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经典电影服装设计

发布时间: 2023-05-15 10:06:33

⑴ 《花木兰》获奥斯卡双提名,电影中的服装设计有什么亮点

《花木兰》获奥斯卡双提名,电影中的服装设计有什么亮点?我觉得电影中的服装设计具有多元化的艺术特点。

一:《花木兰》获奥斯卡双提名

2021年3月15日,《花木兰》入围了第九十三届奥斯卡金像奖的“最佳服装设计”与“最佳视觉效果”两项奖项的提名名单。 作为《花木兰》的一番主演,刘亦菲在3月16日的时候,在个人社交媒体账号上发布了一段祝贺电影获奖的话,并对电影的服装团队和特效团队表示了感谢:“很高兴听到这个令人难以置信的消息!恭喜比娜和视觉效果团队,他们的天赋和努力为我们的电影带来了角色和力量。 ”可以看得出来,刘亦菲在听到《花木兰》被奥斯卡金像奖双提名的时候,心情还是非常激动和开心的。

总而言之,我觉得《花木兰》这部电影在很多方面上都是非常用心的,这确实是一部很值得一看的电影。

⑵ 《魅影缝匠》中的服装设计有何特点

但今天我们博咖服装设计最最我关注的当然是最佳男女演员奖获得者,但还有一个奖项就是最佳服装设计奖,没办法,谁叫我爱工作这么深。

对于高级定制服装,或许大多数人的了解都会停留在它们奢华的表面上。这些量身定做、绝无仅有的时尚界产品,这些有着裙摆夸张得让旁人回避的宴会礼服,这些动辄数十万的艺术作品,虽然精致无比,却往往给人一种肤浅,甚至无关紧要的感觉。

真的他服装设计理念所折服

⑶ 有哪些服装设计特别棒的电影

《茜茜公主》的服装设计其实带有很鲜明的时代特色,50年代的New Look廓形对其产生了很大的影响。

多款女性人物的服装,尤其是茜茜的裙子,都采用了50年代非常流行的New Look设计:肩部稍宽,腰部紧收,下摆自然开放,形成“X”型。

这种廓型柔和、优美,特别能体现女性的优雅气质,突出茜茜不盈一握的细腰。

很多人夸赞《茜茜公主》的服装设计尊重历史,因为大量戏服参考真实人物的服装,但其实影片的服装设计也相当与时俱进。

在裙子廓形设计上,设计师参考了当时很流行的New Look轮廓。50年代,Charles James和Christian Dior等高级定制设计师创造了超女性化的沙漏花朵形状廓形。这种New Look旨在复兴二战后的幻想、奢华和“永恒之美”的经典形象,这正是茜茜公主礼服的效果。

《茜茜公主》的服装甚至引入了1950年代的时尚色彩,如柔和的粉彩(淡粉色、海蓝宝石、浅蓝色、橙色和紫色)​​,以及波点、白色长手套、珍珠项链和宽边碟子形状帽子。

推荐几部关于服装设计方面的电影

《天堂之吻》(Paradise Kiss)

高中生早坂紫每天过着两点一线的平凡生活,唯一的目标是能够考入大学。某天她在上学途中邂逅了矢泽艺术学院的学生永濑岚,由此进入了他与同伴们所在的沙龙,并结识了以成为顶尖服装设计师为人生目标的高傲男子小泉让二(佐治)。在被对方的才华和自信彻底征服后,紫不仅接受邀请担任了他们学园祭时装展的模特,更在与这群表面怪异内心却真诚可爱的朋友的交往中,逐渐改变了对人生的看法,开始追寻自己的梦想!《穿普拉达的女王》,也叫《时尚女魔头》这个电影也很多地方讲到衣服搭配!!!

⑸ 有哪些电影或电视剧是关于服装设计的推荐些好的!

