① 什么工作可以年薪50万以上
的工作肯定不一样，但有一点他们创造的价值 值那么多年薪。
第一：国企、大型外企高层、金融类企业管理人员
这些是需要很多年的阅历和进步、机遇才能达到这个地位。
他们每天的工作也没有你们想象的那么复杂，只不过他们接触的圈子更大
比如他们跟别人交谈，可以谈成100万的单子，而一般人都是在瞎聊天，
又比如他们平日跟下属聊天，他们能了解工作进度，能了解员工需求，能激发员工动力，能缓和团队矛盾等等。总之，他们能让一个团队按照既定计划去完成既定工作目标业绩。
第二：咨询师、IT行业高级项目经理提成
我认识几个项目咨询师，经常出差给企业做咨询，培训。日薪1万。不一而足...
小伙子，要记住选择比努力更重要，方向比努力更重要。还有什么疑问，call me!
② 急求电影《英雄》或《卧虎藏龙》的影评
转的不知道算不算。。 英雄可以是“言不必信，行不必果”的人。
诚信免谈，承诺再讲。
友情可叛，半途能废。
宣称“让世界了解中国文化”(12月20日上海电台的报道导演的说法)的《英雄》所编制的情景，却是——
无名从说谎编故事开始(不是我教你诈)，编的故事是残剑和飞雪的相互不忠和背叛、爱侣之间相互不诚信不宽恕(不是我教你狠)。
无名让长空把他生命交给了自己，却轻易地不假思索地放弃了，朋友以身相托的任务，影片似乎感到连交待一下也不需要。而秦王把“知己”的无名翦除更是理所当然，只是因为自己对自己的部下“摆不平”，就可以轻描谈写地把另一名英雄抛弃……这些以义相见的侠客尚且不诚不信，目标游移，出尔反尔，别说一般不懂字的精神、书法的精神、剑术的精神和英雄
相惜的凡夫俗子了。
这是哪个朝代的事呀?
堂堂英雄；凛然壮士，变得这般卑微委琐。为了票房和“有名”，对“无名”的戏路未加深思熟虑，就胡编一气。结果衍生出这么一个令人啼笑皆非的意义系统。挚友和爱侣之间也无法沟通，武艺和剑术和禅悟也无法让战友心有灵犀一点通，非得用编计、设局、佯装、乱杀来解决这些爱国志士之间的关系和事件的走向。
最后，“无名”的临阵变卦，一下子宣告了：背叛“长空”的信托是合情合理合法的。秦王背信弃义诛杀“尤名”是合情合理合法的。为编导的某一想法而把积淀在千百年历史中的壮士和大侠的人格和形象侏儒化和负面化都是合情合理合法的。或者说，为了给外国人看，乱改中国故事和中国文化精神，是合情合理合法的。为了票房，一切都是合情合理合法的。
对话文字粗糙直白，是影片内涵肤浅和支离破碎的后果，叙事本身缺乏一以贯之的动势，随意切割的段落和镜头又没有内在连接组成一个整体。于是，在“好看”的片段之间发生短路时，几句自报家门式的表白临时粘接特技和酷镜，是最廉价的手法。当眼球被画面和动作吸引时，贫乏的语言往往被观众忽视，这正是电视的弊端。电影也走上这条道，片面追求画面的冲击力，定然是一个原因。
在秦王和他的三千黑衣兵的众目睽睽下，“无名”英雄出场了，在秦王冷光逼人的视线中，“无名”开讲故事了；在弓箭手虎视眈眈中，“无名”等待着自己生死的判定……镜头都给了谁?“无名”的视点在哪里?编导可以有第三个视点，但失去了视点的“无名”们，从一开始就“低人一等”，英雄气短。
零次方101代编剧
咱封的，还没有写过剧本。
但他正在考虑2004年的贺岁片。
是轰轰烈烈的势头刺激了他，重新勾起他从小做编剧的梦想。当然剧本是否正规那就另当别论了……
不过他勇气可佳。第一个剧本就向着贺岁片发起挑战真的是有一点今天的那些名导演的风范，如冯小刚、张艺谋这样的大牌导演，要玩就玩大，挑战自我，冲向新的山峰。不过那零小子连山峰都没见过，还冲新的山峰，真的是看得高，望得高啊!傻得厉害来着。
蟑螂
著名记者，专门为国内的娱乐报刊杂志撰稿，但为了求得一身自由也就不与任何媒体签约，这可是今天流行的Ⅳ国际自由人一族哦。
零：我在考虑2004年的贺岁片，我现在有很好的想法，绝对灵。
蟑螂：是么，那我倒要听听了，我这人娱乐圈里里外外啥事不知道啊，2004年的贺岁片不来点绝活，你对得起2003年和2002年的贺岁片不?
