Ⅰ 寻找一部日本电影
是不是日本系列电影《寅次郎的故事》，全套共48集，被载入吉尼斯世界纪录。
全48作列表
序号 年份 标题 客串 外景
第1作 1969 男人好辛苦 光本幸子 京都府、奈良县
第2作 1969 男人好辛苦·续 佐藤绪理枝 京都府、三重县（拓植）
第3作 1970 疯疯癫癫的阿寅 新珠三千代 三重县（汤之山温泉）
第4作 1970 新·男人好辛苦 栗原小卷 名古屋市
第5作 1970 望乡篇 长山蓝子 千叶县（浦安市）、北海道（札幌市、小樽市）
第6作 1971 纯情篇 若尾文子 长崎县（福江岛）
第7作 1971 奋斗篇 榊原留美 新潟县（越后广濑）、沼津市、青森县
第8作 1971 寅次郎恋歌 池内纯子 冈山县（备中高梁）
第9作 1972 柴又慕情 吉永小百合 金泽市、福井县
第10作 1972 做梦的寅次郎 八千草薰 山梨县（甲府市）
第11作 1973 寅次郎勿忘草 浅丘琉璃子 北海道
第12作 1973 我的寅次郎 岸惠子 熊本县、大分县
第13作 1974 寅次郎恋爱吧 吉永小百合 岛根县（津和野、温泉津）
第14作 1974 寅次郎催眠曲 十朱幸代 佐贺县、群马县
第15作 1975 寅次郎情侣伞 浅丘琉璃子 青森县、北海道
第16作 1975 葛饰立志篇 樫山文枝 山形县
第17作 1976 寅次郎日暮 太地喜和子 兵库县（龙野）
第18作 1976 寅次郎纯情诗集 檀文美 长野县（别所温泉）、新潟县
第19作 1977 寅次郎和老先生 真野响子 爱媛县（大洲）
第20作 1977 寅次郎加油啊 藤村志保 长崎县（平户岛）
第21作 1978 寅次郎走自己的路 木之实奈奈 阿苏田之原温泉
第22作 1978 传说中的寅次郎 大原丽子 长野县（木曾福岛）、静冈县（大井川）
第23作 1979 飞翔的寅次郎 桃井薰 北海道（支笏湖）
第24作 1979 寅次郎春之梦 香川京子 和歌山县、京都府、美国
第25作 1980 寅次郎芙蓉花 浅丘琉璃子 冲绳县
第26作 1980 寅次郎海鸥之歌 伊藤蓝 北海道（奥尻岛、江差市）、德岛县
第27作 1981 寅次郎浪花之恋 松阪庆子 大阪府、濑户内、对岛
第28作 1981 寅次郎纸帆船 音无美纪子 福冈县（秋月）、大分县（夜明）、烧津
第29作 1982 寅次郎紫阳花之恋 石田步 京都府（京都市、伊根、信浓大町）、镰仓市、彦根市
第30作 1982 男人之苦: 恋爱专家 田中裕子、泽田研二 大分县（汤平温泉、别府铁轮温泉、汤布院）
第31作 1983 旅行、女伴和寅次郎 都春美 佐渡市、新潟市、支笏湖
第32作 1983 吹口哨的寅次郎 竹下景子 冈山县（备中高梁）、广岛县（因岛）
第33作 1984 在夜雾中哭泣的寅次郎 中原理惠 钏路市、根室市、中津标、养老牛温泉
第34作 1984 寅次郎真实一路 大原丽子 鹿儿岛县（枕崎市、指宿）、牛久沼
第35作 1985 寅次郎恋爱补习班 樋口可南子 长崎县（上五岛）、天草市、秋田县（鹿角）
第36作 1985 沉湎于来自柴又的爱 栗原小卷 下田、式根岛、滨名湖、会津若松市
第37作 1986 幸福的青鸟 志穗美悦子 福冈县（筑丰）
第38作 1987 知床旅情 竹下景子 北海道（斜里町）
第39作 1987 寅次郎物语 秋吉久美子 奈良县（吉野）、和歌山县
第40作 1988 寅次郎沙拉纪念日 三田佳子 长野县（小诸市、松本市）、长崎县（岛原市）
第41作 1989 寅次郎心路旅程 竹下景子 奥地利（维也纳）、松岛
第42作 1989 我的舅舅 后藤久美子 佐贺县（吉野里）、茨城县（袋田）
第43作 1990 寅次郎的休息日 后藤久美子 大分县（日田）、名古屋市
第44作 1991 寅次郎的告白 后藤久美子 鸟取县、岐阜县（奥惠那崎、蛭川）
第45作 1992 寅次郎的青春 后藤久美子 宫崎县（油津）、岐阜县（下吕温泉）
第46作 1993 寅次郎的相亲 松阪庆子 香川县（琴平、志志岛、高见岛）、枥木县（鸟山）
第47作 1994 致车寅次郎先生 片濑梨乃 新潟县（上越市）、滋贺县（长滨）、镰仓市
第48作 1995 寅次郎红之花 浅丘琉璃子
Ⅱ 日本传统恐怖故事
中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。如何认识传统造型艺术与现代设计的关系，使其在现代设计中的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮流，是新一代设计师们所面临的课题。 这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上，传统的元素加以改造提炼和运用，使其更富有时代的特色。传统元素的应用，如龙凤纹样、万寿图、福字等等，这方面平面设计做了很多尝试。
一、传统文化元素的概念及其在现代招贴设计中的运用
所谓“传统文化”是指中华民族共有的、以儒家思想文化为基线的、涵括其他各种不同思想文化内容的有机构成体系。中国传统文化是针对中国文化的传承而言的，它强调的是中国文化的渊源和传承下来的客观存在的文化遗产。而从传统文化中吸取出有代表性的东西我们就可以称之为传统文化元素。究竟有哪些东西能代表中国传统文化元素呢？中华文明上下五千年，形成了渊源流长的文化知识，传统文化元素自然也包罗很广，以下罗列了小部分元素：中国书法、篆刻印章、中国结、秦砖汉瓦、京戏脸谱、皮影、中国漆器、汉代竹简、甲骨文、文房四宝（砚台、毛笔、宣纸、墨）竖排线装书、剪纸、风筝、如意纹、祥云图案、中国织绣（刺绣等）、凤眼、 彩陶、紫砂壶、中国瓷器、 国画、敦煌壁画、石狮、唐装、筷子、汉字、金元宝、如意、八卦等。
