❶ 电影是不是「只要是贾樟柯出品、就一定是精品」
个人觉得贾樟柯出品不一定就是精品，但贾樟柯的片子一定是受国际电影节认可的佳片，有角逐各项国际大奖的实力。
1997年，执导的剧情片《小武》获得第48届柏林国际电影节亚洲电影促进联盟奖和沃尔福冈·施多德奖及第3届釜山国际电影节新浪潮奖。
2015年，获第68届戛纳国际电影节导演双周单元终身成就“金马车奖”；同年，电影《山河故人》获第52届台湾电影金马奖最佳原创剧本奖。
2016年，获第18届孟买国际电影节杰出艺术成就奖和第38届开罗国际电影节杰出艺术成就奖。
2018年5月，获第29届日本福冈亚洲文化奖，成为获得该奖项的第7位华人；10月，凭影片《江湖儿女》获得第54届芝加哥国际电影节最佳导演银雨果奖和第25届明斯克国际电影节最佳导演奖。
2019年，凭借剧情片《江湖儿女》获得第13届亚洲电影大奖最佳编剧奖、2018年度导演协会年度导演。
2019年，出演电影《不浪漫》，担任男主角。
(1)电影任逍遥豆瓣扩展阅读
1996年，贾樟柯与同是北京电影学院学生朱炯交往。99年，贾樟柯与朱炯结婚。
2009年4月，贾樟柯承认自己是单身，侧面证实与朱炯已经离婚。
1999年，贾樟柯到太原师范学院挑选演员时遇到当舞蹈教师的赵涛，两人第一次合作电影《站台》。
2011年9月11日，贾樟柯宣布与演员赵涛结婚，并附上在威尼斯拍摄的婚纱照。
2012年1月7日，贾樟柯与赵涛在山西汾阳举办婚礼。
贾樟柯的父亲在汾阳县城学校当语文老师，2006年去世；母亲在糖业烟酒公司当售货员；贾樟柯二姨家的表弟是演员韩三明，之前做煤矿工人。
❷ 《江湖儿女》这部电影怎么样好看吗
谢邀！《江湖儿女》？？看到片名我以为是一般的武侠片，流量小生拍的电影，一开始兴趣并不大。
看到这张海报时，我改变了想法，导演：贾樟柯，主演们：廖凡，赵涛，徐峥，这么强大的阵容，虽然正片要9月21号才上映，光看预告片，就觉得超棒，不用质疑，一定要去电影院支持。
细腻的感情从眼神中透露出来，轻轻的抚摸的发端，都能很好的表现情感。
江湖对女人来说是情，对男人来说是侠义。
江湖是什么地方？有人的地方就有江湖！
❸ 如何评价《天注定》这部电影
这部电影已经被禁了，看过了人都评价有些黑暗，甚至这部电影被评判说是对文化的犯罪。
一次次的受挫让你思考生存的意义，也感受不到世界的阳光，这部电影尤其给了身处在社会底层的人一击。
这部影片在国际上也获奖无数但还是未能通过电影审查，其背后意味也值得我们思考。
❹ 春山无事任逍遥图的寓意是什么
具有一定的爱国情怀的感觉！
电影《天机·富春山居图》讲述的是中国特工同日本黑帮以及英国大盗三方之间为了保护和争抢辗转流失、历经磨难的中国元代传世之作《富春山居图》而发生的夺宝故事。
这就是2013年刘德华与林志玲主演的烂片《富春山居图》，该片一上映被受到网友的吐槽，很多网友都质疑刘德华怎么会拍这么烂的烂片，简直就是匪夷所思，至今该电影在豆瓣评分低到2.9分。
刘德华作为中国作为中国电影的标杆性人物之一，他在这部这部影片里演技是可以的。但是，人物设定是完全崩溃的。再者就是张静初扮演的他的妻子。作为一个中国人保的业务员，她向我们展示了世界上最高科技的安保防控系统是一个大型的微波炉。接下来就犹如特工上身一般在各种场面里各种打斗，最后更是以一己之力打日本黑帮12名高手。可能这就是中国最优秀的女人代表“上得了厅堂，下得了厨房，打得了流氓”。
