❶ 第八届金红棉影展会哪些电影参与
第八届金红棉影展前承元旦，后启新春，时间从1月8日持续至1月16日，涵盖两个完整周末假期。会共计展映近30部各类优秀中外纪录片。其中包括21部首映影片、3部IMAX影片、1部动画纪录片，主题鲜明，风格多样。其中，《今敏：造梦机器》《视觉史话》《矩阵故障》等佳作纷呈。
另有一些精雕细琢的纪录片小巧而别致，虽较为小众但滋味绝不寡淡。
《寻马》获得真实影展最佳影片奖，《风暴之眼》《视觉史话》《再加把劲！》等则分别在各影展上一揽不俗口碑。
金红棉影展更与RealD公司合作，以LUXE巨幕的形式为观众打造一场沉浸式的海洋体验。银幕均匀度绝佳上乘、光效亮度卓越一致、杜比全景声贯彻环绕，不存在视听偏差，一呼一吸都仿佛跟随洋流漫延跃动。这是一场值得期待的影展。
❷ dmax中国巨幕诞生记的介绍
很多人认为中国巨幕就是大：搞一个大的空间，弄一个大的银幕，多装几台大音箱就好了， 但他们却并不了解，把东西做细做薄不容易，做大同样不容易 凌晨1点，巨幕影厅的最后一场电影结束了。散场观众从黑乎乎的影厅里摸出来，有的拿着吃了一半的爆米花桶，有的揉着惺忪的眼皮，还有的直奔洗手间。昏暗中只看得见绿色的出口指引和几个不耐烦的保安。 而这个时候，勾磊和他的两个同事悄悄进入了巨幕影厅的放映室，他是中影数字巨幕(北京)有限公司实验室主任。他们的工作刚刚开始。 在接下来的这个深夜，为调试出最优的呈现效果，勾磊与他的技术团队要在真实的影厅里测试中国巨幕格式的影片。他们要看同一部电影的20多个版本。调试结束，天已大亮，不时还会遇到赶来看早场电影的观众。 勾磊的工作，复杂且艰苦。而这只是中国巨幕研发过程中的一个片段。在这条自主研发的路上，像这样没日没夜地疯狂工作，是幕后的中国电影人的常态。 也正是由于他们的辛苦工作，在被外国人垄断的电影技术中，第一次出现了有自主知识产权的中国原创产品。 从一代到二代 中国巨幕的研发，要追溯到15年前。 早在2000年，中影股份有限公司就联手中国电影科学技术研究所，开始了解国外市场的高端巨幕技术领域。2008年，中国巨幕雏形形成了。本想继续按部就班地研发，孰料《阿凡达》IMAX版来了。 “2010年初，《阿凡达》出来后，一大批观众都追着去看IMAX版，巨幕影院第一次引爆眼球。”中影数字巨幕(北京)有限公司副总经理陈京民对《瞭望东方周刊》说。 在陈京民看来，《阿凡达》IMAX版的成功，给中国巨幕的研发打了一针强心剂：中国巨幕必须趁势跟上，打破外国人的技术和市场垄断。 在2011年3月，中国巨幕实验室正式建立。8个月后，2011年11月，中国巨幕技术研发成功。 北京UME影城双井店，成为了第一块试验地。 “这是中国巨幕第一代系统，是一个很大的机器，还用铁箱子锁起来，很笨重。”勾磊向《瞭望东方周刊》介绍。 这个像服务器一样被锁得密密实实的大铁箱，是中国巨幕的核心硬件，全名叫“双机放映图像优化器”。通过它，双机放映2D电影不会重影，放映3D电影图像更为精确。这是中国巨幕的最核心技术。 勾磊也坦言，一代产品并不完美。除了笨重，还存在其他问题。优化器主要靠物理防盗，依然存在用数据线盗取电影拷贝的安全隐患。而散热则是更大的问题。 “我们的机器拿到深圳去，湿度太高，机器散不了热出现死机情况。”勾磊回忆起一代产品的不稳定，笑称这是“南北差异”，后来只得通过重新布置线路解决。 而随着技术的发展，实验室在硬件上继续突破。2013年，自主设计研发的板卡成功上线，优化器从一个大铁箱，瘦身成一个机顶盒大小的小盒子，不但在产品优化上进步明显，还打消了不少人的质疑。 “当初还有人怀疑我们山寨，因为大铁箱和国际上同类产品长相差不多。