设计是有目的的策划，招贴设计是这些策划将要采取的形式之一，在招贴设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。在设计中基本元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。传统文化元素包罗如此之广，正是设计师们吸取营养的沃土，对招贴设计有着深刻的启迪和借鉴作用。而在我国有着这么深厚的文化背景下，设计师从中获取的设计源泉也是取之不竭用之不尽的。
二、传统元素在广告设计中的运用
中国传统的平面艺术和造型艺术在设计中的运用。木刻年画中的古朴与纯真，皮影、剪纸的简约与抽象，京剧脸谱的夸张与变形，每一样都可成为我们的设计元素，为设计作品内涵增添一份积淀。《国粹·心碎》中采用了逐渐破碎的京剧脸谱，象征着国粹滴血般的破碎在敲打、撞击人们的心灵，倾诉那份急待守护与传承的严峻。再看《新年红包》上那一抹中国红和从前孩子手中摇的拨浪鼓，传递的是浓浓的中国情和解不开的中国结。
用传统文字作为广告的切入点。中国传统艺术作品中对线的组织和运用达到了如火纯青的艺术高度，对线的质感追求和线形象的突破，在设计领域创新运用，往往能取得较好的效果。《设计与艺／意／异》和《家国梦圆》两件作品明显表达了对我国文化艺术的深刻理解，设计者通过对水墨、书法等中华艺术精粹的准确把握，形成自己那种带有很强东方文化的表现风格，完美地把民族传统文化艺术糅和到现代设计观念里面。
1、汉字在现代设计中的应用：
古老的汉字跨越数千年时空，至今仍充盈着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性。加之“图形化” “符号化”的表现特质，可以说是标志的最原始形式。同时，甲骨文、篆、隶、楷等各书体不同的表征也为现代设计提供了丰富的视觉元素。
随着时代的发展，站在更为广阔的信息平台上审视，从未脱离世间万物的“象”和“形”、并对物象高度简约化和概括化的汉字，无疑是一种深具生命力和感染力的设计元素，将之运用于现代的标识设计中，将为现代设计开拓出一个充满生机与活力的创造空间。我们的身边其实已不乏成功的范例。如“中国银行”的标识，就是在古代铜钱中融入一个“中”字，似两扇上了锁的门，很好地象征了安全与诚信；再如“旗王茶叶”的标志，把几片茶叶并置到“王”字之中，似一面迎风飘举的大旗，极具王者之气。这样巧妙而完美的结合，既简洁生动，又具有民族特色，让人过目不忘。在2008年奥运会的标识设计中，汉字的巧妙应用再次向世人展现了中国古老文化的现代气息。
2、传统图形与现代标志设计
我国传统图形艺术源远流长，发展到今天已有几千年的历史。早在文字诞生之前，先民就开始使用图形来传达思想与沟通感情，新石器时代的彩陶纹与刻绘在崖壁上的岩石刻等等这一些不仅记载下了先民对自然的理解与期盼，同时也成为了人类最早的图形艺术。中国的图形艺术不仅起源早，而且不断得到发展，虽然时快时慢，但从未中断，如商代青铜器上的饕餮图形；春秋战国时期的蝌蚪文、梅花篆；汉代漆器上的凤形、唐代的宝相花纹以及后来出现的金文形态等。中国传统图形资源是极为丰富的，它们在自己的发展和演变中，既有一以贯之的脉络，又有多姿多彩的风貌，它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。这些图形随着时间的推移、历史的发展而不断的沉淀、延伸、衍变，从而形成中国特有的传统艺术体系，这一体系凝聚了中华民族几千年的智慧精华，同时也体现出了华夏民族所特有的艺术精神。
从新石器时代西安半坡的《人面彩陶鱼纹盆》到汉代栩栩如生的画像石《荆轲刺秦王》，从青铜器上的饕餮纹样到造型简约的秦汉瓦当，这些图形，形态各异，古趣拙朴。是中华民族在各个不同时期社会生活的形象诠释，同时也如实反映出了人们在不同时期的审美旨趣。许多为世界认同又具有鲜明民族特色和文化内涵的作品，都从传统图形中获得了灵感。
将传统图形艺术结合到现代标志的设计中，这是设计出具有主张性、时代性和国际性的现代标志的关键。但这样的一种结合，并不是指对传统图形进行纯粹的拷贝或者简单的挪用，而是去认识和了解传统图形，并在此基础上，逐步挖掘、变化和改造传统图形，让传统图形成为设计的一个新的创意点和启示点，从而设计出焕有生命力的中国型现代标志。香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样，并采用中国特有的“喜相逢”的结构形式，一凤一凰振翅高飞，铿锵和鸣，将媒体的特点，以及品牌立意高远，领唱同侪的王者精神表达得淋漓尽至，用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表中美两种不同文化的互补和交融，体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念，具有明显的华夏文明的烙印。
三、传统文化元素在珠宝设计中的运用