香里奈演的《真我霓裳》 史无前例和爱马仕合作
由香里奈主演的10月富士日剧《真我霓裳》将和法国高级名牌爱马仕进行合作。电视剧和爱马仕进行合作,这还是史无前例。对这次奇迹般的合作香里奈兴奋的说:“用一句话来说就是太厉害了。希望能通过这种崭新的挑战向更多观众宣传爱马仕。” 这部作品的主人公绢惠在百货商场上班,是个完全不爱打扮的土气女生。某天她突然被调动到服装卖场,遇到了从法国回来的时尚部长(黑木瞳)。从此不管是外表还是生活方式都将发生很大变化。每一集结尾处都将由香里奈展示最新的时尚搭配,而不可或缺的就是在日本也有极高人气的爱马仕方巾。香里奈还会为大家展示最新的时尚围方巾方法。
剧情简介】:越前屋百货店7楼床上用品卖场里的绢惠(香里奈饰),戴着黑框眼镜穿着土气,但是工作热心,喜欢这份卖被头的工作,销量为卖场第一。有一天,她送7楼的商品详单给一个穿着时尚的神秘女人,土里土气的样子被说道:“穿着乏善可陈,一生也将乏善可陈”。之后,绢惠被调往3楼女装卖场,这里聚集了所有一流的女性服装销售。为了在激烈的百货店业竞争中胜出,越前百货店请来了传奇人物神保美姬(黑木瞳饰),是个要求极为苛刻的时装师。“衣服么,不过是个外在,脱了不都一样”男友达也的鼓励让绢惠开始接受这份不同于卖被头的工作。然而自身穿着与鉴赏品位都与眼前的卖场极不搭调的绢惠,刚开始工作就遭受了挫折,因为她的一句“很合适您”而买下的衣服遭到了退货,原因是根本不合适。在田渊优作(山本太郎饰)的帮助下,绢惠开始学习服装搭配,自身穿着打扮开始改头换面,渐渐走上时尚之路,丑小鸭变成了天鹅。在神保美姬苛刻的要求下,学会了在时装界生存,然而她和男友达也之间的关系却出现了隔阂,绢惠到底何去何从……
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我看过这部剧了,说到服装第一个就会想起它。里面的衣服很漂亮,电视剧版的会更fashion一些。电影版的衣饰都比较古老,但也还不错。我觉得其实跟偏向于视觉陈列师,这样的工作。很赞!立面设计了很多有关服装工作类型从卖场一直延伸到设计统筹。值得一看。

⑹ 有哪些服装道具精致的电影

《艺妓回忆录》,《艺伎回忆录》里的服装敬搏大总数达到了 250 套之多,并且 Colleen Atwood 在《艺银空伎回忆录》之前就已经凭借《芝加哥》而获得过奥斯卡“最佳服装设计”。这个奖项,肯定了这部亮竖剧当中服装的美丽、高贵以及完美,展示了穿古装衣服的女人的魅力,恰到好处的服装风格,更好地显现人物的魅力!

⑺ 有个别服装设计特别棒的电影,你都看过哪些

1、《伊丽莎白2:黄金时代》

电影不惜笔墨的重现了英国宫廷的奢华与皇室的威严,阴冷华丽的色彩,轻易就将人们带入那个年代。浅灰色束胸衣,细节非常讲究,放大图片可以看到嵌在里面的鲸须。

⑻ 有哪些电影的服装设计曾经荣获奥斯卡大奖

詹尼•碧万曾凭借《看得见风景的房间》(1986)获得第59届奥斯卡最佳服装设计奖。在《疯狂的麦克斯4》中,詹妮•碧万根据影片背景而设计了重金属风格和末日主义的服装,为人物造型赋予了不一样的灵魂,也隐喻着主人公对解放和自由的渴望。这是米兰拉•坎农诺第四次获得奥斯卡奖,她曾是美国著名导演库布里克(Stanley Kubrick)的御用服装设计师,她参与服装设计的影片有《发条橙》《巴里•林登》《闪灵》等片。

米兰拉•坎农诺参考20 世纪30年代的时代背景和衣着款式,为《布达佩斯大饭店》设计了各式充满时代特色的戏服,高度再现了20年代末的故事背景和氛围。

凯瑟琳•马丁曾以《红磨坊》获得过奥斯卡最佳服装设计奖。凯瑟琳•马丁从过去20年间的精选T台形象中汲取灵感,打造了40多套风格独特的Miu Miu和Prada鸡尾酒礼服和晚礼服的定制系列,力求还原“爵士时代”的真实风貌的同时,又不失现代感。

