此歌曲名为《年轻的朋友来相会》，不记得那个农村电影用了这首歌。
咱们村的年轻人？
2. 如何评价潘虹的老电影《杜十娘》
《杜十娘》是我82年看的老电影，当时的感觉是太深刻太惊艳了。
多少年我都忘不了杜十娘最后往江里扔宝石、项链、玉镯的桥段，当时也好想跳下河去打捞杜十娘扔进水里的奇珍异宝！
以后提到杜十娘，第一想到的就是潘虹的这部电影，你说深刻还是不深刻？
这部电影改编自冯梦龙所著《警世通言·杜十娘怒沉百宝箱》， 是大陆电影人第一次把杜十娘的故事改编成古装剧情片 ，1982年上映时，该片拷贝量全国第一。
电影台词多是来自冯梦龙的原作，拍得很有古典味。
电影的选角非常成功。
颇有贵气的潘虹饰演电影里的人物则更扎实。这张明艳的面孔称得上是潘虹的古装银幕经典之一，说绝代佳人也不为过。
小时候我是全程目不转睛看着潘虹，长大了再看，再次感受到潘虹的美和杜十娘的决绝——被老一辈艺术家的演技深深折服。
我很喜欢1981年版《杜十娘》的 仕女画风 ——真的是精致，每一个画面都精致到骨子里，构图摄影那么有古风古韵。另外，剧中的服装、化妆、布景，都趋于戏曲化，潘虹的表演还有点戏曲风。
最好看的是字画穿戴用度， 细节上非常古典唯美。
老电影就是有老电影的好处——所有的东西都像古董。
杜十娘的装扮及道具，茶壶酒盏刺绣头面等等，可谓富丽堂皇，服饰物件画面非常精致美丽，是片子一大看点。
小时候看的只是故事，现在翻出来看，更发觉这些细节的精心之处。
电影的重头戏都在最后半小时，杜十娘的投江——“抱持宝匣向江心一跳”，以最决绝的方式，结束了自己的生命。 这个惊心动魄的结尾，是电影的聚光之处，也是原作者冯梦龙用来赚读者惊叹的。
我深信，古人写的任何文学作品，都是对当时价值观的反馈。从什么视角，选取什么事作为歌颂对象，动机鲜明。考虑到香草美人的传统，晴雯、杜十娘必然有意象上的寄托——总之我很欣赏这样的结尾安排。
围绕这个结局，我看过衍生出的更多叹息和说法，集中在：杜十娘不必投江，世界之大，真心之人是有的，为什么要沉江？
在我看来，说这些话的人还是不懂这个电影，因为持的都是现代说法。
是的，在现代人眼里，杜十娘才艺双全，心性坚韧，最重要的是有钱！何至于自尽？为什么不对自己好一点？自己经济独立，何必看人脸色？一生的幸福为什么要寄托在别人身上？
但是在古代， 一个女人，无论她有再美的容貌，再多的财富，但她最大的幸福还是能有一个幸福的家庭，善良爱护她的丈夫。 这不是想得开想不开的问题，也不是她思想局限非要寄托在男人身上。那个年代的单身未婚女人极少能自己生活，即使有财宝，不能抛头露面，也等于没有出路。
这也就解释了，那么有钱的杜十娘为什么还要战战兢兢，小心翼翼——她自己完全可以赎身离开妓院，但那不等于从良，她还是希望找到一个可心的、能够白首相依、托付终身的男人，带自己出青楼，8年血泪辛苦积攒下的金银珠宝做嫁妆，只不过赎一个未来夫家的宽恕。
另外，就要回溯杜十娘的个人性格——这是一个心气很高，胸中有大志的人。
在纸醉金迷的迎春院里，她不攀附王孙公子，拒绝了能付千两万两银子的泼天豪富，就是因为她从良的标准很高—— 感情远远比金银财富更贵重，真心高于一切。这是她与众不同的地方。