翻看中华珠宝文化发展史，早在旧石器时代中期我们的祖先就利用兽牙、贝壳、骨管、鸵鸟蛋壳、石珠等创造串饰，及至一万年前新旧石器交替时期，进一步选用石英、碧玉、玛瑙、黑曜石等半透明有颜色的材料创造各种装饰品，到夏商周时期，中国男人和女人的首饰品类就已经很丰富了，头饰有笄、梳、冠；耳饰有环；颈饰有项链；手饰有镯、瑗等。身上还要戴上组合在一起的佩饰，由珩、璜、琚等组成。连首饰的材料也有竹、石、骨、蚌、贝、牙、玉、金等。 红山文化、良渚文化、龙山文化、大溪文化，无论是耳饰、项饰、臂饰、胸饰等均反映出强烈的时代风采和文化神韵。设计是意识在物质领域的反映，是客观的，是历史、文化、艺术的载体。 作为现代首饰设计工作者首先必须立足于中华文化的沃土之上，只有融传统的中西文化元素于一体的珠宝首饰才能被消费者接受，才能有市场。现代珠宝首饰设计反映的是一种人文文化，个性化的设计，必须既重视民族特征，又追随时尚潮流，将传统工艺、现代思维、个人才能、自然材料、现代工艺、新科学、新材料完全综合到作品中来，同样为了表达文化主题，人们可以从古老及现代的象征符号中寻找独特的个性，从中进行演绎创作，清晰地传达由古至今的讯息。例如，龙象征权利，凤象征喜庆，竹象征气节，莲象征自爱，鸽象征和平等，将这些东与西、古与今的元素结合起来，运用丰富的想像力，加以敏锐的时代触觉重新演绎，创作焕然一新的时尚首饰。这种深厚文化积累可透出个人的感性回忆及珍视价值观念，传达永恒的意义。如果只是在原有龙、凤、竹、莲、鸽等的基础上的形象再现，也就失去了设计的任何含义。
任何一个民族的文化都是世界文化不可分割的一部分，虽然每一个国家所处的地理环境、气候、文化传统、风俗习惯、社会经济都不尽相同，从而出现了不同国家的民族风格，而正是因为这些区别才构成斑斓的世界大家庭，是区分的标识，也是深刻的文化烙印。
Ⅲ 看过《寅次郎故事》的帮忙分析下这个系列电影想表达什么寅次郎又是个什么样的人物
日本的国民电影<寅次郎的故事>
由1969年至1995年期间推出的《男人之苦》系列共有48集之多，乃山田最具代表性的作品。故事以寅次郎为中心，讲这个只爱游山玩水的戆直中年汉的旅途轶事、家事及感情事。寅大部份时间都在旅途中，他偶尔鸟倦回家，但总与家人大吵，然后又和好如初。他容易堕入情网，却总是失恋而终，伤心欲绝又再次上路。反反覆覆，来来回回，但渥美清演的寅次郎出神入化，令人笑破肚皮，他与家人和「恋人」的感情每每触动人心。系列自推出以来，寅次郎成为日本人最爱的电影人物，昵称「Tora-san」。
寅次郎的故事(日文片名：男はつらいよ）是日本松竹映画制作的全长48部的喜剧电影（1969年-1995年）的系列名，也是其第1部的片名。
背景
山田洋次担任全48作的脚本；除第3部和第4部外，同时担任作品的导演。当全作制作到第30部时，已经是世界上最长的系列电影；后来因为主演渥美清的故去，在第48部时不得不完结。
[编辑]故事
车寅次郎（阿寅）是父亲车平造和卖艺女子菊所生的孩子。16岁时和父亲大吵了一架后离家出走。20年后，却又突然回到了故乡——东京都葛饰区柴又的寅屋，看望阔别已久的叔叔婶婶和同父异母的妹妹樱花。寅次郎自小就是出了名的淘气鬼，人称“疯疯癫癫的阿寅”，时常做出些出格的事情来。结果在妹妹的相亲会上出尽了洋相，回去和叔叔婶婶大吵了一架后愤然又出走了。经过一番曲折，阿寅终于帮助妹妹找到了真心喜欢的人——印刷厂的技工阿博，而他自己却像游子一般，又出行了。
第1部便定下了整部作品的基调。每次阿寅在外飘荡久了，就会回到葛饰柴又，和妹妹碰碰头。作为全剧最大的特色，每次都会有一位当红的女明星客串演出，和阿寅在路上相识。她们每次虽然都对阿寅表现出好感，但都不是真正的恋爱——最终自己的恋人都会出场。而阿寅往往对此浑然不觉，直到最后明白了之后，总是默默地离开，重新开始漂泊的生活，去各地摆自己的小摊。从第42部开始，阿寅的外甥满男和满男的女朋友阿泉也成为故事的主角，和阿寅展开了双线的情节。
《寅次郎的故事》通常都在盂兰盆节和正月初一一年上映两部。作品中自始至终贯穿着全日本美丽的自然和人文风光，是该作的一大特色。
Ⅳ 大家有没有比较好的日韩电影值得推荐
我觉得有很多吧，日本的电影的话其实我没怎么看过。但是动画电影的话我要推宫崎骏大师的了，《千与千寻》动画片讲述了的是一个小女孩千寻与他父母误入魔幻世界，千寻的父母因为按捺不住食物的诱惑而变成猪，自己也被汤婆婆拿走了名字，忘了回家的路，是一个充满奇幻色彩的故事。片中那些充满水彩画般翠色鲜明的场景非常吸引年轻人的观看，宫崎骏大师的作品也在很多人心中有着不可动摇的动漫地位。
《熔炉》“我们一路奋战，不是为了改变这个世界，而是为了不让世界改变我们。”我特别喜欢电影中的这句话。电影显得很压抑，每一个人都在向这个社会妥协。因为能力有限，我会同情很多人的遭遇，不过这个世上不幸的事太多了无法帮的过来，不过如果有一群人号召一个集体力量 我想我会愿意参加。
Ⅳ 求一部日本电影的名字
这部电影叫《序之舞》，在央视电影频道播出时临时改了一个名字《艺海深深》。主人公叫津也。
《序之舞》CAST&Staff
原著：宫尾登美子 Tomiko Miyao 《序之舞》获第十七届吉川英治文学赏
导演：中岛贞夫 Sa Nakajima
演员：冈田茉莉子 (饰九岁就送给人家养的岛村势以), 名取裕子 (饰势以那个有绘画天赋的小女儿-津也), 水泽亚纪 (饰势以那个帮忙做家事的大女儿-志满), 风间杜夫 (饰津也的第一个和画老师,后远赴欧洲深造的西内太凤), 三田村邦彦 (饰喜爱著津也的和画同门兼穷画家-村上德二), 佐藤庆 (饰津也的第二个老师兼自己小孩的爸爸-高木松溪), 三田佳代 (饰供生小孩的收留所所长-喜代次)