⑼ 服装设计特别棒的电影都有哪些

服装设计是一部电影的重要组成部分,要切合电影主题、场景、年代等等多种因素,很多经典大片的服装设计也是经典,比如:

1、《星球大战》系列:要说这类科幻电影的服装设计是很难的,因为它架空在一个想象中的时代,我们没有任何一个人在这个时代中生存过。所以服装的整体造型除了要体现未来感之外,更要体现出人文细节。所以当我们观看这个系列的时候,总觉得一个完整的人物服装造型身上充斥了百变的元素,星战系列的服装设计元素中包含了:东方的、西域的、现代的、古典的、摩登的、原始的、优雅的、野蛮的、柔和的、刚硬的、细腻的、粗犷的、繁重的、飘逸的。它们绝不是单一的,这一系列的服装绝对是想象力的爆炸!你甚至可以看出整个人类文明史。
总而言之,它展现了一个更大更完整的世界观。我觉得简直赞爆了!

⑽ 学服装设计,一定要看的电影之五(20世纪现代时尚的开端)

服装设计的历史从16世纪文艺复兴时期的服饰开始,到17世纪是巴洛克服饰,再是18世纪是洛可可服饰,19世纪是维多利亚时代,20世纪是现代时尚的开端。

喜欢古装片和对服饰发展历史感兴趣的可以从头开始看,只喜欢近代复古或者想从电影中获取日常穿搭灵感的请直接从20世纪20年代开始看。(由于综合在一起篇幅实在太长太长了,所以为了方便大家找到自己感兴趣的时期和电影,所以分为几篇文章发布啦)

20世纪

终于来到20世纪了!服装一步步脱离古装范畴,开始具有现代时装韵味了。随着香奈儿、夏帕瑞丽、巴黎世家、迪奥等一众设计师的出现,正式拉开现代时尚的帷幕。但在这之前,有两个时代,还是很有特色的,不得不提:

一:爱德华时期1900s

裙撑消失啦,服装重心从裙子形态转到了装饰,蕾丝成为大主角,各式各样的蕾丝花样让人叹为观止。束胸衣还是存在了一段儿时间,不过和上世纪的胸衣不同,更着重呈现S型的前凸后翘身材。

《看得见风景的房间》

1986年上映,讲述大家闺秀露西和下层青年乔治的爱情故事

《金碗》

2000年上映,讲述了上流社会一段...乱伦故事

,《欢乐之家》

00年上映,改编自《纯真年代》作者的另一部同名小说,也是一个上流社会的唏嘘故事

二:1910s

接下来是一个硬核电影了!

《泰坦尼克号》

剧情就不多说了,第70届奥斯卡最佳服装,设计师参考了大量的历史照片和博物馆的服装收藏,有的直接照着同期时装插图做的,整部剧的服装是属于怎么夸都不为过的水平,非常还原,非常精致,找不到任何毛病。

非常非常复古的一套女士西装,典雅大方的翻领套装长裙,衬衫式的上衣领带和手杖是当时的流行,大帽子和白手套是贵族必备,束胸衣勾勒出的前凸后翘加上笔挺的身姿,纯正的英式贵族。

腰线又开始往上提了,形状有些像19世纪初的简奥斯汀时的长裙,不过裙长变短了,不再曳地,而是可以露出脚裂拦部。当初在电影院光顾着激动了,后来才觉得真是每一件裙子都好看的要命。

父母辈更古着一些,而女儿们已经走在时尚前沿了,所有上了年纪的老太太都喜欢大花帽子和蕾丝高领

三:爵士时代1920s

感谢如火如荼的女性解放运动,束腰没有了,鸽子胸没有了,H型打败了S型成为了主流审美。

《了不起的盖茨比》

一提到嫌源厅爵士时代,就绕不开《了不起的盖茨比》这部书,它被视为美国文学“爵士时代”的象征,先后两次翻拍的电影都摘得了奥斯卡最佳服装设计奖,这也是奥斯卡史上的特例了。

小李子版的盖茨比,非常华丽的古着秀,有prada提供的戏服和Tiffany赞助的一大批风格浓厚的珠宝。从草图阶段,整部电影大约有1200多套衣服被制作成衣。

Flapper本意会飞的小鸟,此时被用来形容美丽轻佻、作风大胆的新生代女性,她们热衷于各种各样的社交活动,各种性感的衣裙和闪瞎眼的装饰,以及正在流行的异域风情,越重越贵气!

