A. 有哪几部片能称为港片的巅峰
大家好我是默默，很高兴能回答这个问题，下面我来推荐几个我认为好看的港片。
《夺帅》这部电影，我相信看过的人都知道，首先演员整容豪华，洪金宝，吴京，任达华三位影帝级人物的演技比拼，影片中“忠信义”这个组织的实力在香港黑帮中独领群雄。 在凶险黑 社会 世界里，尔虞我诈 、弱肉强食。江湖恩怨每每以血腥暴力解决。可以说这部电影是港片中的巅峰经典。
《杀破狼2》整部电影从头打到尾，可以说是香港现代武打片的经典之作。“就怕张晋穿西装”的由来，而且故事情节紧凑，毫不拖泥带水。也算是港片巅峰了。
香港巅峰片有《英雄本色》、《古惑仔系列》、《赌神》,
《英雄本色》大哥孤身一人救兄弟,击毙黑帮老大,自己也差点陪上性命,本剧主要体现兄弟情义及除暴安良,也是香港主要的巅峰片。
《古惑仔》也是港片著作,本剧也是把兄弟情义、爱恨情仇等体现得淋漓尽致,浩南哥更是对兄弟重情重义,也是多少人曾经追捧的男人形象。
《赌神》讲述高进失去记忆及恢复记忆并与赌魔之称的陈金城在牌桌上斗智斗勇,最终高进技高一筹,到后面的和反派斗智斗勇。
八九十年的香港影视行业，可以说是其最鼎盛的时期，也是陪伴很多人成长的记忆，那么有哪些港片是我们永远抹不去的记忆，或者说是其最巅峰的巨作呢？下面就让我们来盘点一下吧！以下排名不分先后
1 《警察故事》
《警察故事》被视为成龙的关键代表作，也是香港动作片的里程碑，也可以说是成龙早期，最巅峰作品之一，就是凭借这部巨作，成龙奠定了自己国际巨星的地位！相信八九零后人绝大部分人都看过这部电影！
2 《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它不仅是王家卫的成名之作，也是张国荣的起点之作，而《阿飞正传》对于整个香港人而言，也有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程 ！因此香港对《阿飞正传》无比推崇！
3 《赌神》
《赌神》可以说的香港赌片的鼻祖，开创了一个时代与热潮，而周润发那堪称完美的表演，更是将《赌神》这一影片给完美的升华了，里面那一个个金典的画面，引后来无数人争相模仿！
4 《无间道》
《无间道》被香港视为卧底类影片的最高作，从剧本，到技术，到演员的表演，都是香港电影最棒的杰作。
5 《英雄本色》
《英雄本色》在香港上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流，香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》排名第一，足见它对港产片的影响深远！
6 《倩女幽魂》
《倩女幽魂》是张国荣与王祖贤的金典之作，也香港最凄美的人鬼恋情。而观众们也永远忘不掉那个单纯傻气，温文儒雅的宁采臣与那个柔美飘逸，清冷幽怨的聂小倩！
7 《古惑仔》
《古惑仔》是香港为数不多具有史诗性质的电影，这种史诗特质，一方面体现为其精彩生动的政治内涵，另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。而后来人，无数人以《古惑仔》为题材，开拍电影，但都无法逾越这座大山！
8《大话西游》
《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品，更是港片黄金年华的时代经典，如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁，那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪，周星驰乍看渣作的伊始，猜中了开头，却猜不到这结局。
九十年代前后，是香港电影最为辉煌的阶段，此时的香港电影几乎可以与好莱坞相媲美。
起源于美国，却在香港发扬光大的暴力美学，改变了人们对暴力的美学认识，更是对世界电影工业的发展产生了重大的影响。
而以吴宇森《英雄本色》、《喋血双雄》为代表的暴力美学，也理所当然的把香港电影推上了巅峰。
暴力美学奠基作《英雄本色》
这部吴宇森执导，周润发、张国荣主演的枪战片，以3400万的票房打破了1986年之前的香港票房记录。
《英雄本色》的枪战、打斗、飙车，由于独特东方美学的融入，让人们对暴力血腥、灰暗的本质认识产生了改变。
不断的枪声，飞溅的血液，爆炸的冲击，强烈的视觉冲击让人们忽略了暴力的不适感。而风衣、墨镜、白鸽，也让小马哥的潇洒从容成为几代人的回忆。
此后上映的 《喋血双雄》是吴宇森暴力美学的代表作 ，其后许多电影都有《喋血双雄》的影子。
《喋血双雄》的主角小庄(周润发饰)是基督徒，而影片的最终的决战地选在教堂，也成为本片的一大经典。
圣母像下摇动的烛光，枪林弹雨间飞翔的白鸽，把暴力美学的概念发挥的淋漓尽致。
香港电影巅峰已过，而香港电影成就的暴力美学，已经融入到电影世界的很多角落。就像小马哥虽隐退，但江湖上依旧有小马哥的传说。
今天的分享就到这里。我是徐笑橙，有你大不同。
香港电影有很多，但我认为可以称做巅峰的有以下四部，下面让我们一起来看下是哪四部吧：
第一部是我比较喜欢的《倩女幽魂》这部电影，聂小倩（王祖贤饰）是这部电影中的经典角色之一。30年前的王祖贤在我的眼中，就像是不食人间烟火的仙子，漂亮温柔有气质。她饰演的聂小倩，一频一笑，一举一动都能颠倒众生，无论是笑，还是哭，她所有的表情，都能摄人心魄，以至于很多韩国人都对她疯狂的迷恋，真可谓是美人中的极美！
剧中另一个经典角色便是书生宁采臣（张国荣饰），帅气阳光的外表，让人有一见倾心的感觉。然而，除了这两张绝世美颜之外，剧中的造型和音乐也是堪称经典，因此，该影片火遍了全球。
第二部影片，我认为应该是《赌神》，此片讲述的是闻名世界的赌神高进（周润发饰）被人陷害而遭遇一系列挫折的故事。影片拍摄的很大胆，虽然是讲述赌博的事，但实际上升华的却是隐忍奋斗的精神，可以说，很多人因为看了这部电影受到了启发，所以才爱上了赌片。周润发大哥大的形象也是深入到了人心。
第三部影片，星爷的《大话西游之大圣娶亲》，至尊宝（周星驰饰）是该片的经典角色。西游可谓是一个经之不衰的题材，但至尊宝的这个版本才是最具魔性的。因为他能让你小时候看着笑，长大了看得哭。至尊宝和紫霞仙子的爱情甚至延伸到了现代电影中，不管在什么时候看，它都是一部巅峰之作。
第四部影片是《英雄本色》，小马哥（周润发饰）是该片的经典角色。这部电影中的侠肝义胆，在当今 社会 很缺乏，三个男人都很帅，阿杰（张国荣饰）好看，豪哥（狄龙饰）阳光，小马哥（周润发饰）神气，虽说已经三十多年过去了，但每次看这部影片都有种热血沸腾的感觉。可谓巅峰之作无疑了。
以上是我个人的观点，希望对您有所帮助，谢谢！
为了学习粤语，我拼命看过很多港片，粤语没有学会几句，对港片倒是了解了许多。要说港片的巅峰代表作，我个人认为有以下这四部，至今依然被奉为经典，也未能够超越。
第一部：《无间道》《无间道》是刘德华、梁朝伟两位实力派演员主演，总共分为三部，但我只看过最经典的第一部，第二部第三部总是没有勇气看，毕竟第一部已经够完美了，而且故事已经讲完，第二部和第三部要么另起炉灶，要么讲前传或者后传。潜意识里总是排斥性的觉得第一部一定会完胜第二三部，所以宁可多看几遍第一部，也不愿意看一丢丢第二三部。这可能是一种病，要慢慢的去尝试着自我医治。
《无间道》无论是演员演技还是导演的叙事能力，都足够成为巅峰，毕竟过去了这么多年能够与它媲美的还是没有出现。尤其最后一个场景，两大无间会首在天台的对决的那场戏，看似云淡风轻，实际暗流涌动。对话中规中矩，但联系前面的情节，实际是刀光剑影。
因为太过经典，太过精彩，以至于很多博主将它“学以致用”，有的用于借钱未还的谈判场景，有的用各种方言诠释其精髓，不管怎么使用，都觉得毫无违和感，有种“海纳百川”的感觉。
弹幕里说，这部电影最牛的地方在于最后的场景中，一个电梯里居然出现了三个影帝。虽然是多年后的事情，但足以看出导演选角的眼光足够毒辣。
第二部：《倩女幽魂》张国荣先生独树一帜的呆萌书生气质，配上王祖贤婀娜多姿的美艳气质，加上故事题材新颖，据说在那个年代引起过不小轰动，哪怕是在后来的这些年，依然有庞大的影迷对此无比热爱，就算是被翻拍，依然有很多影迷觉得第一版是最难以忘怀的经典。
令人惊叹的是，在那个荒唐的年代，人和鬼都能够产生真挚的感情，而人与人之间却到处都是相互残杀，聂小倩和宁采臣的爱情固然悲壮，但世道炎凉，人与人之间的自私和冷漠更扎心。
第三部：《大话西游》戴上紧箍咒不能爱你，放下紧箍咒却救不了你，不管作何取舍，最终都是一场败局。更伤人的是，孙悟空看着城墙上含情脉脉的两个人，而他们说的是“那个人好像一条狗”，这是何等的扎心。
为了救你不惜拼上一切，赌掉余生，而她却仅仅视他如狗一般的存在。这是对备胎最致命的伤，但影片中的孙悟空又不是备胎，最后却落得个备胎都不如的境地，实在令人无比唏嘘。
