Ⅰ 有没有国产好看的盗墓电影
盗墓探险类型，是国产商业大片中一个主流类型。其中改编拍摄的电影，主要集中的还是天下霸唱和南派三叔。但好看的国产盗墓探险电影，数量就很少了。
因为大家都非常的清楚，2012年后国内拍摄盗墓电影，除了一部《寻龙诀》，其它几部大片都拍得太烂，比如《鬼吹灯》两部如《云南虫谷》和《九层妖塔》，再到《盗墓笔记》电影版。
下面，大致推荐几部国内好看的盗墓电影。
2015年的《寻龙诀》一枝独秀
这部电影是与香港合作的，有大量香港电影的风格。那首主题曲《焚心以火》，演唱是叶倩文，作词是黄沾，作曲是顾嘉辉。
而整部电影的美术风格，也有大量同时代香港奇幻片的飘逸风格。最明显的就是秦朝时期女主角冬儿的服装，在奔入火中殉情的一幕，简直美到了极处。
更多关于盗墓电影的问题，欢迎大家关注和讨论！
Ⅱ 怎么评价电影《七月与安生》的作品
《七月与安生》是陈可辛监制，曾国祥导演，周冬雨和马思纯主演的一部电影，这部电影获得了香港金像奖12项提名，台湾金马奖7项提名，周冬雨和马思纯一起成为金马影后。这部电影当时也被陈可辛形容为他所监制的电影里最好看的一部，也被观众称为是最懂女生的一部女性题材电影。
该片豆瓣评分7.6，虽然这部电影口碑爆棚，但是这个分数我觉得还是低了，它应该值得8分这个档。我觉得这部电影的评分评低了是基于这部电影其实刚看完的时候会惊叹好看，但是存在逻辑漏洞。当你细细回味和思考的时候，你发现你需要二刷才能略微看懂，然后再一回味和思考又有新的感悟和感动。
第一遍初看《七月与安生》，评分7.6很合理，但是留下了太多的疑问
第一次看给7.6，是给电影里不知不觉中的身份互换，不知不觉中的交换人生的创意。
安生本来是一个悲剧人物，从小家庭关系糟糕，没人爱，叛逆。七月是典型的乖乖女，学习好，做事谨慎小心不犯错。但是他们一起喜欢上了一个渣男家明，这男的对谁都有那么点意思，结果安生为了让渣男给自己的好姐妹，一个人远走流浪。
但是男主想到外面的世界看看，结果在北京遇到了孤独漂泊的安生，七月发现了家明收留了安生，并且限定家明一个月内回家和他结婚。家明回去，却在结婚当天逃走了，在小地方这样会给七月带来不好的名声和闲话，从此七月开始流浪，而安生却在北京安顿了下来。
命运就这样开了个玩笑，两个人的处境完美对调，最终七月在结婚前夜怀上了家明的孩子，生下了孩子后大出血去世，安生抚养七月的孩子长大。回到电影最初，安生和家明相遇，安生告诉家明这个是他和七月的孩子，但是没有告诉他七月已经死了，而是告诉他七月生完孩子继续流浪。
以上已经是我想到的对剧情的最简短的描述，大家最好还是看一下电影就明白了。反正第一遍看完，觉得电影确实好看确实精彩，交换人生的概念太棒了，简直是天才创意。但是看完之后，特别是男生会有很多逻辑上的疑问，下面我们就逐个兴趣话题和疑问去解构一下，看看这部电影的精彩之处。
交换人生的概念是怎么来的？
其实这个创意想法并不是原著里的，这个电影改编自同名小说，作者是安妮宝贝。电影的整体框架来自于香港小说家林咏琛的改编，而交换人生的概念也是来自于她。而为了让整个故事的细节更丰富，人物性格更丰满，又增加了三位编剧吴楠、许伊萌和李媛。
经过四个人的改编，其实整个电影的框架和原著已经有了比较大的区别，包括结局都是完全不同的。但是也正是因为经过四位编剧的精心打磨，整个剧本的故事张力，剧情的千回百转才会变得更加的精彩，算是IP改编的成功典范。
小时候的七月和安生，谁才是背后的魔王
其实在安生去七月家吃饭的时候，就有所暗示，七月可能没有表面上看起来那么乖巧那么完美。因为吃包子的时候七月拿起了一个包子，把肉馅撬了出来，然后把包子皮又放回碟子里。后来父母训斥她，她才放回去，安生看到了把肉馅让给了七月，她自己说不喜欢吃肥腻的肉馅，只吃皮。
所以这个细节画面，反映出七月其实有自己私自的一面，她一直装着乖巧，其实也是希望把好的东西往自己身上推。要不然她也不会和安生成为好朋友。安生调皮捣蛋，在学校里没有朋友，只有七月爱她跟她玩，其实七月某个程度上享受安生的叛逆，然后她也不需要承担后果，都是安生干的。
所以后面的七月远走流浪，那个真正的她才显露了出来，她的身体里住着一个向往自由的七月。
安生发现了家明喜欢自己以后，为什么就要流浪？走得这么彻底？她真的很爱家明吗？
如果是男生，大概从这个部分开始估计就会觉得越来越奇怪，因为从这里开始一切都会变得不那么符合逻辑。
安生想把家明让给七月，选择了远走流浪，去北京找那个追求她的吉他手。按理说安生和家明没什么交集，也就说过两句话，结果家明喜欢安生还解释得过去，但是安生也那么深爱家明就很难想象。
