Ⅰ 具体问一下阿凡达各个版本的效果，请比较过3D和数字版的进
。。。你已经看到了，只分数字版和胶片版
- 2K数字版（画质指数：2K）
就从现在大家越来越熟悉的全高清FULL HD说起。现在大家采购电视或摄像机时都熟悉了全高清和1080p的说法，即画面分辨率达到1920X1080，标准的蓝光碟BD的节目也支持这一分辨率。与此对应，DVD格式的最大分辨率只有720X480，不到蓝光的一半。
而大家在电影院看到的数字版电影，目前主流的是2K，2048×1556分辨率（国内还有一些低档的1.3K的投影机，1280×1080分辨率）。其实也就比BD高了一点，所以家里用PS3看BD，清晰度已经和电影院差别不大了。
- 35mm胶片版（1K-2K)
而传统的胶片版就复杂一些。本来电影胶片一般不标称分辨率，一定要推算，优质的35mm电影胶片对应分辨率约4K，或略好于4K；而且后期制作的母带的分辨率视制作水平也是有分别的，好的大概4K左右，差点的3K。然而我们有幸看电影母带的可能性无限接近于零！因为电影院播放的是经过N次“拷贝”的拷贝。拷贝质量好的，分辨率大概也就刚过2K的水平，差的分辨率甚至不足1K，而且会随着放映次数增多而衰减。拷贝放映场次一多，就会被划伤，画面上会有黑雨丝；影片受到多次高温烘烤，画面会褪色，片基翘曲就会导致失焦。看起来胶片版的画质不会超过2K的主流数字版。不过，胶片电影的优势在于硕大的画面能造成的强烈震撼感和胶片特有的质感、色彩风格和景深效果，也会有偏好者。
从上面的分析可以看出。我们在电影院里观看的电影的画质水准主要有4个决定因素。前两个是摄制载体：A.摄影设备，B.制作规格；后两个是放映载体：C.拷贝规格，D.放映设备。
- 4K数字版(4K)
目前商业故事片70%还是采用35mm胶片的电影摄影机。刚才提到这类胶片素材可以制作4K（分辨率为4096x3112）的母带，这里有个DI数字中间片的概念。它是基于胶片拍摄的生产流程，利用胶片扫描仪将胶片扫描成高分辨数字图像，利用数字后期生产流程创作完整的数字母版成片，最终再将成片转回胶片、或超高清分辨度的数字影院系统（2K或4K）。目前SONY公司旗下的电影大都采用4K规格做后期制作。
虽然绝大多数的连锁影院装备的放映设备依然是标准的2K-DLP系统，采用了德州仪器开发的数字光学处理（DLP）技术。但索尼公司也推出了世界上目前唯一商业化的4K放映设备占据了少数高端市场，并发行了如《蜘蛛侠3》等影片的数字4K版本。目前上海新开业的金逸影院中环店就采购了一台4K数字放映机，另外港汇的永华也有一台。
也有越来越多的电影采用了全数字摄影，比如卢卡斯星战前传2和3、超人归来等。但目前这些大片采用的数字电影摄像机其实只有1920X1080的分辨率，正好与2K放映水准相当。所以目前用数字电影摄像机拍摄的影片反而无法制作出数字4K版本。
- IMAX胶片版(6K)
说到此就要讲IMAX的概念了。IMAX(指Image Maximum“最大影像”)是一种能够放映比传统底片更大和更高解像度的电影放映系统。标准的IMAX银幕为22米宽、16米高，但可以在更大的银幕播放。目前上海只有和平影都一家商业IMAX厅，科技馆只放映科教记录片，而北京有3家，但只有中国电影博物馆是真正的胶片版。IMAX为了大幅增加影像的解象度，采用了特别的70mm底片，而真正的IMAX影片应该以70mm的胶片摄影机拍摄。
使用IMAX摄像机的理论分辨率达18K（每帧18000X13433像素），但是电影工作室无法处理这样大小的画面，相应的他们将分辨率降低至不到原先的一半，到只有8K这一电影胶片扫描的最大分辨率。因此目前电影工业母带制作的极限就是8K，而IMAX影院放映70mm胶片时分辨率可以达到6K，也算是商业放映的极限了吧。