星爷的作品，每一个都很耐看，哪怕是同一部电影，不同的年龄段能够领悟到的内容不同。年少轻狂时只觉得无厘头， 搞笑 ，而立之年时觉得道尽了人间冷暖，世态炎凉；不惑之年时顿感写尽了人世间的沧桑和孤寂。
要说星爷的哪部作品最经典，其实很难讲，《大话西游》被解读成感情界的一本网络全书，《喜剧之王》被认为是星爷的自传式电影，《唐伯虎点秋香》逐步凸显星爷的无厘头风格；《武状元苏乞儿》道尽一生的颠沛流离，还有享誉中外的《功夫》；有些忧郁的《长江七号》等等，要说哪一部最经典，我真的觉得很难取舍。《大话西游》是星爷电影被解读最狂热的一部，但作为影迷，其实每一部都很经典。
第四部：《东邪西毒》和《东成西就》《东邪西毒》用气势磅礴的自然景观掩盖忧郁的文艺气息，用很多的旁白交代故事的线索，凭借当时影视圈的一哥一姐的鼎力加持，《东邪西毒》忧郁到伤感，而《东成西就》 搞笑 到癫狂，完全是两个极其极端的作品，但你很难想象这两部截然相反的作品是同一群演员在同一个时期拍的。
这两部作品中的强大的演员阵容，今天早已成为了乐坛和影坛的前辈，但无论是演唱会还是偶尔参演的电影，交出的成绩依然耀眼。
看完《东邪西毒》后，整个人会莫名的感到压抑，继而再看《东成西就》后，整个人又开始有种欣喜若狂的感觉，二者看完后似乎可以有中和的效果，不妨可以试试。
结语：
港片超级好看的还有很多，如小清新但催人泪下的《岁月神偷》，被很多人痴迷的《古惑仔》系列，《赌神》系列，《追龙》等等，不得不承认，在港片鼎盛的年代，男神女神们交出的作品至今仍然是不得不佩服的精品佳作，在追求数量的同时，质量也依然有保障。
不知道港片怎么就从巅峰一步步跌落，也不清楚港片是否能够重回巅峰，但可以肯定的是，港片曾经站在巅峰过，有很多的佳作为证！
那么，你心目中哪几部可以成为港片的巅峰代表作？欢迎畅所欲言。
我认为九十年代的港片都好看！
《尖峰时刻》、《无间道》
1、《无间道》，香港警匪电影的巅峰。
请默念台词。
刘建明：挺利索的。
陈永仁：我也读过警校。
刘建明：你们这些卧底真有意思，老在天台见面。
陈永仁：我不像你，我光明正大。
陈永仁：我要的东西呢？
刘建明：我要的你都未必带来。
陈永仁：哼，什么意思，你上来晒太阳的啊。
刘建明：给我个机会。
陈永仁：怎么给你机会。
刘建明：我以前没得选择，现在我想做一个好人。
陈永仁：好，跟法官说，看他让不让你做好人。
刘建明：那就是要我死。
陈永仁：对不起，我是警察。
刘建明：谁知道
2.《大话西游之大圣娶亲》
请默念台词。
曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说“我爱她”。如果非要 把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！
3.《英雄本色》
请默念台词。
我等了三年，就是要等一个机会，我要争一口气，不是想证明我了不起，我只是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来。
阿sir，我没有当大哥已经很久了。
4.《倩女幽魂》
请默念台词。
十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙。
5.《赌神》
请默念台词。
跟我赌是你的不幸。
你明知道输定了还跟我赌，所以说每个赌徒都有他们的借口。
我聚赌最多罚三千，你杀人，最少坐三十年啦！我看你的寿酒恐怕得摆在赤柱啦，别想着给我请帖啦！我没空来的！
6.《黄飞鸿》
请默念台词。
如果真的有金山，为什么外国人的船都驶进了我们的港口，也许我们早已站在金山上了，只是我们不知道。
7.《阿飞正传》
请默念台词。
十六号，四月十六号。一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了。我明天会再来。
请各位继续补充。
大家好，我是小粤岳。
香港电影一直以来都是整个亚洲的佼佼者，特别是八九十年代的香港群星璀璨，电影尤为经典！这里列举九十年代，零零年代，一零年代三个年代的巅峰之作！
九十年代代表作《赌神2[赞]》，本片由周润发，梁家辉，向华强，吴倩莲，邱淑贞等主演，演员阵容强大，讲述了高进（周润发饰）独孤求败后退隐江湖，后来因小人暗算其家人导致赌神强势复出重出江湖，掀起一场血雨腥风！
零零年代代表作《功夫[祈祷]》，本片由周星驰，梁小龙，元华主演，讲述了一个街头混混阿星（周星驰饰）得到一本功夫秘籍后混入斧头帮，间接打通了绝世高手的经脉，走向人生巅峰，剧里走马观花的言语和精湛的剧情深得人心，该剧也一举斩获多项大奖！
一零年代代表作《寒战2》，本片由郭富城，周润发，梁家辉，彭于晏等主演，讲述了刘杰辉（郭富城饰）虽然工作上升官了，都是同事们竟然暗中挑衅，大玩权利 游戏 ，还要绑架其妻儿。阐述了官场职场的黑暗潜规则。
以上三部都可以称为各个年代的巅峰代表！[祈祷][祈祷][祈祷]
B. 王霄被誉为香港最帅的反派，演技精湛，他有哪些经典作品
他是鼠胆龙威里的医生，因为模样俊俏，被影迷称作是看起来像高智商犯罪的反派，那一句人：一定要靠自己，成为了一代人的座右铭，王霄选择在事业上升期出国深造，放弃了现有的大好资源，没想到，学成归来尚未施展拳脚，便英年早逝，让人唏嘘不已，你是否还记得，这个书生面相的反派呢？
时至今日，鲜有人能在看到他的经典作品时，立马叫出王霄的名字，但大家都记得，他电影里的经典角色，《北京故事》里的刘一达，《战神传说》中的十四皇太子，《鼠胆龙威》中的医生，逝者已矣，我们会永远记得他那句，人一定要靠自己。
C. 香港电影历史上最经典的“四大恶人”，可惜只有一位健在了
第一位：何家驹是香港80年代的一线影视演员，被称为香港演艺圈“四大恶人”之首，主演过《监狱风云》、《霹雳先锋》《黑狱断肠歌2无期徒刑》 学校风云等知名作品，给人留下深刻印象。何家驹与刘德华合作的犯罪电影《狱中龙》以及后期的参与拍摄的电影都把凶徒展现的淋漓尽致，受到了非常多的观众肯定。
2015年1月27日凌晨4时53分，何家驹病逝，享年66岁。
第二位：大傻成奎安凭借在《喋血双雄》、《监狱风云》、《吉人天相》《古惑仔之人在江湖》中的出色表演，被誉为香港电影界的“黄金配角”。成奎安因为他的黑道外形和演技，与黄光亮、李兆基和何家驹三人并称为“香港电影四大恶人”。
在香港电影的众多反派中，成奎安可谓是一个不得不提的人物，他的演出生涯中演过300多部电影，600多集电视剧。其中90%以上都是反派，而这些反派几乎一半以上都叫同一个名字：论长相，成奎安不够帅，论气质，也谈不上高雅。可是凭借1.85米的威猛身材和那一脸的凶相。成奎安成为江湖恶汉的不二人选，在香港黑帮电影盛行的二十几年中，但凡电影需要那些嚣张跋扈的黑帮 社会 大佬，导演们第一个想到的就是成奎安。而这个并不那么响亮的绰号也开始无奈的盛行起来。一脸横肉，目露凶光，恨不得将恶人二字写在脸上，这就是成奎安。在电影中留给人们的一贯印象。不过你可以说他坏，说他坏。却不能说他阴险，说他讨厌，成奎安的可爱之处就在于坏就坏的坦坦荡荡，入木三分。
2009年8月27日晚23时45分，成奎安因鼻咽癌扩散医治无效，在香港浸会医院病逝，享年54岁。
第三位：李兆基1970年签入香港无线电视台任编导、演员。曾在多部电影、电视剧中扮演反派角色，剧中扮演帮派大哥人物大气。
四大恶人之一 人称基哥(何家驹、成奎安、李兆基、黄光亮)。
李兆基是80年代之前的香港三合会中层成员，在1960年代为香港黄大仙区慈云山邨最著名的青少年朋党组织“慈云山十三太保”的主要成员。“慈云山十三太保”后来拍成电影。
后被林岭东导演带入电影界成功洗底，在影片中多出演有勇无谋的黑 社会 小头目，经常会有一些令人难忘的演出。包括与周星驰的合作和在《食神》里的演出。
“基哥”的名字和香港大富豪李兆基同名同姓，可惜同名不同命，别人是近千亿身家，他顶多是百片配角。但还别说，大陆观众认识他也未必认识那个地产大王。
“基哥”那张饱经风霜的脸全是坑凹，看多两眼容易不寒而栗。不消说，又是一块黑帮头目的料。 以他的模样，说读过书没几个人信。可在《黑狱断肠歌》那有两首脍炙人口的监狱歌就出自他的手。不知是不是拍多监狱片深有感触有感而发写的。近些年，基哥不但演戏，还做起监制、编剧、策划、导演，忙得个不亦乐乎，让不少老搭档羡慕不已。可以算是香港电影的经典之一。
2019年6月2日，李兆基去世，享年69岁。悼念基哥一路走好。
第四位：黄光亮，1983年参演电影《摩登衙门》，正式出道；1987年在《监狱风云》饰演一位爱逞强的监狱老大“傻标”，获得第七届香港电影金像奖最佳新人奖；1995年，在电影《满清十大酷刑》中饰演葛小大；同年参加综艺节目《超级无敌奖门人》。2009年，黄光亮推出其第一首音乐作品《中国气概》；2013年获邀拍摄无线电视剧集《老表，你好嘢！》，饰演蔡一洁。2014年，在电视剧《老表，你好Hea！》扮演角色马拉高。