为什么说安生很爱家明呢？因为家明送她的玉坠，她接受了戴着身上，而且一直戴着。这个玉坠在火车站被七月看到，也成为两姐妹感情出现裂缝的开端。
而且，就算为了让男朋友给闺蜜，有必要远走吗？而且安生的本性是求安定的，却选择了最漂泊的人生，一切只为了成全七月吗？好吧，可也许只有女性观众才能理解这个逻辑。
当家明从北京回来，要和七月结婚的时候，家明为什么逃婚？七月又为什么要让家明逃婚？
电影看到这里，更是千万个不解，一开始以为家明是渣男中的战斗机，答应了和别人结婚，又忽然走了，根本就没必要这样折腾，直接不回来不就完了，难道是为了羞辱七月吗？
后来接近结局部分，我们才知道，是七月让他离开的，因为七月要去追求自己的自由。
这一段说实在的，有点需要思考，有点需要我们找理由去支撑七月的行为。按照我的理解，可能七月从小就隐藏了自己的向往自由的心，但是安生一张一张充满自由和趣味的明信片，都在刺激着她。安生多姿多彩，而七月日复一日，一成不变。当家明回来出现在她眼前的时候，她痛哭不止，但是也许那一刻，她才明白，她对一切都厌倦了，包括家明，她希望家明娶她，也不过是为了自己的那一点点占有欲而已，其实她都不需要，她需要的是远走，走一遍安生的流浪人生。
大体只能这么去理解了，但是我觉得还是不太合理，只能说无论是七月还是安生，都是世间罕有的奇女子。
怀着身孕的七月，为什么去找安生，而不是找自己的爸爸妈妈，爸爸妈妈去哪儿了？
七月找到安生，一起躺在床上的时候，安生问七月，为什么找她。七月说，安生是唯一爱她的人。但是显然不是，因为七月还有父母。
而且就因为一次悔婚，再没面子，也不会让女儿一个人去流浪不管不顾吧？这么尊重孩子意愿的父母，太难找了。而七月怀孕以后，就算不为自己考虑，也要为自己肚子里的孩子考虑吧？去找孩子的公公婆婆更稳妥吧？
这个行为，也是很难得到合理的支撑的，只能说七月的想法很不一般。要真要勉强找个理由，那就是觉得怀着孩子回老家让父母更没面子了。
七月大出血身亡，七月的死亡通知书为什么不给家属？七月的孩子为什么能由陌生人抚养？
这个逻辑上的问题，也是最多的观众提出的问题，难道导演会留下这么明显的一个漏洞，让大家去挑吗？七月死亡，死亡通知书肯定要她的父母来签，而孩子就算交给安生抚养，也必须经过公公婆婆的同意。而且估计七月的父母也不会同意，养大一个孩子不是儿戏，自己的外孙肯定自己抚养。
那么问题来了，如果安生真的能够抚养这个孩子长大，那么这个孩子到底是不是七月的孩子呢？还是说这本来就是安生和家明的孩子呢？
电影开始的小说开头，和结尾的小说开头不太一样，小说到底是谁写的？
在电影的开头：“在13岁那年，七月第一次遇到了安生......”而在电影的结尾，安生提到另外一个版本的小说的开头：“流浪的七月知道，某一天她回头的时候踩着自己影子的人，一定就是那个已经过上幸福生活的安生......”
另外还有一个很奇怪的点，就是电影开头，安生听说了《七月与安生》这个小说的时候，她去网上搜索了这本小说。而电影的结尾，又说安生的笔名是七月，《七月与安生》是她写的。这个是有逻辑上的矛盾的。
电影里小说的部分经常会出现安生的角度和七月的角度的切换，似乎是两个人在同时讲故事，而不是某一方作为第一人称写的。这让人怀疑，七月和安生其实都是小说的作者，或者有两个版本，而写作的时间是有差异的。
在金马奖的颁奖典礼上，马思纯说“七月和安生本来就是一个人”，也许提供了另外一种思路
马思纯的讲话其实可以给出另外一种解释，七月和安生本来就是同一个人，陈可辛说过这部电影本身其实不是一部青春爱情片，而是讲述女性的人生。七月和安生就像同一个人的两面。
小时候七月代表的是克制，安生代表的是天性，小七月和小安生互看身体，其实就像孩子从小对自己的身体感到新奇一般，只是通过两个人物去表达。
恋爱以后的七月，看似克制，实际非常的勇敢和直接，她直接告诉家明她喜欢他。而安生则选择了退让，还带有一点点的自卑，用七月的话，安生凭什么和她争呢。
流浪的安生，物质上匮乏，生活拮据，但是内心自由而奔放，随性而快乐。安定的七月，生活安定，但是却压抑，包括家明去北京，她也只能选择等待，等待着别人给她一个结果。后来的人生交换，就像形容人的欲望转换，其实没有人对自己的现在满意，都希望转换到人生的另一边，只是交换以后，未必是自己真正想要的人生，有点众生依然皆苦的意思。
最后的结局，同样的人，不一样的人生，不一样的结局。有大团圆结局，有遗憾收场，也有把悲痛永远留给自己的倔强，这就是人生，没有人知道结果，只能勇敢地做出每一个选择。电影据说还有第四种结局，安生一开始并没有去找家明，一切都是假的，三个人最后分道扬镳，故事只存在于小说里，这也是一种人生的结果。但是观众看完觉得有点云里雾里的，就删除了。