零：那是!那是12002年的贺岁片是啥?就是那冯小刚的《大腕》么，那2003年的贺岁片是啥?不就是那张艺谋的《英雄》，想想看，这当中有什么联系不?
蟑螂：联系?看不出，一个是玩现代的一个玩古代的；一个玩几个大明星，一个只用两个大明星。一个是用尽了王家卫、徐克电影里的招牌大明星，完全是不一样的东西，我看不出有什么联系。哦(故作恍然大悟状)!片名都两个字!这算吗?
零：还真亏你娱乐圈内混那么长时间，白混。真是娱记，咱就不算了，你真不注意观察。《英雄》和《大腕》之间当然没有绝对的联系，但你想想，《大腕》是反映什么的，而《英
雄》前期又是玩什么的?
蟑螂：明白了!炒作!《大腕》预兆了《英雄》，《英雄》唱响了《大腕》!
零：恭喜你，你终于在这一时刻混出来了。我的想法就是以《大腕》的手法演义《英雄》的前期炒作，片名为《大腕英雄》，说白了也就是，是个大腕他就是英雄。
蟑螂：绝!那你的不就是贺岁片 贺岁片：贺贺岁片，他们一个票房超过4千万，一个票房超过1亿几千万，那你不超过1亿4千万不罢休么!
零：少来!那2005年的贺岁片别人不就会马上定为《大腕英雄大腕》啦!当然防盗版也是要做好的，张艺谋是空投胶带，这招用过了，不新鲜，来个绝的，花1000万买断盗版商，让他们绝对获利后他们也就不会盗版你的片子了。
蟑螂：这个是，《大腕》内有一段台词绝对绝，对于这盗版问题真的是一针见血。我来说给你听听，不知道你是否还记得：
中国这音像产业这油水(儿)大着呢。没!我跟你讲啊，中国现在有两千七百万台DVD，每一台机器每年消费十张DVD，每一张DVD我们抽一块钱的版税，这一块钱乘十是十块钱，十乘两千七百万，这就是两亿七千万哪。两亿七千万?没错!
相信张艺谋肯定也想到过这点，所以他当年防盗版的工作做得如此之好，真是难为他了。连我这种资深的娱乐记者都没办法带照相机进入首映式……
零：哈哈!所以呀，不过我想张艺谋肯定是这样算笔账的：
中国电影产业油水大着呢。没错!
我跟你讲啊，中国现在有13亿人，每个人平均每年看一部电影，如果每一部电影我们拿票房2圆，二乘十三亿人，这就是二十六亿哪。二十六亿?没错!