虽然从技术角度来看，IMAX是相当出色的电影格式，但一直以来它并未能普及。制作与播放IMAX的费用与运送困难使它的播放时间较普通电影为短（一般为40分钟，近年亦有90分钟的IMAX影片出现），题材大多为适合于科技馆等机构播放的纪录片。目前真正部分采用IMAX规格摄制和放映的商业片仅有的2部，《蝙蝠侠：黑暗骑士》有30多分钟，《变形金刚2》4个场景（约一分钟，非Imax胶片版没有这些场景）。前者在中国没有公映，后者我在中国电影博物馆看过，那水晶版剔透的巨幅影像，并且放到那4个IMAX场景时图像一下子变成27mX21m，整个银幕全都充满了，震撼到你失语，真是享受。
- IMAX DMR版(4K-6K)
而IMAX为了推广其影院系统，推出了一个DMR技术应用于更多商业片的发行。处理过程是这样的，首先，制片公司把影片的35mm胶片拷贝交给IMAX，后者运用DMR技术，以最高解析度扫描35毫米胶片的每个画格，将其转为数字画面；然后，使用专有图像增强技术，对每幅画面进行优化，最后冲印在70mm胶片上。像今年上映的《哈利波特:混血王子》和《变形金刚2》（该片的大部分场景）等绝大多数IMAX的故事长片都是IMAX DMR。其画质我想是高于4K、低于6K的水准吧。
- IMAX数字版(2K-4K)
然而，IMAX胶片拷贝制作费用抑制了其发展。公司又大力推广所谓的IMAX数字影院系统。该系统原理是：IMAX把制片公司送来的电影拷贝，使用DMR技术加工，制作成“数字影院打包”（DCP），这种格式的分辨率能达到4K，然后就可以使用硬盘等方式保存并送交给影院放映了，这样一份拷贝的成本就低了。影院需要配置的IMAX数字放映系统的主要部件包括：两台2K分辨率的数字放映机，这种数字放映机采用了德州仪器开发的数字光学处理（DLP）技术；一台由Doremi Labs公司特制的播放服务器；以及IMAX自有的图像增强设备。两台放映机投射的画面是迭加的，所以一副影片画面的实际分辨率还是2K，但新的IMAX放映系统能够增强图像的保真度，画质要比使用一台放映机时更好。像北京石景山万达就号称是亚洲第一家数字IMAX影院，但其实他的画质是打了折扣的，只有高于2K、低于4K的水准。IMAX为了经济效益反而要不遗余力推广这种次优的东西，今年的《星际迷航》就只发行了数字IMAX版本。
中国还有更山寨的做法。为了不使片源少的IMAX厅闲置，北京UME华星搞了个数字巨幕，实际就是把普通数字2K的素材投到IMAX的巨幕上，达不到品质硬被放大后清晰度当然惨不忍睹，这是有点涉嫌欺骗消费者的行为了。
现在说到3D电影了，随着2008年第一部真人3D数字电影《地心游记》在中国受到欢迎，越来越多的3D电影走进人们视线。当然动画电影做3G有天然的优势，从09年开始，几乎所有的动画巨制都会发行3D版本了。这次的《阿凡达》，将把真人3D电影推向一个前所未有的高度，所以说是电影史上的一次革命。
目前世界上3D的放映系统主要分为5类，在中国的影院也都有采用。
* XPAND系统
数字的3D从技术上分主动式和被动式。所谓主动式就是利用眼镜左右镜片的高速切换来实现3D效果，这个主要是使用XPAND系统nuvision 3D技术。主动的系统安装很方便，影院只要一个控制影院内所有眼镜什么时候切换的信号控制器就行。但是缺点是眼镜成本很高，一副一般要一两百美元。大家如果去看3D电影，发现眼镜做工很好有XPAND的LOGO，接受信号的那就是用这种系统的了。中国影院采用的比较多，比如上海金逸中环店就是用这个技术。
* RealD系统
被动系统现在影院用的比较多，被动系统的眼镜很便宜。RealD就是这一类，在北美市场有80%以上的份额。但由于要专门的金属屏幕，不同于平常播放2D的白幕，在中国只有上海美罗城的柯达一家采用这个技术。
* 杜比系统