如果七月和安生理解为同一个人，之前所有的逻辑疑问都不再是问题，只是不同维度的自己，做出了不同的选择而发生的不同人生。
其实还有第二种思路，这部电影让我想起了李连杰的《冒险王》
上文提到过，《七月与安生》到底是谁写的，似乎有一些逻辑漏洞。而这部电影让我想起李连杰的《冒险王》，就是小说家和小说里的角色在重复切换，小说家在小说故事里寻找真我。
这部电影比《冒险王》要复杂的多，如果一开始安生搜索《七月与安生》这个逻辑存在问题，那么整部电影里，到底哪部分才是现实，哪部分才是小说呢？
如果最后安生收养小孩的一幕不符合现实逻辑，它有没有可能也是假的呢？也许我们还是没有看到真相。
我觉得这个逻辑是行得通的，也就是整个电影里存在真实的部分，也存在小说里的部分，而且可能不仅仅是一个版本的小说，还有人物的谎言，多个维度切割出来的故事，最后成为了我们看到的《七月与安生》。它同样代表着一种意识形态，人对人生的选择，她喜欢的选择和结局。
而这最后呈现的选择权是试看观众，这部电影的结尾是经过多次修改的，是根据观众的反应做出了调整，如果按照这个逻辑，就非常合理，观众看到的是这些切片里最想看的结局，也许它最终并不一定很符合逻辑。
现实和小说在多次多重切换，现实里有小说，小说里还有小说，具有无限合理性。
这部电影好看，但是男性观众一定要尝试放下逻辑两个字，强调不是性别歧视，而是思维惯性，女性很少讲逻辑
以上的两种理顺电影逻辑的思维，仅供参考，可能每个人有不同的理解。但是总的有一条观影建议，如果是男性，最好放下逻辑两个字。
这部电影本身就是女性电影，很多的女性观众看完觉得很有共鸣，说明电影的思维符合女性思维惯性。而我们在现实生活中发现，其实女性思维惯性是感性而跳跃的，有时候她们所做的一些决定，并没有什么“因为什么而所以然”的逻辑，就是那么做，没有为什么。
所以如果用这种心态去看这部电影，就不会有那么多的疑问，能够更好地去感受电影的内核思想。
结语
一部电影的好坏，和它在限定时间里装的内容和思想的量有一定的关系，显然这部《七月与安生》拍得有内容有深度，是一部值得回味的好电影。如果你只看过一遍，建议你空闲时间来个二刷，也许有新的一种观感和享受。人生是永远谈论不止、谈论不完、一直都津津有味的话题，而《七月与安生》就是讲述人生的一个有趣故事。
Ⅲ 求一部科幻电影,就记得反派是自己割盲肠后被人复制的克隆人.
星际冒险王 The Adventures of Pluto Nash (2002)
主演是艾迪·墨菲
剧情：
2087年的月球，各种资源已被人类开发的差不多了。“淘金”热潮过后，这里重新变得荒凉与平静。但是，只要你有钱，想要什么，这里你就能买到什么。除了——
在月球一个被称作“小美洲”(little America)的城市里，布鲁托·纳什拥有一家月球最火爆的夜总会。而最近，他遇到了一点麻烦。以墨甘为首的一伙当地黑帮执意要强买下他的地方。
在这个黑帮的背后，还隐藏着更大的阴谋。一个叫做雷克斯的神秘家伙，正在进行着一个控制全月球的计划。
在地球来的美丽歌手迪娜、老机器人布鲁诺等人的帮助下，布鲁托开始了自己的反击……
豆瓣：http://movie.douban.com/subject/1297971/
Ⅳ 李连杰有哪些好看的作品
个人推荐这几部作品
1.少林寺：李连杰的处女作，讲的是唐朝13棍僧的故事，13棍僧个个都是真功夫，非常有看头。
2.黄飞鸿系列，一共五部都非常精彩，李连杰演的黄飞鸿，其宗师形象可谓深入人心，特别是他的招牌动作“佛山无影脚”更是在当时风靡一时。
3.英雄：艺术造诣很高的一部电影，整部电影故事流畅呈现，配乐、服装、场景都很优秀，不可多得的一部电影。
4.敢死队：简单、直接、粗暴、刺激、震撼加上李连杰的功夫非常不错的作品
5.投名状：兄弟情，家国情，现实与内心伦理道德的冲突，平凡而又真实的人物形象，加之演员在线的演技，都成就了这一部经典之作
6.东方不败：这部戏是李连杰和林青霞最精彩的合作！重复看N次，到现在还是觉得非常精彩好看！
7.精武英雄：这部李连杰的功夫动作片是我最喜欢的！我认为这部片能跟李小龙的精武门不分上下了，武打动作精彩拳拳到肉，故事情节也比李小龙的精武门要好，种的来说百看不厌！
8.给爸爸的信：很喜欢这部片子里的故事，父子情深！爸爸和孩子一起对抗黑色会，里面有一段父亲把孩子脖子掐着顶到墙上，儿子很勇敢，还有一段父子俩一起用绳子来对付坏人，这二段是我最喜欢的部分！
top1.《精武英雄》
《精武英雄》主要讲述了精武门弟子陈真在追查师傅死因的时候，发现师傅确实是被日本军官滕田刚杀死，最后亲手干掉滕田刚为师傅报仇的故事。这部电影在 豆瓣拥有高达8.4的评分 ，同时也是我认为这是李连杰最好的一部电影。《精武英雄》翻牌自李小龙的《精武门》， 展现的是一种属于中国人的自信风采，并且也是彰显民族气量的一部电影，因为这部电影最主要的一点还是秉持正义，暴打鬼子。