当然还有就斗得过小三，这是林志玲扮演的日本黑帮卧底。她的人设是这样的，日本有一个黑帮势力，想要得到富春山居图。于是派她卧底到肖锦汉身边。但是她却在这个过程中爱上了萧锦汉。在这个过程中又有浴袍又有婚纱。林志玲的“花瓶”在这里好像被表现的淋漓尽当然我不否认林志玲的演技，但是在这里她和刘德华一样，都是人设崩溃了。本意是好的，但是排完之后成为了知名烂片，真的是值得深思啊
当然还有就斗得过小三，这是林志玲扮演的日本黑帮卧底。她的人设是这样的，日本有一个黑帮势力，想要得到富春山居图。于是派她卧底到肖锦汉身边。但是她却在这个过程中爱上了萧锦汉。在这个过程中又有浴袍又有婚纱。林志玲的“花瓶”在这里好像被表现的淋漓尽当然我不否认林志玲的演技，但是在这里她和刘德华一样，都是人设崩溃了。本意是好的，但是拍完之后成为了知名烂片，真的是值得深思啊。
❺ 有人的地方就有江湖，电影《江湖儿女》是根据真实故事改编的么，有没有原型
据悉，影片《江湖儿女》是根据真实故事改编的，但我觉得影片中多少有点不太符合真实场景，电影嘛，总得改编的更吸引观众才行。影片还是值得观看的，讲述了关于人的主题，在江湖上的人，在时代中的人，还有那些由人构成的各种江湖。但是影片的真实度我无法保证，导演说是真的，有多少人相信？
❻ 哪些电视剧的主题曲比电视剧本身还要经典
1.《爱情公寓4》插曲《虹之间》
《爱情公寓》可以说是很多人的青春剧了，从《爱情公寓 第一季》2009年8月5日开播以来，到2011年1月24日《爱情公寓 第二季》开播，再到2012年7月30日《爱情公寓 第三季》上映，再到2014年《爱情公寓 第四季》的上映，四年后，万众期待的《爱情公寓》大电影上映，但这部电影好像并没有对准观众们的胃口，豆瓣评分只有3.1分，大概是因为青春里那段记忆才是最美好的，再出现其他更好的也无法代替了吧！这其中最经典歌曲的要第四季的插曲《虹之间》了，网友评论道：重温这首…爱4这个插曲简直神来之笔，把两人原本温馨搞笑的日常突然升华到爱情，原先子乔美嘉模糊不清的关系好像瞬间明了，一切不明而喻。给人一种“原来早就有感情了”的感觉。其实，但就这首歌本身来说，给人带来的感觉也是相当震撼的；
2.《古剑奇谭》片头曲《剑心》
《古剑奇谭》热播的那段时间，周围到处都是谈论这部电视剧的，不停有人安利朋友去看，虽然有很多人吐槽这部剧五毛钱特效，剧情烂等等，但在当时，这部剧真的是俘获了一大批人的心，其片头曲《剑心》也随之火了起来。
3.《花千骨》插曲《年轮》
《花千骨》这部剧和《盗墓笔记》一样，都是根据网文翻拍而来，与《盗墓笔记》相似的是，或许是人们对这部剧给予了高的期望，这部剧依旧被很多人吐槽特效差劲等等，但在当时着实靠着网文的名气火了一把。其插曲《年轮》成功的打上了这趟顺风车，顺势火了一把。
4.《时间煮雨》——郁可唯
《双世宠妃》一部穿越爱情喜剧，要说电视剧吧没什么价值含量，典型的玛丽苏剧情，齁甜齁甜的，而且据说已经再拍第二部了，看来收视不错，只能说里面的主题曲《九张机》真的很好听。
❼ <<任逍遥>>影评