这样的追求使得杜十娘的个性柔中带刚、痴情而又决绝，为后来的抉择埋下伏笔。
因为有这样的个性，她经历那么多年忍辱负重，强颜欢笑，终于以为苦尽甘来，最后打击才会显得那么沉重。若不是彻底绝望，怎么会怒沉百宝箱？是她对爱情，甚至说，对人与人之间的真心真情失望了——万念俱灰，也就一跳了之。
为了得到这份真情，杜十娘煞费苦心。我们在电影前半部分看到这么一幕：连三百两赎身银子都掏不起的李甲，为凑银东奔西，苦不堪言，鸨母嫌弃李甲穷酸，横眉冷对，面对心爱之人的捉襟见肘又羞又恼，杜十娘明明有钱，却几乎全程沉默，心中有十分计量，面子上却不显山不露水。内里再波涛汹涌，外表也只是诚拜祝白眉神，始终保持不动声色。
为什么要这样做？
杜十娘对闺蜜的回答是：现在还不是拿出钱来的时候。
换言之就是：处于窘迫之境，才能考验李甲对我的真情。
直到最后关头，杜十娘忽然一言定乾坤，自己出了赎身银子的一半，她这步步小心经营又苦心孤诣，如此一个谨小慎微的柔弱女子，连李甲朋友柳遇春都深为感动，他帮李甲出了剩下的150两，特别叮嘱李甲：我帮你不是为了你，而是为了杜十娘，可怜她一片真情，愿你将来一定不要辜负了她。
补充：最后关头为这300两银子放不放杜十娘自由的戏段，金雅琴老师的鸨母演得真好，入木三分，功力毕现。
其实杜十娘是过于乐观了，虽然她终于挣脱了青楼，以为从此自由。其实在剧情开始的那首歌《笼儿不是鸟儿的家》，已经道出了妓女的真相现状，朱逢博演唱的插曲简直天籁之音，听一遍就彻底爱上。可是在哪个年代，又有哪一个女人是真正自由的？
看到杜十娘与李甲成婚那晚她深情切切地呼唤：“你是我杜薇的丈夫。”
这太让人感慨了，自己的一生心血、一生志向都寄托在一个男人身上,求夫家好歹收留，给自己一个名份，从此布衣素钗，侍奉公婆，相夫教子，也就完成了一生的夙愿。杜十娘的朴素心愿，令人落泪。
最后再说说李甲这个人物。
出身世家的官宦公子李甲，是标准读书人，谦谦君子。由于后期卖掉杜十娘的不齿表现，被骂作渣男，负心汉。其实有点冤， 杜十娘作为名冠京城的花魁，多少公子王孙都见过，偏偏选中了李甲，就是为了李甲身上的忠厚温柔，真诚，纯良。
虽然李甲的懦弱虚荣见诸细节，但是如果李甲不具备以上优点，就不会成为杜十娘倾情所爱的男人，成为她做人的希望，成为可以给她一个靠得住，真正平稳的家的寄托。这是显而易见的。
可能由于后来的沉江，杜十娘在观众印象中那讽刺与尖利的笑容是最深刻的。但是在电影前半部分，她，杜十娘，这么有钱的名媛，在李甲面前表现的温言软语，无尽恩爱，除了说明潘虹演技真好，也证明，杜十娘和李甲的生活确实是幸福快乐的。
电影前边那么长时间的温情演绎，都是为这个故事最后糟心的结尾作铺垫。
江淮巨商孙富，阴险狡猾。在京城曾慕名结交杜十娘，却吃了闭门羹。在渡口偶遇李甲和十娘，觊觎十娘的美貌，利用李甲自私、没主见的弱点，花言巧语鼓动他将十娘卖给自己为妾。
李甲被孙富说动心，大汗淋漓以及与十娘摊牌后演得都不错。
孙富是确凿无疑的恶人，不过孙富那话没错：
封建家长制下，李甲这样的大家庭确实不太可能容得下十娘这样的女子（杜十娘提议在苏州小住的备选方案，对融入李甲整个家庭来说基本无果）