top.2《方世玉》
《方世玉》讲述了是方世玉的父亲为了保护红花会成员的花名册，而不幸被捕，为了营救父亲，方世玉勇闯刑场救父的故事。这部电影在 豆瓣评分7.8分 ，这部电影的打戏不是很多，但是 每场打戏都安排的很合理，无论是演员的演技还是神态，无疑可以说是完美的结合 ，正因为如此许多看过《方世玉》系列的网友都表示自己前前后后看了好几遍，百看不厌，相信在看过这部电影以后，你会更深入的了解后面的电影。
top.3《龙之吻》
《龙之吻》讲述了一名中国特工受命前往巴黎帮助当地警察局破获一个走私毒品团伙，不料被潜藏在巴黎警察局内的贩毒头目诬陷，遭到警方和黑帮的双重追杀，凭借高超的武艺和过人的胆识干掉贩毒团伙的故事。这部电影在 豆瓣评分6.6分 ，看过这部电影的都说这 部电影武打片段设计的非常精彩，处处独具匠心，更确切的展示出李连杰货真价实的真功夫 ，除此之外，李连杰的演技也随之越来越好，在这部电影的 思想 情感 表达上也表现出一种积极向上地态度，在荧幕上塑造的是一个英雄的形象 。
简单的总结一下，李连杰所主演的动作电影，武打片段基本上是没得挑，动作行云流水，可以说用漂亮来形容都不过分，情节方面也可以算得上是处处别具匠心，安排的也还挺好，至少不会令人感到奇怪。
欢迎大家积极发表见解。
李连杰的动作电影都很不错
不管能打的标准有多高，中国影视圈都有两个人能入围，一个叫李小龙，另一个人，就是李连杰。
师从北京武术体校的李连杰，10岁时就凭武术巡演征服全美，从小到大所有参加过的武术比赛，不论项目是表演还是器具，只要有李连杰参加的，第一名的名单上就没出现过第二种可能。
他曾经在做客韩国节目中，被人质疑没有真功夫，而用15秒打趴三名壮汉；也曾在做客美国脱口秀节目里，受主持人邀请，用“无影脚”的方式3秒将主持人身坐的桌子踢塌。
按武侠小说里的套路，李连杰就是金庸笔下骨骼精奇，传说中百年难遇武术奇才。
在他去到香港，与徐克、袁和平等人合作《张三丰》、《黄飞鸿》等功夫电影时，凭一个人的实力硬生生将香港的功夫片带到了一个黄金的时代。
尤其是如今已经成为世界公认的第一武术指导的“八爷”袁和平在接受采访，评价李连杰时说，他是我见过的唯一一个有真功夫的明星，不论设计出多么高难度的动作，李连杰都能很轻松的完成。这种完成不仅是简单地实现，而他还能打得很漂亮。此外，中华武术世界中的所有兵器，他都能上手就打出一套技法，基本功没有人比他更好。
同样的赞誉，也在李连杰的师弟吴京和甄子丹处得到证实。
吴京坦诚自己是李连杰的小弟，宇宙第一强的甄子丹也承认自己和李连杰比甘拜下风。
所以，不要再质疑李连杰有没有真功夫，这个问题就好像米饭能不能吃一样无知。
《笑傲江湖2：东方不败》一直很喜欢金庸老爷子的作品，笑傲江湖也是看过比较多的，林青霞版的东方不败确实有很多韵味。这是最经典的河里喝酒那部。
李连杰
《精武英雄》打戏真的精湛且有力量，李连杰的功夫看着是真的利落痛快。动作真帅，山田光子真的可爱，武打动作行云流水动作片的巅峰之作。
李连杰
《黄飞鸿》二十年前《黄飞鸿》，意气风发李连杰，结巴牙刷苏，莽撞冲动的猪肉荣，十三姨就不用说了，BGM响起的时候，还是年少时的热血沸腾。相比第一部，我更喜欢第二部。江湖中的人总是受着时代的浪潮而涌动。就算没有王某也会有李某，人的最大悲哀在于世界早就画好了圆。
李连杰
《少林寺》这一版绝对是火遍大江南北，家喻户晓式的经典，也是让李连杰声名大噪的代表作，这是我看的第一部武打片，认识了李连杰，非常喜欢这部电影的歌曲，李连杰成就了小时候的武侠梦想。
李连杰
《黄飞鸿之二：男儿当自强》最喜欢看的功夫片系列，李连杰最棒的片子！动作潇洒，故事完整，恰当地改编 历史 。 没有哪一方绝对是对的，但是国家是需要进步的。 革命烈士是真的勇敢。
李连杰
《黄飞鸿之三：狮王争霸》舞狮的场面很恢弘、威武，影片结尾的时候黄飞鸿那一番慷慨陈词很棒，“区区一个牌子，能否改变国运，还请李大人三思。”点睛之笔呀。
李连杰
《海洋天堂》抛开人品不说，文章的演技在这一部是有体现的，李连杰能文能武演爸爸也毫无违和感。电影剧情挺不错，文章在这部电影里演的智障儿子很传神呀，怎么之后电影这演技越来越... 李连杰其实演文艺片也还不错的，可能之前演的动作功夫片太高光亮眼了。
李连杰
《少林寺》起步，一炮走红。
《黄飞鸿》系列电影奠定了如日中天的地位。
还有方世玉，洪西官，精武英雄等，霍元甲等。