《神奇动物在哪里》

上一部电影全是闪亮的小裙子,这一部则都是质感上天的大衣。第一部已经获得奥斯卡最佳服设奖了,第二部还是一样的设计师。

我们的男主,孔雀蓝大衣内搭姜黄色马甲,再配上手提旧皮箱,完美复古质感。

我一开始会比较担忧衣服看不过瘾,因为这个故事发生时间很短,主角们都是一套衣服打天下,后来,看了电影,不用担忧,因为,随芹隐便一个配角,甚至路人,都比我穿的好看...

虽然是背景但大衣质感依旧上天的配角和路人们。

下图那位,简直贵妇本妇了

最后放一张图,哪里能买到这样领子的大衣请告诉我,谢谢

四:战时

经济大萧条与二战时期,也是好莱坞的黄金年代。战争阴影的笼罩下,物资紧缺的社会已经没有足够的布料和情致去设计复杂的时装,取而代之的是短款衬衫、夹克、简洁的连衣裙。

为了方便工厂女性干活,她们终于被允许在公众场合穿裤装,男装和女装不可逾越的界限被打破。

有两部影史上非常有分量的电影,服装很有战时特色,主演也是当年影视界当家花旦,不过都是黑白片,就简单提一句,估计也没人爱看。

上图,左为《卡萨布兰卡》,主演英格丽·褒曼;右为《魂断蓝桥》,主演费雯丽,这个片相对来说节奏快,服装换的多,剧情也更容易看进去,比较推荐。

复古时装

20年代开始,就逐渐出现了一些时尚浪尖的icon们,有设计师比如香奈儿、夏帕瑞丽,有好莱坞影星梦露、赫本,还有贵族人士凯利王妃、温莎公爵夫人。

到50年代,迪奥先生的new look也问世了,巴黎世家、迪奥以及后来的伊夫圣罗兰、纪梵希,设计师们最终从贵族手中接过时尚的指挥棒,于是,现代意义上的时尚开始了。

后面就不以年代去分析时装了 , 列了10部剧情不错的、非常值得观看的、既有复古的韵味又有现代时尚的元素的服装大片,非常适合我们去欣赏和借鉴穿搭。

《时尚先锋香奈儿》

讲述可可·香奈儿早年的奋斗史,重点描绘她的少女时期直至在时装界初露锋芒这段时期的遭遇。影片服装既强调了时尚,又强调了先锋,很有观看意义。此外,类似的传记性影片还有《伊夫圣罗兰传》,也很值得观看。

经典的粗花呢外套+珍珠项链

时尚先锋本锋的新式骑马装与“孤儿装”:“为什么要那样,都呼吸不过来了”

我最爱的,还是工作中的coco,极致的优雅干练,无法忘怀。

《倾国之恋》

麦当娜指导影片,取材自温莎公爵夫人Waliis的传奇罗曼史,把“不爱江山爱美人”的童话故事撕碎给你看。

影片的服装设计相当精美,参考了当时Chanel、Madeleine Vionnet为温莎公爵夫人定制的服装,以及卡地亚设计作品的复刻品,简单优雅而风韵十足。

Wallis长得并不美,但却深谙如何用后天的品味来弥补相貌上不足的道理,所以热衷于把自己打扮得光彩照人。从平民到温莎公爵夫人,Wallis的打扮从头到尾都散发着时髦优雅的气息。

电影当中Wallis的着装多达八十套,从晚宴礼裙、陪同王子出行的正装裙、到度假裙。

这些衣服的原型,则都来自温莎公爵夫人wallis当年最爱的服装品牌,包括巴黎世家(Balenciaga)克里斯汀迪奥(Christian Dior)、Madeome Vionnet和Elsa Schiaparelli所涉及的衣服,另有很多衣服是直接从博物馆里借出来的文物。