但等我们的二代产品出来后，产品都是符合DCI标准的，国际上都很肯定我们的技术。”中国电影发行放映协会技术分会会长林民杰告诉《瞭望东方周刊》，中国巨幕的图像优化器技术，已经得到了好莱坞的认可，并申请了专利，这是“中国电影百年来第一次在电影技术上走到了前头”。 巨幕影厅不易建 目前，中国巨幕一代系统已扩展至全国60家影城，二代则有35家，还有5家在建。从2012年4月在安徽合肥中影国际影城1912店引入中国巨幕开始，短短3年间，中国巨幕影城扩展至100家的规模。 然而，建一家巨幕影厅并不容易。 “很多人认为中国巨幕就是大：搞一个大的空间，弄一个大的银幕，多装几台大音箱就好了。但其实根本不是这样，把东西做细做薄不容易，做大同样不容易。”勾磊向本刊记者坦言，除了优化器外，银幕、放映机、音箱等巨幕影厅的硬件整体设计和选择，都经过了艰苦的研发和运作。 以银幕为例，由十几米长的银幕块无缝拼成，如何把这些巨长的银幕运进影院，是第一道门槛。而怎么搭银幕架，如何把银幕做得没有褶皱，都是技术含量很高的活儿。此外，因为银幕得有四层楼高，工作人员还得坐电梯上去喷涂层，这就要求十足的安全保障。 “一个银幕，就需要考虑成本最优化、技术最优化、人员最优化、安全保障等等问题，这些东西都不是现成的，得一步一个脚印去摸索。”勾磊感叹道。 他告诉本刊记者，巨幕影厅是个系统工程，硬件之间的协作更需要精心设计。“因为空间大，所以得配备更多更好的音箱，我们连天花板上都吊着音箱。作为设计者，我们首先得保障沉重的音箱不掉下来，其次再考虑全景声的效果。” 艰苦的研发收到了良好的效果，一些外国人慕名而来了。2015年5月，在澳大利亚的布里斯班拥有5家电影院的山姆第一次来到北京，为的就是中国巨幕。 “中国巨幕的音响效果很出色，一般影院只有7个功放，而中国巨幕有28个。”山姆告诉《瞭望东方周刊》，倘若合作成功，他将修建一座新的中国巨幕影院，而这有可能是南半球史上第一个中国巨幕影院。 林民杰乐观地认为，像这样的“第一个”，会在世界范围内越来越多。“我们有自主研发的核心技术，又有世界领先的硬件配备，价钱还比竞争对手低，为什么不与我们合作呢？” 蝙蝠侠的制版考验 当然，作为影院，优秀与否的最终衡量指标仍归结于观影效果。 在UME影城双井店试运营还不到1个月，勾磊就发现，放映效果不如在实验室中好，原因在于“每部影片放到巨幕后一些东西会凸显出来，如模糊感、噪点等等。”于是，勾磊决定和团队一起，开始对电影的后期处理进行研发，也是中国巨幕的第二项核心技术：制版。 这时，如何说服制片方提供电影原版拷贝，进而进行中国巨幕版本的制作，成为一大难题。 “一般好莱坞的影片原片都不会出加州的，电影还没公映，要把原片拿到国外，被盗版的风险不小。”勾磊说，为说服好莱坞片商提供原版拷贝，实验室还经过了美国放映协会的物理安全认证，“有专门的会计师事务所来考察了一周，包括门、窗、摄像头、运输环境、人员管理等等，一系列的硬指标都要通过。” 在保证安全的前提下，中影拿到了不少片方提供的未上映的影片原片，而代价则是减免制版费。“基本上头几十部影片，我们都没有收取制版费，免费做的中国巨幕格式影片。”勾磊说。 这其中，最令勾磊印象深刻的是《蝙蝠侠：黑暗骑士》。 “这部片子是我们接到的第一部4K影片，一幅图片就4096X2160个像素点，数据量很大，还是用胶片拍的，不好处理。而且全片色调非常暗，十分难调。”勾磊向本刊记者解释，在数字电影时代，影片表现更为清楚，而胶片拍的电影，有它独特的韵味。 为了保持这种韵味，同时又调和观众对清晰度的需求，勾磊和他的团队每天凌晨1点在影院电影放映结束后，拿着新调整的版本往UME影城双井店跑，调试画面。这一工作连着干了整整7天。