黄光亮出道后，出演过多部电影，担当的基本 是配角，是香港影坛绿叶中的一员。他的长相特别，即使观众记不得他的名字，也会对他标志性的大鼻子和满脸横肉印象深刻。他在《监狱风云》中扮演的傻标算是数个角色中最为出彩的一个。
D. 有哪几部片能称为港片的巅峰
大家好我是默默，很高兴能回答这个问题，下面我来推荐几个我认为好看的港片。
《夺帅》这部电影，我相信看过的人都知道，首先演员整容豪华，洪金宝，吴京，任达华三位影帝级人物的演技比拼，影片中“忠信义”这个组织的实力在香港黑帮中独领群雄。 在凶险黑 社会 世界里，尔虞我诈 、弱肉强食。江湖恩怨每每以血腥暴力解决。可以说这部电影是港片中的巅峰经典。
《杀破狼2》整部电影从头打到尾，可以说是香港现代武打片的经典之作。“就怕张晋穿西装”的由来，而且故事情节紧凑，毫不拖泥带水。也算是港片巅峰了。
香港巅峰片有《英雄本色》、《古惑仔系列》、《赌神》,
《英雄本色》大哥孤身一人救兄弟,击毙黑帮老大,自己也差点陪上性命,本剧主要体现兄弟情义及除暴安良,也是香港主要的巅峰片。
《古惑仔》也是港片著作,本剧也是把兄弟情义、爱恨情仇等体现得淋漓尽致,浩南哥更是对兄弟重情重义,也是多少人曾经追捧的男人形象。
《赌神》讲述高进失去记忆及恢复记忆并与赌魔之称的陈金城在牌桌上斗智斗勇,最终高进技高一筹,到后面的和反派斗智斗勇。
八九十年的香港影视行业，可以说是其最鼎盛的时期，也是陪伴很多人成长的记忆，那么有哪些港片是我们永远抹不去的记忆，或者说是其最巅峰的巨作呢？下面就让我们来盘点一下吧！以下排名不分先后
1 《警察故事》
《警察故事》被视为成龙的关键代表作，也是香港动作片的里程碑，也可以说是成龙早期，最巅峰作品之一，就是凭借这部巨作，成龙奠定了自己国际巨星的地位！相信八九零后人绝大部分人都看过这部电影！
2 《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它不仅是王家卫的成名之作，也是张国荣的起点之作，而《阿飞正传》对于整个香港人而言，也有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程 ！因此香港对《阿飞正传》无比推崇！
3 《赌神》
《赌神》可以说的香港赌片的鼻祖，开创了一个时代与热潮，而周润发那堪称完美的表演，更是将《赌神》这一影片给完美的升华了，里面那一个个金典的画面，引后来无数人争相模仿！
4 《无间道》
《无间道》被香港视为卧底类影片的最高作，从剧本，到技术，到演员的表演，都是香港电影最棒的杰作。
5 《英雄本色》
《英雄本色》在香港上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流，香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》排名第一，足见它对港产片的影响深远！
6 《倩女幽魂》
《倩女幽魂》是张国荣与王祖贤的金典之作，也香港最凄美的人鬼恋情。而观众们也永远忘不掉那个单纯傻气，温文儒雅的宁采臣与那个柔美飘逸，清冷幽怨的聂小倩！
7 《古惑仔》
《古惑仔》是香港为数不多具有史诗性质的电影，这种史诗特质，一方面体现为其精彩生动的政治内涵，另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。而后来人，无数人以《古惑仔》为题材，开拍电影，但都无法逾越这座大山！
8《大话西游》
《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品，更是港片黄金年华的时代经典，如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁，那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪，周星驰乍看渣作的伊始，猜中了开头，却猜不到这结局。
虽然港片的巅峰时代已经过去了，从《无间道》之后，港片开始走下了神坛，但是这么多年来，杜琪峰、王晶、尔冬升、陈果等等导演，为影坛留下了无数经典港片，我在这边推荐几部。
一、《新不了情》，尔冬升导演，刘青云、袁咏仪主演，豆瓣8.3分。这部电影，绝对是温情治愈的港片佳作，洋溢着亲切动人的平民风味，看完热泪盈眶。26年过去，依旧不可复制，仍然感动着无数人。
怀才不遇的音乐人阿杰，遇到了街头艺人的女儿阿敏。自小患有绝症的阿敏，面对生活依然积极乐观，这种态度感染了阿杰，阿杰重新寻回了信心，并在事业上获得了成功。两人情愫渐生，眼看着一切马上都要好转，阿敏的病情却开始日渐恶化…
生命的乐趣与尊严，都融化在导演准确的细节想象之中。雅俗共赏，毫不做作。情绪渲染的恰到好处，传递出点滴真情。音乐也历久弥新，营造了许多美妙瞬间。在第13届香港金像奖中上，囊括了“最佳电影”在内的6个奖项，成为永恒的经典。
二、《阿郎的故事》，杜琪峰导演，周润发、张艾嘉主演。《阿郎的故事》，火了30年的港片，重刷了好多遍，每次都泪流满面。豆瓣8.5分都嫌低，基本零差评。罗大佑的配乐也恰如其分，成为永恒的经典。
富家千金波波，不惜跟家人决裂，毅然的爱上了放荡不羁的赛车手阿郎，某天，怀有身孕的波波发现阿郎与别人偷腥，愤然离去，波波临盆之际，阿郎参加非法赛车入狱。波波也因被母亲告知婴儿夭折，去了美国。十年后他们再次相遇，阿郎为挽回做着不懈努力。
这部电影没有晦涩苦闷的寓意，只有情深意切的表达。在浪子回头这个催泪主题上，把种种温情刻画入微，力透纸背。这种力量已经让我们忽略了它本身简单俗套的剧情，只顾着随其中人物一并感动。
三、《香港有个荷里活》，陈果导演，周迅、黄又南主演。《香港有个荷里活》，是部获奖无数的冷门港片。在文艺片的包装之下，充斥着赤裸裸的政治寓言。幽默、荒诞，我看了一遍又一遍。这也是陈果「妓女三部曲」之一，周迅、黄又南主演。
在香港荷里活广场的摩天大楼旁，有条穷街陋巷。一名大陆女子（周迅饰演的妓女）突然来到这里，勾起了男性们的情欲，对他们生活造成了影响。因为她，再加上特区的重建计划，原地居民被迫要离开这里…
片子里总共出现了三名大陆女子，她们在对本地人进行“骚扰伤害”时，本地人回应的是彻底的恐慌不安。结合当时世纪之交的环境背景来看，值得反复深思。
01）《监狱风云》
《监狱风云》于1987年在香港上映，由周润发和梁家辉主演。
就是这样一部极具代表性的经典港片，有人批评这样的电影只有癫狂没有深度，但这就是大家喜欢港片的原因：它从不试图帮助你的解决人生遇到的困境，它只用虚构的光影世界让你暂时忘掉眼前的烦恼。
02）《警察故事》
由成龙自导自演的经典警匪片。该片主要讲述了警察陈家驹冒死抓捕大毒枭但由于证据不足被人陷害嫁祸后寻求洗脱不白之冤道路的故事，获得第5届香港电影金像奖香港电影金像奖 、最佳故事片、最佳导演等大奖。其精彩打斗和穿插的喜剧笑料塑造了成龙的影片风格特色，也是一代经典《警察故事》系列的开山之作！
03）《重庆森林》
《重庆森林》像可乐，喝的时候让人心情愉悦，但剩下的却是孤独。
这就是王家卫，他的执着成就了诸多经典。
而《重庆森林》可能是王家卫所有的电影中最耐看的一部，没有之一。
04）《无间道》
在世纪之初，香港电影慢慢衰落，这时刘伟强麦兆辉拍出了无间道系列，由金牌编剧庄文强编剧。这部堪称黑道史诗的电影成就了很多影帝级别的影视演员，诸如刘德华，梁朝伟...不仅如此，之后剧本由美国翻拍成的《无间行者》一举得到了奥斯卡金像奖。这部港片在全球都有这很高的地位。
05）《功夫》
在《功夫》这部电影里，周星驰不再是博人一笑的喜剧演员，他的表演方式发生了质的变化。
最为重要的是，他终于可以拍自己想要的电影，圆自己当演员时的一个梦想。
耗时3年，删改无数次，周星驰的巅峰之作，港片最后一个票房冠军
成龙大哥今天的成就是用命拼回来的，在上世纪八九十年代拍了很多好看动作电影，其中最出名的是《警察故事》。
梁朝伟天台上用手枪指着刘德华脑门，一句“对不起，我是警察”，成了经典模仿戏。
八九十年代是港片的巅峰时期，也陪伴了一代人的成长，下面这些经典电影你一定看过并且有很深的记忆，你如果你没看过下面介绍的电影，不知里面的梗，赶紧拿回去看一遍吧。
八九十年代这段时期香港发行、制作电影量井喷，如经典的《赌神》《警察故事》《古惑仔》等。这些经典电影也伴随着我们的童年成长、青春岁月，是我们记忆的一部分。下面盘点几个经典系列的巅峰之作、记忆细节。
1：《赌神》系列
现在一说赌神，很多小伙伴就会告诉你一个名字：发哥。这是脑海里深处的记忆，哪怕赌神系列是30年前的作品了，看的出大家都赌神系列的喜爱。也由于赌神系列的走红，后续我们还有周星驰的赌圣、刘德华的赌侠、赌王、千王之王等。其中赌神里很多的经典动作也被参考了进去。如赌神发哥梳的发型、搓牌、吃巧克力、转戒指等，桥段则是失忆。所以说赌神就是香港赌片的巅峰。