《序之舞》剧情简介
日本北方小山村，一个大雪纷飞的清早，9岁的势以被送到京都岛村家去领养，祖
母和母亲含泪叮嘱，势以却头也不回地骑在牛背上走了，这个倔犟的女孩，就是后来成
为日本“画魂”的津也岛村的母亲。
势以18岁那年，养父母相继去世，经人介绍，和一位雕刻师结了婚，婚后生下两个
女儿，大女津也，小女志满。当志满刚出世，势以的丈夫就患病去世，她这年才26岁。
母亲从乡下赶来，劝她将志满送人，趁着年轻改嫁男人。势以尝够做养女的滋味，说什
么也不答应送掉亲骨肉。她靠经营养父母留下的茶叶店抚养两个女儿，并送她们进学堂
读书。
这天在京都一个艺术馆里举办画展，津也有一幅画被选去展出，她高兴地和母亲、
妹妹去看画展。在艺术馆里，津也向母亲介绍自己的绘画老师——他就是后来成为日本
近代融东西方为一炉、创建了新画派的西内太凤。西内提议津也到松溪艺术学校去，这
所在日本堪称一流的学校，由著名画师松溪先生创办。
松溪开始只是勉强地答应收留津也。几堂课下来，他发现津也具有极高的悟性。在
松溪精心指导下，津也用极细的画笔饱蘸墨汁，画出4个漂亮的日本侍女。望着笔尖下
的女子仿佛活起来似地朝她哭，一颗年轻的心在微微地颤抖着。她的日本侍女图得了冠
军，原画被英国王子购下。
不久，西内太凤要离日赴欧了，津也去看望他。西内这时年仅28岁，他敏感到西方
艺术的清新气息，决定亲赴欧洲接受陶冶，把西洋画风带回日本。津也求他带她一起去、
西内深情地望着她，觉得她太小，还没长大，“我看这不可能，我会带纪念品给你的。”
津也一幅盛装日本女像在日本第四届艺术画展中获荣誉奖，画坛开始注意这个名不
见经传的女子。
松溪平时只指导学生，很少作画，这天趁着兴致，在学生面前示范画画，画松竹菊
梅，一口气画到天黑。松溪炉火纯青的画技，使津也满怀倾慕和崇拜，她兴冲冲地接受
老师的邀请，去酒店吃饭，她没想到，这个比她大25岁的老师，在饭后占有了她这个如
花似玉的学生。
当时，津也的同学村上对津也很有心，而津也的妹妹志满悄悄爱上了村上，但村上
心里只有津也。志满受到冷落，便沮丧地嫁了个多病的富家子弟。
津也失身之后，倍觉忧郁，把画画作为唯一的寄托。1893年第六届日本艺术展上她
获得季军。团聚会上，一位画友因拿不到大奖出于妒忌，当众骂她是老师的姘头。村上
也蔑视地离开了津也。
一次津也换衣，母亲发觉她怀孕了，气恼地追问谁是孩子的父亲，津也不肯说，母
亲就以死相逼。当母亲知道这个下流坯是松溪老师时，她疯了似的，把女儿的画稿撕得
粉碎，扔进炉膛里让火吞个干净。
津也望着那堆燃烧的画稿，痛不欲生、哭得像个泪人。母亲托人找到专门安排收私
生子的艺妓，她让艺妓接走律也，津也头也不回地离开了母亲。
津也在又阴又冷的农舍里分娩，陪伴她的只有屈辱、孤独和贫寒。她拿起地上的木
炭，在斑驳的粉墙上画了一个悲愤交加的女人，那就是她自己。她在痛苦中产下一女，
取名光子。光子被人领走后，津也也消逝了。
她离开家乡，徒步走了好些市镇。她来到京都浅草遇到村上。怜悯和爱慕使他承担
起保护她的义务。
津也在报上看到西内在京都举办画展的消息，立刻前去观赏。西内的画作令她大开
眼界，就想拜西内为师。
“我回国后才知道你突然离开松溪画院，但为什么突然放弃绘画，我想你以后慢慢
再告诉我原因吧。不过，我现在不能收你为学生，因为松溪大师毕竟是你的开蒙先生，
画界有规矩，不能随便转师的。”西内说着从口袋里掏出一个小纸包，激动地说：“对
了，当时我走时，你要我带你一起去，我答应给你带礼物回来的。看，这是法国巴黎的
口红，非常好看，来，我替你涂上。”说着他扳起津也的下巴，仔细给她涂上口红，津
也的脸突然红起来，她望着淳厚温和的西内先生，心想：“要是当初能跟他出国去该有
多好！”
在西内的照顾下，津也又开始作画，她把湖光山色、柳条荷花、虫鸟花草绘进画里，
而女人永远是她画的中心。第五届日本画展，津也获得冠军，亚军是松溪。
这天，裱画商请津也去他家商讨卖画的事。津也走进客厅，见松溪等在那儿。
松溪说，他妻子死了两年多，他很孤独，又染上了酒瘾。津也看他伤心的样子，动
了恻隐之心，但想到她生下光子时的遭遇，不能原谅他。她咬咬牙准备离开，松溪上去
挽住津也的腰，他贴近她的脸，嗅着她头发里的香气。津也眼前浮起画松竹菊梅时才气
横溢的松溪，她的心开始抖动……
志满的男人去世，她28岁也和母亲一样开始守寡。津也的生活从这年起又开始充实
起来，她早已离开西内，回到松溪身边，她以为他已回心转意，3个月后，津也来告诉
松溪一个秘密。谁知松溪听说她又怀孕了，竟怀疑孩子是西内的，“你跟他同居，你玩
弄两个男人借此提高你的身价……”津也失望地说，“我真后悔又回来了，我不该这么
信任你……我跟西内虽然同居过，但我们早就分手，我现在腹中的孩子的确是你的骨
肉……”
日本美术联合会的评委一致认为西内的狮子画可以获大奖。松溪便在酒会上讽刺西
内，说西内抢了他的学生津也。西内指责他，“是我在赴法前把津也托给你的，希望你
教好她，可你对她做出这种事来！”“我又没绑着她的手脚强奸她！”“她可以不顺从
你吗？那样做不要说失去参展机会拿不到奖，连在画院继续当学生的资格都会丢的。”
“难道她后来不是真爱上我离不开我了吗？难道你不知道她怀着我的孩子吗？”西内听
他说出这样无耻的话，气得狠狠打了他一个耳光，松溪像疯子似的哭滚在地上。
津也找到西内，她有一肚子的苦水要向他倾诉，而西内严厉地叫她以后不要再找他。
津也跪在西内面前说：“老师，我错了，你骂我打我什么惩罚都行，就是求你不要驱逐