《任逍遥》中的公共空间 在《站台》上放下了沉重乡愁的贾樟柯终于可以《任逍遥》了。在他的这部新作里，贾樟柯开始他的调侃。《任逍遥》里有不少有意思的和他以及他的电影有关的小细节。例如那个在影片一开始唱歌的疯子就是贾樟柯本人，而片中时不常出现的小武哥则是贾樟柯另一部电影《小武》的主人公。在这部片子中小武似乎仍然在干他的“手艺活儿”，因为影片开始没多久他就被便衣给抓了，而后来他被放出来之后，斌斌问他不是进号子了吗，他回答说那还不是跟”在家”一样。另外还有小武哥跟斌斌买碟那段儿，他问斌斌，有《站台》没有？没有。有《小武》没有？没有……
《任逍遥》的背景地从汾阳移到了大同，一个更大些更躁动些的城市。大同这个城市还曾经出现在贾樟柯的一部纪录片《公共空间》中。贾樟柯说，之所以选择这座城市，是“因为大同对我来说是一个传说中的城市。每一个山西人都说那儿特别乱，是一个恐怖的地方，我就想去那看看。而且当时真的有一个传说，对我特别有诱惑。就是传言大同要搬走，因为那里的煤矿已经采光了，矿工都下岗，然后正好是开发大西部，说要把所有矿工都迁到新疆去开采石油。传说那里的每个人都在及时行乐，普通的餐馆都要提前30分钟定好。” 在这样一个“特殊的”或者说实际上也是很具代表性的中国城市中，贾樟柯所关注的仍然是处于社会边缘的人群。片中的主人公小济和斌斌是“混社会的” 而女主角巧巧则是个野模。他们都是那种过了今天不知道明天该干什麽的人。小济说“活那末长干嘛呀，30岁就够了”。斌斌对于按摩女“混口饭吃吧“的回答则是“吃口饭混吧”。 “任逍遥” 在这个片子里有两个出处，小济的任逍遥出自是庄子，乔三告诉巧巧，巧巧又告诉小济，“任逍遥就是想干嘛干嘛”。而斌斌的任逍遥则出自任贤奇，他和女朋友在卡拉OK里约会，一起唱“让我悲也好，让我悔也好，恨苍天你都不明，让我苦也好， 让我累也好，随风飘飘天地任逍遥”。贾樟柯在一次访谈中说：“在这样一个飞速前进的压力之下，人们有一种莫名的躁动、莫名的兴奋，一种非理性的生活态度，得过且过，享受生命的欢愉，过度地寻找快乐，没有节制地生活。在这种生活态度背后，有一个非常悲情的原因：很多人看不到明天，有种‘临终前狂欢’的气息在里面。整个电影在拍的时候也是一直在寻找这种气息。” 贾樟柯的镜头语言很好地诠释了这种躁动与兴奋，人们对于自由的渴望，追寻，以及一定程度上曲解。
但是总的来看，电影的在情节设置上有些磕磕绊绊。当贾樟柯把他的焦点放在表现城市中”空间感”的主题上，情节似乎成了他对一系列表现山西大同这个衰败的工业场景所散发的独特的 “公共空间”理解的附属品。”公共空间”的含义很多，可以指具体的人群集合的地方，也可以是抽象的属于大家共享的概念。电影作为文化的载体，在其中出现的“空间”都不是单纯的物理意义上的，而是带着某种社会文化附加值。这些空间不仅仅是电影中人物活动的背景，也是构成电影所要表达的特定历史文化环境及其变迁的一个重要元素。因此当贾樟柯在他追求“真实记录”的电影原则的同时，如何重新表达构成 “真实记录”的一个重要元素――“空间”变成了他的核心。正如贾樟柯所说： “过去的空间和现在的空间往往是叠加的……空间叠加之后我看到的是一个纵深复杂的社会现实。这里我们将电影中大量的建筑和城市表达的“空间”概念理解成“场所”可能更容易把握。其中“空间”和“场所”在概念上不同之处在于后者更强调了人群在空间里自我体验的因素。场所可以看作是一种主观的对空间的理解和感受。
