= =。在乌黑一片中，伤痕累累，手上绑着手铐，看不清面孔，阴暗潮湿的地窖，使劲挣脱却无能为力。然后猪脚醒了，发现自己在会议上睡着了。老板向他大声吼叫着这一期的业务。然后猪脚回家后，又睡了一觉，梦到了同一件事情，这次，那个被拷着的人的面孔跟猪脚一样，猪脚醒了，发现自己的的确确是在梦中的场景。而那个看不清面孔被拷着的人，已经穿越到自己的身体里去了。之后那个被拷着的人为了拯救自己的身体，杀了很多人，找了很多地方，总之就是做尽了种种事情，到了最后打倒了BOSS，然后救出了自己的身体，原猪脚想看清楚那人面目时，醒了。
⑵ 《婚纱》电影观后感
看完一部经典作品以后，这次观看让你心中有什么感想呢？写一份观后感，记录收获与付出。为了让您不再为写观后感头疼，下面是我收集整理的《婚纱》电影观后感（通用8篇），希望对大家有所帮助。
《婚纱》电影观后感1
我是流着眼泪看完《婚纱》这部韩国电影的。电影讲述的是一个身患绝症的单身母亲带着一个十来岁的女儿生活的故事。片中没有跌宕起伏的故事情节，没有大起大落的人生经历或纷争的矛盾冲突，全部都是一些生活当中平淡无奇的小细节，却时时处处洋溢着浓浓的亲情。
当母亲高云知道自己活着的时间不多了，便开始想方设法与女儿晓珞多待一些时间，允许女儿逃学，甚至替女儿撒谎不去上课。电影在一种淡淡的讲述中一次次地刺痛人心。有一天女儿终于爆发了。女儿有洁癖，不吃表哥弄脏了的食物，母亲十分气愤地说道：“你要一直这样吗？谁能容忍你这样？谁？”
“妈妈。妈妈活久一点，容忍我这一切不就好了。单车，游戏机这些有什么用，全都不要了。没有了给我买这些东西的妈妈，不要！我不要！我就只有妈妈了！现在就已经开始想妈妈了。妈妈，为什么老说要离开我？妈妈不要死！妈妈和我一起过。妈妈，拜托了，不要死。”
“妈妈错了，妈妈会和晓珞一起过的，会和晓珞一起过的。对不起，我的女儿！”
看到这里，我的泪水再也忍不住了。真像人们说的那样，看电影的时候唯一要带的道具就是纸巾。
看完电影以后，总让我想起很多。真的，这世界上能够容忍我们的也就只有母亲了。我的母亲总是在为我辛辛苦苦地付出着，而我呢？却一次又一次地让母亲伤心。我一闭眼，就仿佛回到了五年前：家庭的变故，我的叛逆，母亲的伤心。就是在这样的情况下，母亲带着我学舞蹈、学钢琴，倾注了所有的心血。直到现在，小学老师的话还是会在耳畔响起：“你妈妈真的很不容易，为你把心都操碎了，你可要好好学习，不能让妈妈伤心啊！”
曾经的我一度认为，母亲是讨厌我的，现在的我终于明白，母亲只是对我要求严格，她只是单纯地希望我可以更完美。
看着晓珞，我仿佛看见了五年前的自己，她能让我感觉到一切都是那么的真实而又悲情，让我感动得泪流满面。
电影看完了，它带给我的不仅仅只有感动，还有一个深刻的道理：血浓于水。我看到一个女孩的成长，因为妈妈患了绝症，而一夜间长大，懂得谅解和分享。爱久见人心，经过岁月和人事变迁的磨炼，我们终会明白母亲的一片苦心。母亲，是这个世界上赋予我们生命的人，更是最爱我们的人！
《婚纱》电影观后感2
看了幕电影——《婚纱》，本以为这是部爱情片子，看了一段之后才知道我的猜测是不对的，是一部亲情催泪剧。讲述了一个小姑娘和她妈妈的故事，一开始小姑娘和班里的同学关系搞得不好，也不认真学芭蕾舞，但小姑娘当知妈妈得病，剩下的时间已经不多了，她知道她已经开始想妈妈了。小姑娘问妈妈有什么愿望，妈妈说：“我的愿望就是可你看到我的宝贝有很多关系融洽的好同学，看你表演一次芭蕾舞。”小姑娘为了满足妈妈的愿望主动找闹过别扭的同学道歉，努力学习芭蕾舞，实现了妈妈的愿望，就在当天晚上，妈妈永远的离开了她。小姑娘每次放学遇到雨总是有妈妈的出现，为她遮风挡雨，妈妈也总会嫌她为什么出门不带伞。但这部电影的最后一幕小姑娘带了伞，妈妈已经远去，永远的离开了她，但小姑娘也学会了坚强，最后她那自信的微笑让我明白这才叫坚强，这才叫爱。
我们总是在失去了一些东西后才会觉得后悔当初为什么不好好珍惜，不知道这是不是人的宿命。一次感动，一次成长，我们的生活百般离奇，说不定什么时候就会发生一些想不到的事情。我们要做的就是好好对待这些事情，让我们的生活里少留一些遗憾。在我们的生命里总会遇见那么几个可歌可泣人，有时候让我们笑的合不上嘴，有时候也让我们哭的没有了声音。今天一女同学主动请我吃饭，给我买了份炒面，做好后端到我的座位上，心里有一些默默的感动，大学四年了，女同学请我吃过饭的我真记不起有谁，我好想好久没有这么受过谁的关心，在她把炒面端在我桌面上的那一刹那，我的心是感动的，原来有那么一个人关系你是多么的幸福。妈妈是最疼我们的，把最好的留给我们，不论我们犯多大的错误，在她那里都能被原谅，好好爱我们的妈妈。
成长的感动不在于生命的长短，在于生命的坚强与美丽。人最美和最丑的地方是心灵。
《婚纱》电影观后感3
《婚纱》是一部讴歌母爱之作，母亲之一颦一蹙，举手投足，每处细节像一汪水潭，浅浅又深深漾起粼波，一圈一圈，爱的圆晕罢。当脑海再度演绎回放，我突然在一拐爱与被爱转换处驻足，坚定此隅可开奇葩，可感可叹，作此文以记。
母亲髙芸是一位婚纱设计师，工作之忙使其无暇照顾孩子。因此内心之爱往往被孩子冷冷的三言两语所冰冻。但当女儿发现母亲离大期之不远时，才开始懂得主动爱母亲。
一场悲剧，但却终究因孩子的懂事而将不完整的逗号改成了句号，冥冥中启发我们这一代子女该怎么做。
因学习，一生中我们离开父母的时间是何等漫长，也许我们拥有幸福关怀下的童年，但不代表我们会没了青年，成年，甚至懂得关爱他人的中年，老年；也许我们享受于爱的包围，但不代表此种爱可伴随到老，我们一生无虑；也许我们懂得他人，世间需要我们的关怀，懂得一句亲昵的问候与感谢会带给别人快乐，但不代表我们会如实做起，主动慷慨将爱赠予。