2：《警察故事》系列
说起香港电影的味道，一定少不了警匪片，而成龙大哥的《警察故事》就是一个很好的代表。坏人总是占上风、污蔑好人、陷害警察、无确凿证据、保护卧底、警察总在最后时刻才出现等桥段咋们都是耳熟能详，最精彩的就是成龙大哥的动作打斗，场面惊心动魄，在那个没有特技的年代都是实打实的上阵，危险不言而喻，成龙大哥能有今天说是用命拼回来的一点也不为过，时至今日仍有不少网友期待香港警匪片再出新作。
3《古惑仔》系列
“我是洪兴的”，我在读初中的时候别人问是哪里的，身边的伙伴一般都这么回答。那时候的我们青春、热血、冲动。古惑仔系列的出现刚好适合，教会了我们“出黎行，最紧要讲义气”。当然打打杀杀不适合，但新时代我们理解的义气是，做人做事要讲原则、懂遵守承诺、工作伙伴团结一致。
4《无间道》系列
“对不起，我是警察”
这是港片最后的巅峰了，02年发行离2020年最近的一部系列电影，也是金马奖、金像奖得主、梁朝伟封帝。这是一部悬疑、反黑的警匪电影，其中最经典的台词是“对不起，我是警察”，时至今日抖音还有人模仿，确实经典。剧情里梁朝伟的警惕、刘德华的笑面佛、黎明的冷血等个个都让人印象深刻。
港片辉煌陪伴了咋们，近年的《煎饼侠》、《港囧》、《夏洛特的烦恼》等基本都是怀念港片、致敬港片。支撑电影的大腕已老，而新时代年轻人没有熬出头，稍微出名的也来了大陆走流量。时代在变革，但希望香港电影能在新时代下走出一条道路，为喜欢港片的观众和香港市民拼搏。
个人分析，欢迎指教、指正，谢谢各位看官。
有哪几部片能称为港片的巅峰？
香港一直是以拍警匪片出名，上世纪六十年代到八十年代末的将近三十年里，可以称作是香港电影的黄金三十年，出现了一大批红遍亚洲的电影和演员，但是在九十年代的时候，香港电影开始不可避免的走向衰落，当时香港电影的市场很不景气，而《无间道》在当年可以说是一颗重磅炸弹，影片票房口碑双收，所获奖项也很多。
《无间道》无论从演员阵容（刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟、陈慧琳、郑秀文等），还是获奖（金像奖最佳电影奖、金马奖最佳影片，梁朝伟凭借该片获金像奖和金马奖双料影帝），还是到香港的票房两周3000万，最终5505万，是02年香港票房冠军。这些都是无可比拟的。更何况电影被好莱坞翻拍，足以证明这个电影是很优秀的。
它的片名，从一开始的《杀警》，改成了《无间行者》，最后改成《无间道》。无间道，本意是出自佛教中的无间地狱，代表着地狱中最惨的一个，据说被打入无间地狱的人永远没有解脱的希望。而《无间道》开场的时候也引用了《涅槃经》中的这一部分——“八大地狱之最，称为无间地狱。为无间道遭受大苦之意。”这段佛经也算是一个点题了。
其实在电影上映之前，《无间道》依然被很多人不看好。
我就记得当时国内一本很著名的电影杂志，在预介绍本片的时，写下了这样一段话（大意）：刘伟强是个质量不稳定的导演，所以本片虽然有众多大牌，好不好看却还得打个问号。即使是如今看起来的梦幻演员阵容，即使有着四大影帝，但在当时，吸引人的卖点，依然主要靠刘德华和梁朝伟十来年后的再度合作这个噱头。
曾志伟，那时候还没有完全跳脱之前谐星打下的深刻烙印，所以那心狠手辣的韩琛，一开始看还会让人觉得不习惯。黄秋生更实在了，《无间道》后，有一次接受采访时，他说：本来以为演员生涯已到了一个阶段了，但没想到我突然间就（因为《无间道》）红了（大意）。
那时候的余文乐，陈冠希还属新人，而戏份不多的林家栋，离影帝之路还有十多年。
甚至刘伟强这些人，也不抱乐观态度。然而就是在这样的情况下，《无间道》于2002年12月香港上映。
结果，口碑一传十十传百，票房在香港爆了，收5500万港币，成为2002年香港本土电影票房冠军。被它甩在身后的，是《哈利波特：神秘的魔法石》，《哈利波特：消失的秘室》，《蜘蛛侠1》，《千与千寻》，《魔戒1》等。
紧接着，《无间道》效应轰起来了。
除了突然间就红了的黄秋生，还有蔡琴那首老歌《被遗忘的时光》，也再度翻红。
而伍乐城词曲，梁朝伟和刘德华合唱的《无间道》，以及《再见警察》，也传遍大街小巷。关于《无间道》，突然就迎来了一个井喷。正牌字号的，有2003年相继上马的《无间道》二，三集。
而秉承跟风传统的香港电影，也上了一堆卧底电影。
2007年，大西洋彼岸的马丁·斯科塞斯，也凭借翻拍美版《无间道》，获得了他梦寐以求的奥斯卡。
《无间道》不像以往的此类港产片，走枪战及动作路线。
它走的，是角色间的斗智路线。
片中的枪战，打斗场面加起来不过就几分钟。
将这些场面取而代之的，是用紧凑的剧情描述警察和黑 社会 在相互混浊，不明朗的局势下，寻找破局的路。
而且，它一开始就告诉了你，谁是卧底。
它让观众看的，是这两个卧底要如何掩饰自己身份的同时，又跟着各自身后的大佬一起，下一盘不是你死就是我活的棋局。
不管商业片的定义和属性是什么，我们都不可否认，《无间道》将无间地狱所定义的无间断遭受大苦之意，化到了刘健明和陈永仁的内心挣扎上。
谁能改变人生的长度，谁知道永恒有多么恐怖
四人中，活到最后的是想做好人的刘健明，偏偏到了最后还是坏人；
几个三年又三年后，陈永仁依然以黑 社会 身份死去。
他已无法知道：后来，在警察墓地，终于有很多人知道了他是警察。
坏人想做好人却靠不到岸，好人用坏人的身份活着回不到出发点，两人都是无奈。
但从出身来讲，我觉得其实刘健明更惨一些。
假设警察出身的陈永仁，真的如愿恢复警察身份，之前他在黑 社会 做的那些不好的事，将会被一笔勾销。
而黑 社会 出身的刘健明，不管对警界做了多少贡献，只要有一天他被人查出自己是黑 社会 派进来的卧底，一切全部被抹杀。
从年少时，刘健明看着离开的陈永仁，内心说道：我想跟他换。
刘健明：以前我没得选，现在我想做好人，给我一个机会。
陈永仁：去跟法官说吧。
其实命运一直没有给刘健明做好人的机会。
不多说剧情了，大家都很熟。
但有人说，《无间道》之后，再无港片。
这话固然夸张，但《无间道》在千禧年后为港片立下的标杆，其后的港片却也难以逾越。
大家好，很高兴回答这个问题，说到有哪几部片能称为港片的巅峰，我想应该从港片的巅峰年代说起，港片的巅峰期位于上世纪的80、90年代，1998年后港片票房开始断崖式缩水，而在港片的巅峰时期就不得不提到，三位各领风骚的影视大佬“双周一成”，他们各自在这个时期拍摄的电影风格迥异，都可以算作港片的巅峰之作。
1、“双周一成”之周润发
周润发巅峰期为1986-1989年，在此期间拍摄的《英雄本色》不仅斩获3468万港币票房，更是在当年的金像奖上大放异彩。
而后由周润发在《喋血双雄》中饰演的小马哥更是深入人心。发哥戏路很宽不仅可以拍英雄主义电影，拍起喜剧来也不放多让，当年拍摄的《八星报喜》又登上了当年票房冠军的宝座。
到了1989年，周润发与王晶合作，拍摄了火遍东南亚的《赌神》系列电影，让周润发又迎来事业的有一个高峰。
2、“双周一成”之成龙
成龙1978年凭借《醉拳》和《蛇形刁手》发迹，时至今日依然是华语电影的王者，1980年凭借《师弟出马》斩获1102万港币票房，成为当年的票房冠军。
1985年可以称为“成龙年”，他所主演的《福星高照》以3074万港币刷新票房，而这一年票房前四的电影，全部出自成龙之手，而其中最出名的要数《警察故事》。
3、“双周一成”之周星驰
周星驰巅峰期为1990-1995年，从时间上可以看出来，与成龙和周润发相比，周星驰成名要晚许多，算是他们的后背，但在今天的香港影史上，周星驰的成就完全可以和另外两人平起平坐。
1990年一部小成本电影《赌圣》斩获票房4132港币，成功改写香港票房纪录，更重要的是改变了周星驰个人的命运。同年又与刘德华合拍《赌侠》，斩获票房亚军喜剧之王向着他的王座踏步而上！
1992年是周星驰迎来事业巅峰，也是港片迎来最巅峰的一年，在当面票房排名前十的影片中，周星驰一人就主演了五部，而且是前五部！可以说周星驰单凭一人之力，就把1992年的香港推向了最巅峰。他和梅艳芳合拍的《审死官》斩获当年票房冠军，一人独占票房五席的记录至今没有人能打破。
在我看来，如果提到巅峰的港片，是无论如何也绕不过这三个人的，在八九十年代，他们几乎霸占了香港的电影市场，可谓部部卖座、部部都是港片的巅峰！
1、《无间道》，香港警匪电影的巅峰。
请默念台词。
刘建明：挺利索的。
陈永仁：我也读过警校。
刘建明：你们这些卧底真有意思，老在天台见面。
陈永仁：我不像你，我光明正大。
陈永仁：我要的东西呢？
刘建明：我要的你都未必带来。
陈永仁：哼，什么意思，你上来晒太阳的啊。
刘建明：给我个机会。
陈永仁：怎么给你机会。
刘建明：我以前没得选择，现在我想做一个好人。
陈永仁：好，跟法官说，看他让不让你做好人。
刘建明：那就是要我死。
