本，保证各个创作部门有一或两套剧本，主要演员有一套剧本，配角有出演场次的剧本。
准备各类的文书材料，证明信与介绍信等。
联系租赁器材设备，签订租赁合同，安排检查设备、安排试机(试拍)。为剧组做好后勤保障，安排住宿、交通，联系好饮食与用水。
会计准备好剧组内部使用的收据、费用报销单、酬金结算清单等。做好工作人员的胸牌、车辆上的剧组名牌等。监督各部门按原定计划完成开机前的一切准备工作。
准备开机仪式。
二、签订合同
在电影筹备期，需要签订各种合同、协议，以保证用法律来约束合作的各方。需要签订的合
同、协议有以下几类：
(1)导演聘用合同在签订导演聘用合同时，一定要注意以下几项条款：知识产权的归属;电影的完成时间;对电影的成品质量的要求;导演的取酬标准、方式;双方违约的制裁方式;纳税方式等。
(2)演员聘用合同要注意的条款：电影的知识产权归属;合约时限;取酬的标准、方式;双方违约制裁方式;纳税方式及特殊条款等。
(3)其他工作人员的聘用合同要注意：取酬标准及方式;双方违约制裁方式;纳税方式等。
(4)器材、服装、道具、场地、车辆等租赁合同主要应注意规定合同双方责、权、利分配和违约责任的条款。
(5)临时用工合同注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。
(6)赞助合同注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。
(7)人身保险合同组建摄制组时，根据具体情况购买几类保险。
三、器材租赁
(1)反对器材崇拜主义器材是一部影片必不可少的设备，也是对影片质量的一个保证，但它不是决定性的，所以要以实用、有效的选择器材配备。
(2)即要保证高质量，也要尽可能地控制租用成本。
(3)租赁器材公司一般不愿意降低费用标准，但我们可以在租用时间(天数)上找到优惠，
通常可以按实际租用时间的50%或80%结算。
(4)领取器材时一定要派专人当着器材公司人员的面检查器材设备，以防不测。
(5)重要的、价值高的器材要配备专门的维护人员全程维护(跟机员)，以保证设备安全，监督设备的正确使用、清理以及保管。跟机员一般由器材公司派出，有时候他们也要做一些额外的事情，例如：跟焦、推轨。
(6)如果没有什么必要，租金较贵的设备不要长时间留在剧组里，原则上应在拍摄计划里照顾到这一点，集中使用。
(7)确保运输时安全。
四、拍摄期的主要工作
财务管理及成本控制
拍摄期间由制片主任控制预算的落实。审核剧组的一切经费支出。所有部门的报销单据要经当事人、部门负责人和制片主任签字，才能报销。会计协助制片主任管理摄制资金，负责剧组工作人员酬金的按时发放，并建立剧组账目。剧组购买的实物都要由制片部门验收、登记，以备拍摄结束后回收处理。
组织督促拍摄
制片主任与副导演协商编制拍摄计划，并要在拍摄期间克服各种困难、采取一切措施保证计划按时完成。如果拍摄期间出现意外的事情，严重影响到原定计划，制片部门要尽快安排可执行的替补拍摄方案，并组织人员尽快解决困难，必要时要向投资方汇报求助。
创造拍摄条件
为了保证每日的拍摄按计划进行，制片部门要提前为生产做好准备，在拍摄现场创造拍摄条件，以及解决拍摄过程中出现的各种困难。包括联系拍摄场地、接送演职人员、装卸器材物资、维护现场秩序、检查安全措施、调动车辆和场工等。
制定每日拍摄计划
制定每天的拍摄计划，下发拍摄通知单，而且要细致考虑方方面面的因素，包括天气因素、演员调度因素、场景准备因素、道具准备因素等。而且要合理的搭配内景和外景、日戏和夜戏的工作量，防止摄制工作让演职人员过于疲惫。
拍摄现场的组织管理
拍摄现场的组织管理并不是导演的职责，导演只对艺术创作负责，制片部门(现场制片)要负责整个现场的管理工作，制片部门对将要拍摄的每个镜头的拍摄角度和取景范围做到心里有数，便于有效地组织现场。
安全管理
安全管理的主要内容是人员和财产安全。具体有：人员安全、驻地安全、场景安全、交通安全、器材安全、特级安全、饮食安全、经费安全、疾病及其他安全事宜。
后勤管理