当爱的筝弦开始紧握在手心，我们迈开步伐，向前跑去时，风筝会飞得老高老高，深映在蔚蓝的苍穹，他们——被爱者会朝我们泯然一笑，于是微笑诠释了爱别人是可以为自己带来温暖，带来别样的感动的。
将爱与被爱角色相转换，像影片中的孩子晓珞那样渐渐懂事主动，我们的生活也会更美满充实七彩，于是再短的时间我们也会视其为一长长路程的愉快之旅。
当然，着眼于现实，我们可能不适合过多去爱，我们需要的多是父母之关怀，那么珍惜罢，此爱，珍惜可带来一生的无悔，也意味着满足，也可带来每刻之快乐。若我们珍惜，才可更好领悟那些深深浅浅藏在一个爱字里的蕴含，为去爱添色！
《婚纱》电影观后感4
当我看完《婚纱》这部电影后，我感受颇深。在这部影片中，我感受到一个单亲家庭里的一母亲伟大的爱。
在这部影片中，妈妈是一个婚纱设计者，每天都很忙碌，没有时间陪孩子，女儿因为没有妈妈的爱护，经常是独立一人，没有朋友。当孩子的妈妈知道她歉女儿的太多，想要补偿她是。但却得了癌症，小女孩意识到可能会失去妈妈，于是她似乎忽然间长大了。早上起来，原来不会梳头的她把头梳好了，在走出家门的时候，她听见妈妈在厕所里吐，他知道妈妈得了重病，但她又故作轻松的说道：“妈妈，你是不是又吃多了”。走的时候，眼睛却是湿润的。
为了完成妈妈的两个心愿：和小朋友们快乐的相处；看她跳一次芭蕾舞。她每天努力练习着他并不喜欢的芭蕾舞，和极不要好的同学道歉。但是，奇迹并没有出现，当她早上起来时，他的妈妈却去世了。但他却以为妈妈只是累了，所以出去门外，想让妈妈多休息一会儿。这是，医生们来了，小女孩死活不让他们进来，说妈妈需要休息。
雨又下了，小女孩依然是最后走出的教室。不过，这次他并没有被雨淋湿，因为她带了一只伞，自己行走在雨中……
也许很多人会说：这个电影是编的，不是真实的。是啊，虽然电影不是真的。但是，这个电影的故事情节，都值得我们学习。我们应该让父母少操心。随着工作压力的提升，父母的压力也随之提高，虽然现在的生活便好了，但是他们还在辛苦的工作着。所以，我们在生活中少让父母操心，减少不必要的压力，自己做一些力所能及的事情。父母对我们这么好，我们一定要好好的孝顺他们，听他们的话，照顾好自己，好好的生活，不让他们操心。
《婚纱》电影观后感5
澄澈的泪水在眼眶中涌动，大屏幕上那把小黄伞一点一点模糊起来，渐渐消失在我的视线里……
“没有妈妈我一个人也可以过得很好！”年仅六七岁的晓女主人公——晓珞，由于妈妈设计婚纱的工作过于繁忙没有时间照顾她，从而导致了对妈妈没有感情。晓珞从小没有父亲，不幸的是，晓珞的妈妈高芸不幸患上了绝症，她知道自己以前没有好好疼孩子，所以想用自己的余生让晓珞感觉到爱。她努力地为晓珞付出：她每天挤出时间来陪晓珞玩；教晓珞骑单车；为晓珞做紫菜包饭；还陪晓珞过生日……这一切的一切，终于让一开始并不领情的晓珞感动了。偶然的一次，晓珞得知妈妈在世上的时间不久了，但晓珞是个懂事的孩子，她每天依旧笑着面对妈妈，为了完成妈妈生前最后一个愿望——看自己表演一场芭蕾，本来放弃了学习芭蕾的晓珞在短时间内努力练习芭蕾，为妈妈表演了一场精彩的芭蕾。而高芸也用自己的余生为女儿做了一件独一无二的婚纱。
电影中不仅弥漫着浓浓的母爱，同时也让我感受到了小主人公晓珞的坚强。
电影中下雨的三个镜头最令我感动。第一二次下雨，晓珞都没有带伞，在这时候，妈妈总会出现为晓珞撑起雨伞带她回家。但第三次，晓珞的妈妈已经去世了，我以为晓珞肯定又忘记带伞了，可是这次，晓珞从书包里抽出了一把小黄伞，独自走在了雨中。看到这一幕，我的心猛地颤抖了，一个六七岁的小女孩，对世事还没有任何了解，却要背负这么大的压力，承担这么多的痛苦，这是多么坚强的一个灵魂啊！
可我又转念一想，其实，或许也是因为她妈妈的`病危，晓珞才会有如此大的变化吧！晓珞从小有洁癖，吃东西都要跟大家分开吃，因为好朋友喝了她的睡，她便与好朋友吵了架，后来因为她怕妈妈担心自己，学会了与他人共享，与好朋友和解了；一开始晓珞放弃了学校芭蕾，也是为了完成妈妈的心愿，晓珞又重新努力学习芭蕾；一开始晓珞上学从不知道带伞，也是因为妈妈的离开，她学会了照顾自己。这不都是因为种种苦难，晓珞才得以改变，变得坚强吗？
前苏联著名作家高尔基，从小父亲去世，在外祖父家生活，亲情的淡薄和亲戚的伤害给他又笑的心灵留下了最初的伤口，高尔基出去打工，社会的人情冷漠又让他感受到了生活的困苦，但就是在这种残暴的社会中，高尔基学会了坚强，变成了一个勇敢的青年，拜托了困苦，走向了幸福生活，试想，如果高尔基生在一个高官厚禄的家庭，他会不会也变得像当时的贵族一样挥霍无度呢？
晓珞就是这样，妈妈的病危让她学会了在苦难中成长。其实我们也是一样，在现在这种幸福按了的日子里，我们太过于依赖父母所及预订物质享受，或许在苦难中成长更能让我们变得坚强。
“在苦难中成长……”我在心里默念着，大屏幕上那把小黄伞有渐渐清晰起来，“雨天，别忘了带上你的伞……”我深吸一口气，揩干了脸颊流淌的泪水。
是啊，成长是要付出代价的。
《婚纱》电影观后感6
不得不承认，自己是个容易被感动的人，总是容易被影视剧里那些感人的情节打动而流泪。随着年龄的增长，来自于各个方面压力的增加，内心其实非常害怕再去碰触那些的东西，因为它们太柔软，太容易把自己好不容易堆砌起来的看似坚强的外表，击得粉碎。没想到，在这个有点百无聊赖的星期天的午后，想靠看电影打发一下闲散时光的自己，竟然被这样一部情节有些平淡的电影感觉动得一塌糊涂，泪流不止……