考虑到采用主动式眼镜及金属幕的不便，杜比3D技术的设计理念和实现优势就是采用被动式眼镜和适用于白色银幕。所以大部分中国影院用的这个系统。
以上这些3D技术现阶段都有致命的缺点那就是亮度太低，无论使用主动还是被动的放3D时候的发光效率只有原来的10%（RealD是15%）换算成亮度大概是2D的1/4到1/5。所以如果影院本来灯泡的寿命就差不多了，看3D会觉得非常暗。这也是为什么在中国看3D电影都觉得太暗影响观感，而柯达的RealD相对而言最获好评。
* 双机3D 或单机双镜头3D
现在唯一的解决办法就是使用双机3D分别放映左眼和右眼内容，亮度可以大大提高，但是由于成本问题国内影院使用的很少，现在就是传奇时代影城有一套BARCO双机3D放映系统。另外苏州马上要开业的嘉禾影城也装了一套。这两家影院的3D效果会比使用单机的影院好很多很多。除此之外，电影博物馆的3D我看过，亮度也是没有问题的，但我还没有得到他们官方的解释，他们的系统是否为双机3D，但选择这里无疑没有问题。
而索尼在其4K数字放映机的基础上推出了单机双镜头的3D解决方案。由于4K超高清晰的芯片可以轻松容纳2个2K的画面，单机同时输出两个2K画面，3D放映平滑流畅，全无高频闪烁和画面模糊现象，消除了3倍频时差式单机3D系统放映的视觉疲劳和眩晕感，是目前图像质量最好的单机3D放映系统。我估计其效果比双机3D还是要差一点。上海金逸中环影城不知道是否会将它的4K索尼放映机应用到3D电影的播放（这个大家要注意，如果它放映的阿凡达的XPAND厅，不采用4K索尼机的话，就和其他影院的数字3D厅没有优势了。而它即使用于放映2D数字，因拷贝只有2K，也远远无法输出4K的内容。我印象中索尼放映机主要是搭配RealD的技术）。
*IMAX 3D
IMAX3D则是IMAX立体影片的放映技术，IMAX3D使用两盘IMAX专用的70mm胶片，一盘胶片对应一只眼睛，通过偏振过滤眼镜（被动式）或红外同步系统（主动式）配合电子眼镜以提供两个单独的图像。结合IMAX巨幕，IMAX3D能够产生逼真的全视野立体效果。IMAX 3D技术不仅使用世界最大的IMAX底片，并且使用双胶片分开录制、播放左眼及右眼的影像，使得影像更立体清晰，色彩也更鲜明。
不过真正用IMAX 3D摄制的片子非常少，都是些记录片，比如Deep Sea。当然多数时候是放映由数字3D技术摄制的、经过DMR技术转制的影片。播放时又有胶片和数字两个系统。应该胶片系统效果会好一点，因为有6KX2的潜力，数字则还是2KX2。另外，由于无论是胶片版还是数字版，IMAX播放3D是双机系统，因此其整体表现一定是优于单机的普通数字3D的。台湾的发烧友也证实了数字IMAX 3D的版本好于索尼4K RealD（双镜头系统）的版本。
不过，阿凡达主要是表现3D效果的，其画质分辨率本身并不算顶尖。整部电影大约使用了8部SONY的HDC-F950数字电影摄影机，和8部CineAlta F23数字电影摄影机。其中两两组合，共开发了8套双机的3D摄制系统。此3D摄影系统被命名为：Fusion Camera-3D System。而这两种机型虽属顶尖，但都是1920X1080的分辨率水准的。这也就解释了为什么詹姆斯·卡梅隆接受采访时说IMAX版本不会比普通数字3D效果好多少的原因了。不是IMAX技术不行，而是他没有用此技术来拍摄。IMAX数字3D和双机3D都是输出2个2K的画面，应该和摄影规格匹配的。当然，其后期电脑制作和DMR转制是否会明显提高IMAX胶片版的品质，或使得IMAX数字3D明显优于双机3D的版本，就有待观影证实了。
综上所述，选择观看阿凡达的版本排序是：