李连杰是世界著名的功夫巨星。不光国内圈粉无数，连老外也 对他的功夫着迷。他参演的好看的作品太多，在这里我举几部国内外精典的片子吧。
很多人都是从《少林寺》开始认识李连杰的，这部片子可以算是新中国的第一部大片，勾起了几代青少年的“功夫梦”。那时候很多男孩离家出走，大都奔向的了一个地方——少林寺，就连很多外国友人都跑到那里学习中国武术，所以后来李连杰在一次访谈节目中说其实他心中有一些愧玖之情的，当时火爆的《少林寺》让不少孩子离家出走入少林。李连杰在这部影片中，一招一式都是戏，在没有特效渲染的当时，拳拳到肉的对决更让观众看到影人的诚意，一众配角也都是练家子，牧羊曲一传就是二十年呀，好片永远不过时。
《太极张三丰》（1993年） 是由正东(香港)电影有限公司出品的一部动作电影，由袁和平执导，叶广俭编剧，李连杰、杨紫琼、钱小豪、袁洁莹联袂主演。该片讲述的是张君宝(李连杰饰)、小冬瓜(袁洁莹饰)、秋雪(杨紫琼饰)等人与董天宝(钱小豪饰)的恩怨情仇。张三丰，全真武当派祖师，俗名子冲，字元实(此为一说)，元季儒者、武当山道士。善书画，工诗词，中统元年，汉族。据《明史》记载， 张三丰，辽东懿州人(现今的阜新蒙古族自治县塔子营子镇)，名全一，一名君宝，三丰其号，生卒年不祥。张三丰为武当派开山祖师，明英宗赐号"通微显化真人"；明宪宗特封号为"韬光尚志真仙"；明世宗赠封他为"清虚元妙真君"。张三丰是丹道修炼的集大成者，主张"福自我求，命自我造"。张三丰所创的武学有王屋山邋遢派、三丰自然派、三丰派、三丰正宗自然派、日新派、蓬莱派、檀塔派、隐仙派、武当丹派、犹龙派等至少十七支。清代大儒朱仕丰评价张三丰说，古今练道者无数，而得天地之造化者，张三丰也。在这部影片里李连杰练习太极抱球运气的功夫，让人第一次见识到太极拳可以打的这么美。以柔克刚正是中国太极功夫的精髓。
《笑傲江湖2：东方不败》
无与伦比的经典，导演徐克颠覆了笑傲江湖中东方不败的概念，独辟蹊径，走出了一条另类的道路。这使电影或许难以博取金庸拥趸们的认同，却在银幕下留下了林青霞堪为风华绝代的倩影，铸就了这场永远无法再被复刻的武戏经典。同时，该片中演员的完美表演也是没挑的，李连杰、林青霞、关之琳这些人凑在一起，每个角色都那么深入人心。而且除了李连杰将其令狐冲一角诠释得淋漓尽致，林青霞的东方教主同样成为了一代人的经典，而且那种感觉不是随便谁都能表现出来的。
《精武英雄》
该片是李连杰电影生涯、以及中国功夫片的一个高峰。虽然影片是向当年李小龙《精武门》的一次致敬，但同时也是一次超越。影片中出色的节奏掌控，细致入微的人物性格塑造，真挚的民族情怀，这一切都使的电影在 情感 上近乎做到了完美。特别是李连杰和仓田保昭坟前广场那场戏，意境高于武功；还有和周比利的对打，同样打破了一招一式泛滥的枷锁，把自由搏击的功夫哲学发挥巅峰，可谓经典。不过，更值得一提的是，本片没有一味的贬低日本人，好多日本角色也有好的一面。
如果说 《少林寺》 让很多人认识了李连杰，那么 黄飞鸿系列电影 则让更多的人喜欢上他并成为死忠粉。一首《男儿当自强》的配乐给所有男孩子瞬间打满鸡血，而由关之琳扮演的白富美十三姨也成为很多骚年们心中的女神。
《黄飞鸿》
影片点评：徐克镜头下的《黄飞鸿》，将一个清末民不聊生背景下的侠者形象生动立体的展现而出，这不仅在于电影所先天便有之奠基的家国情怀，更源于徐克用传统与现代的矛盾，透过种种人物细节的塑造，令观众在这一人物上找到了处于变革中的时代缩影，使李连杰所饰演一代宗师的形象真正深入人心。而且除了李连杰实力担当，影片中张学友、关之琳、郑则仕、元彪等配角都各具特色，性格鲜明而不落俗套，为影片增添色彩的同时，也使得该片看点十足。
《黄飞鸿之二：男儿当自强》
无论动作设计，还是人文风情，还是深刻的民族危难，亦或是革命志士的热血奋斗，为争取独立自由民主的国家而努力的奉献、青涩动人的爱情，都无疑堪称当时武打之最。而且相比较成功的第一部，本片动作设计更为潇洒、华丽，故事背景格局更大，票房口碑双线飘红，由此将香港武侠电影推上了巅峰。尽皆癫狂，可以形容香港电影，可以形容本片，亦可以形容当时所处的那个时代，甚至还可以透过该片看出导演徐克的深度。
《给爸爸的信》
由元奎执导，讲述李连杰饰演的卧底如何摧毁犯罪团伙的。一般卧底都是比较惨的，要么是等了3年又3年，要么横死街头，往往都是身不由己。当然了，李连杰这个卧底不算那么悲情，虽然比不了《逃学威龙》的周星星，好歹最后也有美人青睐。本片最大的看点就是 情感 的渲染和动作场面。父子情、母子情、夫妻情，一家三口彼此理解和恩爱，李连杰饰演的巩伟被抓，妻子和儿子选择相信他，因为他在家一直都是好丈夫和好父亲。李连杰和谢苗当年真的以为是一对父子，两人在功夫上配合太好，延续了《新少林五祖》中的父子情。特别提一下，李连杰“妻子”扮演者是佘南南，毕业于中央戏剧学院，曾出演过《背靠背，脸对脸》的冷冰冰，电视剧领域也有《双人雨伞》《车间主任》《军校轶事》《昆仑女神》等作品，说一个最近的角色，那就是《知否》的孔嬷嬷，负责教授盛家三姐妹礼仪，是一个硬核角色。