片中的最有特色的就是那种叠加的空间。这些空间的功能随着时代的变化已经发生转移，成为一种非常态的公共空间。那个几乎废弃的汽车站候车厅是一个最好的例子，《公共空间》里也选用的这个地方。这个场景在《任逍遥》里用了两次：一次是在一开始斌斌和小济出场，还有就是斌斌和他的女友分手。这个空间应该算是片子里面最大的室内公共空间了，汽车站前厅已经成了台球室，而候车大厅则废弃在那里，可能曾经改成过舞厅。从它的状态中最容易看出这个城市的兴衰变化。缓慢的全景镜头充分的表现了候车厅的物理性状态和它的历史痕迹，最细节的一点是斌斌和女友最后一次见面时，两个人坐在大厅一角的类似咖啡座似的一个地方，那种曾经很流行的火车座如今残破不堪，昏暗的光线下，已经破了的椅背翻着边儿。片中一个极富个性的室外空间是位于巧巧家住的居民区和公路之间的干涸的河床。从河床上穿过是从居民区到公路上的公共汽车站的一条近路，很多人这样抄近路就在河床上走出一条路，并且还在靠近汽车站的位置搭了一座简易的小桥。河床上零零散散的扔了不少垃圾。城市之外的大同有众多的工厂，矿区，运媒的过道，这些对表现荒寂和贫瘠的工业形象再好不过。虽然这些空间本身不是一般意义上的公共空间，但一场没有观众看的促销演出，使得这些消极的环境被塑造成一种特殊的公共空间，暗示了工厂矿区这些特殊人群所拥有的公共空间的形象以及它的衰败。这些空间往往是无人管理的，就像是那些社会上无人关注的边缘群体。这和片中另一些概念化的空间，象什么“纺织厂的，”“七中的”等等形成了对比。而这些非常态的公共空间是不具名的，或者已经丧失了它所具名字的含义而又缺乏新的含义，成为一种模糊不清的暧昧空间。这也能折射出在其中活动的人们的心态，就像斌斌的妈妈，20年的工龄4万元买断，而接下来又能做什莫呢？这种心态在《小武》中也曾描述过，拆迁的人们抱怨着，“旧的拆了，新的又在哪儿呢？”
除此而外，其他一些大众活动空间也表现出一定的个性，有医院，银行，戏院，迪厅这种大一些的，还有饭馆，发廊，居委会，修车铺，卡拉ok包厢，牙医门诊部，派出所办公室等小型的。室外场景描写当然少不了对城市中正在消失的老房子的街道，躁动着的人流川息不停的大街，居民楼室外乏味肮脏的环境等等。值得一提的是，对于大同这个古迹众多的古城而言，贾樟柯对那些地方文化遗产没有表现丝毫的兴趣。除了极少的借用民居表达城市面貌改变的场景外。任何古建筑遗物（最有名的比如上，下华严寺，善化寺，近郊的云岗，远郊的悬空寺，应县木塔）从未闪入到镜头里。这是我比较欣赏贾的作品的一个方面。因为他没有媚俗的玩弄地方文化符号。这个特点也同样体现在前两个片子里。对山西人而言，那些占全中国75%以上的地上文物---古建筑完全不是他们现在的生活。长镜头是这些空间最基本的表现方式。比如卡拉ok包厢里的数个场景。镜头的位置除了一两次转到电视画面上外基本上是固定的。有时，贾在镜头处理的风格也试图有些改变，比如在饭馆那段小济和巧巧的对话。镜头在两人之间强烈切换。最后瞬间消失在整个饭馆的全景里。不过我不大喜欢这段，尤其是借用《低俗小说》的故事来暗示最后抢劫的剧情。这段本身还是蛮有戏剧性，但我觉得看上去有点象整个电影杂音，与整体风格不是很协调，大概贾樟柯舍不得忍痛割爱。