摄制组的后勤保障工作是烦琐，也是重要的。只要涉及餐饮、住宿、交通几个方面。饮食供应可采取灵活的方式，如包餐馆、订盒饭、聘请厨师自己做饭，具体方法应根据拍摄情况来制订，总的原则是确保拍摄工作的顺利进行。住宿应尽可能离现场近，交通便利、出入方便的住地;车位很充足的停车场;房间不求豪华，但应该干净、安静及安全;房间的安排应注意：按部门安排房间，让作息时间相同的人住在一起。安排制片人、导演、主演各单独住一间以便于工作。安排专门的化妆间、服装间、道具间。安排剧组专用的会议室。在每间房门上张贴部门标志，便于辨认。交通应注意：租赁车辆以实用为原则，应尽可能选择有为剧组服务经验的租车公司。车辆大小搭配，便于根据具体需要进行车辆调度。在禁行措施较多的城市拍戏尽可能租军车。禁止无关人员驾驶剧组车辆。
工作关系协调
制片管理是门现代化的管理艺术，制片管理者面对摄制群体制订目标、预算结果、谋划策略、选择方案、组织实施等一系列艺术管理手段的总和。每个剧组总会碰到性格和工作方法各异的导演和其他工作人员，他们都会对管理者的工作产生影响。因此，管理者要掌握一定的艺术创作知识，熟悉各部门运作的规律，了解电影的各项专业知识，才能够充分发挥管理的能力。
五、后期制作中的主要工作
一、剪辑画面和对白
剪辑画面是进入后期制作的第一项工作，一般意义上，我们将画面剪辑笼统地分为两步：初剪和精剪。精剪是一项创造性的工作，要求剪辑师在剪辑过程中具备蒙太奇思维，掌握蒙太奇语言，通过剪辑创造最佳的画面叙事效果。初剪工作完成后，留给剪辑师的只是一堆原料，一个优秀的剪辑师能在这个基础上创造出令人赏心悦目的视觉效果。
二、制作声音
后期录音的工作分为三个部分：录制对白、录制音响效果、录制音乐。录音师要在导演的整体艺术指导下，确定影片的声音造型。从录音部门的工作方式来看有同期录音和后期录音两种方式。采用同期录音的制作方式，对白和音响在拍摄现场与画面同步录制完成。在现场录制效果不理想的声音，有可能在现场补录，也可能留到后期录音时再对不理想的部门进行补录和加工。同期录音的方式，优点是声音的真实感强，演员表示时也不必拘泥于限定的台词，可以有很大的发挥余地。缺点是对拍摄现场的录音条件要求比较高，有时因为录音效果不好，容易导致重拍。
三、制作特级、字幕、片头片尾
在非线性系统中，字幕和特技可以在画面全部编辑完成之后再添加，也可以两者同时进行。字幕的制作主要包括制作片头片尾出现的演职员表和剧中人物的对白、独白。必须使用国家公布的规范的语言文字，并按电影播出单位对字形、位置、大小等要求制作，不能出现错字、别字。
四、混合录制
混录合成是将影片中所有的声音、画面按照其应有的位置、效果混合录制完成，之后影片最终的面貌就定型了。
『陆』 一部20分钟的微电影在网上可以卖多少钱
10W
『柒』 怎么拍微电影价格大概在多少需要注意些什么我是学生，自己拍。
你好，我是一名微电影导演，从我个人的角度出发，我会给出几个小建议，希望能给你带来一些参考。
首先你是自己拍摄微电影，那么从程序上来说应该算是独立制片了，刚开始学生自己拍摄微电影，最大的问题其实不仅限于资金的问题，在我看来，剧本和资金的重要性是同等的，甚至可以说，在少量的资金情况下也一样可以创作出好的影视作品，靠剧本取胜，也不失为一个好的途径。
另外，我想说，刚接触拍摄微电影要注意的以下几个地方，这些都是我个人吃亏得来的经验。
第一，就是剧本创作，很多年轻导演刚开始在创作微电影剧本的时候都很容易忽略人物的性格朔造，这一点很重要，因为一个好的故事是要靠人物来表现的，好的人物如果没有性格和情感的渲染的话，那么对于观众来说，就不会有带入感，所以，在好的剧本创作之前有一个非常重要的流程就是扣人物，人物性格和情感出来了，才会有好的影视作品，一定要重视这一点。
第二，关于影片的时长，很多刚接触微电影拍摄的编剧或者导演都会把故事想的很长，这其实是一个误区，因为时间越长，工程量越大，资金消耗也是成正比的，对于观众来说，如果剧情不够吸引人，那么时间越长观众反而会越排斥，所以，我建议，刚开始在没有商业投资的情况下，最好是5-8分钟就可以了，最长也别超过10分钟。