陈永仁：对不起，我是警察。
刘建明：谁知道
2.《大话西游之大圣娶亲》
请默念台词。
曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说“我爱她”。如果非要 把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！
3.《英雄本色》
请默念台词。
我等了三年，就是要等一个机会，我要争一口气，不是想证明我了不起，我只是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来。
阿sir，我没有当大哥已经很久了。
4.《倩女幽魂》
请默念台词。
十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙。
5.《赌神》
请默念台词。
跟我赌是你的不幸。
你明知道输定了还跟我赌，所以说每个赌徒都有他们的借口。
我聚赌最多罚三千，你杀人，最少坐三十年啦！我看你的寿酒恐怕得摆在赤柱啦，别想着给我请帖啦！我没空来的！
6.《黄飞鸿》
请默念台词。
如果真的有金山，为什么外国人的船都驶进了我们的港口，也许我们早已站在金山上了，只是我们不知道。
7.《阿飞正传》
请默念台词。
十六号，四月十六号。一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了。我明天会再来。
请各位继续补充。
大家好，我是小粤岳。
香港电影一直以来都是整个亚洲的佼佼者，特别是八九十年代的香港群星璀璨，电影尤为经典！这里列举九十年代，零零年代，一零年代三个年代的巅峰之作！
九十年代代表作《赌神2[赞]》，本片由周润发，梁家辉，向华强，吴倩莲，邱淑贞等主演，演员阵容强大，讲述了高进（周润发饰）独孤求败后退隐江湖，后来因小人暗算其家人导致赌神强势复出重出江湖，掀起一场血雨腥风！
零零年代代表作《功夫[祈祷]》，本片由周星驰，梁小龙，元华主演，讲述了一个街头混混阿星（周星驰饰）得到一本功夫秘籍后混入斧头帮，间接打通了绝世高手的经脉，走向人生巅峰，剧里走马观花的言语和精湛的剧情深得人心，该剧也一举斩获多项大奖！
一零年代代表作《寒战2》，本片由郭富城，周润发，梁家辉，彭于晏等主演，讲述了刘杰辉（郭富城饰）虽然工作上升官了，都是同事们竟然暗中挑衅，大玩权利 游戏 ，还要绑架其妻儿。阐述了官场职场的黑暗潜规则。
以上三部都可以称为各个年代的巅峰代表！[祈祷][祈祷][祈祷]
E. 关于老香港黑帮的电影都有哪些
一部优质的电影，离不开演员跟导演的配合塑造，想当年80年代90年代的香港电影风靡全国，在当时那个年代，香港最流行的就是黑帮团伙之间的重情讲义的感情。郑伊健、陈小春、黄秋生等也因出演这类型的影片而出名，可以说经典中的经典。现在就给大家推荐比较经典的香港黑帮电影一起来了解下吧~
三.《旺角卡门》出自于电影之神王家卫导演的黑帮电影，由刘德华、张曼玉、张学友等出演。1988年的香港是经济繁荣的开始，这个时间香港经济发展惊人，不少人才不断的被发掘出来，港式电影开始进入大众的眼球。王家卫在这年导演了第一部处女座《旺角卡门》，用他独特的风格为我们讲述了香港黑帮的故事，一个个做事利落重情义的角色被塑造出来，经久流传。
F. 香港电影反派四大天王，都有谁
香港有刘德华、张学友、郭富城和黎明四大天王巨星，有何家驹、成奎安、黄光亮、李兆基四大恶人，当然也有反派四大天王了，分别是吴镇宇、黄秋生、张耀扬和任达华，那么谁才能稳坐第一把交椅呢？
G. 香港电影十大恶人！他们演的坏人太经典，连台词都成语录
相信大家一定都听过“打我啊笨蛋”、“任何人有三百万都可以参加慈善赌王扑克大赛”、“高义你他妈杂碎”等台词，以下盘点几位港台“恶名昭彰”的反派角色，看看你记得哪几个？
邹兆龙：常威
单立文：侯赛因
在《赌侠》中饰演反派侯赛因，经典台词“任何人有三百万美金都可以参加慈善赌王扑克大赛”、“开个六给他，让他赢庄家一百块”广为流传。其实单立文早期曾组乐团，有“香港最好的贝斯手”之称，更曾在“我是歌手”里头担任贝斯手。
龙方：高义
身为道地台南人的龙方，因为饰演《赌神》反派角色“高义”一角爆红，“高义！你他妈杂碎”更成为红遍港台、乡民爱用的经典台词，因为坏到骨子里的演技而被誉为“周润发的最佳拍档”和“香港奸神”。
吴启华：方唐镜
吴启华在《九品芝麻官》中饰演的状师方唐镜，最经典的台词就是他跟包龙星在庭上互呛，“打我啊笨蛋”、“我是跟乡民进来看热闹的”等经典台词最为人熟知，“乡民”更成为批踢踢网友的代名词。
徐锦江：鳌拜
在电影《鹿鼎记》以“鳌拜”一战成名的徐锦江，由于外型较刚强且凶悍，时常饰演反派角色，观众可能也最熟悉他在《九品芝麻官》所饰演的豹子头，一句经典台词“先吓吓他”以及“来人！关门放狗”的桥段更是唤醒不少人的记忆。
成奎安：大傻
提到港片的大反派，不能不提成奎安在《监狱风云》所饰演的“大傻”，坏的坦荡，甚至还有一些傻里傻气，由于高大威猛的身材和令人震耳欲聋的声线，成奎安造就许多经典反派角色，并与何家驹、黄光亮、李兆基合称“香港影视圈四大恶人”。
黄光亮：傻标
在《监狱风云》黄光亮饰演爱逞强的监狱老大“傻标”，标志性的大鼻子和一脸横肉让人过目难忘，因外形和演技都像坏蛋，从影以来都以反派角色为主，《监狱风云》中轻信他人、鲁莽行事的傻标，随着监狱风云的火爆，傻标也成为了他的代名词。
李兆基：基哥
人称“基哥”的李兆基因为其出身背景，加上外形颇具草根味道，常常饰演反派的黑帮头头等角色，最为人熟悉的演出是《古惑仔》里的“吹水基”。同时他也在周星驰电影中亮相，如《食神》。
何家驹：大咪
凭电影《监狱风云》中“大咪”一角为人所知的何家驹，因心狠手辣形象被称为“香港演艺圈四大恶人之首”。何家驹常演出反派角色，演技出神入化，令人恨得牙痒痒，更以“大咪”一角获得第七届香港电影金像奖“最佳男配角”提名。
程东：大军
相信只要看过“赌侠系列”的影迷，一定都对“独眼龙”大军这个角色很熟悉。虽然总是接演反派角色，但他曾说绝不接演强奸犯和日本人，一来是怕小孩分不出电影和现实的分别，一来是怕演日本人会引起中国影迷反感。
H. 香港电影十大经典恶人演员 第一名谁也猜不到！
10.邹兆龙在《九品芝麻官》中饰演先强奸寡妇戚秦氏、又杀其一家十三口的“常威”，令人胆寒，但邹兆龙其实是武林高手，还曾进军好莱坞，参演了《黑客帝国2》，《四大名铺》
8徐锦江，出演过多部三级片，后来由于外型凶悍，时常饰演反派角色，经典银幕形象有周星驰《鹿鼎记》中的鳌拜、《九品芝麻官》中的豹子头。
7.有人称张耀扬“永远的古惑仔”,这是因为在相当多的反映黑社会的影片中都能见到他的身影。他出演的反派的影片印象比较深的有《古惑仔3之只手遮天》、《黑狱断肠歌之砌生猪肉》等等。张耀扬的个性来自于他那张羁傲张狂的脸和野性难驯的眼神。
6李子雄一副奸臣相吧,我几乎就没见他演过好人。从早期的《英雄本色》、《喋血街头》到后来的《赌侠1999》、《暗战》,他在银幕上孜孜不倦的当了二十多年的坏蛋,以至于某天当我在电视上看到他演了一个检察官时,我的第一反映就是:这家伙肯定是个衣则芹冠禽兽!
5把吴镇宇选进来多少有些不情愿,因为这是我非常欣赏的一位演员,而且随着知名度的提升,吴镇宇在银幕上的形象也正在逐步的“改邪归正”。不过谁让他演过那么多让人咬牙切齿的坏蛋呢?想放过他都不行。
3刘松仁属于亦正亦邪一派,而且所饰角色又以武侠剧中正派小生为主。刘松仁最让我难忘的演出来自于他在《新少林五祖》里扮演的天地会总舵主陈近南,出场时一派宗师架势,气宇非凡风度翩翩,简直可用“帅呆酷毙”来形容,结果碰到马宁儿一招未出就惨遭杀害,反差之强大几乎让我不能接受。我想这可能也是陈近南在所有影片里最没面子的一次露脸。
推荐作品:《神探马如龙》 在这部喜剧色彩颇浓的影片中,刘松仁用他饰演反面人物的定式演了一个坏蛋:有钱、有身份、有地位,但谁也想不到,就是这么一个人竟然在背地里从事着不可告人的勾当。
2外型俊伟任达华亦正亦邪,戏孙颂毕路极广,所拍过的电影既有《红灯区》、《羔羊医生》这样的***,也有《桂花巷》这样参加过奥斯卡最佳外语片角逐的文艺片。就连《古惑仔》系列里那个毫无发挥的角色“蒋先生”他也接:这个角色被郑伊健等一干新人衬托的毫无光彩可言不说,最后还莫名其妙的挂了……
1演过樱袜不过是我见过演坏人最帅最有霸气的一个 葛优称《让子弹飞》是一部很有意思的电影他一度最想演发哥的角色恶霸黄四郎，“我挺想演个特别坏的人，也挺好玩儿的。”发哥演的角色其实大部分都是亦正亦邪的那种，就算他很坏，可你就是恨不起来他，谁说的来着，观众的理智与情感在发哥这里就只剩下情感了
I. 香港影坛十大“反派”角色，刘德华、万梓良、张耀扬，均在列
上世纪80－90年代香港电影圈人才辈出，影星们的更替和淘汰十分激烈，即使一时风光，也难免大起大落。