《英雄》
影片讲述了战国末期，燕、赵、楚、韩、魏、齐、秦七雄并起，惟秦国最为强大，急欲吞并六国一统天下，秦王因此成为六国大敌，各地不同的刺秦故事一直在上演，其中赵国刺客残剑、飞雪、如月、长空因名震天下的高超剑术，令秦王十年里没睡过一个安稳觉。某日闻得残剑等人已被名叫无名的秦国剑客杀死，秦王大喜急召其上殿相见，却也谨慎小心以防有诈，秦王和无名斗智斗勇的较量遂即展开。这部鸿篇巨作，阵容豪华到不行，双影帝李连杰、梁朝伟主演，甄子丹实力出演，还有章子怡、张曼玉等著名女星。
《霍元甲》
李连杰主演的霍元甲年少时以稚嫩的霍家拳打败向他挑衅的小恶霸后习武剧照信心大增，凭着对武术的悟性及热情，他的武艺根基日益深厚，成为天津赫赫有名的武师，可是其性情也渐变得浮躁傲慢，越来越好勇斗狠。得知徒弟被天津另一高手秦爷重创后，霍元甲不问原由闯入秦爷的寿宴，威逼其当场签生死状 与他比武，虽然最后他取得了胜利，但却因此赔上了他一生最爱的母亲及女儿的性命。大错铸成后，痛不欲生的霍元甲神志昏乱远走他方。后得某偏远村落的村民孙婆婆及其失明孙女月慈的悉心照料，霍元甲复原了精神气，并开始领悟武学的真谛。《霍元甲》定位在“高手的真打实斗”上，导演于仁泰花了两年时间寻找各门各派的动作精英与李连杰“过招”。工作队伍花了半年分别走访了中国、泰国、英国、美国等国家，终于找到数名高手，包括首位获奥运金牌的泰国拳王SomluckKamsing、 澳洲顶级摔跤手NathanJONES、世界自由搏击金腰带Jean-Claude以及德国剑术专家BrandonRHEA等加盟影片。是一部非常值得一看的电影。
《黑侠》
由李仁港执导，李连杰、刘青云、莫文蔚主演的动作电影。影片讲述徐夕本是神秘杀手组织701部队里的一名冷血杀手，因为不想再做剧照杀人工具，他逃离了该组织来到香港化身为一名普通的图书馆理员，因此结识警察石SIR并与之成为好友，不想701部队为追杀黑帮头目突然现身香港，一时石SIR及警方均束手无策，见好友处于危难中，徐夕挺身而出化为黑侠。黑侠让701部队的首脑熊菊大为震怒，遂派徐夕旧情人若兰规劝黑侠归顺，被徐夕断然拒绝，结果令图书馆除Tracy之外的诸同事皆丧命。为保护Tracy，徐夕再做黑侠采用强硬态度要带她走，遭不知黑侠就是其意中人徐夕的Tracy的拒绝。后在与熊菊一杆人对抗的过程中，徐夕渐从Tracy身上寻到自己想要的 情感 。《黑侠》选择以都市超级英雄为题材，其举止和力量虽嫌夸张，剧照化甚至神化，但无疑能够满足普罗大众频受各式压力下的超现实幻想而至对 社会 矛盾的“精神反抗”；此外除拳脚实战，《黑侠》还增添了高 科技 武器如枪械及爆炸，加上黑侠式的后现代造型，令观感极似蝙蝠侠等美国都市奇侠。或许《黑侠》尚未能妥善权衡香港与海外市场的口味，但胜在能让本土英雄保留精髓的同时为之披上“国际化”的外衣，相比一味飞天遁地、卖弄功夫的传统英雄而言，至少能为更多西方观众接受
世界级大片
除了国内拍摄过不少佳作的李连杰，1998年赴美国好莱坞发展，同年出演其在好莱坞的首部电影《致命武器4》。
那时李连杰初到好莱坞，几乎没有人看好他，好不容易有一家电影公司愿意请他出演，但片酬很低，只有100万美元，而且是演一个反派角色。李连杰犹豫不决，说自己要经过慎重考虑之后，才能答复。但是，等他答应出演时，对方却改口了，片酬降为75万美元。钱不是最要紧的，只是在20世纪90年代的东南亚电影市场，“李连杰”三个字早已是金字招牌，从“功夫皇帝”“沦落”到现在的境地，李连杰感到难以接受。但他考虑再三，还是决定出演，可是，没想到对方却又“落井下石”：“50万美元，不演拉倒。”50万美元，还包括律师、经纪人、宣传公司等各项费用，再扣完税，所剩无几。李连杰答应得很痛快：“我演。”就这样，李连杰拍了他的第一部好莱坞影片《致命武器4》，虽然片中巨星云集，但在影片首映当晚，李连杰就获得7.5分，成为演员排行榜中的亚军。
第二天，电影公司的老板就亲自上门，毕恭毕敬地说：“下一部片子请您演主角，如何?”当实力证明一切的时候，才能轮到李连杰说话，他的第四部好莱坞影片片酬就开到了1700万美元。李连杰以退为进，成功地敲开了好莱坞的大门。他谈起往事，感触颇多，念了一首哲理诗：“手把青秧插满田，低头便见水中天;六根清净方为道，退步原来是向前。”大丈夫与其怨天尤人，不如尊重现实，迂回前进。