IMAX胶片版（上海和平影都，北京地区是中国电影博物馆）> IMAX数字版（北京石景山万达）> 双机3D数字版（北京传奇时代或电影博物馆）> 索尼4K 3D数字版（上海金逸中环也许是）> RealD单机3D数字版（上海美罗城柯达）> 其他单机3D数字版 > 2D数字2K版 > 2D胶片版
Ⅱ 有部科幻电影 讲的是N年之后 在宇宙中 经常发生战争 后来他们为了躲避战争逃到地球避难 这个电影什么名字
科幻片：
Plan 9 from Outer Space，美国，1959 荣获电影史上最愚蠢的电影头衔之一
九号行星外层空间计划
导演: 艾德·伍德
此片可谓西方cult片翘楚，荣获电影史上最愚蠢的电影头衔之一。说它烂到无与伦比无人能及，还真是一点不冤枉。在我认识的朋友圈里，《九号行星外层空间计划》快成了一个噱头，就是用来考验有谁能坐下来从头看完。这个高难度的任务会令很多耐性十足的科幻迷都感到头疼不已。在这部电影里面，有僵尸有活死人还有有吸血鬼，太空服装是用金属箔片扎制的，宇宙飞船是用纸盘子叠的，还有能看得你直翻白眼的低级特效…… 主演: Gregory Walcott, Tom Keene
你简直不敢相信，有人会蠢到把所有最糟糕的元素都放到同一部电影里面去。当然如果你是个十足的cult迷，或者是搞电影专业的，或者干脆想学习如何搞砸一部电影，那这片子也许会有趣的多。相信我一点都没有夸张——《九号行星外层空间计划》真的很烂，而真正令我好奇的是，烂的这么出名的片子，既能引发一些影迷无数的热情，同时还会有一大群人连听都没听说过……其实大家只要看过蒂姆·波顿导演，约翰尼·德普主灶历演的《衡辩袭艾活传》，就会知道艾德·伍德这个烂导演是多么有名了，不过，他那股一往无前破除万难的执著精神还真是可爱……
《V》1983 一部常青电视迷你影集
V
关于《V》，能说的都已经让人说尽了。这是一部常青电视迷你影集，获得了最为持久的成功，拥有大批影迷，其另类独特的情节曾经被无数影视作品反复引用。《V》讲了一群贪婪卑鄙的外星人(其贪婪卑鄙的程度跟某些人类不分上下)来到地球，密谋掠夺我们这个行星的资源。 后来凭着几位凡人英雄发现并揭露了他们的阴谋，及时制止了这场灾难，最终将外星人驱逐。现在恐怕很少有人会津津乐道地谈论这部播放了20年的老电视剧集了，但只要人们愿意，从这部有感人情节和超酷造型的经典作品中总可以发掘出无限有趣的话题。
Independence Day, 1996 让人发狂的影片
独立日
导演：罗兰·艾默里克
尽管《独立日》会被影评界时不时拿来当作高票房烂片的批判典型，我却不敢苟同这种简单的刻薄。剧情平凡、高潮廉价、漏洞无数，这固然是缺点，但不能不承认这的确是一部让人发狂的影片，观众在观片过程中大可不必承受过多心理负担，只需要享受宏大的特技场面带来的震撼就好：巨型外星飞船被炸，陆地上真实的目标被毁，人类惊惶失措的混乱场景…… 主演：威尔·施密斯，杰夫·戈德布拉姆
这些都是UFO迷们梦寐以求要看到的。不过使这部影片真正有意义的并不是高成本特技，也不是威尔·施密斯或者杰夫·戈德布拉姆平平的演技；这部电影的真正意义在于：外星人和人类终于公开对峙，而不是欲盖弥彰地传播恐怖了，这就好比将攻击目标对准白宫与开始轰炸白宫有着天壤之别一样：《独立日》选择了后者，当然会卖出个惊天动地的好价咐兄钱。
The War of the Worlds, 1953 比任何别的影片都要有价值
天煞末日反击战
导演：拜伦·哈斯金
终于轮到最最精彩的“世界大战”了！！这部电影或许算不上名单中最好看的电影，但却比任何别的影片都要有价值。这是由 H. G. Wells 的同名小说改编的。这部小说是外星人侵略地球的滥觞，1938年万圣节在电台播放时竟有无数听众信以为真，产生了大恐慌。不论小说还是电影都相当不错，但同《人体入侵者》一样，《天煞末日反击战》也犯了政治隐喻的毛病：片中外星人处处让人联想到苏联人。不过如果连这个小瑕疵也会让你觉得不舒服的话，那几乎可以说这世上没有合适你看的影片了。 主演：吉恩·巴里，安妮·罗宾逊