我，让我一个女人能在画坛上站住脚，老师求你了。”
“够了，我喜欢的艺妓随时都会到的，不要再骚扰我，滚吧。”西内怒气未消地说。
津也绝望地走了。她为了养活自己和肚里的小生命，被迫给画商画春宫画。
她母亲得知津也的女儿光子病死，又看了农舍里女儿在墙上画的画，她决心把女儿
找回来。
在北海道的海边，母亲找到了分别两年的女儿，这对命运苦难的母女再也不愿分离。
津也回京都生下一个儿子。三个月后，她一再恳求，西内才接受她加入他的画院，致力
于日本新画派的创造。
很多年后，津也将母亲背着她儿子在生火煮饭的情景画了一幅巨大的油画，这幅画
吸取了欧洲抽象派画风，又继承了日本传统侍女画的古风，一鸣惊人地荣获教育部第一
届画展头奖。这天在画展闭馆铃打过之后，一个佝偻的白发老者久久站在画前，叹着气
不肯离去，他就是日本一代画坛宗师松溪大师。不久他患重病去世，时年69岁。1941年
津也终于以第一个女画坛大师的身份加入日本艺术院，7年后获日本文化部奖章，1949
年逝世，享年75岁。津也的母亲虽苦寿却长，1934年去世，享年86岁。西内大凤先生一
直是津也的老师，她爱慕敬重他，但从不和他同居，他死于1942年，享年78岁
Ⅵ 找一部电影，内容大概是侵华期间，日本人饲养人来当奶牛取奶
人奶魔巢
Ⅶ 如何评价电影「斗牛」
战争从来都没有公平，也没有胜利者，影片中日本学生兵问“人类为什么要自相残杀”，一场战争的发起，双方的百姓都是受害者，一将功成万骨枯，尸山血海堆起来的明天，历史当铭记。
Ⅷ 有一部电影，是一部战争片，但有点黄，演的是日本人把中国女的当奶牛。，有知道这部电影叫什么吗
故事是这样的
以前在各大学校里都流传着这么一个恐怖故事
说是A校有不干净的东西 每当十五的时候 学校门口的鲁迅像的眼睛就会动
所有教学楼都会停电
楼梯会从原来的13阶变成14阶
实验室的水龙头放出来的水会变成红色
还有1楼尽头的那个厕所只要有人进去了就再也出不来了
于是 一群不信邪的孩子们约好15那天去探险
晚上12点 他们准时来到了那所学校的门口
鲁迅像的眼睛望着左边 他们记下了 生怕出来的时候记不得有没有动过
他们来到了教室 打开开关 咦 不是亮着的么？
“骗人。”一个男孩发出抱怨
“再看看吧。”
来到了楼梯口 “1 2 3...13没错阿 是13阶阿？”
孩子们有点怀疑传说的真实性了
于是他们又来到了实验室 水龙头打开了 白花花的水流了出来
“真没劲阿 我们白来了！”
刚开始的刺激感都消去了一半。
最后 他们来到了那个厕所
女孩子虽然口上说不相信 可是还是不敢进去
于是让刚刚很拽地说不怕的小C进去
看了表 1点整
2分钟后 男生出来了
“切 都是骗人的”
孩子们不欢而散。
出门时 一个看门人发现了他们 喝斥他们怎么可以那么晚还在学校逗留。孩子们撒腿就跑
小B特地注意了一下门口的石像 没错 眼睛还是朝左看得
“骗人的”他嘀咕了一声
“喂 小B么？小C昨天晚上和你们一起出去玩 怎么还没回来？”第二天早上 小C的妈妈打电话过来询问。
小C也没有去学校上课
孩子们隐约感到不对了
于是 他们将晚上的探险之事告诉了老师和家长
大家在大人的陪同下回到了那个学校。
“什么？ 我们的鲁迅像的眼睛一直是朝右看的阿。”校长听了孩子们的叙述 不可思议的说。
“可是我们昨天来的时候是朝左看的阿”
出门一看 果然 是朝右看得...
“可是昨天的确有电阿”
“昨天我们这里全区停电...你们怎么开得灯？”
“还有楼梯！”孩子们迅速跑到楼梯口
“1 2 3...12？”
“我们的楼梯一直是12阶的。”
“不可能！！！”
“还有实验室”一个孩子提醒道
“对 实验室”
一行人来到实验室 就在昨天他们开过的那个水龙头下 有一摊暗红色的痕迹。
“是血迹。”
“那...小C昨天还去过那个厕所...”大家都感到了一阵莫名的恐惧
“走 我们去看看”校长也意识到了事情的严重性
...
推开门...
小C的尸体赫然出现在大家的眼前
因为惊恐而睁大的双眼
被割断的喉管血淋淋的
内脏散落在已经干掉的水池里...
“阿...”小C的妈妈当场昏了过去
几个老师马上冲出去呕吐...
小B也被吓得目瞪口呆
在他晕过去的前一秒钟
他瞥见小C的手表
指针停在了1点...
就是小C进去的那个时候...
顺便说一下 他们去探险的那天晚上 并没有门卫...
Ⅸ 《起风了》影评
看完宫崎骏大师的《起风了》心情各种矛盾复杂，这部作品包含的内容很丰富，而且每个元素都是那么的痛彻心扉的清晰，有关于梦想，有关于爱情，有关战争以及矛盾。
“起风了，唯有试着努力生存。”
画外音：
1、首先希望大家先解决一下对日本的政治成见再往下看，因为电影很纯洁！我们说的是电影而不是政治。
2、严重剧透。
3、 比较长，我零零散散写了两天半，如果您真的看下一定会觉得挺棒的！
男主人公原型即日本航空之父、零式战机的开发者堀越二郎，二郎是个对理想很坚定的青年。从小就有着一个飞机梦，并一辈子为其不懈努力。在他俊俏温婉的面孔下藏着一颗为了梦想实现粉身碎骨的强大内心。男主的梦想欲强烈到午饭每餐都吃鲭鱼，而只为看见弧线像机翼形状的鲭鱼骨。他以东京大学航空系第一的成绩进入三菱重工而正式成为一名飞机设计师。
1、爱情
其实我应该先说梦想，可是我觉得我“梦想”不如“爱情”纯洁，所以我把原写好的两部分颠倒了一下位置。
先从相遇说起吧！