第三，关于演员，人物，和角色，前期在研究剧本的时候一定要注意一个问题，就是角色的设置，这个对于微电影来说也是非常重要的，在一般电影里面，我们都会明白一个道理，每个人物都是很重要的，不会出现一些无关紧要的人物，每个人物都是有血有肉有情感，同时又贯穿在整个故事情节里面的，这些是需要大量的创作时间来进行研究的，那么我们在拍摄微电影的时候，根本没有那么多的时间和精力去研究各个人物个各个角色，每个角色的心理状态等，所以只有一个办法能够解决，那么就是尽量避免多余的角色，角色越精简，对于微电影的操控性来说越能实现，另外，对于独立制片来说，也没有多余的资金去请专业的演员，如果都是自己的朋友在演戏的话，那么都不是专业的，如果角色越多，风险就会越大，一部好的影视作品可能就是因为演员表演不到位而浪费了好的剧本，到最后只能叫烂片了。
第四，录音问题，电影的声音一般分两种，同期或者非同期，一般微电影的创作都是采用同期声，但是，往往都是因为资金问题，同期声的效果大都非常差，和电影比起来就明显不上档次，其实，我想说，一部电影的声音就让观众进入剧情和人物情感的通道，如果声音不好，那么观众就根本很难进入到剧情里面去的，那么，微电影该怎么办呐，又没有足够的资金去做好同期声，那么只能考虑后期配音，采用非同期声的模式，当然，这样是比较费时费力的，不过，没关系，我告诉你一个好办法，一般的电脑录音我个人觉得不要用，除非非常专业的设备和录音棚，如果在没有专业设备的情况下，你可以考虑找一台车，然后坐车里面录音，把车开到安静的地方，然后把窗户都摇上来，因为车的空间特别小，所以，放射的空间也就小，而且车内是呈不规则空间，所以空间的共鸣也可以减少到最低，这样基本上可以模拟录音棚的效果，你可以试试，当然录音可以用DV摄像机，或者简易型硬盘录音机，这样方便携带，在车里面录音可以把电平稍微调高一些，因为车内噪音较低，关于录音这方面专业问题的我就不多说了，打字累，我去年拍摄的《内幕》录音就是在车里录的，你可以去看看。
第五点，就是后期剪辑，人们都说，后期剪辑就是第二次创作，这个也很重要，千万不要拖泥带水，如果一个剪辑没有搞好，那么会破坏整部戏的，所以，微电影的剪辑也至关重要，剪辑从我的经验来看，微电影切记，该删除的镜头就删除，不要心疼，控制节奏才是最关键。
最后我做一个总结，微电影的拍摄，如果想在资金条件不充足，同时又想做的专业的话，那么一定要注意以下几点，第一，靠剧情取胜，突出人物情感；第二，控制人物数量，谨慎处理台词，每句话都要精挑细选，废话一定不多说，第三，录音一定要好，要不然微电影的档次就会下降，一部电影的声音直接体现制作团队的专业水平。而且声音好，观众才会容易入剧情。第四，后期剪辑一定要注意节奏，一个厉害的剪辑手关键就是用自己的思维去控制整部戏的节奏。
另外补充一点，在前期剧本的创作上，在没有商业投资的情况下，一定要注意控制场景，尽量少换场景。 这些都是我键盘敲出来的，希望能帮助到你，我是导演陈俊霖。
『捌』 企业宣传片制作价格是多少钱一分钟
我们先了解一下企业宣传片的收费项目：文案，拍摄，演员，画质要求，配音要求，后期要求，主要就是这五大块收费，所以你减掉其中的任何一项都可以节省费用，里面任何一项要求标准的高低都会影响到费用。捷鹰文化便宜的万把块的有，贵的几十万的也有，不过大部分中小企业选择3万左右的，时长在5分钟以内。
首先，我们看文案要求，如果创意要求高，费用肯定相对也会高些，要求大导演，艺术总监，一项费用就是一大笔开支
第二，我们来看拍摄，拍摄主要根据拍摄的时间，人力，单地还是多地，交通住宿差旅费用，是否需要搭设场景。如果不需要拍摄，由公司提供素材图片视频等直接剪辑合成，要求不高，那么几千元就可以搞定了
第三，我们来看演员，有与没有价格有差别，演员的知名度同样也影响价格
第四，我们看配音，如果不要配音，费用肯定少下来了，配音要求的高低也一样影响到收费
第五，我们看后期要求，如果要建场景，三维动画多，费用肯定会高很多，相对二维的费用就会少很多
一分钱一分货，价格与效果肯定是成正比的