火星人因火星气候突变无法生存而计划大举入侵地球，组织了大批坚不可摧的外星军团。人类的所有武器都不能对付火星人的死光炮，城市逐个沦陷，全世界的人都在逃命，整个地球乱作一团。正在这时，火星人却一个接一个的地死去……电影完整的保留了威尔斯小说的精神——要知道那本小说可是被无数电影奉为宝典膜拜的，它将Wells的精神完好地继承了下来，不仅拍出面对外星人进攻时人类的恐慌，更诠释了我们内心世界的无助和绝望。 这影片后来逐渐取代了小说在人们心中的地位，几乎演变成一种科幻的模式，产生的子子孙孙小说电影动漫画不计其数。
This Island Earth, 美国，1955 在一片陈词滥调中独树一帜
飞碟征空/孤岛世界
导演：约瑟夫·纽曼(杰克·阿诺德)
信不信由你，在神秘科学剧场3000 (Mystery Science Theater 3000, 简称MST3K，是美国一个著名的科幻电视剧场节目)向《孤岛世界》公开致敬之前，这部电影几乎没什么人提及。 50年代的科幻恐怖片想象力乏味的要死，而《孤岛世界》却在一片陈词滥调中独树一帜——尽管它算不上是真正意义上的“入侵”电影，却因着那个独特而富有创意的外星人造型——Metaluna星人而名声远扬。Metaluna星球上的人长得跟人类没有一丝相象之处，它们有一幅大的惊人的脑门儿(可能说大脑更合适，你都能瞧见清晰的沟回纹路……) 主演：杰夫·莫罗 费思·多默格
看上去疑心很重的样子，还长着一头女里女气的白色毛发。这帮外星人千里迢迢来到地球，想靠地球科学家的帮助寻找他们失落的文明。接着发生了很多无关紧要的事，象人类跟踪飞碟啦，动不动就发生的爆炸啦等等。最关键的冲突是地球上的凡人成了Metaluna外星人的牺牲品，被一群长着畸形脑袋，露着内脏，手脚退化成爪状，睁着一幅夸张金鱼眼的怪物反复折磨。这个形象无疑地给我们造成了强烈的视觉震撼，虽然该片被人们长久地遗忘在尘封的角落，却丝毫没有影响它在科幻影史上的重要地位。
Killer Klowns From Outer Space, 美国，1988 强烈超现实主义风格的影片
外太空杀人小丑
导演：Stephen Chiodo
拍摄外星人入侵题材的电影无外乎从两方面入手：要么笔调轻快，要么手法沉重。其中并无捷径可寻，也不可能草草绕过了事。但遗憾的是《外太空杀人小丑》仍然试图寻找一条中庸之道，于是他们选中了“马戏团”这个中介。想象一下所谓的惊天大阴谋就是一群穿着小丑服的外星侏儒在地球上大肆破坏，用激光射线枪把人类变成喷喷香闪闪亮的棉花糖——除了让人眼花缭乱一番之外，恐怕很少有人能真正进入情节并真正理解。 制片：The Chiodo Brothers
实际上《外太空杀人小丑》是一部具有强烈超现实主义风格的影片，几乎没有什么娱乐性，核心题材也不那么拿人眼球，所以有点不太容易令你坐下来，安安稳稳地把电影看完。而对于大多数人来说，如果一部关于外星小丑的电影拍的一点也不滑稽，那还有什么可看的呢？不过幸运的是，在后来的一大堆类似题材的电影中，这一部算是优秀的了。
Men In Black, 美国，1997 供人消遣的影片
黑衣人
导演：巴利．索南菲尔德
关于《黑衣人》的一个最大的遗憾是他们并没有充分利用高成本的优势，作出一个真正像样的天外生物——我希望看到比一只巨大的CG蟑螂精更有创意的东西。当然影片还是给了我们足够的补偿——看看那些善恶相杂，大小各异的星际居民就知道了。男主角威尔．史密斯是那阵子好莱坞影坛的招牌摇钱树，与汤米．李．琼斯的合作更使表演增加了可信性。 主演：威尔．史密斯 汤米．李．琼斯