一个日本的女人手中拿着行李，站在火车车厢的过道之中，一群男人却在闭目养神，旁如无视。但是二郎却把自己的坐位让给了她，然后他走了出，在两个车厢之间面对着美好的日本景色，读起了书。正因为个情节他才邂逅了他多年以后的妻子，到车外透气的美穗子偶然接住了正埋头读书的二郎被风吹走的帽子，两人相视一笑，还默契地对了句诗：“起风了，唯有试着努力生存”
在火车上，他们遇到了地震，也就是日本著名的关东大地震，在下火车的时候，有一个人说了一句话“火车头要爆炸了”这个时候所有人都在逃命，而二郎却没有，他向四周望了望，看到了那个在火车上帮他抓住帽子的女孩子，那个女孩子的女仆受伤了，走不动了，于是二郎就返回帮助她们。因为所有人都在帮着逃命，而没有人帮助她们。当他来到了她们的身边，女仆对她的主人说让她先逃命，因为车头要爆炸了，二郎说不要胡说，火车头不会爆炸的。
很喜欢女主人公坚强的眼神，当二郎背起女仆阿娟的时候，女主人公自己提着很重的行李箱，即使十分的艰难，却没有表现出来，很喜欢很喜欢她那个坚强的眼神，在一个富裕之家中竟然有这样的女子，真的不太常见。二郎在背着阿娟的时候一直大喘气，而且脸上的汗珠一直在向下流着，但是他还是没有放弃，他就是这样的一个好男人。以至于后来二郎也栽倒了。
在长大之后的一天，美穗子在山坡上画画，一阵狂风将她的遮阳伞刮走，正好被路过的二郎接住。多年前埋藏于二人心间的种子再次复苏，爱情在这个被称为“魔山”的地方静静生长。 美惠子说“我要感谢这口泉水，我在乞求它把你带来这里。”不愧是美穗子，太纯洁了，也太感性了，在下雨的时候，男主和女主一起撑着伞回，美穗子说二郎是她和阿娟的王子的时候就已经明白的告诉他美穗子喜欢二郎了，但是二郎却呆的像个木头。后来雨停下来了，彩虹出来了，二郎说他已经好久没有见过彩虹了。
其实已经有一个细节体现出来美穗子得了很重的疾病，因为在二郎睡不着的时候，他听到外面有动静，原来是女仆跑进跑出，就是因为美穗子的病情加重了，所以才没有赴和二郎的约定。当那位大叔说二郎的眼神变得明亮了，一定是坠入情网了，我觉得真的这样的，因为在此前我发现二郎的眼神都是十分严肃的，都是十分的忧郁的，但是见到美穗子之后就变得明亮了。二郎对美穗子的父亲说要和美穗子交往，美穗子的父亲本来想和他说出来美穗子的病情，但是这个时候美穗子出来了，她亲自把这件事说了出来，因为她知道即使把这件事告诉二郎，二郎也会对她不离不弃，即使他们刚刚认识，二郎其实早在十年前他们第一次见面的时候就已经喜欢上美穗子了。
正如二郎说“我爱你，由抓着帽子那一刻开始”。
美惠子说“我也是，由风把你送来的那一刻开始。”
这是一个神话，这是一个童话；其实这不只是一个神话，而这也不只是一个童话；但其实这不是一个神话，当然这更不会是一个童话。
当二郎在电话里听到美穗子吐血的时候，他对黑川先生说了一句谢谢之后立即挂了电话跑了出，当他在赶往自己妻子住所的火车上，他依然坚持工作着，即使泪珠已经打湿了他的纸张，但是日本特工却还在调查他，爱国却被国家抛弃着，爱国却被国家质疑着，这是十分的残忍的。可即便如此，还是要活下，努力下，就是这么简单，所以才要噙着泪水，在通往患有绝症的爱人的火车上，蹲着也要完成那个设计图。
当美穗子亲吻二郎的时候，她是不情愿的，因为肺结核（在当时是绝症）这个病会传染的，但是她太爱二郎了，她担心自己以后再也见不到他了，再就是她知道他很快就会回工作的，所以因为激动她吻了二郎。二郎只待了不到半个小时就匆匆赶回工作了。
女主角美穂子是个相当温婉坚强的女子。为了治好病能和二郎在一起而了高原的疗养所，而在收到一封家书后勾起了对二郎的无限思念拖着病重的身子逃离医院经过千山万水来找二郎了。二郎说要在今天晚上娶她为妻，因为黑川说未婚同居不成体统，虽然美穗子已经是二郎的未婚妻了。而黑川夫人却说美穗子为了二郎历经千山万水是一件很浪漫的事情，是勇气可嘉的事情。所以她赞同今天结婚，当她们准备的时候，黑川说二郎是一个自私的人，因为现在美穗子的身体情况十分的不好，为了她的健康着想，应该把她送回，所以黑川才会说未婚同居不成体统，就是为了逼迫他把美穗子送走。但是二郎说他已经没有可以浪费的时间了，也就是说美穗子的时间已经不多了，黑川听到这句话的时候，说“我们今晚就尽情的庆祝吧”。
在婚礼现场的时候，看到他们结为夫妻，黑川有一个想鼓掌却没有鼓掌的动作，鼓掌是因为这真是一件相当高兴的事情，不鼓掌是因为这个掌声太沉重了，他根本鼓不起来，所以当美穗子幸福而哽咽的说出来感谢黑川夫妻的话语的时候，黑川在鞠躬的那一刻哭了，这个驰骋日本政治、商界多年的老男人哭了！这一刻其实美惠子是幸福的，即便病容憔悴的她在披上婚纱的那一刻还是那么的纯洁与惊艳。她终于可以和自己心爱的人在一起了，即便短暂，即便她会更快的离开人世。
两人细水长流的生活是电影里最甜蜜的部分，深夜归家的二郎要继续伏案作图，病中的美穗子静静拥被躺在他身边，细看灯下的恋人，并说“最喜欢看你认真工作的样子”。二郎握住未婚妻的手，承诺绝不松开，让她早点入睡。果不其然，二郎通宵单手画图，一刻也没有松开过菜穗子的手。在那一瞬间，一个男人的努力坚持和与妻子的深情相守全都表现了出来。就连犯烟瘾时，还秀了把单手划火柴点烟的绝技。
可是，二郎的工作越加繁重，时常彻夜不眠，凌晨方归。美穗子的身体越发虚弱，一边忍受着病痛和孤独，一边疼惜辛劳的丈夫。她常背地里用脂粉让自己的脸色变得好看一些，给二郎留下一个美丽的印象，以免加重他的负担。