中国的评论界，特别是娱乐评论，有种很奇怪的现象或者说习惯：什么新鲜人新鲜事一出来，不管三七二十一先是一阵热捧，觉得差不多了，突然180度大转弯，以前的好处一笔抹杀，仿佛那根本就不是他们写的。余秋雨如此，赵薇如此，《英雄》自然也没能幸免。看来娱记们是下决心将这项优良传统发扬到底了。
本文的重点不在讨论媒体的态度，而是想说明，无论周围人如何评价，《英雄》我是一定要看的。首先，能引起争议的东西往往比有口皆碑更让我好奇；而且我做了多年的武侠迷，除了时下热播的蹩脚古装戏外，可说是逢武必看；加上是这么一部国产“大”片，又诞生在电脑科技高度发达的今天，你很难用非议把我从它身旁赶开。
关于电脑特技，有人说，《英雄》做得也太完美了，已经盖过了故事本身的内涵；又有人说，《英雄》根本就没有故事，全靠武打的花架子撑着。特技在影片中该占多少比重才合适，这个问题见仁见智，姑且不谈；仅就质量而言，《英雄》所做的似乎并不像传说中那么完美。我就从介绍中看到过很煞风景的：秦王把剑扔在李连杰面前，说：“你自己选择吧。”那把剑
飞在空中的样子要多假有多假。我以为内地影片在这方面追不上《指环王》，至少也得好过《天脉传奇》，怎么说你也比人家有人有钱呀!可是一看到秦王那个片段我就起了个念头，要见识一下《英雄》的不完美可以到什么程度。这也算我想看该片的一个小原因。更大的吸引力自然来自演员。老张也不知哪来的面子，竟将我的“旧爱”<陈道明、张曼玉、梁朝伟、李连杰)、“新欢”(甄子丹)一网打尽。(章子怡就算了，越看越像花瓶，没什么新东西可挖。)说实话我对此次的张艺谋本来不抱太大期望，因为觉得他的根在《老井》中那个农民那里，拍城市题材已是失败，所谓的“豪情武侠片”可想而知。张自己也说，拍武侠仅是一个梦；奇怪的是居然有这么多影帝、影后级的大腕肯帮他造梦，这种奇迹般的片子不看，我都觉得过意不去。
说来说去，说到音乐上。谭盾近年的风头不可谓不劲，先在奥斯卡风光了一回，又搞“永恒之水”，再和某乐评家论战，知名度一路飚升。人的风格一旦成型就很难改变，出名后尤其如此；体现在作曲者谭盾身上，就成了《英雄》配乐抄袭《卧虎藏龙》的嫌疑。我个人认为这没什么大不了的。《神秘园》的曲风还不是大同小异，唱片照样一张张的出，热销得很。何况《卧》片配乐得了奥死卡，今年《英雄》又要冲奥，谭盾顺手拣个现成朝评委卖个乖也在情理之中。至于两片音乐到底有多像，还得看电影的时候慢慢体会。
中国电影现在正走到瓶颈。一方面第六代导演的许多好片拿不到公映许可证，一方面第五代又给人江河日下、江郎才尽之感。这时冯小刚、张艺谋、李安等人挺身而出，力图凭借“敲洋木鱼念中国经”的运营方式，使国产片与世界电影工业的大潮接轨。此种尝试的效果姑且不论，就冲这份勇气，我也会买下在国内骂声一片的《卧虎藏龙》的VCD，也会死心塌地地去影院看《英雄》。
③ 甄子丹的师父，李连杰的对手，退出影坛怎么样了
在中国武术界，曾有双雄并存的局面，一个是李连杰，另一个就是赵长军。
当年两人常常被世人拿来作比较，赵长军也成了唯一能媲美李连杰的对手。
武坛曾经流传一句话：
“70年代是李连杰的天下，80年代是赵长军的天下，90年代是原文庆的天下。”
在影坛上，虽然赵长军的名气远不及李连杰。
但在武术圈，赵长军的江湖地位已经远远超过了李连杰。
这样的成就，对他来说又何尝不是一种成功？
如今已经60岁的赵长军，依旧在全力传授中华武术。
已经桃李满天下的他说：“武术成全了我，我愿把自己的一生交给武术。”
④ 谁帮我写篇第一滴血1和4的观后感，一千字左右。