所以不能简单地论断李甲是渣男，负心汉，心平气和地说，他只是一个普通人，对杜十娘情深意切也可谓是真诚的，只不过他的出身和现实条件决定了李甲对妓女身份的杜十娘所付出的感情只能这样。
杜十娘是李甲卖的不假，但是，始乱终弃，不是他本心，而是情有可恕。换了现在，卖个杜十娘或许95%现代人比李甲卖得更快！
我倒是一直有个预设，当李甲带杜十娘已在回家途中，再次收到家人来信，向杜十娘倾诉苦恼的时候，杜十娘应该向李甲多少出示几件宝物，或者透漏几分富可敌国财富的底细，这对稳定李甲动摇的心境很有助力，对她自己的未来也有好处——不然结局可以不是这样。
为什么不这样做呢？如果说，前期李甲筹借三百两银子的时候，杜十娘精于算计，不亮财富的底细，是因为她输不起，所以下注就格外谨慎而艰难，稍有不慎就是满盘皆输。如今和李甲已经拜堂成亲，虽然李家尚未承认，但夫妻之间总该坦诚。杜十娘非坚持到底，夫家正式接纳才全亮出来——有这必要吗？
她想做的就是一个“人”。其实这要求很高，并且这是冲突的——与其时代和人性都冲突。爱情，逃不出利益的掌心，不是当时 社会 独有，而是 社会 悲剧，希望环境能有机会善待一个艺妓，穿越到哪个时代也都是臆想。
在俗世幸福和“真”的抉择中，她选择“真”。而追求真，是一条不归路，大多以悲剧结尾。
得知自己被李甲卖了，杜十娘仓皇的笑与逐渐怨恨的眼神，整个人的气质开始往一个自傲，不屑，强大的女人的方向发展——那天晚上在船上与李甲的对话实在替十娘感到可惜——整夜的悲怆控诉，然而于事无补。
影片最后30分钟，潘虹达到了演技炸裂，情绪也达到了最高潮，十娘怒扔首饰珠宝的时候看得我真是头皮发麻.——如此逼真：杜十娘的美丽痴情，刚烈愤恨，绝望都演出来了。
对比港版《杜十娘》,这一部真是好,尤其潘虹对情绪的把握上——虽然有舞台剧的风格及角色脸谱化等缺点,但是瑕不掩瑜。
影片对杜十娘这个人物的刻画非常深入——尤其是那种对自由的向往，表露出来的发自内心的激动狂喜。 回顾1981年，正是思想大解放之时，这种自由渴望也是反映了现实中人们的心境，可谓人皆向往之，所以电影才会大受欢迎。
【影评】痴情女薄情郎，循环往复、古今亦然——记电影《杜十娘》
作者：“小方说 历史 ”团队
古典文学题材搬上银幕，电影《杜十娘》确实是一个突出的成就，据说明代话本小说《警世通言》第32卷《杜十娘怒沉百宝箱》讲述的是一个真实的故事，但这只是我上高中后才有机会读到的，小时候也只是通过看潘虹主演的电影《杜十娘》了解到这个故事，表面上感觉是李甲的忘恩负义导致杜十娘走上了不归路，实质上是当时的 社会 制度造成了杜十娘这样性格的女子是不可能实现自身美好的人生愿望的，逼迫杜十娘唯有用自己的死来控诉明代那个没有女人地位的 社会 ，近400多年前的明代 社会 ，出身门第观念森严，作为一个娼妓从良，杜十娘选错了对象，她不能选李甲“官二代”，在一个讲究出身门第观念深重的官僚家庭，怎么也不可能接受让自己的子弟娶一个娼女的，也许杜十娘认为和李甲的这份爱情能够感化李甲家人，以及他未曾见过的严父，事实上李甲是个没什么主见的人，所托非人，杜十娘开始最应该选择象孙富那种经商类型的男人，或者是《醒世恒言》里《卖油郎独占花魁》中的 社会 地位低下的卖油郎秦钟，所以说“怒沉百宝箱”在某种意义上是杜十娘的性格和命运造成的结果。