几年前在看完韩剧《情定大饭店》后，就喜欢上了宋允儿，她那双美丽的大眼睛灵动、清澈，她的美，总是透着更多的自然和知性。
在这部名为《婚纱》的电影中，宋允儿饰演的主人公高芸是一个婚纱设计师，丈夫已经去世，30多岁的她独自带着八—九岁的女儿晓珞生活。由于工作特别忙，分身乏术的她没办法像一般的妈妈那样细致的照顾女儿的生活。但她尽自己所能的给女儿以补偿：带她吃喜欢的东西；买两个人可以一起玩的游戏机；给她买可以用到四年级的单车；为了女儿第二天的郊游，深夜做自己并不擅长做的紫菜包饭；在女儿因为下雨天无法按计划出游而感到失望时，开车带女儿到很远的不下雨的海边尽兴的玩；她竭尽所能的创造更多的亲子时间，与女儿一起洗澡、嬉戏，跟女儿挤一个被窝……影片前半部分的这些母女在一起的快乐时光，让人感觉非常愉悦。但是高芸母亲忌日那天她的突然晕倒，让母女相处的幸福时光一下子进入了倒计时，她患上了不治之症……
女儿晓珞在影片开始的出场在雨天，她没有听妈妈的话，早上出门时没有带雨伞，只好在学校的门口给妈妈打电话让她来接自己。晓珞是个性格有点孤僻的孩子，因为有洁癖，跟本来相处很好的同学关系变得紧张，也因为这个原因，她害怕去上芭蕾课，逃学到隔壁的跆拳道馆“避难”。她一个人上学，一个人吃饭，等不到妈妈就一个人睡觉。在妈妈知道了自己的病情之后，对她的未来特别担心，希望她能改一改洁癖，与朋友们快乐相处，将来有一天正常的恋爱、结婚，有一个幸福人乐的人生。妈妈告诉女儿，自己不能照顾她到老太婆的时候……可女儿却任性地说她可以一直自己一个人生活，即使没有妈妈，也可以一个人过。而这个时候，女儿对妈妈的病一无所知，更不理解妈妈的良苦用心，她那不经意的回答，让妈妈强忍着泪水。看到这里，眼泪已经不听使唤的哗哗流下来……
女儿的生日，妈妈精心为女儿做好了开派对的准备，但女儿却一个朋友也没请来……为了不让女儿难过，妈妈想尽一切办法让女儿高兴，甚至提议带女儿骑单车。也就是在这一天，在女儿因为妈妈的焦急而冲妈妈发脾气后，女儿才发现，自己的妈妈病了。于是她每天细致的观察妈妈的举止，发现她每天要吃很多药，还呕吐得厉害。在向舅妈求证之后，女儿知道了妈妈病情的严重性，于是乎，这个颇有性格的、倔强的小女孩，仿佛在一夜之间长大了。她自己梳头，还跟妈妈说自己很会梳；下雨天没带伞的时候，虽然盼望着妈妈的出现，但不会再打电话让她来接。可就在女人迟疑地下决定冲进雨里时，妈妈在她的头上撑起了一把森…
女儿明白，自己跟母亲相处的日子越来越短，她配合着母亲，珍惜着每一刻相处的时光；在睡醒的清晨，女儿要体会妈妈是否还有鼻息；她注视妈妈的每一个动作，害怕闭上眼睛，就再也看不到妈妈；妈妈结婚时没有穿过婚纱，女儿提议妈妈穿上，而自己扮做绅士，与妈妈在镜子前共舞；她为了达成妈妈的心愿，克服自己的洁癖，主动跟同学和好，并苦练芭蕾，让妈妈欣慰的看到了她的表演；她带好多的同学到病房，让妈妈知道自己有很多好朋友；她给电台寄去明信片，表达自己对妈妈最深切的爱，希望自己可以代妈妈忍受病痛……可是，在一个阳光明媚的清晨，上天还是把妈妈带走了，去了天国的爸爸那里。从此妈妈跟女儿天人永隔，女儿再也享受不到妈妈的疼爱……但我们知道，那些爱，已经融入了女儿的血液，并陪伴着女儿一生一世。
这个影片之所以取名《婚纱》，除了女主人公的职业以外，最重要的一点就是，妈妈高芸在离开人世之前，已经为女儿设计制作好了一件她自己最为满意的婚纱。这件婚纱承载着一个母亲对于孩子最深挚的爱和祝福，是母爱的最好物证。影片的结尾还是一个雨天，晓珞仍然是站在屋檐下，可是这一次，她虽然有期许，但妈妈来到她身边的奇迹再也不可能发生，而她自己，似乎也养成了带雨伞的习惯，一个人撑伞走进风雨里……
在影片的字幕部分，导演通过一个小小的视窗，让我们看到了晓珞长大后，穿上妈妈做的婚纱露出幸福笑容的样子……相信在天国里的妈妈，一定会欣慰的露出笑脸。
《婚纱》电影观后感7
《婚纱》这部影片，没有跌宕的故事情节，没有宏大的场景设计，整部影片全部由点点滴滴的生活细节串连而成。但影片却通过这些看似再平常不过的细节，让我们产生对于很多问题的思考：亲情、友情、爱情……可以说，这是一部相录难得的好片，足以让那些所谓的“大—片”汗颜。
我们生活在社会的各个不同层面，我们无时无刻都要面对压力与挑战。很多时候，我们感叹，人情淡了，人与人之间变得功利了。甚至于对待自己的父母，也因为工作忙碌或者境况不佳等种种原因，而疏于照顾，更别说跟父母贴心的聊天、静静地依偎，甚至不能好好地陪他们吃一顿饭……透过这部影片，似乎又把自己拉回到儿时，妈妈因为担心自己生病而焦着的面孔重新清晰的浮现在自己的眼前……
不能等到即将失去的时候，才发现一切的一切如此的珍贵：父母那不计划代价和回报的疼爱；与你生命有过交集的人的相互付出的友爱；曾经带给你感动，让你感觉幸福、痛苦、千肠百转的恋爱……不必计较过往的得与失，那已经记入了历史，再去纠缠谁是谁非已经毫无意义；人总是要向前走，我们无法把握生命的长度，但我们可以在生命的这一刻做自己该做的事，不让遗憾留给明天……
《婚纱》中的妈妈和女儿那样努力的生活，努力地带给彼此最深切的关爱，让我们透过她们的努力，懂得该更加珍惜自己的拥有和更加努力地生活……
《婚纱》电影观后感8
早晨在短片吧，看了由优酷出品的微电影《嘻哈三部曲》，导演是卢正雨，一直觉得这个名字好熟，一查，星爷铁粉！星爷导演的《西游。降魔篇》，卢正雨是联合编剧，更有分走了把龙套过瘾。一下子，我对《嘻哈三部曲》兴趣大了起来。我其实一向就特别欣赏那些有才华的人，更不用说一个能演能编能导的人了。