1982年10月的美国，当坐在电影院的观众看到一个名叫约翰·兰博的越南老兵，在俄勒冈州的荒原里，独自一人就放倒了一群嗜血的警察以及国家卫兵时，他们忍不住起立大声地喝彩……这个名叫《第一滴血》的影片中，讲述的是一个活跃且鼓舞人心的平民论的寓言神话，却反射出美国大众对于政府机构设施与日俱增的不满情绪。影片迅速统领了世界范围内的票房榜，不仅衍生了两部续集作品，还帮助主演西尔维斯特·史泰龙从《洛奇》的辉煌当中成功转型，成为他那一代人里最闪耀的动作巨星。不过，这里最值得注意的，还是兰博在全世界急升的偶像地位，即使是26年后的今天，他仍然是不可替代的动作之王。你能够在远东地区看到兰博的形象印在挂毯上或购物袋上；然后在非洲可以看到人们穿着印有兰博头像的T恤；还有中美洲，大街小巷随处可见兰博的玩偶。除此之外，兰博的名字还频繁地出现在美国的政治演讲中--不管前女兵杰西卡·林奇(Jessica Lynch)是否愿意，她都被称为“女孩版的兰博”；就连2007年五角大楼的报告中，也将军队里普遍存在的精神健康问题称为“兰博问题”。如今，曾经获得奥斯卡提名的史泰龙继续发挥他作为一名编剧、制片人、导演和演员的才能，续写了这个充满了传奇色彩的孤胆英雄的故事。
然而，即使是《第一滴血3》，也是差不多20年前的事了，但西尔维斯特·史泰龙和其他制片人艾维·勒纳(Avi Lerner)、凯文·金(Kevin King)以及约翰·汤普森(John Thompson)却坚信影迷们仍然会受到兰博的个人魅力与坚韧的召唤，史泰龙表示：“有关兰博的神话，是建立在一种‘不情愿的英雄’的基础上，他几乎转瞬间就能为所有人传达一种英勇的感觉--邪恶和罪犯应该受到惩罚，弱者应该得到保护。我们回到了那些伴随着人们长大的故事中，就是有关好人与坏人的神话传说。”凯文·金则补充道：“兰博的故事还体现了一种以少胜多的传奇，他变成了一个国际化的人物，因为只有一个人饰演过他，也只有这个人能饰演他，那就是史泰龙，他还带给这个角色一种不能否认的残暴。”
与那些被赋予了超能力的漫画英雄有所不同，兰博身上体现出来的是一种超越了文化的原始力量，他自己制造武器，仅用弓和箭就能制服那些全副武装的人，使用他的格斗智慧战胜他的对手。最重要的是，他的意图是坚定且高贵的，即使被同胞们背叛，他也不会放弃寻找更高的道德标准，艾维·勒纳说：“兰博是那种会主动退出参与复杂、高度文明的现代化社会的那种人，宁愿去过简单朴素的生活。”在影片中饰演雇佣兵头头刘易斯的格拉汉姆·麦克泰维什(Graham McTavish)却认为：“兰博是那种经典的战士原型，任何语种的国家都能够接受，是一个贝奥武夫、阿基里斯的变体，属于那种注定不会被淹没在人群里的人，生活在正常的社会之外。这种人最伟大的地方就在于，他从来都不会踌躇不前，当其他人还在原地思考该做什么的时候，他已经付诸行动了。。。”
⑤ 从演员沦落为网红，卖假酒被央视点名，潘长江都叫不醒谢孟伟，你怎么看呢
因为他现在翻红不起来，然后又看到了直播带货的“暴利”，所以根本停不下来，有句话说得好，你永远叫不醒一个装睡的人。
娱乐圈里的明星各年龄段也都有，有的年少成名，有的大器晚成，有的从小一直红到如今，当然这种也是凤毛麟角，毕竟有很多童星随着年龄增长，产生了其他梦想半路转行，也有的因为长残接不到戏，被观众早已忘到脑后，大家还记得“嘎子哥”谢孟伟吗？曾凭借一部抗战剧《小兵张嘎》一炮而红，给观众留下很深刻的印象，可如今的他却沦为一名卖假货的土味主播，连潘长江都叫不醒他！
谢孟伟谢孟伟出生在河北，一个农村家庭。小时候的他调皮捣蛋，喜欢追追打打。所以在5岁的时候就开始学习武功，10岁的年纪进入戏曲学校。谢孟伟虽然长相一般，但是有一种非常倔强的气质。正是因为这个特点被《小兵张嘎》剧组挑中。当时嘎子这个角色，不是只有他一个人。谢孟伟为了证明自己可以，翻了十几个跟头征服了导演。
一桩桩一件件，把网友对他的好感消磨殆尽，从实力派童星到如今的渣子网红，谢孟伟名声是越来越差，虽然他依然活跃在网红圈，但没有了粉丝的支持也是走不远的，希望谢孟伟多听听潘老师的意见，想得到观众尊敬，一定要先学会做人！
⑥ 电影《越光宝盒》一部集结58位华语影坛演员的大电影！为何最后还是烂尾了
光看片名，就晓得是一部十足的烂片了。从头烂到脚，从里烂到外，白瞎了众多的明星大咖。
最后，作为一位大话西游的忠实粉丝，以紫霞仙子与至尊宝的绝世恋情作为影片的突破点，殊不知，有些东西，是玩不起的，也是玩不来的。没有几点刷子，只是砸自己的饭碗而已。
整部影片，还不如王大锤系列拍的让人“能笑出来”。