潘虹是八十年代的著名电影演员，演过巴金小说改编的《寒夜》、《苦恼人的笑》等多数近现代题材的电影，古典题材的可能就只有《杜十娘》这部，记得看这部电影我还是个小学四年级学生，跟家长去看了，当时电影院里比看一般的影片还更拥挤，说明这部影片确实受人欢迎，值得一看。潘虹塑造的杜十娘是很成功的，她表演功底深厚，人物的内心 情感 拿捏得很到位，一颦一笑间，转惊而悲中，不论是内心深处还是外表 情感 都极具高超的表演功力，并且感人至深，1981年长春电影制片厂拍摄的潘虹主演的《杜十娘》确实是一部中国古典文学经典，值得反复欣赏。
靳东穿越饰李甲
说起来，潘虹老师现在以“恶婆婆”形象被年轻观众所熟知，但其实她年轻的时候也是大美人！
我现在还记得很小的时候看的电影《杜十娘》。现在回想起来，潘虹主演的杜十娘跟李甲在一起，其实不是因为爱情，而是因为她只有嫁给李甲这样的官家公子，才能摆脱卑微出身，才能避免再次被“卖”的命运。可惜她的愿望太美好了，当李甲一无所有，不能再维持富贵生活的时候，还是选择把她卖了。所以最后，杜十娘绝望的回忆起幼年父母把她卖到烟花巷的前尘往事，嘴里喊着“妈妈，妈妈.......”，悲愤地将自己年轻的生命和巨额的财产一起投入了湖底。原来不管她怎么挣扎还是摆脱不了被他人控制，被他人践踏的人生……
话说，当年这部《杜十娘》成了潘虹人生中的重要转折点！该片一经播出，一度造成“万人空巷”的局面。潘虹也凭借此片成为家喻户晓的女明星，并夺得了第四届小百花奖最佳女主角奖和第六届大众电影百花奖最佳女主角提名的殊荣 。
可惜或许是“杜十娘”这个角色太悲剧了，以至于让潘虹的后续作品，都多多少少带着悲情，尤其是现在被观众熟知的“恶婆婆”形象。
一水儿的夸赞，只有我觉得美中不足吗？
是一部有诚意的作品，情节忠实于原著又丰富了细节，演员很敬业，服化道都到位。但是有两点让我遗憾：
一是潘虹有点显老气，电影版红楼梦里女演员也有偏老气的感觉，可能与当时妆容有关，但是潘虹主要还是个人骨相和气质的原因，一直没有少女感，到了中年味道反而出来了。
二是影片是四平八稳地好，各个点都做得不错，唯独缺少一点点惊喜，没有那种天才灵光一现的艺术表达和审美。有些影片虽然有各种毛病，但就是能给人惊喜，抓人，这部影片挑不出什么大毛病，但是感觉就是很认真地讲了一个故事，没有突出的好。
潘红潘老师的演技真的是没话说太好了，年轻的时候演的电影知道好看好多都叫不上名字。杜十娘印象中是出淤泥而不染，濯清涟而不妖的那一种。我很喜欢。那是好久以前咯，现在还想看。[微笑]
电影是好电影，潘虹是个好演员，但杜十娘这个角色不太适合潘虹。
潘虹的老电影巜杜十娘》当时观看后，众说纷纭。封建 社会 枷锁，家长反对，负心汉变心，奸商挑拔离间，男尊女卑，妓女身份等。
杜十娘：身为下贱，心比天高。可怜杜十娘一腔热情付给了渣男，抱着自己用贞节换来的财宝投江大可不必。应珍惜自己的生命！