《婚纱照》这部微电影一开场的神父神似憨豆，乐坏我了，但结束时候的真爱，从始至终贯穿着周星驰常见的手段。卢正雨貌似宅男的形象，一直埋怨七年来妻子对自己不痛不痒关怀不够，直到连环杀人狂让这夫妻互相指责，最终说服他杀掉另一个，最终的反转则是默默付出的妻子，对丈夫睁一只眼闭一只眼，用实际行动证明真正的爱。
短片最后的一幕定在女主掐男主，男主拖着女主头的画面，这是犯人让他俩做得那两个造型，对于爱情，勾起的每一点回忆都是一种感动。
夫妻两人的关系更是重中之重，自貌合神离到互相仇视到生死相与，本应该是跳跃的关系被导演诠释得非常自然流畅。简单的情节却不是建立在莫须有的背景下。音乐很棒，台词很有感觉：我告诉你了，我说完了。没人跟你玩游戏，你去死吧。
镜头简洁却内容丰富，比如一直拍着蔡文静的嘴旋转着镜头，听她讲述；比如在车里盖掉了外面的风景；比如卢正雨每回忆一段往事都使用幻想式简洁镜头，绝不超出台词的时间；比如和犯人“玩游戏”大部分都是台词，但却不会让人觉得无聊，镜头方位都很不错。
总之，这是我看到的一部非常感人的电影，有爱情，有激动，有震撼，韩国电影真得很棒啊，和韩剧一样有意思。
⑶ 怎么学拍微电影
1.学习微电影/拍出好的人物心里斗争及情节变化♠不管是剧场电影还是微电影，心理斗争的戏总是很吸引人，总让观众能很好的跟随剧情走，我们从影片中知道主角很想做一件事，却怎么也下不了决心。这时注意观察主角内心的矛盾冲突，也为他最后一刻的放弃叹息不已。内心戏很不好拍，所以我们需要运用一些移动的道具，以此表现主角放弃的过程。♠拍摄开始你要给演员一个大的特写，然后演员转过身去，与此同时镜头中要有一个物体穿过，这是一个镜头。另一个镜头要从反方向拍，这一次构图要宽松一些，这样观众就能看到她身后有一个物体从一边移到了另一边。两个镜头结合的效果很奇妙，仿佛是演员身后的物体推了演员一把，把她转了过来，让她最终决定放弃。♠在《天使爱美丽》中，演员身后移动的物体是一堆箱子。当然，在你的电影中，它也可以是一辆车或者是别的什么。关键在于，这个物体要足够大，但又要便于移动，这样才能配合拍摄的时间。拍摄的时候，摄影机与头同高，用长焦镜头先拍一个特写，演员此时正凝视着她的目标。当她决定放弃的时候，她身后的物体就要开始向一侧移动，同时演员转过身去。♠第二个镜头从方方向拍，这一次用焦距稍短些的镜头，摄影机离演员也要稍微靠近一些，镜头中她身后的物体正好经过，拍摄这两个镜头，最关键的是要把握好时间。在两个镜头中，演员转身的那一刻，所有东西的位置一定要保持一致，不然剪辑起来麻烦就大了。2.学习微电影/影视人物形象塑造电影作为综合了小说、绘画、音乐、雕刻等的第七艺术，之所以可以我们呈现更真实立体的效果原因是多方面的。在这门礼堂艺术中，我们在荧幕中所看到人物角色可能可以说是影视出彩的关键也可以是核心。剧影视人物的塑造总体是从人的外在形象和人物性格，以及人的声音和影视的画面的结合来塑造人物的形象。电影电视剧中的声音包括三个方面：人声、声向、音乐。声画分立、是指画面中的声音和形象不同步，互相离异。经常使用的声画分立三种：反应镜头、用声音来代替形象、用声音来表达人物的回忆或幻觉把人的思维活动变为视觉形象声画合一的出现，宣告了有声电影的诞生，那么声画的分立的表现表示它的进一步浅熟。蒙太奇效应是在我们上课新期间讲到的，“蒙太奇”这个词不达意的愿意是安装、组合、构成是法国建筑学上的一个名词，在《舞动人生》这部电影中就体现得淋漓尽致了。性格是人物的灵魂，看到了性格，就看到了人，抓住了性格，人物就活脱了。所谓性格，从心理学角度看，是指一个人对待周围环境的一种稳定态度，以及与之相适应的行为方式。其特征有三：第一，性格是一种心理态势；第二，性格相对稳定；第三，性格是个性化的。以上三点恰好是艺术描写的重点和所追求的最终目标。因此，性格刻划不但是塑造人物形象的最佳切入点，而且是人物形象塑造成功与否的最终衡量标准。电影《活着》这部经典电视剧中人物的塑造更能体现出人物的真实性。在剧中福贵是一个遭遇了中国农民遭遇到的所有苦难和意外，但是他朴实的认主为：“做牛要耕地，做鸡要打鸣，做人就是要活着。” 《活着》是著名作家余华的经典作品，曾经被张艺谋导演搬上银幕，葛优饰演福贵，巩俐饰演福贵妻家珍，影片曾获第47届戛纳评委会大奖，葛优因此片一举摘下戛纳影帝桂冠，但因为违规送去评奖，该片至今没有在内地上映。人物性格的塑造，从来都不是停留在现实中某一类人物的机械模仿或纯客观的再现，影视剧作者愈是能把自己的理想、爱憎感情和对生活意义的审美思辩，渗透于形象的血液之中，则银幕上的性格愈富有独特的感染力。因此，影视剧作中的人物性格，无不是剧作家对生活的独特发现，并且是用自己生命的乳汁所哺育出来的。凡成功的影视艺术形象，都是剧作家把自己的理想和对生活的思考以及热烈而深沉的感情，融汇于性格的艺术描绘之中的。只有剧作家把自己对生活的剖析和思考及其炽烈的感情与人物形象的血肉交相融合，才能赋予人物性格以独特的生命和意蕴
⑷ 微电影广告发展毕业论文
随着新媒体技术的蓬勃发展,我国广告制作迈进了全新的领域,微电影广告这一电影与广告跨界相结合的产物在新媒体时代下逐渐盛行,引起了业界的广泛关注。下面是我为大家整理的，供大家参考。
篇一《 浅析微电影广告的发展嬗变 》
摘 要：微电影广告作为一种新兴的媒体营销手段自2011年出现集中爆发的态势，而其发展却并非是完全的新鲜事物，植入式广告，甚至是常规广告中的剧情创意都为其破茧提供了重要的经验。本文从微电影广告的开端及发展的新特点为研究物件，并通过与植入式广告的比较来厘清微电影广告的发展变化轨迹，引起对微电影广告的深入关注。