最后，在二郎即将成功的时候，美穗子离开了，因为她知道她的时间不多了，黑川夫人说美穗子已经把她自己最好的一面留给了自己的爱人，她尊重美穗子的选择，所以在加代要跑出追美穗子的时候，黑川夫人说在美穗子上火车之前就随她吧，因为她知道美穗子也在挣扎，如果上了火车的话，我们应该尊重她的选择。所以当加代跑出之后她最终也停止了脚步，因为她也理解了美穗子姐姐，只不过她不忍，她不愿看到美惠子独自离开了住所，不愿让美惠子孤身迎接死亡的到来。眼眶的泪水已禁不住流了下来。
影片以二郎的幻想结尾，卡普鲁尼说“有个人在等你。”二郎仿佛看到了美惠子，如他们相爱时美惠子打着花伞在微风里。卡普鲁尼说“她一直在这里等你”
“亲爱的，你要活着。”
“活着、、、”
美惠子说完这两句话随风而逝！
二郎哽咽的答应着。
“走了，一个美得象风的人！” 卡普鲁尼说。
被宿命推着超前奔走的堀越二郎，注定了“世间安得双全法”。
2、梦想
二郎自幼便对飞机抱以浓厚兴趣，并表现出来一种不同的言行举止，我觉得他是一个具有悲天悯人情怀的人，而且具有正义之心。在他见到低年级的小朋友们被欺负的时候，他勇敢的站了出来，但是他不仅具有正义感，而且具有解决问题的能力，因为他三下五除二就把那三个顽皮的孩子打走了。他在向老板借来了那本英文书之后便如饥似渴的阅读起来了，以至于他忘记了和妹妹加代的约定——一起捡竹叶。因为他太痴迷了，对于飞行的梦想。
在梦中与他所景仰的意大利飞机设计师卡普罗尼建立了穿越时空的友情，并从对方那里汲取勇气和灵感。随着少年的成长，他学会了更多造飞机的知识，忘我地沉浸在追逐梦想的快乐中。
在遭受地震重大的灾难的时候，二郎依然在晚上夜深人静的时候，研究着自己的飞机，设计着自己的梦想。因为他坚信地震只是暂时的，他要让自己的国家富强起来，这需要多么大的勇气和信心！
在二郎和本庄一起查看飞机的金属架构的时候，虽然工长知道休息时间已经到了，但是他依然还在为这两位设计师扶着梯子，因为他十分的明白国家的工业实力 的提高需要他们这样的设计师的努力，他要做的就是帮助尽量可以帮忙的地方。所以当工人们说休息时间到了的时候，他还是没有走开，这让我想起了这样的一句话“我们每个人都是国家的一颗小螺丝钉，各自起着自己的作用。”
二郎也是在完成了黑川交给的工作之后，对于他感兴趣的金属架构做起了研究，所以当黑川和设计课的课长服部来到的时候，他还在低头研究金属架构。二郎是在完成本职工作之后研究金属构架，因为他不仅的想让自己的梦想赶快实现，更想让自己的国家的工业实力增强，研制出自己国家的强大的飞行器。
加代说（二郎的妹妹）哥哥十分无情就是因为哥哥痴迷于工作和设计以至于两年都没有回家了。
二郎说飞机试飞失败不仅是金属支架的问题，这一次的问题更加的复杂和深奥，就好像是前方开辟了一条永无止尽的道路一样，这既是自信。自信自己可以解决问题。
在德国考察期间，二郎买了两份西伯利亚蛋糕的时候看到三个孩子在店外等候着自己下班晚的父母，那位西伯利亚的店面的老人家就是因为害怕这些孩子被拐走所以一直没有关门，当二郎把自己买的西伯利亚蛋糕给他们孩子吃的时候，那个年龄大的姐姐立刻带着两位弟弟跑走了。本庄后来说仅仅这一个街道就有几十个像这样的小孩子，他们的项目组的一个支架所配的金额就足够小女孩和她的家人生活一个月了，而且德国容克斯引进技术的花费就足够全日本的小孩每天享用天好罗盖浇饭和西伯利亚蛋糕而且还有剩余。二郎说出“真不知道这个国家为什么这么贫穷。”这一句话语就暴露了自己的痴迷的工作状态，他太专注于工作而忘记了关注时局，当然这也是因为太爱所以才发出的感叹。
在德国的工厂里，二郎注意到那个小飞机时说它真的很漂亮，这个时候有两个德国兵走了过来，阻挡他继续观察这个飞机，因为他们德国兵认为技术是他们德国的生命，这个时候本庄跑过来严厉斥责两个德国兵，差点还要动起手来，这个时候，二郎是这样说的“我们进入这个机库，是合约上白纸黑字写明的正当行为，同时，我们并没有接到你们上司的暗示说不允许我们接近这架飞机，我相信你们也只是忠实的执行自己的任务，不过既然是我们双方依据合约享有的平等的立场，我们就不能允许你们侮辱我们”不卑不亢，冷静稳重！处理的十分得当。
见到容克斯（德国科学家）的时候，本庄对他十分的崇敬，而二郎说他是一个了不起的先生。本庄对待容克斯就像对待心中的偶像一样，但是二郎却不是这样的，一句他是一个了不起的先生仅仅表达了二郎对于容克斯的认同，因为二郎觉得他也可以达到容克斯的水平，所以他看待容克斯博士的时候不是把他当做偶像看待的，因为偶像的水平一般是达不到的，所以本庄的眼神是充满敬意的，而二郎的眼神却是十分的平静的。容克斯博士同意了他们进入，因为科学是没有国界的，当二郎和本庄进入到技师的地盘的时候，本庄说真是了不起啊，二郎说确实很出色，所以后来本庄后来才会抱怨说“容克斯博士很出色，只不过那些员工很吝啬。”性格使然，所以本庄一直是对德国持有一种十分羡慕的态度，但是二郎却不是的，所以才造成了本庄一直在追赶德国，以求得有一天赶超德国的态度，但是二郎却想着要用另外的一种捷径达到这样的一个结果。这就是差别。
本庄洗完了澡之后叫二郎，但是二郎却睡着了，这个时候本庄说了这样的一句话“简直就是一副独自肩负日本工业命运的样子。”
当卡普鲁尼再次和二郎再次见面的时候，说“设计来源于灵感，灵感引领时代，而技术自然而然地就会跟上来”所以他又问二郎风现在还在吹吗？二郎说风还没有停息。
卡普鲁尼问二郎是喜欢有金字塔的世界还是没有金字塔的世界？他还说“人类的飞翔之梦也算是一个受到诅咒的梦，因为飞机背负着成为杀戮以及破坏道具的命运。”卡普鲁尼选择的是有金字塔的世界。二郎回答同样也是：有金字塔的世界。