在随后的时间里，李连杰又接拍了八部重量级影片。
木乃伊3－－木乃伊3:龙帝之墓（2008）饰龙帝（盗墓迷城/龙的诅咒）
功夫之王（2008）饰墨僧/孙悟空（双J计划）
游侠（2007）饰罗格（玩命对决）
狼犬丹尼 (2005)饰丹尼（猛虎出笼/不死狗）
致命摇篮 (2003)饰苏（龙潭虎穴/出生入死/同道一击/从摇蓝到坟墓）
龙之吻 (2001) 饰欧阳苏永/强尼/刘键
救世主 (2001) 饰刘宇/盖布/刘乐……（宇宙追击令）
致命罗密欧 (2000) 饰孙汉（致命英雄/罗密欧必死）
《龙之吻》
是李连杰拍得最好的好莱坞作品，该片没有花哨多余的动作，出手就一招制胜，李连杰在本片中充分展示了他的真功夫。该片讲述了一名中国特工受命前往巴黎，帮助当地警察局破获一个毒品走私集团。谁知，他被隐藏在巴黎警察局内的贩毒集团头子诬陷，遭到警方和黑帮的双重追杀，武艺高强的中国特工屡屡涉险过关，并与一位女证人联手挫败了贩毒集团的故事。该片投资只有2500万美元，但是收到的票房却非常不错，全球超过8000万欧元以上。该片的收益让福斯赚翻了，全球票房+北美的碟片收益就超过1.8亿美金，而李连杰这部片也收了750万美元片酬也是大赢家。
《精武门陈真》
《冒险王》
《洪熙官》
《中南海保镖》
《黄飞鸿》
《少林寺》
李连杰的好看作品就是他生命一路走来演绎的全部
Ⅳ 欧美电影 主角是一个小男生~ 和他的好朋友 一个胖子的。电影经常会出现一个芝士奶酪。
小屁孩日记？
导演: Thor Freudenthal
编剧: Jackie Filgo / Jeff Filgo / Jeff Judah / Gabe Sachs
主演: 扎克瑞·戈登 / 科洛·莫瑞兹 / 罗伯特·卡普荣 / 戴文·博斯蒂克 / 史蒂夫·茨恩 / 阿莱克斯·费瑞斯 / 拉琪儿·哈里斯 / Rob LaBelle / Grayson Russell
类型: 喜剧 / 家庭
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2010-03-19
片长: 94 分钟
又名: 逊咖冒险王(台) / 囧男孩日记 / 爱哭鬼日记 / 小孱头日记 / 俏皮男生日记 / 小鬼日记
小屁孩日记的剧情简介 · · · · · ·
本片根据美国作家杰夫·金尼（Jeff Kinney）的同名畅销儿童系列读物改编。第一天升入初中的格雷·郝夫利（扎克瑞·戈登 Zachary Gordon 饰）忐忑不安，拼命想要突出表现成为班级年鉴中的明星。格雷的哥哥罗德里克（戴文·博斯蒂克 Devon Bostick 饰）给了他一堆不能这样也不能那样的忠告，他的好朋友罗利·杰佛森（罗伯特·卡普荣 Robert Capron 饰）却不以为然，继续沿用小学时那一套穿戴、用语、态度，让格雷十分头疼。格雷拒绝了女孩安琪（科洛·莫瑞兹 Chloe Moretz 饰）加入校报的邀请，拉着罗利加入了校安全巡逻队。在逃避万圣节得罪的三个小混混时格雷犯了错误，却又缺乏勇气承认，听任罗利替自己背了黑锅。后续事件的发展越来越糟，格雷在学校的受欢迎度直线掉落，就连他与罗利的友谊都岌岌可危…
Ⅵ 你看过最好看的冒险片是什么
我看过最好看的冒险片是冒险王李连杰主演的。
李连杰
在我小的时候看过这部片片子，那里面的情节非常的惊险，而且就是特别是那个冒险王的时候，到最后那1点结局的时候挺恐怖的，那个人变成骷髅。
然后里面的影片有很多明星我喜欢的，其中有李连杰，还有关之琳，还有金城武，这几个都是非常火的一个明星，而且演的最熟悉真的是非常让人惊心动魄，身临其境的感觉。
Ⅶ 好莱坞出品的电影票房都很高，那有哪些投资很大还亏本了的电影
《异星战场》这部2012年上映的《异星战场》电影投资高达2.5亿成本，还有铺天盖地的宣传费用花了1亿美金，电影没上映前就炒得很火爆，但是没想到上映后口碑失守，导致票房惨败，全球只有1.2亿票房左右，连带迪士尼发行公司股票也大跌，导致公司股票亏损1.2美元。
这样的电影，只能用“痛快”二字来形容了，全片没有冷场，一口气看下来，什么叫刀光剑影，什么叫血肉横飞，全在这两个多小时里面。但是不知道为什么连本都没回来，我也是非常好奇的！
Ⅷ 有什么值得推荐的冒险电影
1、夺宝奇兵1
夺宝奇兵是卢卡斯影业和派拉蒙公司出品的动作电影，由乔治·卢卡斯编剧，史蒂文·斯皮尔伯格导演，哈里森·福特、凯伦·阿兰、保罗·弗里曼主演。该片讲述了考古学教授印第安纳·琼斯受美国军方所托，去埃及找寻“约柜”，并与纳粹德国的爪牙斗智斗力的故事。电影于1981年上映，获得第54届奥斯卡包括最佳视效、最佳艺术指导、最佳剪辑、最佳音响等在内的多项提名。汤姆·赛里克是斯皮尔伯格为角色印第安纳琼斯的第二人选。哈里森·福特是首选，但是乔治·卢卡斯反对，因为福特出演了《美国风情画》和《星球大战》。