关键词：微电影广告;营销;植入式广告
[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-21392013-26-0-01
一、微电影广告的界定
微电影广告自出现伊始就是一个与“微电影”、“营销”、“广告”等密不可分的“杂交体”，被称为“微电影元年”的2011年，中国有超过50部微电影由品牌企业出资打造，其本质上是企业出钱为其产品或品牌进行的广告制作。尽管到目前为止并没有明确的定义，但微电影广告基本具备如下特征：它必须通过电影拍摄手法将产品或品牌以故事情节的表达方式进行讲述，不仅单纯作为道具或背景，而是与叙事有着重要的关联，在5-30分钟内传递品牌理念或产品特征。其本质仍是带有商业性质的广告，但表现形式较为隐蔽，颇具影视艺术效果。
早期的微电影广告基本为单篇作品，如凯迪拉克定制的《一触即发》和《66号公路》，分别由影视明星吴彦祖和莫文蔚出演;引发了集体怀集情绪的筷子兄弟原创作品《老男孩》，背后则是雪佛兰的鼎力赞助;姜文执导的《看球记》获得了佳能的支援……这些或由专业影视从业人员拍摄或由草根自行创作的微电影都对品牌的商业营销有着强大的助推作用，并使得受众开始关注广告行业这一新兴的创意模式。
二、微电影广告发展的新特征
微电影广告在其发展过程中不断涌现新作品，并且在其“微时长”、“微周期”、“微投入”的特性上出现了新的特征，这也是其适应“碎片化”资讯时代并且不断符合受众接受心理的客观因素。
1、延续性
微电影广告由于设定了某种情节或故事结构，很容易进行“续篇”的创作，通过不断丰富的故事演绎，对其广告的品牌理念和产品形象进行渗透和推广。如益达《酸甜苦辣》系列微电影广告，第一部是由彭于晏和桂纶镁所扮演的男女主人在沙漠相遇一见钟情，后分别以“酸甜苦辣”为主题讲述结伴而行的过程;第二部中经历了连凯扮演的云南小饭店老板的情感波折，最终男女主人公将一见钟情升华为天长地久。通过加满口香糖这一小小的举动，从“兄弟”到“恋人”，从“关心”到“携手”，这样的浪漫故事令观众向往;紧接着第三部由郭晓冬和白百合出演的大叔级“厨神”和桀骜不驯“丫头”的学习厨艺的故事来讲述“无糖木糖醇”与人们生活中“酸甜苦辣”的关系。三部微电影广告都持续传递著益达“关心牙齿，更关心你”的品牌理念，在故事上有变化，角色上有创新，并将每一部设定为若干个一两分钟的剧集，对受众有持续的吸引力。
2、亲和力
微电影广告的目标受众定位在18-35岁，对网路和移动媒体平台有着广泛而频繁地使用能力的年轻群体。因此对此类群体有强大效果的要素就是“亲和力”。其中两个角度：一是所选用的演员大多为此类群体所追捧的青年演员，如彭于晏、桂纶镁、白百合等，二是所选取的主题为青年人所认同的励志、亲情、友情、爱情等。无论是参演人员还是话题，都能针对目标受众形成强传播效果，引发他们对微电影广告进而是品牌的关注。
3、悬念性
微电影广告由于可以进行“续篇”的创作，既可以有统一的主题进行连线，如益达《酸甜苦辣》系列，也可以将特定关系的角色分别作为主角和品牌发生联络，这中间必不可少的串联要素就是悬念。如士力架微电影广告中分别由“韩剧悲催女”、“易怒包租婆”、“犯懒猪八戒”、“饿货唐三藏”几部作品组成，其中包含的一个悬念就是“饿的时候你是谁”，演绎了大学同寝室之间男生们“抗饿”的故事。通过不断的制造矛盾和悬念，增强了故事的戏剧性，吊足受众的胃口，有效提升收视率。
三、微电影广告与植入式广告的比较
无论是微电影广告还是植入式广告，在其发展的过程中都着相似的鲜明特征：即新媒体技术的快速发展和新媒介的诞生，原强势媒体的弱化，都为传统广告行业的发展提供了强大的力量。而其中产品或品牌、标识以剧情的方式融入广告创意则成为广告形式上的共通点。
首先在使用媒介方面，植入式广告较早的将产品、品牌、标识、包装等带有鲜明商品特征的资讯融入电影、电视剧或电视节目，成为整合营销传播的手段。如冯小刚的贺岁电影中《手机》中摩托罗拉手机的多次亮相，好莱坞电影《变形金刚3》中美特斯邦威的经典款T恤、TCL电视、伊利舒化奶、联想电脑纷纷涉足大荧幕。而微电影广告由于播放时长的原因，暂时不能进入电影发行，因此它选择多为“电视+网路+移动媒体”的新媒介路线：通过电视的强势播出效果引发关注，继而凭借强大的网际网路平台和移动媒体平台上更全面的展示广告内容，并保持受众对其的关注热度。微电影广告对媒介的使用上更趋于主动，与植入性广告的强制性有所不同，因此其所播放的资讯内容与消费者的对话互动需要建立更为良性的关系。
其次在广告形式方面，植入式广告多以产品形象、商标、包装等作为背景、道具或体现在一两句台词中。但随着受众鉴别能力的提高，对影视作品中纷繁出现的可识别的商品都被贴上“植入广告”的标签，最终将此类广告推向瓶颈。面对这种情况，微电影广告则通过“以情动人”潜伏在以电影手法表现的剧情和人物关系中，引发受众探寻剧情的进一步发展，并最终通过网路形成品牌与潜在购买者的互动。目前微电影广告有两类创意形式，其一是采用广告思维，植入剧情，但很难有创意佳作，其二是采取电影思维，在完整的故事架构和电影逻辑上融入品牌精神和产品形象，但创作难度较大。
微电影广告在广告行业尚属新兴力量，如何进行个性化定制与全面创新，培养专业人才，完善监管体制，达到数量和质量的双丰收，促使它向着良性发展，应是未来亟须解决的问题。
参考文献：
[1] 陈娜.对微电影广告的反思[J].新闻爱好者，201212
[2]王军.浅析“微时代”环境下的电影广告——微电影广告浅析[J].中国电影市场，20123.