《飞行家》

导演马丁·斯科塞斯。根据霍华德·天才·疯子·命大·休斯真人故事改编,一个重度强迫症的天才,拥有我做梦都不敢梦的碉堡人生(平凡限制了我的想象力)。

富家独子、美国首个亿万富翁、电影制片人、飞行家、航天工程师...男主莱昂纳多,搭配两个神仙颜值的凯特。2005年第77届奥斯卡最佳服装设计得奖影片,服装花费高达200万美金,让电影重回纸醉金迷的好莱坞黄金年代。

凯特·布兰切特,饰演凯瑟琳·赫本(史上获奥斯卡最多的演员4次,我们所熟知的另一个赫本只有《罗马假日》1次,网上经常看到有人搞混,科普一下),凯特最终也由于这个角色获得了奥斯卡最佳女配,我觉得凯瑟琳赫本才是真·奥斯卡·锦鲤。

凯瑟琳·赫本本人非常中性化,这部电影的一些服装设计很适合酷酷的中性风女孩。

凯特·贝金赛尔,饰演爱娃·加德纳,也是好莱坞一位著名女演员。

说实话,《泰坦尼克号》觉得他还行,真正迷上他是从这部电影开始的,后来,就没有后来了...我没变,是他变了

《时光尽头的恋人》

豆瓣评分很低,把它放进推荐清单纯属服饰惊艳,是一个打着时装大片旗号的电影。永远29岁容颜的女主,活了100多年,基本贯穿了整个20世纪。各个年代的造型都很有特色,美艳到极致。

这种“只有你想不到,没有我活不到”的片子还有《奥兰多》、《惊情四百年》,这两个活更长,400年起步,后者服装获过奥斯卡奖。

从左至右,分别为20年代、30年代、80年代、90年代、21世纪

《裁缝》

讲述的是具有服装天赋的女主回到家乡小镇展开复仇的故事,一部微有悲伤感的电影,感情很细腻,服装很惊艳。类似以“裁缝”为题材的电影还有今年奥斯卡最佳服装《魅影缝匠》,一部“你不爱我我就下毒然后你就又爱我了”的诡异爱情故事。

《相助》(也名《帮助》)

看点很丰富,服装造型像画报一样精致。剧情改编自同名小说,讲述60年代美国密西西比(很长一段时间内美国种族主义重灾区)一位大学女孩看不惯美国社会对黑人女佣的不公平对待,想通过写书来帮助这些女佣脱离困境的故事。

石头姐真的是很适合复古造型了,虽然《爱乐之城》更出名一些,但这一部服装更多变,60年代流行的大片花布剪裁,很有度假风格。

《蓝色茉莉》

阔太穿搭顶级教程,女主凯特·布兰切特,导演伍迪·艾伦(这个演职人员配置,怎么都得去看啊)。

女主是一个穿金戴银的贵夫人,在有钱丈夫被捕自杀后,过惯了奢靡生活的她从纽约到旧金山找她妹妹暂居,打算开始新生活。

有趣的一点是,即便是在倾家荡产,沦落到打工为生的情况下,她仍然穿着Karl Lagerfeld专门为其定制的香奈儿外套,拿着爱马仕的铂金包,坚持坐头等舱飞机,去保护她摇摇欲坠的自尊心,伪装成光鲜亮丽的自己。

剧中服装偏成熟稳重,如果想更青春阳光一些的服装,可以去看艾伦的另一部片。

贵妇教程一:买条有质感的剪裁上乘的连衣裙,裙摆要有设计感。

贵妇教程二:开衫披在肩上穿,风姿绰约,记得配一个Birkin包。

贵妇教程三:简洁的衬衫甜美又高级,但贵妇也不能太简洁所以你要有一块卡地亚的表,和一堆首饰。

贵妇教程大结局:穿啥不重要,先有个完美体态和气质吧。

《恋恋笔记本》

一个富家小姐,一个穷小子相爱了,但却因为二战,这对恋人被迫分开了,在经历了分离之后,两个人终于又相遇了。很浪漫爱情故事,带出了一句很美的的句子:“一生至少该有一次,为了某个人而忘了自己,不求有结果,不求同行,不求曾经拥有,甚至不求你爱我。只求在我最美的年华里,遇到你。”