潘虹是著名表演艺术家，首位登上《时代周刊》的华人艺人。潘虹的外貌形象棱角分明，父母给她的气质可以说冷傲。这与杜十娘与世俗 社会 抗争的人物形象相吻合的。在巜杜十娘》中的表演也入围了百花奖最佳女演员的前三名，从中可看出潘虹表演艺术水平当时观众的认可。
演技精湛，把唯美、凄凉、决绝的 情感 演绎的淋漓尽致……
我喜欢！
3. 《戴手的旅客》电影简介
影片讲述了“文化大革命”初期，在某科研单位突然发生一起凶杀案，保密室工作人员小黄被暗杀，发射导弹的A—1号燃料样品也被盗窃……影片集中描写了老公安侦察员刘杰在诬陷流亡的过程中与真正的凶手苏哲斗智斗勇的故事，情节曲折生动；影片插曲《驼铃》因歌词中表达的浓浓战友情而成为部队、公安、甚至同学毕业时首选，影响甚大，传唱至今，仍旧不衰。
起因
文化大革命初期，在某科研单位突然发生一起凶杀案，保密室工作人员小黄被暗杀，发射
电影《戴手铐的旅客》剧照
导弹的A—1号燃料也被盗窃。案件发生后，保卫人员在现场发现了倒在地上的正受审查的老公安侦察员刘杰。当要提审他时，发现刘已逃跑。
追捕
为此，保卫部副部长葛世荃派小黄的丈夫苏哲去追捕刘杰，随后又派年轻的侦察员张强作他的助手。张强过去是刘杰的学生，对刘杰的为人和品行很了解，不相信刘杰会是罪犯。
苏哲捉拿刘杰心切，没想到刘杰同他在一列火车上。刘杰并未逃跑，相反在暗中注意苏哲同一个"造反派"的女人王莉接上头后离去，刘杰继续跟踪。苏哲发现刘杰在跟踪他，向刘杰开枪射击，枪被刘杰打掉，
电影《戴手铐的旅客》剧照
两人展开肉搏。这时王莉带人来支援苏哲，刘杰被打昏，立刻被苏哲送入火葬场。
在火葬场，刘杰突然醒来，焚尸老工人问明情况后深表同情，便掩护他逃走。刘杰找到洛西市被打倒的公安局长王丰年，跟他促膝谈心，激起王丰年的革命斗志。
增援
张强追上苏哲，等待分配任务。刘杰用匿名电话通知张强；苏哲和王莉在勾搭，让他立刻去逮捕王莉。张强终于弄清杀死小黄、盗走A—1号燃料的是苏哲。苏
电影《戴手铐的旅客》剧照
哲乘车南逃，刘杰暗中紧追不舍，被苏哲发觉。苏以公安人员身份要求乘务员搜捕刘杰。刘杰被迫躲进厕所天棚上，碰到女扮男装的魏小明，小明很同情刘杰，决心帮助他。后刘杰遭苏哲的暗算被推下飞驰着列车。这事被张强发现，立即鸣枪，列车被迫停在微山市车站。微山市公安局长魏子恒这时也接到通缉刘杰命令，立即赶到现场逮捕了他。
刘杰同魏子恒是老战友，他向老魏讲明情况，取得魏的帮助，独自赶到边境截住了苏哲。两人展开了殊死格斗，由于刘杰长途跋涉屡次受伤，被苏哲打倒在地。机智的刘杰将手铐戴到苏哲手上，另一端戴在自己手上拖住了苏哲。
结局
这时，魏子恒，张强等公安战士闻场赶到到抓住了苏哲，缴获了敌人盗走了A
电影《戴手铐的旅客》剧照
—1号燃料；但刘杰仍然被葛副部长下令逮捕，他戴着手铐被押上飞机。
拍电影《戴手铐的旅客》时，已经年过半百的著名演员于洋亲自出演动作场面，正是影片中的这些惊险场景吸引了大量的观众。
影片评价
清明期间闲来无事，又重看了一遍拍摄于80年代初的一部老电影——《戴手铐的旅客》。说起这部电影，年轻人可能并不熟悉。不过，四五十岁的人应该有着很
电影《戴手铐的旅客》连环画封面