比如梁家辉出道便拿影帝，却在此后一段时间落魄到去街边摆地摊；
甄子丹因《精武门》大火，却因形象经营不善，接不到戏，不得不到好莱坞发展。
像成龙、周星驰这样的大牌影星，也会害怕被角色定型，不断尝试出演改变形象的角色。
而经常在电影中出演反派，更被认为是“江湖大忌”，不仅片酬普遍低于主演，还容易被定义为反派演员，在演艺圈很难翻身。
但这其中也有特例 ，一些优秀的电影，会在剧本上下功夫，赋予每个角色以鲜明的性格特点。
针对片中的反派，也会认真塑造，构造出一个独特的、有性格的、丰满的人物形象，令观众能够深刻的感受到其身上强大的气场、鲜明的个性、或是其丰富的内涵。
譬如下面，这十大香港影坛经典反派角色，每一个都让人过目不忘。
看看里面有没有你喜欢的角色——
（备注：以下排名，不分先后）
有人说，万梓良是香港电影圈少有的能像周润发一样梳大背头，又能以强大气场压制周润发的影星。
在《江湖情2：英雄好汉》中，万梓良和周润发在夜总会有一场见面的戏，万梓良饰演的反派邓家勇，就以强狂的现场发挥，把周润发饰演的主角李阿剂死死压制。
回顾《江湖情》这个系列，当时贵为香港影视圈大哥的万梓良，主动放弃片中男二号林定国，选择扮演反派邓家勇。
一是为了提携后辈刘德华；
二是不愿意再重复以前塑造过的好人形象；
三是看到邓家勇这个角色的形象深度。
《江湖情》是当年麦当雄、黄泰来仿《教父》系列打造的港产黑帮片。
在这两部曲中，男主角李阿剂和男二号林定国都是脸谱化形象，反而是反派邓家勇从小混混成长为江湖大鳄，有一个渐进式的成长过程。
万梓良正是少数正面和反面角色都能驾驭，小人物和大人物可以无缝切换的好演员。
他在片中将邓家勇无耻下流的品行、睚眦必报的心胸、为达目的不择手段的凶狠，都表现得淋漓尽致。
凭借这个角色，万梓良已经当之无愧能够上榜，而他塑造过的经典角色还有很多，比如《旺角卡门》的Tony、《大头仔》的吴进成、《古惑仔》系列的蒋天养等。
林青霞，1973年以“琼瑶女郎”身份出道，主演电影《窗外》，其后很多年，她都是以小家碧玉的邻家女孩形象为观众所熟知。
直到80年代遇到徐克之后，才慢慢发掘出她中性化的一面，特别是在《刀马旦》中，以短发形象出道，令人眼前一亮。
1992年，徐克携程小东拍摄《笑傲江湖2：东方不败》，徐克决意让林青霞反串东方不败一角，这令金庸甚为不满，专程致电表示坚决不同意。
在徐克的坚持下，林青霞最后还是顶着巨大的压力，塑造出了一个惊艳整个香港电影圈的东方不败形象。
小说中的老人妖东方不败，被重新塑造成一个武功登峰造极，心怀远大抱负的野心家。
在遇到令狐冲之后，东方不败又展露出了隐藏在强大外表之下的温柔一面。
冷酷的形象只是伪装，他的内心也有对自由生活的向往，和对炽热爱情的追求。
而他用最决绝的方式来表达自己的爱与恨，随着那向悬崖下的纵身一跳，香港影坛也掀起一股抢拍武侠电影的热潮。
林青霞本人也凭借这个角色，开启了演艺事业的第二春，并在整个90年代出演了多达十几部武侠片，塑造过很多与东方不败相似的人物形象。
1997年的《黑金》，虽然主演是刘德华，有人却说这是属于梁家辉的独角戏。
这是麦当雄、麦当杰打造的电影，一部讲述台湾黑帮的港产片。
梁家辉饰演的周朝先，正是掌握黑白两道资源，亦黑亦白的台湾黑道红人。
片中一段谈判戏尤为精彩，讲的是政府一个开发项目即将招标，周朝先事先召集几个黑道大哥开会商谈，想要拿下这个项目。
期间他运用一切手段，对持反对意见的人予以严厉打击，那句：“谁赞成？谁反对？”早已经成为朋友圈流传甚广的表情包。
在黑帮中，周朝先是左右逢源，能为帮中元老们谋福利的好大哥；
在官场上，他又是个懂得经营形象，极会作秀的政治家。
相比之下，刘德华饰演的调查局机动组组长方国辉的形象，就要黯淡得多了。
因此，虽然《黑金》这部电影并非无懈可击的经典黑帮片，但梁家辉的表演令人印象深刻，也将电影的水准提高了一个档次。
梁家辉在90年代后期开始扮演这种枭雄类型的角色，但对比他在《黑 社会 》中扮演的大D哥，又能看出表演上明显的不同，足见他的功力深厚。
香港演艺圈有“四大恶人”，他们分别是：何家驹、成奎安、黄光亮和李兆基，而何家驹更成为“四大恶人”之首。
他在《监狱风云》中饰演的大屯，虽不是大反派，也并非能够掌握权力的黑道大哥，却是坏到骨子里的，令人恨得咬牙切齿的小人物。
大屯也是监狱中一名普通囚犯，但他有自己的小圈子，熟悉监狱中的一切规矩。
他喜欢欺负新犯人，为了排除异己，愿意和狱警勾结，为了达到目的，可以不择手段。这种潜伏在身边的恶人，才最令人感觉可怕。
何家驹最标志性的形象，就是挂在嘴边轻蔑的微笑和邪恶的小眼睛。
他办过报纸，做过经纪人、导演、编剧和制片，参演的电影300多部，无数次扮演过脸谱化的恶人形象。
但在《监狱风云》中表演绝对是现象级的，将一个唯恐天下不乱的小人形象诠释得相当到位。
在香港电影辉煌的时期，涌现出大批黑帮、暴力电影，像何家驹这样的“恶人”演员如鱼得水，塑造过的角色数不胜数。
但在2000年后，随着香港电影市场的不景气，何家驹参演的电影也渐渐少了，在2005年之后就很少出来。
2015年1月27日何家驹病逝，享年66岁。
钱小豪作为张彻导演的关门弟子，刚出道便受到邵氏的力捧，但在1985年邵氏停产之后，他的演艺生涯也迎来了重大的转折。
进入90年代，钱小豪在演艺圈越来越边缘化，这时候他得到了翻身的机会，出演袁和平执导的《太极张三丰》中的反派董天宝。
从这部电影的故事中，能看出金像奖编剧叶广俭的编剧功力。
张三丰(张君宝)是南宋末年武当派创始人， 历史 上著名的人物。
而董天宝是电影创造出来的人物形象，却是作为张君宝的反面存在，其性格和价值观都与张君宝完全不同。
张君宝天性善良、乐观豁达、淡薄名利，其身上几乎找不到缺点，其人生也没什么追求，喜欢与世无争的平静生活；
董天宝则代表了常人的七情六欲，对名利的追求，对财富、地位、权力的渴望，他更加务实，目的明确，为了达到目的可以不择手段。
虽然电影的结局是罪大恶极的董天宝被张君宝打败，但观众对于董天宝似乎赋予了更多的好感，这才是电影的可怕之处。
因为像张君宝那样的“完人”只是我们的理想，而我们更多的是像董天宝那样，一辈子为了追逐名利而奔波。
董天宝虽然是个反派，但我们从他的身上多少也看到了自己的影子，更重要的是，片中的董天宝比我们当中很多人都更执着，也更加成功。
因此，董天宝说的那句：“我命由我不由天”地怒吼，到今天依旧是网络流行语。
徐克在90年代拍的最后一部武侠电影叫做《刀》，熊欣欣在片中饰演的反派叫做飞龙。
作为一部写实化的、Cult风格浓重的武侠片，飞龙绝对是武侠世界中最强的存在，他信奉弱肉强食的哲学，目空一切，把所有人视为刀下的“猪”，行走江湖只靠刀快。
熊欣欣扮演过的众多角色中，除了“鬼脚七”，就是“飞龙”最有性格，他狂妄、嚣张、从不掩饰、简单直接、霸气侧漏。
但飞龙最终也死于比他更快的刀下，其实他只是输给了时间，新老更替也是江湖的规律，再快的刀，也总有慢下来的时候。
在香港电影开始走向没落的1995年，《刀》仅收获490万港元票房。
很多人不能接受片中那个没有秩序，不讲法度的江湖，因为它太过真实，影射着现实世界的残酷。
但人们最终还是记住了这部电影，它成了熊欣欣和赵文卓演艺生涯中最独特的一部作品。
张国荣参演王家卫的《东邪西毒》，一开始饰演的是东邪黄药师。
但王家卫拍了很久都没有太大进展，在台湾片商的逼宫下，王家卫找刘镇伟用27天炮制了一部《射雕英雄传之东成西就》，赶在1993年贺岁档上映。
没想到这部“粗制滥造”的喜剧片，竟获得空前的成功，梁朝伟饰演的欧阳锋形象更是深入人心，成为影迷们喜爱的经典人物。
这可急坏了王家卫，他不希望看到当观众观看《东邪西毒》时，西毒欧阳锋一出场就惹人发笑。
因此，他最终说服演员们相互换角，“西毒欧阳锋”给了张国荣；“东邪黄药师”给了梁家辉；原本扮演欧阳锋的梁朝伟，则成了盲剑客。
好在演技超群的张国荣，能够在正反派人物之间无缝切换。
王家卫赋予欧阳锋新的解读，他为了行走江湖追逐梦想而放弃了自己的挚爱，当回首时，才发现自己失去了世上最值得珍惜的人。
因此欧阳锋变得心胸狭隘，他妒忌比他幸福的人，因为妒忌才开始了破坏和杀戮，并最终成为“西毒”。
模特出身、身高181cm、英俊潇洒的张耀扬，其形象足以成为香港黄金时期的当红小生。
但他从一开始就“选错路”，没有进入TVB从电视剧开始，而是被林岭东导演发掘，成为其“风云”三部曲中的重要演员，并且在1988年成功塑造了《学校风云》中的潇洒哥形象。
《学校风云》是香港最早的一部写实黑帮片，因其尺度极大，遭到香港电检处的删减，但全片依然血腥暴力、触目惊心。
黑帮头目潇洒哥正是一切暴力的源头，他很“本份”地经营自己的地盘，令罪恶渗透进学校，将魔爪伸向那些涉世未深的学生。
潇洒哥并不像邓家勇那样大奸大恶，也没有东方不败那样的盖世武功，但他很真实，就像活跃在我们身边的地痞流氓，就算一个眼神都极具穿透力，令人不自觉生出畏惧之感。