有时候还得按每秒24帧图像，手工一帧一帧地进行微调，勾磊说，往往调试完，就能碰见赶来看早场电影的观众。 “其实很多细小的调节，观众根本看不出来的。但我们还是会精益求精，只有这样才能真正地做出自己的品牌。”让勾磊欣喜的是，制片方对最后的效果也十分赞许。由此带来的直接影响，就是好莱坞几大片商都主动找上门来，制作中国巨幕版本。当然，现在制版可不是免费的了。 随着影片制版数量的增多，实验室已开发出一套较完善的软件，“大部分工作都由软件完成，人工调整的部分不多。”勾磊说，现在他的团队只需偶尔去影厅调试画面效果。 如今，制作2D影片的中国巨幕版本，大概花3~5天即可，而3D版本的影片，最多不超过一周时间即可制作完成。 不做下一个IMAX 截至2015年5月，勾磊的实验室共制作了96部进口片和118部国产片的中国巨幕版本，共计214部。这么大的影片库存量，给中国巨幕与最大对手IMAX的竞争，增添了筹码。 在国内，IMAX一个月只供应1~2部片子，在同期只允许一部IMAX电影上映。并且，它还要与影院和片商分票房。这样的模式，并不能让院线满意。 勾磊举例称：《画皮2》上映火爆，IMAX上的却是一部票房并不好的好莱坞大片，院线成绩惨淡；而IMAX与《1942》合作时，为腾出《1942》IMAX档期，撤掉了《少年派的奇幻漂流》IMAX版，最后结果更不如意。 “不管是国产片，还是进口片，IMAX的放映逻辑，并不把院线的利益放在第一位。”勾磊总结道。 这就给中国巨幕撬开IMAX长期垄断的市场提供了生机。 在林民杰看来，中国巨幕还有一个技术层面的利好，就是全面数字化的技术浪潮来临，抹平了IMAX与中国巨幕的技术差异。“我们的片源都是电影数字拷贝，来源都一样，只是用了不一样的方法达到一个相同的高质量放映效果。” 陈京民则告诉本刊记者，发展到现在，中国巨幕在技术上已经可以与IMAX相媲美，并且还不干涉院线选片(反而为影院提供更多的片源选择)，也不参与制片方和院线的票房分成。 这些差异，让中国巨幕迅速扩张。 更难能可贵的是，中国巨幕还在不断创新。 勾磊向本刊记者透露，他的实验室已经有新技术的应用储备了，包括为适应高帧率的4K电影制式所作出的硬件调整，以及用最新的激光技术替换放映机的氙气灯等等。或许不久之后，勾磊又得凌晨一点回到电影院，调试硬件更新的散热问题，校对光源更换的画面问题，或许还要研发新的3D眼镜，或是新的座椅。
❸ 李红建的李红建 - 电影作品资料
由新锐青年导演刘辉执导，忧郁小生徐海乔（《新红楼梦》饰柳湘莲，《建党伟业》饰瞿秋白等）、星姐蒋松（参演《丁香花》、《铜雀台》等）领衔主演，汇聚王洁曦、刘政、阳蕾等多位青年演员演绎了美院大学生古镇探险，被符咒缠身凶灵连环索命的恐怖故事。由深圳美迅嘉润影业投资有限公司、北京梦禹山川影视文化传媒有限公司联合出品。2013年暑期档上映。
《古镇凶灵之巫咒缠身》是国内首部涉及符咒宿命、巫婆恶娃的惊悚恐怖电影，题材独特，尺度惊人，将给予观众全新的惊悚体验。
片方发布的海报中，背景是阴森诡异、雾气弥漫的古镇，红灯笼高高悬挂，一
个怪异佝偻老太的背影逆光踯躅前行在人迹全无的竹楼老街上。海报中半张巫婆的脸让人心生恐惧，巫婆瞳孔涣散呈现空洞的白色，满脸褶皱没有丝毫血色，如同一张扭曲的死人面皮。巫婆怀抱着恶娃娃，两人脸上都有红色的神秘符咒。整个海报气氛诡异，摄人魂魄。
先导预告片展示了美院大学生踢倒巫婆驱鬼法事蜡烛，被冤鬼下咒缠身的故事脉络。画面中青春帅气靓丽的美院大学生，青山绿水白瀑的边寨风光，都让人心旷神怡。而烟雾缭绕的古镇、满脸皱纹的巫婆、阴魂不散的恶娃、眼角流血的鬼影则让人不寒而栗！整部电影尖叫连连、青春气息浓郁，诡异氛围十足，让人颤栗不安。