深刻的印象。但对于一首深情悠远的歌曲《驼铃》，年轻人可能并不会感到陌生吧。而这首《驼铃》正是《戴手铐的旅客》的主题曲。歌曲紧扣剧情，以深情的旋律和感人的歌词，打动了无数的人，传唱至今仍旧不衰。
《戴手铐的旅客》故事发生在文革初期，国家各职能部门的许多有识之士纷纷被打到，老公安刘杰被打入牛棚后，又身陷国家机密燃料盗窃及杀人案中。在危难万分的时刻，他依旧以保卫国家安全为至高责任，谨记被迫害致死的高部长的嘱托——紧盯保卫部内部的特务嫌疑人苏哲。他越狱成功后，跟踪上派去抓拿自己的苏哲，历经了九死一生的状况，最终在边境与凶手、卖国贼苏哲展开了殊死的搏斗并将其绳之以法，取回了机密燃料！
虽然这只是一部电影，但艺术来源于生活，在这部电影里看到很多文革时期生活化的场景——混乱的小城里标语遍地，造反派满街乱飞；革命小将在路边齐跳忠字舞；拥挤的火车上人满为患，连行李架上也有人在悠闲的享受旅行。
当时全国都在“砸烂公、检、法”，使全国各级公、检、法机关无法正常运转，陷于瘫痪。在刘杰到达洛西时，街道上一片混乱，四处都是唯恐天下不乱的“造反派”。“没有规则”、“不事生产”的味道充斥在这个新生共和国的城市之上。糟烂的生活与刘杰在火车上梦到一家人泛舟湖上的幸福时光形成了极为鲜明的对比，这就是砸烂公、检、法后欣欣向荣的景象吧？让人感到彻骨的寒心！
在火葬场里，火葬场的老工人望着一具具的尸体说了这样一句话：“说是要文斗不要武斗，可每天还是打死那么多人！”之后他对刘杰说的：“我早就想退休了，可一想也好，就让我这个糟老头子送送那些冤死的老同志吧！”
在列车上，乘务员给刘杰安排了座位后顺嘴问了句：“你什么成分？”刘杰机灵地回答是贫农。
在那个时代，大家总是容易说出这一句“某某，要与谁谁划清界限！”在电影开始时刘杰的徒弟张强对师母说过，在后面，刘杰与魏子恒相遇时也出现了那样的“隔膜”。但是，魏子恒嘴上说“你一来我就满门抄斩啦！”做的却是给战友端吃倒喝，而当魏子恒听刘杰说起他们的老上级高部长畏罪自杀之后，惊讶地说道：“不可能，高部长怎么可能畏罪自杀啊！”但刘杰却凄然的一笑道：“我要是不从牛棚逃出来恐怕也已经畏罪自杀了！”
第二天，魏子恒给战友整理好行囊送他上路。当《驼铃》深情地响起时，魏子恒默然不舍地目送林中小道里独自远去的战友的情景。
然而结局更是将“伤感”推上整剧的最高点。抓住苏哲，找回了燃料的刘杰并没有得到“清白人”的待遇，而是戴着手铐离开的。当那位葛副部长让张强给刘杰戴上手铐时，张强显得非常的诧异。可刘杰对此却是满不在乎，连他自己都说：“戴吧，哪有全国通缉的走资派不戴手铐的？”
这部影片虽然极力用多角度对比的形式来反映出文革路线错误的历史，当年曾经有很多这类反思文革的伤痕电影，获得了许多观众的共鸣，如《苦恼人的笑》、《生活的颤音》、《小街》等。
4. 谁知道一些六七十年代的经典老歌 电影插曲也行
电影插曲的话 红色经典系类 怀念战友 花儿为什么这样红 红星照我去战斗 映山红啊什么的
还有些八十年代的港片插曲 滚滚红尘 沧海一声笑 笑红尘 流光飞舞 = =
我老爸就喜欢这些的
另外什么宋祖英啊之类的歌手 自己搜搜吧
5. 小字辈插曲在电影中播放位置
在电影八分钟位置