《学校风云》当年上映后引起了香港 社会 强烈的反响，在拿下1374万票房的同时，也促进了政府对 社会 治安的一波治理。
而张耀扬也被这个角色定型，其后在《古惑仔》系列中扮演的乌鸦、雷耀扬等，都是这一形象的延续。
历史 上的黄飞鸿有四子二女，其二儿子黄汉森人称“肥仔二”，武功最高，尽得黄飞鸿的真传，但最终被仇家鬼眼梁用火枪击杀。
徐克在创作《黄飞鸿》时，以其为蓝本，创造了“铁布衫”严振东这个人物。
严振东亦是身怀绝技的武林高手，他练就一身刀枪不入的硬气功，南下广东谋求发展。但为了生活，他不得不在街边卖武，做着最卑微的工作，尝尽了人间冷暖和世态炎凉。
在生活的磨砺下，严振东的价值观开始起了变化。
他不再坚持正义，放弃了自身的原则，一次次突破底线，最后沦为地痞流氓手底下的打架工具。
当看到罪恶的发生而能够做到无动于衷时，严振东就已经死了，他放弃了原则，也放弃了自己的尊严。
因此，在最后与黄飞鸿的决斗中，严振东不再像以前那样从容不迫。
他的“铁布衫”也不好使了，最终因为落败而疯癫，被洋人开枪打死。
临死前他发出：“我们的功夫再棒，也敌不过洋枪”的感慨，令人瞬间百味杂陈。
严振东正是代表了那个时代失去信仰的国人，虽然有强健的体魄，却没有坚定的思想和灵魂。
虽然任世官后来还塑造过衍空和尚、任我行、越西鸿这样的经典形象，但都没有严振东一角的深度。
其实皮哥上面所列举的演员、角色及其电影，都是香港电影中最为优秀的作品。
可以下这样的结论，一部电影中如果反派人物的塑造很成功，那它也绝对是一部经典好片。
2000年后的刘德华，演技早已炉火纯青，不再是比上不足，比下有余的“偶像派”了。
2007年，他参演尔冬升的犯罪片《门徒》，饰演片中反派林昆——一个重情重义，但如狐狸一般狡猾的香港大毒枭。
林昆平日经营一家电器商店，为人低调，不爱出风头。
如果不是因为贩毒，他就只是个安分守己的普通人，有家庭和子女，且很有责任心。
但林昆的价值观是扭曲的，他不认为自己贩毒有错，觉得这也是公平合理的买卖。
这种逻辑自洽最可怕， 社会 上很多人正是抱着与之类似的扭曲价值观，才一步步走向犯罪的深渊。
刘德华曾经笑称自己从未扮演过反派，即使《暗战》中的恐怖份子，或是《门徒》中的林昆这样的人物，都有善良的一面。
也许很多观众会认为林昆并不是恶人，甚至不能算是“反派”，因为他是个对待家庭有责任感，对待兄弟又有情有义的人。
但他的确在做着危害 社会 的生意，这个人物正是映射出我们的 社会 ，很多人都具备这样的两面性。
这就是是皮哥心目中香港影坛经典十大反派角色，你心目中的经典反派角色还有那些呢，欢迎大家文章下面补充……
文/皮皮电影编辑部：热血丹心
原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）
未经授权请勿进行任何形式的转载
J. 你觉得《赌王》《赌神》《赌侠》《赌圣》，哪一部最经典
《赌王》
江约诚执导，万梓良、林威、周海媚等主演，上映于1990年，虽然名字叫做《赌王》，但更多的却是讲述香港黑 社会 的故事。
《赌神》
王晶执导，周润发、刘德华、张敏、王祖贤等领衔主演，上映于1989年，讲述了因赌术精湛闻名于世界的赌神高进。 由于意外，高进误入小刀设下的陷井，头部受重伤而失去记忆。高进手下与外敌勾结，企图取代高进的地位并谋夺其家产最后惊醒一场世界瞩目的赌王大战的故事，周润发凭借此片提名第九届香港电影金像奖最佳男主角提名，被誉为港产赌片的巅峰作品，几乎没有同类型电影可以平分秋色。
《赌侠》
王晶执导，周星驰、刘德华领衔主演，张敏、陈法蓉、吴孟达等联袂主演，上映于1990年，主要讲述了高进的徒弟陈小刀（刀仔）的故事。
《赌圣》
元奎、刘镇伟联合导演，周星驰、吴孟达、吴君如等主演，讲述了身怀特异功能的大陆青年左颂星，来港投靠三叔。左颂星投靠三叔后，被发现具有特异功能，两叔侄开始走江湖，两人在香港误打误撞，无意中卷入黑 社会 的争霸争斗中。最后陈松成功的收买左颂星，关键时刻打败洪光的故事。周星驰与吴孟达凭借《赌圣》提名第十届香港电影金像奖最佳男主角、最佳男配角提名。
哪一步最经典？在我心中，毫不悬念，当然是《赌圣》最经典，作为港产赌片的巅峰作品，后续作品或多或少都打上了抄袭、蹭热度的标签，无论是发哥精致的发型还是迷人的微笑，都深刻的印在了我的脑海里，《赌圣》的成功更是掀起了香港赌片的热潮。最重要的是，《赌圣》虽然以赌为主，但更多的却是在讲述一个人屡遭挫折仍坚持拼搏奋斗的故事，它有亲情、有爱情、有兄弟情，有赌技、有枪战、有动作戏，情节完整，人物鲜明，演技高超，实在是很难挑出毛病的佳作！
1.赌王，这部电影看过的人应该不会很多，包括我自己，都没看过。里面的人物不怎么出名，剧情也不是很丰富。
里面的人物都不要命的上，是为了义气。但是这部电影也是90年代的经典，也可以看一看。
2.赌神，周润发演技很好，最主要的是周润发出名，很多人都是为了周润发去看的。
剧中的周润发帅气潇洒，正当最好的年华，无论是之前的赌神风范，还是失忆后的似傻非傻，表演的都非常自如。里面周润发年轻的时候挺帅气，王祖贤很漂亮很气质，是为数不多的好片，是非常值得一看的。
3.赌侠，周星驰是我很喜欢的一个演员，演的电影都很 搞笑 很无厘头，几乎把他的电影都看遍了，周星驰和刘德华这个组合很好。
剧情高潮不断，笑点不断。因为侯赛文设计绑架了，龙五和阿叔，然后刀仔和阿星一用赌技绝学一用特异功能，并肩合作与侯赛因在赌桌上展开了智斗。
我觉得赌侠最经典了，里面人物丰富，演技很好。
4.赌圣，周星驰和吴孟达这个经典组合，很多人喜欢，也很多人支持。
周星驰早期的一部无厘头电影，那时候赌片风靡一时，周星驰也拍了这样一部制作很简单成本很低的作品，然后出现的是大火的，里面的剧情很好，张敏很美，周星驰很帅，真的是绝配！
《赌神》——无可超越的经典。无论是剧情、故事线、还是演员、喜剧元素、都无可挑剔。
此片一举带动了香港赌片的兴盛与发展，此后各种赌片如雨后春笋一般冒了出来，《赌侠》，《赌圣》，《赌王》都是后面才出来的。
《赌神》这部片中不得不让人赞不绝口的是发哥的演技，简直把高进这个角色演神了。周润发所饰演的赌神不单纯是各种霸气侧漏、装13打脸反派。故事中高进（发哥）从受伤、到失忆、到恢复记忆、为爱复仇，经历了从“神”到“人”，再从“人”到“神”的蜕变，完成了人生的升华。
上世纪90年代，王晶导演的《赌神》、《赌侠》将周润发塑造的赌神，刘德华塑造的赌侠，周星驰塑造的赌圣成为不可逾越的经典，同时也成为香港赌片的巅峰，近年来王晶导演的《澳门风云》虽然将周润发与刘德华重新聚集，但也不能超越先前之作，终成为烂片，王晶的赌片也成为一代人的回忆。
自王晶导演将周润发的赌神，刘德华的赌侠，周星驰的赌圣打上烙印后，香港几乎所有的赌片没有出现过赌神、赌侠、赌圣，也可能都知道三者的经典无法逾越，所以只能拍摄其他相关的题材，而赌王就是选择最多的一个头衔，纵观香港赌片中众多的赌王，下面就让我们盘点一下谁饰演的赌王最经典。
说起赌王，秦沛就不得不说了，秦沛不管是《赌圣》里的洪光，还是《胜者为王》里的聂万龙，都是不可逾越的经典，秦沛把赌王的霸气演绎的淋漓尽致，为了胜利不择手段，秦沛饰演的聂万龙不但赌术精湛，而且善用谋略，在赌场上百战百胜，无人能及，曾力战世界十大赌王，也是众多赌王当中最接近赌神的人。
高雄在《胜者为王》中饰演的赌王蒋真，是聂万龙的同门师兄弟，各样赌术无一不精，不甘当年被同门师弟聂万龙击败，二十年后重出江湖，再次挑战聂万龙，希望再显雄风，结果被聂万龙诬陷，饮弹自尽。高雄将赌王蒋真悲壮的一生给演活了，自杀时，让无数观众为之落泪。
陈庭威饰演的赌王石志康与聂万龙、蒋真一同出自电视剧《胜者为王》系列的。陈庭威饰演的石志康就像正常故事的主人翁一样，拥有善良的天性，自小骨骼惊奇天赋异禀，不断有奇遇的人生，经过一路的努力拼搏最终当上赌王。陈庭威饰演的赌王从 社会 底层不断的努力成长，变得有血有肉，符合当时观众的欣赏口味，成为当时最火的电视剧集之一，也是不可逾越的经典之作。
刘德华在成功塑造了赌侠之后，又参演了许多赌王的形象，如《呖咕呖咕新年财》里的德华，《至尊36计之偷天换日》的钱文迪，《至尊计状元才》的大弟，《至尊无上》系列的陈亚蟹等，刘德华所饰演的角色脍炙人口，受到广大观众的追捧，当然谭咏麟谭校长在至《尊无上》、《至尊36计之偷天换日》也出演了赌王的角色，但比较之下，谭咏麟的表演没有刘德华流畅，更豆欢刘德华的表演。
上述几个影视中几个出彩的赌王，除了秦沛与高雄是配角外，刘德华、陈庭威、谭咏麟均是主角，在秦沛与高雄之间，个人认为还是秦沛饰演的赌王阴险、霸气、不择手段，在广大观众的心里留下了深深的印象，而刘德华、陈庭威、谭咏麟之间，刘德华已经有了赌侠的
《赌侠》将周润发塑造的赌神，刘德华塑造的赌侠，周星驰塑造的赌圣成为不可逾越的经典，同时也成为香港赌片的巅峰，近年来王晶导演的《澳门风云》虽然将周润发与刘德华重新聚集，但也不能超越先前之作，终成为烂片，王晶的赌片也成为一代人的回忆。