6、木乃伊
影片《木乃伊》是一部1999年环球影业出品的美国冒险电影，由斯蒂芬·索莫斯编剧并执导，布兰登·费舍、蕾切尔·薇兹、约翰·汉纳、凯文·J·奥康纳和阿诺德·沃斯洛等联袂出演。影片一定程度上是1932年同名恐怖片的重拍片。影片于1999年5月7日在美国上映。电影讲述1920年，美国探险家欧康纳受雇于英国图书馆员和她那当埃及学家的兄弟，来到埃及探险，不幸将千年木乃伊“释放”成活人，随后开始了一段刺激惊险之旅。
7、加勒比海盗1：黑珍珠号的诅咒
《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》是2003年根据迪士尼主题公园同名景点制作的电影，也是加勒比海盗系列电影的第一部作品。由戈尔·维宾斯基执导，杰瑞·布鲁克海默制片，约翰尼·德普、奥兰多·布鲁姆、凯拉·奈特莉和杰弗里·拉什主演。影片主要讲述了巴伯萨一伙绑架了总督的女儿伊莉莎白·斯旺和铁匠学徒威尔·特纳，在打斗中，威尔和杰克发现，巴伯萨和他的海盗们在每一个月光之夜就变成不死骷髅，而伊莉莎白正是解开咒语的关键。该片于2003年7月9日在美国上映。
8、荒野猎人
《荒野猎人》是2015年亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多执导的剧情电影，由莱昂纳多·迪卡普里奥、汤姆·哈迪、威尔·保尔特 、多姆纳尔·格利森、保罗·安德森等主演。《荒野猎人》根据迈克尔·彭克同名长篇小说改编，故事讲述19世纪一名皮草猎人休·格拉斯被熊所伤并被其他猎人抢走财物抛弃荒野，猎人经历痛苦奇迹存活后开始复仇的故事。该片在2016年1月获得第73届金球奖剧情类最佳电影奖、最佳男主角奖和最佳导演奖。
9、七宝奇谋
七宝奇谋是由理查德·唐纳执导，西恩·奥斯汀、乔什·布洛林等主演的冒险片。该片于1985年6月7日在美国上映。该片讲述了在美国西岸的一个小镇中，七个出身贫寒的小孩根据藏宝图发现了一个神话般的地底世界，一对通缉犯的母子追踪而至，要抢夺海盗船上的宝藏，于是发生了一连串惊险刺激的冒险。当布兰登夺走小女孩的自行车时，女孩大喊：“我的自行车，我要我的自行车。”然而小女孩的嘴却没动。吉普车上的弹孔位置前后不一致。
10、冒险王
冒险王是由程小东执导，李连杰、关之琳、金城武、杨采妮等主演的一部奇幻冒险动作片。影片讲述了一个在生活中遇到许多问题的作家，在一系列的冒险故事中寻找另一个自我的故事。该片于1996年3月14日在香港上映。该片是李连杰多产时期的最后一部作品。影片拍到一半时，片场起了大火，几十个煤气罐爆炸，所有的胶片全烧了。李连杰多年后想起来仍有些后怕，笑称是“片名没起好”。《冒险王》并非是传统的香港动作电影，这是一部内容奇幻的作品，片中的动作场面加入了电脑特技的成分，视觉效果相当新奇
11、残酷冰雪
北壁是Philipp Stouml执导，本诺·福尔曼、弗罗里安·卢卡斯、乔娜·沃卡莱克等主演的剧情片。影片讲述了在1936年，德国青少年挑战艾格北壁失败的故事。影片不仅将登山者的风餐露宿与媒体人员的锦衣玉食相对比，更表现了登山者之间的竞争。残酷的是，这种竞争竟然成了最终悲剧的直接诱因。而影片最后，当托尼在营救者和心爱的女人面前死去时，更是将这种残酷表现到了极致。此外，影片在细节方面也表现得相当真实，比如著名的Hinterstoisser Traverse，相信会令攀爬爱好者感同身受。
12、垂直极限
垂直极限是由马丁·坎贝尔执导，克里斯·奥唐纳、罗宾·托妮、斯科特·格林、伊沙贝拉·斯科鲁普科等主演的灾难惊险片。影片讲述了人类以意志与勇气挑战大自然极限的故事。该片于2000年12月8日在美国上映。该片是中国1995年引进大片以来首部登山题材探险影片。片头出现的没有脚趾的脚是登山运动员马克的脚，1994年，他攀登珠峰时夜间户外宿营，脚趾因冻伤而被截掉。片中的部分特技是由演员亲自完成的。
13、国家宝藏
影片《国家宝藏》是2004年华特迪士尼影片制作的一部动作冒险电影，由乔·德特杜巴执导，尼古拉斯·凯奇、黛安·克鲁格、贾斯汀·巴萨和肖恩·宾等联袂出演。影片于2004年11月19日在美国上映。本·盖茨是一个喜爱考古的冒险家。小时候祖父约翰·亚当斯·盖茨告诉他一个惊天秘密，美国的开国元勋乔治·华盛顿、托马斯·杰斐逊、本杰明·富兰克林曾在某一处埋藏着巨额财富作为战备储蓄金，而宝藏的秘密就隐藏在《独立宣言》中，于是开展了一场惊心动魄的寻宝之旅。