八十年代老电影《小字辈》插曲《青春多猛纤美好》李秀文、徐枝敬仿春燕原唱，电影八分稿埋钟左右就开始了
6. 有谁知道香港八十年代老电影的电影名！那个电影是爱情片三十年代很经典！插曲是姜育恒演唱的再回首！
长 相 思
7. 78十年代的一部老电影
[五遁忍术][1982]
影片内容及详细介绍
导演张彻，主演程天赐，龙天翔，罗莽，陈惠敏，詹森
电影讲述忍者之王剑渊(陈惠敏饰演)带领大批忍者前来中土，欲向武林总盟盟主袁增挑战。东瀛武士曾败于袁增的手下，此次是为复仇而来。王剑渊并摆下了五遁阵。袁增欲将忍者击退，便派遣武林高手前去破阵。可惜的是众高手并不熟悉忍术，结果全军覆没。王剑渊大胜之后，派出女忍者纯子(陈佩茜饰)混入总盟，以图称霸武林……
8. 歌曲<小草>的创作背景
创作背景：
《小草》是歌剧《芳草心》的主题歌，当时被文化部选中在北京参加文艺汇演，领导看过歌剧觉得应该再写一首点题的歌，所有王祖皆才创作了《小草》，这首歌曲是剧中人芳芳为了鼓励于刚，在医院的草坪上为于刚唱的一首歌，是用吉他伴奏的。原唱者房新华在《芳草心》中扮演芳芳。因为《小草》这首歌曲表悉搜现了大多数平凡人的梦想与追求，体现了80年代初青年的乐观豁达，所以一经面世立刻传唱开来。
《小草》
作词：何兆华
作曲：王祖皆、张卓娅
演唱：房新华
没有花香没有树高 我是一棵无人知道的小草 从不寂寞从不烦恼
你看我的伙伴遍枣梁及天涯海角 春风啊春风你把我吹绿 阳光啊阳光你把我照耀
河流啊山川你哺育了我凳陆运 大地啊母亲把我紧紧拥抱 春风啊春风你把我吹绿
阳光啊阳光你把我照耀 河流啊山川你哺育了我 大地啊母亲把我紧紧拥抱
没有花香没有树高 我是一棵无人知道的小草 从不寂寞从不烦恼
你看我的伙伴遍及天涯海角 春风啊春风你把我吹绿 阳光啊阳光你把我照耀
河流啊山川你哺育了我 大地啊母亲把我紧紧拥抱 阳光啊阳光你把我照耀
河流啊山川你哺育了我 大地啊母亲把我紧紧拥抱
大地啊母亲把我紧紧拥抱 大地啊母亲把我紧紧拥抱
(8)八十年代老电影插曲联唱扩展阅读：
曾经在上世纪八十年代风靡一时的歌曲《小草》是音乐剧《芳草心》的主题歌，作词王兆华，作曲王祖皆、张卓娅，这首歌表现了大多数平凡人的梦想与追求。
八十年代中期，歌曲《小草》一度曾在全国广泛流传,并被某些歌手带到东南亚，例如新加坡、南韩、日本等国家去唱,还录制了盒带、MTV。同时，这首歌也被改编成多种形式的乐曲,甚至还有古琴家用它作为独奏曲来演奏，真可谓风行一时。
正当它唱得最兴盛的时候，却在广大音乐爱好者中展开了一场前所未见的争论。争论的焦点简单来说，是有关人生观的问题，即应该如何做人，一种意见是：做人就应该做个像小草一样平凡而无私奉献、为人类创造美的人；而另一种意见则认为，叫人做个小草似的平凡的人是消极的，是“无为”思想的反映，应该鼓励青年立大志、创伟业。这场论争开始时，只有少数人的文章见诸报端，逐渐引起了更多人的兴趣，参与了讨论。
为了正确引导并深化讨论，《中国青年报》辟出了一栏来登载文章，随后，其他报刊也登载了文章。一时，各种意见纷纷陈述。中心的两种意见各执一端，笔战达到很热烈的程度。由此引发许多读者以《小草》为主题,专门举行各种活动。