自王晶导演将周润发的赌神，刘德华的赌侠，周星驰的赌圣打上烙印后，香港几乎所有的赌片没有出现过赌神、赌侠、赌圣，也可能都知道三者的经典无法逾越，所以只能拍摄其他相关的题材，而赌王就是选择最多的一个头衔，纵观香港赌片中众多的赌王，下面就让我们盘点一下谁饰演的赌王最经典。
说起赌王，秦沛就不得不说了，秦沛不管是《赌圣》里的洪光，还是《胜者为王》里的聂万龙，都是不可逾越的经典，秦沛把赌王的霸气演绎的淋漓尽致，为了胜利不择手段，秦沛饰演的聂万龙不但赌术精湛，而且善用谋略，在赌场上百战百胜，无人能及，曾力战世界十大赌王，也是众多赌王当中最接近赌神的人。
高雄在《胜者为王》中饰演的赌王蒋真，是聂万龙的同门师兄弟，各样赌术无一不精，不甘当年被同门师弟聂万龙击败，二十年后重出江湖，再次挑战聂万龙，希望再显雄风，结果被聂万龙诬陷，饮弹自尽。高雄将赌王蒋真悲壮的一生给演活了，自杀时，让无数观众为之落泪。
陈庭威饰演的赌王石志康与聂万龙、蒋真一同出自电视剧《胜者为王》系列的。陈庭威饰演的石志康就像正常故事的主人翁一样，拥有善良的天性，自小骨骼惊奇天赋异禀，不断有奇遇的人生，经过一路的努力拼搏最终当上赌王。陈庭威饰演的赌王从 社会 底层不断的努力成长，变得有血有肉，符合当时观众的欣赏口味，成为当时最火的电视剧集之一，也是不可逾越的经典之作。
刘德华在成功塑造了赌侠之后，又参演了许多赌王的形象，如《呖咕呖咕新年财》里的德华，《至尊36计之偷天换日》的钱文迪，《至尊计状元才》的大弟，《至尊无上》系列的陈亚蟹等，刘德华所饰演的角色脍炙人口，受到广大观众的追捧，当然谭咏麟谭校长在至《尊无上》、《至尊36计之偷天换日》也出演了赌王的角色，但比较之下，谭咏麟的表演没有刘德华流畅，更豆欢刘德华的表演。
上述几个影视中几个出彩的赌王，除了秦沛与高雄是配角外，刘德华、陈庭威、谭咏麟均是主角，在秦沛与高雄之间，个人认为还是秦沛饰演的赌王阴险、霸气、不择手段，在广大观众的心里留下了深深的印象，而刘德华、陈庭威、谭咏麟之间，刘德华已经有了赌侠的资本，在争这个就没有意义了，谭咏麟的赌王性格不决决，没有王霸之气，而陈庭威的赌王宅心仁厚，就像金庸小说里的郭靖一样，与秦沛所饰演的赌王刚好相反，所以编认为作为主角来说，陈庭威的赌王最为经典，而作为配角秦沛饰演的赌王最为经典
这四部关于赌的电影对于95后的我来说是记忆深刻的。记得那时候网络电影还没盛行，我是在VCD上面用碟片看的，那时候看的叫一个热血沸腾，恨不得自己就是电影中的赌神。来简单介绍下这四部电影吧！
周润发饰演的赌神高进和新加坡赌魔陈金城进行对决，决战前高进发生意外失去记忆。失忆后住在刘德华饰演的刀仔家里，而高进的堂弟高义杀害了高进的女友并对高进下手，幸运的是保镖龙五救了高进，在被救的过程中高进被车撞伤，却意外的恢复了记忆。赌神高进和赌魔陈金城的决战时刻终于来临，高进识破了陈金城的计谋，将计就计战胜了陈金城。同时揭穿了堂弟高义的丑恶面目，在保镖龙五的帮助下战胜了反派，和刀仔周游世界博彩去了。
虽然说《赌神》不是最早出现的赌片，但却让人眼前一亮，堪称经典，之后的多数赌片也因此大受欢迎。
来自大陆的左颂星（周星驰饰）来到香港投奔三叔（吴孟达饰），嗜赌如命的三叔想靠着阿星的特异功能大捞特捞，并且让阿星以赌神为偶像，将赌技发扬光大成为新一代赌圣。哪只阿星和三叔的举动引起了台湾赌王陈松与香港赌王洪光的注意，双方均欲夺阿星为其手下作为世界赌王大赛的代表。陈松成功将阿星招揽到其门下，洪光使出美人计，派来美女绮梦将阿星迷的晕头转向，又在大赛决赛时刻令绮梦消失，以期阿星无缘赌王宝座。关键时刻三叔救出绮梦赶到赛场，阿星功力恢复击败对手洪光获得赌王宝座。
这部电影使周星驰红了起来，是周星驰无厘头喜剧电影的成名之作，真的是百看不厌。
赌神高进在公海击败赌魔陈金城后，收刀仔为徒，带其回美国将毕生绝技传于刀仔。一年后刀仔在龙五陪同下重出江湖，代表师傅以赌技致力慈善事业，号称赌侠。 另一方面自称赌圣的阿星知自己使用特异功能赢来的钱无法供私人享用，欲拜赌神为师，遂找刀仔引见。两雄相遇，互展计谋绝技，平分秋色。此时陈金城义子侯赛因为替义父报仇，设计在赌船上假借赌神名号，骗取全亚洲富豪的财富，致使赌神身败名裂。关键时刻刀仔与阿星并肩合作，战胜了赌局，揭穿了侯赛因的丑陋面目。阿星也如愿以偿的见到了赌神。
这部电影刘德华、周星驰的合作出演非常亮眼，周星驰和达叔简直绝配，电影中加入了特异功能的元素，结尾处发哥的出现达到了高潮。
由万梓良饰演的龙头老大何定邦独霸香港黑 社会 ，并企图全面企业化，只有赌王不愿意归顺，赌王精通枪械与赌术，逢赌必胜，未逢一败，与乔宏之女为知己红颜，乔宏却需赌王依顺才应允婚事。日本黑道人物设计以何定邦为箭头对付美国黑 社会 ，巧设赌局，何定邦为获胜，设计儿女情令赌王参加。赌王与乔女筹备婚礼时，惊传何定邦别墅被夷为平地，仅其子幸免于难，一波未平一波又起，乔女沦为人质，赌王再做最后一博赌局，最终获得胜利。
这部电影里面的赌技比较贴近现实，依靠眼力和耳力，没有什么换牌和特异功能。电影赌的部分不是很突出，反而黑 社会 的争斗的剧情占大部分，没有前面几部的那么受欢迎。
最后我的结论是：《赌神》引爆了赌片的受欢迎程度，其次是《赌圣》和《赌侠》都各有特色，所以个人认为《赌神》最经典。
四部有关赌博的电影，各有千秋，如果说到谁最经典，我只能以个人爱好做个小小的排名了，下面我从上映时间，票房，豆瓣评分多个方面综合分析一下这四部影片吧（这只是我个人喜欢的排名。）
1.赌神
赌神由王晶执导，周润发、刘德华、王祖贤、张敏主演。讲述了赌神高进（周润发）因从山上跌落，导致失忆，误打误撞结识了小刀（刘德华），小刀发现了高进的赌博技术，然后利用高进去赌博，在这个过程中，两人结下了友谊，后来高进在一些机缘巧合下恢复了记忆，从而开始了复仇计划，由于担心会危害到小刀等人，所以高进就假装不认识小刀，小刀因此很伤心，直到高进成功报仇，才回来找小刀。这部影片是在1989年上映的，在这个四部影片中最早的，其他三部更像是跟风之作。
上映时间：1989年12月14日（最早）
票房：3705万（第三）
豆瓣评分：8.2（最高）
综合排名:第一
2.赌圣
《赌圣》是由元奎、刘镇伟联合执导，周星驰、吴孟达、张敏、吴君如等主演。讲述了拥有特异功能的大陆青年阿星来香港投奔自己的三叔，三叔利用阿星的特异功能赌钱，引起台湾赌王的的注意，他看中阿星，希望阿星帮助他出席世界赌王大赛打败香港赌王。这部影片里有《赌神》的影子，比如阿星学赌神高进的出场方式，像一部跟风之作，但是，这部影片是成功的，听说，就是这部影片周星驰从“星仔”变成了“星爷”。
上映时间：1990年12月13日（第二）
票房：4132万（第一）
豆瓣评分：7.6（并列第二）
综合排名：第二
3.赌侠
赌侠由王晶执导，周星驰、刘德华、张敏、陈法蓉、吴孟达等联袂主演的喜剧电影。如果说《赌侠》是一个孩子，那它的爸爸就是《赌神》，妈妈就是《赌圣》，《赌侠》延续了《赌神》里的小刀，龙五等角色，也延续了《赌圣》特异功能的阿星和三叔的角色，赌侠融合了两部不太相干的影片。影片讲述了阿星想拜师赌神，从而纠缠赌神徒弟小刀，而小刀自己也陷入了有人冒充自己的麻烦，后来在阿星的帮助下成功粉碎了冒牌小刀的阴谋。双主角的设定，由于周星驰和吴孟达的出演，本部影片也变成了周星驰式的无厘头喜剧。
上映时间：1990年12月13日（第四）
票房：4034万（第二）
豆瓣评分：7.6（并列第二）
综合排名：第三
4.赌王
《赌王》是由江约诚执导，万梓良、林威、周海媚等主演的赌片。这个影片的知名度相比上述的三部影片知名度要小很多，风格不一样，这部更像一部黑 社会 的电影，讲述了日本黑道人物田中意图染指香港地盘，于是巧计一场赌局，邀得美、日、港各赌王一决赌技。这部影片没有什么亮点，演员阵容也比不上其他三部，票房也不怎么好。
上映时间：1990年11月24日
票房：660万（第四）
豆瓣评分：5.9（第四）
综合排名：第四
这只是我个人觉得应该如此排名，每个人心里都有自己不同的排名，因为每个人都有不同的口味，可能我喜欢的影片，别人不一定喜欢。谢谢指正。
肯定是赌神，发哥的气质真是无敌，他演赌神简直就是绝配。到梳的发型，大背头也是经典。很多人都模仿他的大背头，比如周星驰的赌圣，刘德华的赌侠都是用了经典的大背头。
“赌神”是这几部里的最经典的一部，这部戏将赌技、枪战、喜剧、动作等极具看点的元素完美地融为了一体。变幻莫测的赌技让人大开眼界，逼真激烈的枪战让人震撼无比，不时穿插一些喜剧片段堪称神来之笔，动作戏也很精彩，游艇等极具奢华的场景凸显着大制作的底蕴。
故事情节还将爱情、亲情与友情等元素进行融合，矛盾点突出，人物形象鲜明。
我非常喜欢里边的发哥，动作，表情，感情演的非常到位，发挥淋漓尽致。