入围第37届蒙特利尔国际电影节展映单元 出品： 北京泽西年代影业有限公司
联合制作：香港爱星电影传媒有限公司
年份：2013年8月2日正式登陆全国大银幕院线上映。
讲述的是赵奕欢饰演的一个性格有点2、拿着低工资、爱犯花痴并且抠门节俭的屌丝女，在机缘巧合之下，遇到了王一饰演的家里拥有豪华私人飞机的公子哥儿。王一因不满父亲的独裁，在婚礼的当天逃婚，惨遭小偷顺走钱包和证件，处于身无分文的囧境，后来他被赵奕欢饰演的屌丝女捡回到她租住的公寓，两人过上了一段令人匪夷所思的同居生活。
电影中两个性格迥异、出身天壤之别的帅哥美女，经历了一系列史上最令人捧腹的惨烈冲突，初夜爱爱闹出了N多床上乌龙囧事，这是一部可以让你从头到尾爆笑不断却又能戳中你的泪腺让你感动落泪的青春治愈系电影。 导演：杨瑾
该片讲述了一个离家出走的小孩如何去接触另外一个家庭的故事，导演杨瑾尝试用动画与真人相结合的方式来进行讲述。这是杨瑾的第三部剧情长片。平陆是杨瑾的故乡，2004年他在平陆完成了他的第一部剧情长篇《一只花奶牛》，该片获得了第19届瑞士弗里堡电影节“文化奖”和“唐诘可德”奖，第七届新德里亚洲电影展“亚洲电影网络促进奖”。2008年完成第二部影片《二冬》，获得了荷兰鹿特丹国际电影节影片制作后期制作资金支持，该片入围2008年韩国釜山国际电影节新潮流竞赛单元，并获得新潮流竞赛单元亚洲新人奖。杨瑾导演其低成本制作高水准作品的卓越能力在国际电影界引起了的广泛关注，《有人赞美聪慧，有人则不》完成后将为杨瑾的“平陆三部曲”画上一个圆满的句号。
得奖纪录
2013柏林国际电影节 水晶熊奖提名2013白俄罗斯明斯克国际儿童电影节 最佳青年影片奖和最佳儿童演员奖2013俄罗斯叶卡捷琳堡国际电影节 最佳男主角奖2013金鸡奖 最佳儿童影片提名2013华表奖 最佳儿童影片参加影展：2009洛迦诺国际电影节 开放之门 最具潜力项目奖2010北京国际电影节 北京计划 优秀剧本奖2010美国环球电影计划 优胜剧本奖第6届首尔数字电影节 竞赛单元第25届东京国际电影节第49届台北金马影展第63届柏林国际电影节 水晶熊奖提名2013香港国际电影节2013 布里斯班国际电影节 儿童影展2013 首尔青年国际电影节2013 以色列特拉维夫国际儿童电影节2013 中国国际儿童电影节第5届巴基斯坦拉哈尔国际儿童电影节 竞赛单元2013 俄罗斯符拉迪沃斯托克亚洲国际电影节第八届华语青年影像论坛2013白俄罗斯明斯克国际儿童电影节 竞赛单元最佳青年影片奖和最佳儿童演员奖第二届俄罗斯伊尔库茨克 “贝加尔湖的心脏”国际电影节 竞赛单元2013俄罗斯叶卡捷琳堡 “在家庭”国际电影节 竞赛单元 最佳男主角奖2013 北爱尔兰贝尔法斯特国际青年电影节第六届新人电影节第一届浙江青年电影节2013金鸡奖 最佳儿童影片提名2013华表奖 最佳儿童影片 类型： 恐怖，科幻，惊悚
上映：2013年7月12日，由赵奕欢、王一、翟文斌、孔千千、李飒和李曼铱主演的电影《校花诡异事件》是导演关尔继《笔仙惊魂》之后执导的又一恐怖力作。《青春期》宅男女神——赵奕欢大银幕的处女秀，再次和王一上演中国版的人鬼情未了。 类型：恐怖/ 惊悚/ 悬疑
上映：2012年
小武、慕凡、柳丝丝、凌非儿是戏剧学院的大四学生，是好朋友，也是两对情侣。临近毕业，租居近郊的一套古色古香的四合院。入住当晚，因为停电，四人玩了请笔仙游戏，谁知道从此犹如打开了潘多拉之盒。他们犯下请笔仙的第一大禁忌——追问笔仙的死因，笔流下了一滴血泪，整个请笔仙游戏仓促结束，因 此又犯下第二大禁忌——没有送走笔仙。当天晚上，幽怨的《六月雪》时断时续地响起，小武在噩梦与真实之间穿梭，当他在晨光里醒来的时候，以为只是一场结束的噩梦，却不知道这恰恰是噩梦的开始。 《深山彩虹》是一部主旋律影片。影片以近年来中国电力部门和各级政府全力实施“户户通”工程为大的背景，真实再现了一支山区基层供电工程队为偏远地区群众架线送电的故事，场面宏大，真实感人。