影片公映第一周就几乎收回了其全部成本九千万美元。不俗的表现使《黑衣人》及续集带外星人登堂入室，排在了好莱坞破首周票房纪录电影名单的第一位。我承认这只是一部供人消遣，让我们一边大嚼爆米花，一边嘿嘿傻笑着看完的电影，但我敢肯定，那些掏了钱看过这部片子的人没有一个失望的。
The Day The Earth Stood Still, 美国，1951 科幻史上最经典的里程碑电影之一
地球停转之日
导演：罗伯特·怀斯
这部电影真正讲“入侵”的部分很少，但并不妨碍它成为科幻史上最经典的里程碑电影之一。很难想象以《音乐之声》闻名世界的罗伯特·怀斯还拍过这么“先天下之忧而忧”的电影。时间发生在二战后，Michael Rennie 饰演的人性化高智慧外星人Klaatu乘飞碟来到地球，随他一起来的是一个具有恐怖力量的机器人保镖高特(Gort)。他们提出制止人类从事战争威胁的警告，愿意与人类进行和平交流，没想到反被地球人视作大敌。不过他们也不是好惹的，一旦被人类激怒，一样会做出可怕的事情来。 演员：Michael Rennie, Patricia Neal
岁月流逝，却掩不住本片的核心精神大放光辉。希区科克的御用作曲大师伯那德·赫曼Bernard Herrmann 阴沉的配乐为本片加分不少。就连机器人高特的台词 "Klaatu barada nikto" 也成经典——意思是“不要炸飞这个世界”。这是影史上相当重要的科幻片转折点，里面的许多内容被其后无数影片引用或参考。不可否认看完这部电影需要些许耐心，因为如今的我们已被大量徒有虚名的电影搞得心浮气躁，失去了辨别力。像《地球停转之日》这样的好片子，是需要静下心来，细细品味的。
Signs，2002 物以稀为贵
天兆
导 演：奈特·沙马兰
我对《天兆》的期望值非常低，但奇怪的是居然带着极大的兴趣看完了全片。我也不知道这部影片有什么东西这么吸引我，可能是它完美的娱乐性？——没什么独特的想象，看起来也不用费任何脑力。梅尔·吉布森饰演格雷汉姆·海斯，是美国费城某小镇上一个普通的农场主，一天早上醒来，他和家人意外的发现自己的玉米田里出现了一串串庞大环状图案(最近的《恐怖电影3》也拿此开涮) 主 演：梅尔·吉布森 罗里·库金
看上去像是外星飞船降落的痕迹，很快全世界各地都传出了一夜之间出现神秘图案的消息，这正暗暗迎合了人们好奇心理：也许那是一群瘦长高个的绿色生物在报复人类对地球的大肆破坏……就电影本身来讲，《天兆》有点故弄玄虚，头重脚轻，实在不值一看；但它如实反映了“外星人攻击地球”是如何在人群中间传播并形成理论的，这样的影片在科幻影史上寥寥可数，因此该片也就“物以稀为贵”了。
Invasion of the Body Snatchers ，1956年 有浓厚的政治隐喻色彩
天外魔花/人体入侵者
导演：菲利普·考夫曼
入侵，又是入侵。你可能已经注意到了，这份名单上的大多数入侵电影都出自50年代。那是个患有严重“飞碟恐惧症”的年代，银幕上涌现出了大量良莠不齐的类似主题，这里出现的不过是冰山一角。和同时期同类型的大多数影片一样，《人体入侵者》有浓厚的政治隐喻色彩。美国某个地方的人被外星人换了脑——很显然这里的“外星人”就象征着共产党。不过这个故事妙就妙在麦卡锡主义者和共产主义者都能认同，因为他们都把对方当作给群众洗脑的精神毒品。当然这类分析只有站在历史角度才显得有意义，单就“外星人入侵”的主题而言，《人体入侵者》的经典地位是不容侵犯的。 演员：唐纳德 萨瑟兰
布鲁克 亚当斯
杰夫 戈德布拉姆
凯文 麦卡锡
影片最棒的地方在于营造出的那种寒彻入骨的恐惧：外星生物悄无声息的占据人类身体、意识、社会身份，受害者浑然不觉，清醒者拼命呼救却处于越来越孤立的状态。原谅人们对这些外星人作出的应景式的政治评价吧，《人体入侵者》的确是一部真正意义上的精彩的科幻恐怖片，它传达的那种绝望会令你终身难忘。这片子至少拍过三次，1994年的翻拍版也满有意思的，很性感的说……