[3]张燕.影视剧中植入式广告的运作策略研究[J].中国广告，20136
篇二《 微电影广告中的品牌推广 》
摘 要：随着新媒体技术的不断出新，各种新媒体广告也是不断的涌现、翻新。特别是与当下流行有“微”字有关的微博、微信、微音乐，微电影更是深受大家的追捧。微电影的出现，微电影广告也相伴而生。近来，微电影广告越来越受到广告客户的青睐，但由于受到商业利益的诱惑 ，品牌植入有些生硬 。微电影如何更好的为企业品牌所用，使其更快更好地发展，是目前微电影广告亟待解决的问题。 本文对微电影广告进行研究，就对如何将品牌文化渗透到微电影广告中， 提高微电影广告的传播效果进行深入分析和探讨。
关键词：微电影;微电影广告;品牌推广;
中图分类号：F713.8 文献标识码：A 文章编号：1006-026X201209-0000-01
从红极一时的“一个馒头引发的血案”恶搞短片，到制作更专业、内容更具现实意义的品牌与网站联手的网路电影，“微电影”这一名词也悄然出现，“微电影广告”也相伴而生。它是时代的合谋，是商业新的广告契机。“微电影广告”是电影拓展的广告片，同时也是广告浓缩的精华电影。
一、 广告日趋电影化
国内应从胡戈《一个馒头引发的血案》说起，内容重新剪辑了电影《无极》和栏目《中国法治报道》，上传到网上，便使“优酷网”创造了超高的点选率，短短几天突破了上千万的点选记录。
直至到2010年，可谓是“微电影广告”时代的开元。由凯迪拉克赞助拍摄的《一触即发》，是第一部大制作的网路微电影广告。 草根组合“筷子兄弟”制作的汽车品牌推广广告《老男孩》，《指甲刀人魔》的上映也引发了魔幻狂潮，其资助商的汽车品牌更赚取了大众的广泛关注，这种软性的广告营销方式深受广告主们的亲睐。还有些微电影广告则更直接，像《看球记》则是在片头明显的提示出拍摄的器材由某某相机品牌所赞助提供，在片尾又再次打出该品牌相机的广告词——“感动常在”。
通过以上的小小例项，可以看出“微电影广告”并不是简单、直接追求品牌形象的推广、商品标识的重复曝光率，而是依托唯美的感人故事、考究的视听语言符号，把要推销的品牌理念、产品功能通过艺术手段巧妙地融入电影中去，达到潜移默化的广告效果，是一种较为高阶的隐含的广告营销方式。
“微电影广告”是时长在30分钟内、运用独特的电影语言，目的是宣传某个“特定的”产品或“品牌”而制作的广告作品。它兼具有电影的特征，为品牌广告资讯增加了趣味的故事性，能够由浅入深的树立品牌形象、宣传企业理念及品牌产品推广。
微电影改变了整个广告业的表现现状，运用新兴的传播媒介为载体如微博、网路推广，没有任何成本，而且还能轻松获得消费者的认可。现在活跃在网路中的“微电影广告”，它是电影与广告的完美结合，因此，有些广告就更像是一部“拍得高阶的电影”。
二、微电影广告品牌推广
微电影广告在热点事件和热门话题层出不穷，受到越来越多企业的关注。
一微电影广告优势
作为一个新兴的传播载体，微电影广告想更好为企业品牌所用，让我们从其特征分析入手：
1.承载资讯丰富。
微电影广告短则两三分钟，长则几十分钟，时长和内容结构决定了微电影承载的资讯巨大而丰富。事实上，微电影中的人物、故事、情节设计和场景道具，几乎每一个元素都可以为推广品牌所用。
2.传播范围广、节奏快。
从其网际网路视讯的属性上看，微电影广告的目标受众可以说全网民覆盖，传播范围不分地域。而通过网际网路平台，尤其是微博等社交类网站的流行，微电影广告瞬间直抵目标受众的同时，通过网路社交圈实现快速分享和扩散，不仅节奏极快，自发传播的能力亦超强。利用“自传播”迅速串红的经典案例不少，如曾红极一时的《老男孩》、《一触即发》等。
3.传播成本低。
正因为以上两个特征，微电影广告在传播环节上的推动成本相比传统的单向模式如电视广告要低得多，况且传统电视广告的被动观看模式也越来越为观众所牴触。一部富于创意、内容生动、可看性强的微电影，完全可以相对低的传播成本，帮助企业品牌迅速开启局面。
二品牌推广策略
那么，如何评价企业品牌微电影广告的好坏呢?目前业界对此的共识是：好的微电影广告品牌推广，不仅可以有效输出企业品牌观念，还可以让受众从中获取价值，同时带动广告收益。因此，微电影广告品牌推广的需要注意以下问题：
首先，重理念、轻植入，以情感人。大多数人主动观看微电影广告是把其当成一次“心灵体验”之旅，打动人心才是王道。而从接受习惯上看，边讲故事边透露品牌资讯，是一种情感征服。
Mazda3 星骋上市推广微电影广告《向完美说不》为例，影片中没有一个汽车的镜头和华丽口号，却以普通人勇于摒弃世俗、执著追求梦想的真实情感触动人心。该片网路传出后一个月内的线上点选播放量逾150 万次，成为几大视讯网站播放排行和微博转发评论的热点。本案例的亮点：不仅利用网路技术将关注力转化成营销力，还推动了产品的价值主张与目标受众的充分共鸣。
其次，重品牌、轻产品，内容为王。任何一个品牌营销事件其实都是该品牌的组成部分，对于那些有较深历史和文化积淀的品牌来说，微电影广告运作更应考虑是否契合品牌本身的风格和调性。这方面的经典案例当属上海通用为雪佛兰品牌打造的微电影《老男孩》，片中同样少有产品或企业品牌亮相，但贯穿始终的平民梦想和写实风格，折射出企业产品和品牌的核心价值观和内涵。
最后，重深度、轻长度，以创意动人。对数量急剧上升的 3G手机使用者来说，微电影广告往往是在休闲移动状态下短时间里被消费，短小精悍却内涵深刻的微电影往往更容易取得成功。
三、 目前微电影广告市场不足
微电影广告制作人才稀缺。微电影广告要求创作人员具有较高的制作水平，而且具有电影和广告两个领域的专业知识，但是目前这样的专业人才非常稀少。
监督管理机制不严。微电影广告题材、形式没有任何限制，它的拍摄、播出的载体都是以网路为平台，不需要过多、过严的审查。使得有些电视媒体不能播出的内容，通过微电影广告的形式在网路这个更大的平台上展现，这为一些低劣的微电影广告提供温床，长此下去，广告的数量和质量都将很难控制。
微电影广告的出现，是对传统播放载体的颠覆。相信随着新兴网路媒体的不断发展，以及新新人才的成长与开拓会为未来新型广告设计打开了一扇通往自由、美好的视窗。
⑸ 微电影广告怎么做
在新媒体时代微电影广告井喷式蓬勃发展的今天，对于已经拥有网络资源的企业来说，不是盲目地加入，而是要思考什么样的产品和品牌，适合使用什么样的微电影营销方式。