还有一种不被人注意的空间形式就是交通工具。交通工具对空间的表现有两种，一种是本身的空间形式，另一个是作为联系公共空间的方式（从一处到另一处）。对于前者，影片里有三个不同的场景。一个是小面包车，一个是公共汽车。还有就是演出活动的大蓬车。值得注意的是巧巧感情变化的转折点都是发生在这些移动的交通工具的空间里。她第一次和小济的正面接触就是在小面包车里。她和乔三的正面冲突就是在演出活动的大蓬车，她和小济感情第一次融合的时刻就是在公共汽车里。而她的感情变化也成了整个剧情里戏剧性变化的转折点。这些在交通工具里不稳定的空间形象正是暗示了影片里人物之间感情的不稳定。对于交通工具的后一个作用，小济的摩托车是最重要的一个元素，虽然它本身没有具体的空间特征，但是它成了剧情人物塑造的基线。摩托车在片首就是成为把斌斌带入到城市街道的工具。然后是带着小济从城里到厂区见到巧巧。然后是出现在运媒的国道上小济找到巧巧，但他放弃了摩托车和巧巧坐上公共汽车。接着它成了小济把巧巧从在厂区的乔三手里抢过来的工具，把巧巧带到了似乎属于他们俩的世界--宾馆里。表现摩托车最精采的一段应该是小济试图爬上河床的那段。这段长镜头表现影片里人物生存状态的象征含义不必多说。但就车本身就带给了这些人物与普通人不同的路（行人可以走那座桥）也是别有一番滋味。摩托车最后把角色带到了储蓄所去抢劫，一个他们心理上能承受的最边缘的地方。而斌斌失败后，小济独自一个人骑着摩托跑了。这一段在国道上的戏应该说还比较精彩。最后小济再一次放弃了它，坐上了长途汽车。
在《任逍遥》这部片子里，更多看到的是贾樟柯对电影本身问题的理性探讨。个人强烈的乡情不再是创作的原始动力。因此不再看到象《站台》里那种他追求最纯粹的“真实性” 的信念和他个人感情欲欲待发却又强烈压抑之间的冲突。尽管这种冲突对创作本身有益。但这些激情已经完成贾樟柯寻找自己电影位置的使命。正像他自己的独白一样“我自己从28岁拍电影到现在32岁，这些年过后我自己惟一的收获就是越来越理性，而我原来是一个极度不理性的人”。如果说《任逍遥》在情节上唐突的一面，正是贾樟柯对他以前的作品里沉迷于浓浓的乡情的反省走向理性思考的写照，尽管这样的思考不够完美。但追求真实依旧是他创作的核心，正像众多他的同龄导演一样，在精神上承担了以前的中国导演没有过的“说真话”的义务，他们在纪录片中寻求到的关于“真实”的灵感维持他们的创作激情。《公共空间》的拍摄给了贾樟柯《任逍遥》的灵感：“当我觉得我自己的生活越来越被改变，求知欲越来越淡薄，生活的资源越来越狭小，纪录片的拍摄让我的生命经验又重新活跃起来，就像血管堵了很长时间，现在这些血液又开始流动。因为我又能够设身处地为自己的角色去寻找依据，我又回到了生活的场景里，并从那里接到了地气。”另外，应该说《任逍遥》里dv的运用也正好是贾樟柯迈出这一步的一个契机。Dv的经济性使长时间不停机的连续拍摄成为可能，这给了贾樟柯拍摄到更“真实”的镜头的机会，任逍遥的机会。
❽ 单曲循环时间最长的一首歌是什么
当别人给我推荐霍尊的卷珠帘之后，我单曲循环几天，然后上歌厅k歌，觉得还行，就这样结识了霍尊，知道了他的经历和家庭，也喜欢他的声音，唱法独特，唱腔细腻深情优美，仙气飘飘，只能欣赏不好模仿。这只前是单曲循环李玉刚的，李玉刚的镜花水月，国色天香，嫦娥，也曾经单曲循环一直到能演唱，喜欢李玉刚的女声部分，个人觉得他的唱女声的造诣高过本身。李玉刚的女儿情能唤醒了我沉睡的音乐感知，不能不说，他个别的歌曲的演唱水平高过了原唱，所以我曾经单曲循环听完他所有的歌曲。他和石头的雨花石我能独立完成。
❾ 《三峡好人》影评 专业点的哈