女主是肉嘟嘟的身材,她所有的服装鞋子搭配都特别适合这样的女孩子学习。

有正装,有泳装,还有非常多好看的小裙子,红的绿的黄的蓝得紫的,万花筒搭配。

《远离天堂》

普通中产阶级家庭的夫妻关系、同性恋和种族问题交织的故事。很多人推荐《卡罗尔》,我觉得这部片子虽然冷门,但剧情和服装都比《卡罗尔》更好些也更容易借鉴(卡罗尔的大皮草一般人穿上就是魔鬼)。如果有喜欢《麦瑟尔夫人》的,也推荐来看看,服装设计很相像了。

《布鲁克林》

平民阶层的接地气复古,很小清新的电影,故事背景是50年代。剧情很简单,节奏也很慢,但是一点儿都不觉得闷,很早前看的了,现在只是隐约记得有一爱尔兰女孩,不停地变换服装,在故乡与新世界间徘徊,“此心安处是吾乡”。

除了上十部,还有很多类似的复古电影,王室贵族类的《摩纳哥王妃》、《贝隆夫人》;上层中产类的《魔力月光》、《蒙娜丽莎的微笑》;夜店一些的《红磨坊》、《芝加哥》;青春一些的《洛丽塔》、《剪刀手爱德华》;想看男士着装的推荐《王牌特工》、《单身男士》。

很多,有兴趣可以一一去看。

以上都是古装片复古片之类的,此外还有好多类型的电影服装都是非常绝妙的。

《穿着Prada的女魔头》算是当代时装经典了,说时装不把它拉出来溜溜都显得自己没水平,除了这部,安妮·海瑟薇还有一部《实习生》,里面的职场装扮也非常得体精致,剧情也很好我看了两遍。此外,影版《欲望都市》也是老生常谈,《一个购物狂的自白》也是大型换装秀现场。

《指环王》一系列电影里的奇幻服装都美绝了,硬生生造出一个真实的精灵王国;《爱丽丝梦游仙境》是童话服装高峰。我觉得这一类电影戏服其实很有难度,既要追求服装特色让你觉得这是一个不同于我们的世界,又要符合现代大众的审美,很考验水平。

中式电影的话,古代一点的比如奥斯卡选手《末代皇帝》、《卧虎藏龙》,个人还比较喜欢《刺客聂隐娘》、《妖猫传》,近代复古类比较推荐《花样年华》、《色戒》、《听风者》,另外全智贤一部《暗杀》也很老上海(这是个纯韩片,但是拍摄地在上海,时代背景是1919年韩国在上海成立韩国临时政府之后)。

韩片我对古装不感兴趣,现代装中《人间中毒》不错,是清纯甜美挂的教科书,《雏菊》是文艺范儿教科书,全智贤的脸这辈子都看不腻了;日片我对现代装不感兴趣,反而对古装极感兴趣,我不是很喜欢过于艳丽的比如花魁那种,比较喜欢《源氏物语》那种清冷调调,另外《艺伎回忆录》也是很经典了,奥斯卡亲封的,没毛病。

差点儿忘了战斗民族,俄国电影有两大古装IP屡演不衰:叶卡捷琳娜和安娜卡列尼娜,很多名演员都演过,服装也是一部比一部华丽,此外《俄罗斯方舟》也很不错。

此外,如果你有奥斯卡情节,建议追两个设计师:

桑迪·鲍威尔和科琳·阿特伍德。

两个拿奥斯卡拿到手软的人,前者《莎翁情史》《年轻的维多利亚》、《飞行家》3获奥斯卡,后者《芝加哥》、《艺伎回忆录》、《爱丽丝梦游仙境》、《神奇动物在哪里》4获奥斯卡,她们都有很多其它提名的没提名的电影电视服装,尽情去看,水准摆在那儿,不会错的。

最后,如果可以推荐电视剧的话,我推荐《风中的女王》、《唐顿庄园》、《了不起的麦瑟尔夫人》、《欲望都市》、《绯闻女孩》(排名不分先后,我根据从古至今的年代来的)。

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