金字塔作为世界奇观之一是美的，但它的建造却消耗了多少人力财力，给穷苦的人民增加了多少痛苦。可是二郎选择的还是”有金字塔的世界“。
就像他知道飞机的制造带来的残酷现实，他毅然选择了自己的理想或者说自己的艺术。
如果这个问题问我，我不知道我该怎样回答。虽然我是一个有理想的人，可是我不知道我有没有勇气接受那些理想的残酷。我想还是很难的吧。
我觉得起风是一种表现一个新时代的开始，一种新思想的涌动，一个新梦想的启程吧。所以是不是意味着，风起时，我们应该放飞自己的理想，并为了它活下？
3、战争与矛盾
梦想的美好与残酷战争的矛盾
卡普鲁尼问二郎是喜欢有金字塔的世界还是没有金字塔的世界？他还说“人类的飞翔之梦也算是一个受到诅咒的梦，因为飞机背负着成为杀戮以及破坏道具的命运。”卡普鲁尼选择的是有金字塔的世界。其实金字塔所代表的就是梦想，有金字塔的世界自然就是有梦想的.世界，虽然他们这些人在追求梦想的过程中会伤害其他无关紧要的人，比如金字塔的落成是以死亡众多的民众为代价的，就像是掘越二郎追求梦想设计出强大的飞机却间接的杀害了世界上许多的无辜民众一样。但是掘越二郎依然选择追求梦想，这也许是这些人的魔障吧，也许这就是他们的命运。
二郎也知道与欧美强国相比，日本是多么贫穷和落后。看到日本落后西方十年二十年的技术，看到德国人对日本的轻蔑态度，看到贫穷的国民，二郎的心情和无数亚洲青年一样，梦想着科技强国，能够有尊严地立足于这个已经被连为一体的世界。这样的自强的民族主义精神当然是落后国家所需要的，但是它也是有些危险的，不慎便可能迷失在军国主义的狂热之中。二郎并不算是一个军国主义者，但他也不是一个反军国主义者，对于战争中的屠杀，他不会当做是自己的成就而洋洋自得，可是也没有太多恻隐之心。在电影后半部设计机翼的讨论会议中，二郎创造性地提出了由他和美穗子的纸飞机游戏启发的弯曲型机翼设计，也提出了实现这一技术的难题，减轻重量。二郎面无表情地说，解决方法是有的，那就是让这飞机不载有枪炮。工程师们顿时哄堂大笑。其实，这个画面是很恐怖的，一方面直观地表现出了二郎是多么清楚他的创造将要拥有的杀伤力，而他还可以如此冷漠地就这件事开玩笑。另一方面，这些看上都不坏的工程师们爽朗地大笑，让人感受到这些杀戮机器的制造者对于他们的创造的态度如此简单天真，仿佛真是不怀有任何一分恶意或杀意。从这个侵略方的角度叙述战斗机的制造是独特的，哪怕这么多年以后全世界都对二战中的纳粹暴行同仇敌忾，我们仍然会发现我们居然是可以理解这些为日军服务的工程师的，当我们看问题的角度和服务的对像一转换，一些不可理喻的事情，原来也可以是理所当然的。
他反对战争，但又梦想造出飞机，并且也不得不造出飞机。最终他确实实现了梦想，但飞机却被用于杀戮和战争，这违背了他的意愿，同时，他所引以为傲的飞机最后一部也没有飞回来。
梦想与爱情的矛盾
对他爱的美穗子二郎是无情的，她吐血卧床时他虽然看了她，却是当夜就回；美惠子为了离他近些，独自搬到了山上的医院，其实二郎知道菜穗子的病应该在疗养所休养，可以选择他周末看望她的，但他却没有；即便后来美惠子为了爱情选择一起生活后，虽说两个人都珍惜每一天的时光，但是二郎却每次都深夜回家一早出门。
虽然他很爱她，但为了自己的理想，他是显得那么的薄情。最后也只能让惠子一个人面对死亡。从这个层面可以讲“不疯魔不成人”，虽然有点言过其实，可是我也找不到其他的好的词来表达，可是英雄注定是孤独的，就像鲁迅先生说的“我们的民族一直以来都有埋头苦干的人，有拼命硬干的人，有为民请命的人，有舍身求法的人.....虽然为帝王将相们做家谱的所谓`正史’也往往掩不住他们的光耀，这就是国家的脊梁。”
羸弱的国力和崛起的渴望的矛盾
电影中，堀越二郎带领一班年轻工程师，日以继夜地钻研飞机制造工艺。经历一次又一次试飞失败和技术改良，让他们深刻认识到国家科技水平、经济实力与德国等工业强国的巨大落差。
电影中有几个细节：日本投入大量真金白银制造飞机甚至发动战争，但二郎所在的军工企业却只能用人力驱赶的牛车把飞机拖到试验场；一次飞行试验中，国产飞机引擎承受不住高速飞行的负荷，喷出黑色墨汁状的燃油，一头栽进海里，工程师们痛心感慨“国家技术太落后”；二郎与工程师们成立了类似学习小组的研讨会，在放工后的制造厂里交流技术信息，探讨难题攻关，氛围之热烈，精神之投入感染了旁观的每一个人。
少年强则国强。在灾难频发、战乱不停的艰难时代里，青年人的精神照亮国家的未来。
电影结尾处，二郎梦中的卡普罗尼先生再度出现。他和二郎一起站在青空之下，荒原之上。放眼望，草原上尽是战后遍地的飞机残骸，芳草萋萋仿佛要吞没一切。
他问二郎，这十年你过得怎么样？一切都随风而逝了吧。连同那个像风一样美丽的人。
他朝二郎招手：“到梦的王国吧，我有美酒。”
十年大梦，一朝醒来竟是虚空。人生几多曲折，几多彷徨，你可曾执着追求过什么，你可承受得住幻灭的绝望，还能否报以微笑，在梦的国度对酒当歌。
最后的最后，二郎穿过一片战斗机的残骸来到了他和卡普鲁尼第一见面的地点，二郎说这里是个地狱。恰恰是因为这个国家已经支离破碎了，所以最后漫天的零式战飞走之后，他才会说没有人会返回，他才会说这是个地狱。
卡普鲁尼说“飞机是受了诅咒的美梦，会被天空吞噬得无影无踪。
但是二郎一直都在做着这个梦，因为起风了。
其实这部片子是很残酷的，比以往任何一部宫崎骏的动画都要残酷，可是它残酷的温暖，它残酷的深情，宫崎骏赋予了《起风了》更为宽泛的情怀，里面有我们喜欢的也有我们不喜欢的，就像我对于美惠子的死是很难释怀的，可是就是这种难以释怀使得作品更加的引人入胜！