外星人的电影？自从1945年罗斯韦尔事件以来，UFO和外星人就是长盛不衰的话题。
先说说，人与外星人和平共处的电影
《第三类接触》和《ET》都是大导演斯皮尔伯格的作品。当年可是掀起了一片狂潮。
目前在UFO研究领域中，关于人们对不明飞行物与人类关系方面，较为公认的描述是四类接触方式：
第一类接触："指目击者看到一定距离内的UFO，但是未发生进一步的接触。"在四类接触中，这类接触的发生率最高。我们常常看到类似的节目和报导，某某某处发现不明飞行物，某某某人目击不明飞行物，某某某人拍照或者摄录下不明飞行物的图片或影片等等。
第二类接触："指UFO对环境产生影响，如使汽车无法发动，在地上留下烧痕或印痕，对植物和人体产生物理生理效应。"1994年贵州省贵阳都溪林场突发的事件就被归纳为这种接触方式。
第三类接触："指UFO附近出现的人型生物，与我们人类面对面的接触，包括握手、交谈、性接触及人类被绑架。"这类也是接受质疑最多的一种，毕竟经历这种接触的人凤毛麟角，而他们这类接触过程往往都是通过事后描述记录下来，很难留下什么确实的证据。不过，一般而言，在事后记录时，当事人往往需经过催眠才能再现出与外星生命接触的过程。对于承认催眠科学性的人们而言，这类证据还是可以得到认可的，至少不会被认为是经历者的有意编纂。
第四类接触："指心灵接触。人类并没有直接看到UFO或人型生物，但是它们透过人类的灵媒，传下一些特殊的信息。指目击者看到UFO附近出 现类似人样的生物，但他们未与目击者发生更进一步的接触。"这里提供的资料，也是一种二手资料的形式，但是比起第三类接触，这种方式似乎更难使人信服。
第三类接触》描写了一段平和的、充满善意的与外星人交流的故事，而且交流的方式用的是以数学信号方式发送的音乐--两种宇宙通用的语言。这是多少人梦寐以求的。起码，我就做过这样的美梦。
〈飞碟导航员〉正大剧场引进的经典之一，讲述外星飞船与一个小孩的亲密感情。
〈失惊无神火星人〉，中央六套播放过的搞笑电影。一个睡一分钟就醒来的火星人在地球上的故事。
〈星际航行〉系列中有一集，剧情是，人类在21世纪末，发明了光速旅行飞船，从此脱离了野蛮，也让外星人青睐有加。
《深渊》：一部有相当的人文色彩的科幻电影，这个人类与外星生命交流的段落堪与《第三类接触》中的同类场面媲美。
〈TEH 4400〉，这是一部近年出的电视剧。外星人在不同时间绑架了4400名地球人，目的却是要挽救人类的一场危机。
库布里克的经典作品《2001年漫游太空》
数来数去，人与外星人友好的电影实在是少数。大部分都是打来打去的。
像最近比较火暴的〈世界大战〉
97年的经典〈独立日〉
带有黑色幽默的〈火星人玩转地球〉
洲长的成名作之一〈铁血战士〉
恐怖科幻经典〈异形〉系列〈异种〉系列〈异煞〉
经典电视剧〈X档案〉与电影版
给海非丝做广告的〈进化危机〉
布鲁斯威利斯的〈第五元素〉
黑人帅哥威尔史密斯的〈黑衣人〉系列
讲述麦田怪圈事件的〈天兆〉
〈异形总动员〉也还不错，就是剧情有点老套
还有大家小时侯看的那个黑白电影〈地球停转之日〉
这部电影真正讲“入侵”的部分很少，但并不妨碍它成为科幻史上最经典的里程碑电影之一。很难想象以《音乐之声》闻名世界的罗伯特·怀斯还拍过这么“先天下之忧而忧”的电影。时间发生在二战后，Michael Rennie 饰演的人性化高智慧外星人Klaatu乘飞碟来到地球，随他一起来的是一个具有恐怖力量的机器人保镖高特(Gort)。他们提出制止人类从事战争威胁的警告，愿意与人类进行和平交流，没想到反被地球人视作大敌。不过他们也不是好惹的，一旦被人类激怒，一样会做出可怕的事情来。
此外还有〈迷失太空〉《天煞末日反击战》《九号行星外层空间计划》 《V》 《人体入侵者》 等等。