该片由洛阳日报报业集团全程策划，洛阳商报社组织拍摄，省实力作家刘峰担任编剧，市作家协会副主席孙建邦担任剧本文学顾问，河南籍导演木子耕担任导演，林京来、石林等担纲主演。
中共洛阳市委宣传部、洛阳市文联、洛阳供电公司、洛宁县委县政府、洛宁供电公司、河南大地彩虹影视传媒有限公司等参与协拍。
在美国洛杉矶好莱坞举行的第七届中美电影节，电影《深山彩虹》入围最佳影片，并在当地进行为期1个月的展映。电影节评委在颁发入围最佳影片证书时说：《深山彩虹》在还原生活真实、挖掘人性、塑造人物和弘扬国家精神方面有独到之处。 导演：蒋丛
制作单位：北京金雅乐文化艺术有限公司 年份：2011年
影片讲述的是一个与父亲失散多年的乡下孩子强壮来到城市来寻找自己父亲并且追求自己梦想的故事。影片力图为观众展现现实社会，人与人的关系，心与心的碰撞。善良、情感、爱…… 导演 关尔
根据不k拉同名小说改编的喜剧电影《像小强一样活着》，于2011年7月29日登陆全国院线公映。
90%以上的国产片均全面亏损沦为炮灰的暑期档中列入极少数几部可以获得盈利的国产片之一，网友们在新浪、腾讯等微博上给予了三十多万条好
评。 《像小强一样活着》国语、川语两个版本登陆乐视网、迅雷看看和土豆网以后，点播总量超过6000万次。其中仅在在迅雷看看的点击率就超过5000万 次，在迅雷看看这个视频网络平台上，这部没有一个明星领衔主演的电影比起那些大牌明星云集的国产大片如《新少林寺》、《赵氏孤儿》、《辛亥革命》、《关云长》、《新倩女幽魂》、《我知女人心》、《最强喜事》、《伤城》、《杨门女将之军令如山》、《梅兰芳》、《大兵小将》、《孔子》点击率都要高出许多，令片 方始料未及。 《WalkingontheWildSide》，这是《赖小子》的英文片名，走在愤怒的边缘。“青春与逃亡，哪个更残酷？”这是本片的宣传语。“中国首部公路逃亡电影。”这是本片的亮点。监制贾樟柯，这应该是本片名气和质量的保证。韩杰，本片的导演。韩杰的处女长篇作，一个发生在山西农村里的故事，一个发生在解放牌拉煤卡车上的故事，一个发生在路上故事，一个发生在三个还没有长大的男孩身上的故事……一个充斥着愤怒与无知的故事…
中国年轻导演近年来在欧洲电影节上赢得广泛关注。在第35届鹿特丹国际电影节上，由中国导演韩杰执导的处女作《赖小子》一鸣惊人，勇夺最佳影片金虎奖，为2006年的中国电影赢得开门红。
鹿特丹电影节以发现电影新人，推动先锋电影的发展而享誉世界，当今活跃于国际影坛的国际级导演都是从这里起步。该影展同时也是年度第一个大型电影活动，因而竞赛广受国际关注。本次评委会主席由韩国导演李沧东担任，他在新闻发布会上表示，《赖小子》毫无争议地获得最佳影片，评委会对该片的导演手法，所呈现的社会意识都给予了高度评价。英国著名影评人，伦敦、温哥华电影节选片人汤尼·雷恩表示：这几年中国电影很活跃，但新出现的中国导演只能获得区域性认同，韩杰的出现延续了贾樟柯、王小帅等人开拓的国际影响，使中国新电影始终存在于当代国际电影的整体之中。免不了俗给标题加上了“疯狂”二字，这样做不是要借石头余风，实在是因为影片里的赖小子们够疯狂，影片够疯狂！
2006年鹿特丹电影节最佳影片金虎奖
2006年第30届香港国际电影节数码竞赛单元最佳影片银奖
2006年第8届台北电影节竞赛单元
2006年第8届印度新德里国际电影节竞赛单元
2006年意大利米兰电影节竞赛单元