近年来，互联网移动端的发展与新媒体传播渠道的拓宽，赋予了微电影广告更加广阔的营销平台。微电影广告发展势头迅猛，仅2014年就有上千部微电影广告上线，然而微电影的整体质量与增长数量却呈反比关系。在融入商业元素生成的微电影里，大量微电影存在同样的问题，即微电影里的剧情、内容与广告间缺乏协调性和针对性。
微电影广告中的表现手法虽然多种多样，但在具体运用中，仍是浅层次、单一生硬的植入居多，未能使受众特点与剧情较好地结合，缺乏表现力难以引起受众的共鸣，吸引他们的持续关注度。这主要是由于企业在利用微电影广告进行广告传播的过程中，缺乏对受众必要的认知及态度的调查，对受众的收视行为也缺乏了解与分析。什么样的产品和品牌适合使用什么样的微电影广告的营销方式？这需要对受众的消费习惯、购买力、实际使用群体、社会行为习惯等进行调查才能确定。
受众的收视行为特征
1.收视特征。根据调查数据显示，受众主要通过视频门户软件（如优酷、新浪、爱奇艺等）和社交网站（微信、QQ、人人等）观看到微电影广告，还有少数受众通过户外媒体、家人朋友推荐观看。由此可以看出，微电影主要是借助网络的裂变式传播，来被网络使用者知晓。微电影广告作为网络和新媒体不断发展的产物，移动端用户迅猛增长，其强大的扩散速度和分享功能成为受众接触微电影广告的重要渠道。
在观看题材上，受众明显偏好的微电影广告题材主要是青春校园、人生励志、公益慈善、幽默搞笑四大类，贴近生活的题材更容易使受众获得情感共鸣；广告时长应控制在10分钟以内，抓住受众碎片化时间，譬如上网浏览、无聊等待、闲暇休息时段；将受众感兴趣的热门要素巧妙地填充在广告中，如创意的故事情节、大腕明星等。
2.观后行为特征。通过态度量表，将受众观看行为化成一句带有主观观点的表述，由“非常同意”到“非常不同意”划分为5个程度，受众根据自身实际情况进行选择。
从三个方面分析得出微电影广告受众的社会行为习惯。第一，受众注意到广告中的品牌是否会进一步查询，表示会继续查询的不足30%，一定程度上可以起到加深品牌印象的作用，但受众对广告信息持续搜索、关注的热情不高；第二，是否会将微电影广告转发分享给别人，选择愿意与不愿意分享的人数比例基本持平，说明在转发分享广告方面没有明显的倾向，大多数人抱着消遣的心态观看；第三，受众在观看微电影广告后是否会产生购买行为，不足1/3的被调查者表示观看微电影广告后会增强购买欲望，但总体来说很难短期内形成直接购买行为。
3.消费行为特征。微电影广告的主要受众群体是“90后”，是推动当今消费的主力军，该群体在经济基础上相对比较薄弱，尤其学生主要经济来源是家庭，但该群体的消费欲望超过购买能力，并具有较高的购买冲动。一般来说，消费行为过程包括确定需求、收集信息、评价方案、购买决策、购后行为。
确定需求上，从马斯洛需要层次理论的角度来看，年轻群体的需求层次不高，除了基本需求之外，与其他年龄段群体的消费特征相比突出的是个性需求，追求自我个性与品牌特性的统一，通过品牌或产品来彰显自身的个性与独特，“只要喜欢就买”；收集信息上，从问卷数据中可以看出该群体平均每天上网5小时，网络成为他们接触最多的媒体，由于缺乏购买经验，受意见领袖和舆论环境的影响很大，依赖同学、同事、网友的口碑交流；评价方案上，每个消费者都会带着几个首要的评估标准来考量，总的来说，年轻群体在评估备选方案时都有一些内在需求，如品牌、视觉享受（款式、色彩等）、听觉享受（他人的评价），抓住首要内在需求是关键；购买决策上，年轻群体的购买决策偏向于品牌文化内涵丰富、舆论影响力强、曝光率高以及符合自身个性的产品；购后行为，年轻群体具有主动、活跃的个性，使他们乐于尝试新鲜、追求刺激，喜欢在各种品牌中选择，品牌忠诚度低，缺乏主动传播购买和使用经验的积极性。
微电影广告核心的营销就是把广告内容、观看题材、受众感兴趣的要素都给予故事，把产品作为重要角色渗透进故事，让受众积极参与，投放的渠道和方式要符合受众使用的媒体。同时控制广告时长和观看时段，更要致力做到让受众集中注意力记住和回味广告。
9月25日，万众期待的梁朝伟新作《眼》强势轰动首播可以带给微电影广告以启发。该部微电影广告片长仅为3分钟，广告用一双眼睛讲一个故事。梁朝伟像久违的朋友，向你温柔地问候：“好久不见，最近好吗？”“就算你衣食无忧，也觉得你处处需要照顾。”“能完美的只有自己，可珍惜的只有眼前。”每一句话都彻底地击中女性的软肋，流进观众们心里。使每个端坐在电视机前的女人，都幻想自己就是那个“永远都不服输的小女孩”。这一充满了国际奢侈品牌风格同时又不失温度的“细腻故事”，成功引发时下拥有财富和巨大的潜在消费能力同时又追求内涵品质的都市女性消费者的情感共鸣。她们渴望情感上的温暖关怀和心灵上的理解和懂得，在追求事业成功的同时需要家庭和爱情的支持和关爱。
丸美紧扣其品牌定位——眼部护理，将此转化为“眼神”，通过梁朝伟魅力眼神的传神演绎，辅以简明却不失温度的影像风格和每一句都动人心弦的温暖台词，使现代女性内心的柔软被深深打动。她们在购买该品牌化妆品的同时会更加认可丸美“关爱女性”的品牌理念从而形成自我概念，并在情感上形成强烈的偏好，迅速增强对品牌的好感度。据有关媒体报道，该片播出不到3小时，网络上关于“梁朝伟”“丸美”的搜索量急剧飙升，各大视频网站点击量累计突破3000万，微博上相关话题的讨论量也瞬间破亿。
而隔日微信朋友圈广告的投放，更是精准覆盖全国女性，引发新一轮的刷屏效应。同时，这部微电影广告片还激发了社会化媒体独有的长尾效应。有网友在微博上自发发起“跟梁朝伟学眼戏”话题，引来众多达人纷纷大秀“眼技”，连向来以“模仿帝”著称的明星王祖蓝也加入其中，形成又一拨传播高潮，微博相关话题讨论量持续攀升至近3亿。因此微电影广告的故事性在内容、时长、渠道上都要向“使广告走近受众，使受众走进广告”的方向迈进。
微电影广告受众的态度
1.对广告的容忍度。在受众对硬性广告、植入广告、影视广告等多种形式广告反感的时代，是不是意味着广告已经无法引起受众的兴趣了呢？从态度量表题数据中可以清晰地得出，受众并不是盲目地排斥所有类型的广告，还表示看好微电影广告的发展。主动搜索微电影广告的可能性很小，但超半数被调查者都能完整地观看不少于一部微电影广告，从侧面反映出受众在被动情况下接触到微电影广告也有较高的观看兴趣和耐心。
当前良莠不齐的微电影广告市场存在很多问题，如广告信息植入生硬、广告频率把握不当、内容缺乏创新等。对于广告信息频率的问题，并不是频率越高传播效果越好，深度访谈的结果也显示，广告信息频率太高会引起观看体验，甚至引起反感情绪。微电影广告在媒体上泛滥，最终很难引起受众的兴趣。