“一个两千多年的县城，两年多就拆了，怎么能没问题？有问题也得慢慢解决！”《三峡好人》里，一个拆迁所的工作人员用没好气的语调回应来拆迁所吵闹的小市民。吵闹声在电影里足足持续了一分多钟，我心中满怀亲切的感动。——我是四川人。我知道在那拆迁中的小县城这样的争吵必然时时刻刻发生。但导演把它抽离了出来，赋予了一种极为现实的荒诞感觉。
这一期的《读书》上有关于《三峡好人》的座谈，其中有人就这么说：中国的现实因为其极为封闭而具有了一种巨大的荒诞性。为一部新电影专门开一个座谈并费十多页的篇幅刊登，我觉得这应该是《读书》的第一次。
作为一个在电视台工作了半年的“情感类节目编导”，我时时刻刻都在躬奉这样的荒诞时世，因此对我们身边现实的荒诞有着入骨入髓的体会。因此电影里赵涛和韩三明都抬头看见夔门上空一个形似UFO的物体在光天化日下飞过，或者王宏伟门口的那栋孩童玩耍的气势恢弘的古石楼突然像火箭一样腾空而去了，或者韩三明离开三峡前看见一个人在两栋危楼间的电线上走钢丝，这些都不算荒诞：不比两千多年的县城用两年拆掉荒诞，也不比某个大腹便便的男人手一挥，长江两岸于是亮起璀璨灯火更荒诞。
身处这样的时世而不产出魔幻现实主义的作品，是一大怪事。
《三峡好人》的碟出了好久了，但我一直等着电影上映那天。——既然这一年里因为种种因素我进影院看了《夜宴》和《黄金甲》，没有理由不去看《三峡好人》。因为这是一部真正的中国电影。
它让人看到的是真正的中国……不是子虚乌有的古代，胡乱捏造的情爱，竹林、菊花、乱伦、杀戮和爆乳。它讲述的是中国，那8亿没人理会却倔强活着的人们的故事。它不是猎奇、俯视、然后讲一堆似是而非的大道理，意图告诉你哲学思考是多么的玄乎。它的目光是平视的，镜头扫过那些船工、拆迁工，那些光着上身喝着劣酒抽着劣质烟的人们，满怀亲切而温柔的哀伤。——他们是我们中间的，我们也是他们中间的。中国是他们的中国，虽然你们都忘了。
中央电视台的主持人们会用一种圆滑虚假的口吻和训练有素的感情念：“民工兄弟们啊，你们辛苦了！”然后让所有人都掩耳不迭。其实没有人记得他们。他们在无数个让人遗忘的角落像苔藓地衣一样倔强生长。
真正关注现实的中国电影你见过吗？不是玩另类玩畸恋意淫艺术，不是玩大片玩唯美其实内心苍白薄弱，也不是躲在安全的历史里故作忧国忧民，也不是搞些小贫嘴小闹剧还觉得自己好幽默，也不是制造一堆空洞泡沫把电影当印钞机？
我要说《三峡好人》在过去几年我看过的许许多多中国电影之上，其实并不需要太多理由，一句话已然足够：这位导演真正获得了我的尊重，这部影片真正获得了我的尊重。能全心地尊重一个人是幸福的。我渴望能尊重一个导演一部电影很久了，我相信很多人也和我一样。
捧回金狮奖后，贾樟柯的名字一度出现在各大媒体的访谈名录上，还曾在某本杂志的封面上，看到他靠着摄像机微微笑的照片，像个好脾气的男孩子，一点也不想故意唬人。作为一个对媒体失望的媒体人，我不曾去翻阅任何一篇访谈文章。因为我曾经见过他，在前年他来复旦的讲座上。他放映了他的短片《公共空间》。
那时我和我的一个写诗朋友两京一起去的，她看完了《公共空间》，就坚持要走，我问她为什么不留下听讲座。她说：这个片子拍得非常好，已经够好了，我不需要再听他说了。然后朝我笑了一下，就走了。