2.对广告效果的态度。在微电影广告与其他传统广告的传播效果感知上，约45%的被调查者表示微电影广告因其极具吸引力的形式比其他广告形式更有优势，能更好地传达品牌文化，并且容易将好感转移至产品或品牌上。
微电影广告虽然作为商业传播的一种媒介和手段，但不能单一地把它视作广告宣传片。它吸引观众的地方在于动人的情节、新颖的拍摄手法和贴近现实的内容、恰到好处的时长等。如果微电影广告商业化太明显，专注于展示产品的价格、制造商等信息，不仅无法达到既定的营销效果，还容易引起受众的反感情绪，给品牌形象造成负面影响。
新加坡旅游局携手林依晨拍摄的旅游微电影《从心发现爱》可以给我们以很好的启示。承载原剧《我可能不会爱你》掀起的收视热潮和广大的粉丝，微电影广告将标题取为《我可能不会爱你》后记之《从心发现爱》，虽然广告时长长达24分钟，但仍吸引了大量观看过该部偶像剧的年轻受众的主动搜索观看，取景地锁定又青与大仁的爱情福址——新加坡，巧妙结合该剧的剧情发展，演绎了一段婚后“特别”的旅行。此外还融入友情、亲情与爱情之间的交错与碰撞，萌生更多感情灵感。与陷入在情感之中的受众群体产生情感上的共鸣，并使观众产生想要去新加坡旅游的冲动。
由此可见，企业在利用微电影广告营销时不妨与传统媒体相结合，巧妙地借助当下热门的影视剧剧情和演员，以续集或后记的形式来吸引受众观看的好感度和极高的容忍度，使受众主动来搜索该广告并产生对其产品的消费冲动。
同时，微电影广告想要增强广告效果吸引受众还必须挖掘受众的需求，准确把握受众群体的情感诉求，将产品的特点与给消费者提供的利益点，用富有情感的语言、画面、音乐等手段表现出来，通过填补受众群体内心渴望的情感来达到宣传目的。例如碧欧泉今年所推出的收视破千万的微电影广告《暖男日记》抓住了受众群体——年轻女性渴望爱情渴望呵护的特点，邀请中韩两大当红暖男陈学冬、丁一宇参与拍摄，将“温暖”“呵护”的理念生动地融入由两部爱情故事组成的微电影广告中，给受众创造出欧碧泉与“关爱”“暖男”“贴心呵护”的甜蜜联想。
结语
结合受众消费行为特点，提出对企业利用微电影广告营销发展的几点建议。微电影主要广告受众群体的购买决策更多的是从网络渠道搜集信息，广告传播者要改善广告信息传播渠道，例如微博微信等新媒体平台，综合利用户外媒体，全面覆盖受众群体生活轨迹，提高刺激强度；此外，朋友、同事、意见领袖的影响占很大的比重，微电影广告在制作时需要提高互动性与趣味性，刺激受众的参与活跃度，例如受众积极地评论、转发、分享等。加强与意见领袖之间的沟通可以增强舆论效果和说服力，为微电影广告的有效传播造势，提高广告信息的曝光率。不同年龄层次受众群体的潜在需求和特点不同，微电影广告进行诉求时，需提高广告信息的质量、信誉程度，与实际群体的偏好、行为习惯、购买力相结合。企业要结合受众行为特点及消费者的消费结构特征，合理利用微电影广告营销，充分发挥其优势，作为一种新颖的互动式营销模式，伴随着移动终端和新媒体的普及，微电影广告将具有更大的发展前景。
⑹ 微电影的局限性和未来发展方向
微电影的局限性主要体现在内容深度、制作资源和观众群体上，而其未来发展方向则朝着专业化、多元化和互动化的路径迈进。
首先，微电影因其时长较短，往往在内容表达上有所限制。相较于传统电影，微电影难以在有限的时间内深入挖掘角色的内心世界或展开复杂的故事线。例如，某些情感细腻、背景宏大的题材在微电影的形式下可能显得浅显或仓促。此外，微电影的制作周期和预算通常较为有限，这可能限制了其在场景布置、特效制作等方面的表现力，从而影响整体的观影体验。
然而，微电影也有其独特的优势，如灵活性高、传播速度快等。在未来的发展中，微电影可以进一步发挥其特点，探索更多元化的内容形式。例如，通过结合社交媒体平台，微电影可以采用互动式剧情设计，让观众能够参与到故事的发展中，从而增强观影的趣味性和沉浸感。同时，微电影也可以借鉴短视频等流行媒体的形式，融入更多时尚、潮流元素，以吸引年轻观众的关注。
在专业化方面，微电影可以通过提升制作团队的专业素养和技术水平，来提高作品的整体质量。这包括引进专业的编剧、导演和演员，以及采用先进的摄影和后期制作技术。通过专业化的运作，微电影有望在保持其独特魅力的同时，达到更高的艺术水准和观赏价值。
综上所述，微电影虽然在内容深度和制作资源上存在一定的局限性，但通过多元化和专业化的发展策略，以及充分利用互动技术和社交媒体平台，它仍然有着广阔的发展前景。未来，微电影有望成为一种更加灵活多样、观众参与度更高的影视艺术形式。
⑺ 怎么看待微电影这个玩意儿
在现代社会的中国，其微电影市场广阔、竞争激烈、蓄势待发，这给传统的院线电影和现有的营销手段带来了挑战，表现为：微电影对传统电影制作模式的直接挑战；微电影对神圣导演地位的重新定义；微电影对观影环境的扩大和改变；微电影对直接性植入广告形式的颠覆；微电影对传统电影中续集的延伸。
目前关于微电影未来发展的讨论集中在其商业模式领域，但对于同一种模式，业界却出现了截然相反的声音。一种观点认为，微电影生于恶搞，死于广告。言下之意，微电影成为营销趋势之时，就是失去魅力之日。另有观点认为，微电影与广告的结合有助其走得更远。任何东西变成趋势之后，就会失去吸引力，微电影也是如此，而广告的趣味就在于能够不断为微电影注入新的元素；微电影不是一门纯艺术，要获得未来，就需要将营销和创作结合，形成固化的微电影平台，这才是不断‘造梦’的绝佳途径；更有甚者认为，在整合营销传播背景下，微电影与广告的跨界结合将是内容营销时代的大势所趋，微电影势必会成为营销标配。
除了盈利模式，业界认为影响微电影发展的因素还有两个：一是行政手段的干预影响，广电总局对于内容的监管会越来越严，进而限制部分作品的推出；二是播出渠道的影响，面对多种播出平台以及众多手持终端，需要统一的视频播出格式，渠道打开了才能是内容顺畅地传播。
而在目前获得广泛认同的依然是对微电影内容的关注，唯有创意真正决定微电影的未来。好的电影首先得是个故事，即使用在广告传播和市场营销领域，也要遵循人性特征和时代特征，不要止于场面，而要抵达心灵。针对草根阶层从之前网络影像时代主角变成跟风者，专业制作团队将成为主力军，微电影依靠明星吸引注意力，进而成为明星的“第二战场”这一现象，一部分人认为其注定短命：一是成本高昂，小企业进入不了这个游戏；二是容易审美疲劳，只有剧情，才是微电影的生命所在。另有观点认为应该顺应时势加以利用：最好的发展方向无疑是抓住明星效应带来的高速发展契机，以专业团队为主体，以草根阶层热情为根本，在不断发展的同时，始终不忘内容为本。