那天她回去写了一首诗，我记得第一句“火车像斑马……”，问她何指，她说：“我就觉得火车像斑马嘛。”那北方的开在寒冷路上的火车，冒着白气。一个男人裹着军大衣坐在候车室里，许多人背着编织袋冲进来，许多人又走了，一个女人来挨着他坐下，两个人静静地坐着。然后女人走了，男人继续坐在那儿，风吹得小站上白色的隔门忽开忽合，站台远方就是夜，哐当哐当的声音，响在无边的寒冷里。——这是《公共空间》的开头。
贾樟柯是一个诗意的人。那天，我还记得有人问他：在《任逍遥》里面有一幕，是赵涛举着遮雨的白油布在走，这个白油布，有什么寓意吗？贾樟柯给了一个意外的回答（那天的很多话我都忘了，唯独记得这一个，也许记忆也已有偏差了），他说：那是九月的时候，有一天，我去北影有点事，后来雨下得很大，我就站在那个柱子下躲雨，看见几个女孩子跑过来，每人都举着一块白色的布在头上遮雨，一会儿就跑远了，我觉得特别美，我就想，有一天，一定要把它要用到我的电影里面去。
他话音刚落，教室里竟不约而同地响起了掌声。
我始终相信艺术的真谛是可以简简单单说出来的东西，我始终喜爱并且尊敬那些坚持用简简单单的语言谈论艺术的人们。
那天，听他反复地用“诗意”这个词，很有点意外。那时我眼中的诗意，尚还是一种避世的诗意，目送归鸿，手挥五弦，杜鹃声里断斜阳，花为肌肤雪为魂。所以在《小武》、《站台》里突突的摩托车声，街上廉价的流行歌曲，男人懈怠慵懒的姿势里，我只看到那似乎从日常生活里直接搬进电影里的令人不快的脏乱和庸常。法国著名影评家为《小武》写的《爱与微笑的时节》，是篇极好的影评，我曾奇怪于他用这个如此美丽的名字来讲述小武的故事。
——是在很久以后经过无数次火车长途旅行后，我才学会欣赏生活粗礰表相下生命的隐忍、坚强与温暖所诉说的一种深远而踏实的浓重诗意。就如同电影里，一个孩子在船头直着嗓子唱“我爱你爱着你就像老鼠爱大米”；长江边的小县城里的忙碌嘈杂一如我们熟悉的家乡，但小城之上的崖上的红线写着“三期水位线”，令生活的常态抹上荒诞色泽；摩的司机指着水中央的一块土坡说：“这就是奉节县青石街5号”，韩三明呆了半天，才回问了一句：怎么都是水？就像在那个不知从何处来到何处去的白衬衫英俊少年小马哥的尸首前，韩三明用三根香烟点上三炷香……
我要单独提出自己记忆最深的一幕来细讲：拆房工人的头问韩三明：你经过三峡，看到夔门没得？韩三明说没看到。工人遂从口袋里掏出一张纸，展平了说：你看，就是这个夔门。韩三明接过来，我们才发现那是一张10元的人民币，（我们多少人是第一次注意到10元人民币背面画的是夔门？）韩三明说：我的家乡也在钱上呢。掏出一张五十元的人民币，说，你们看，这是黄河壶口瀑布。在昏黄的灯光下，几个工人凑过去细看，小声评论，工头说：“你的家乡还可以哦。”
那一刻，我突然鼻子一酸，我想这一幕场景，我会记得很久，很久。
也许以后每次看到50元人民币，就会想起在家乡，在这个淹没在水下的小县城，2006年有一个夜晚，亮着昏黄的灯光。
顺便说一下，观影那天，是《三峡好人》在新街口影城首映日，因为是周二周三半价日，售票处排起长长的队，我排了足足一刻钟，前面还有二十来个人头，电影快开始了，只得找个看上去面善的年轻人，插了队买好票进去。电影是在一个小厅放映，7点钟的黄金场，稀稀落落只坐了不到10个人。想起前两天非半价日我陪朋友看《博物馆奇妙夜》一个大厅都快坐满的盛况，我心里简直有点愤懑。
朋友说：How people can be blind like THIS?
我不知道，
你知道吗？