① 反映校园生活的电视/电影
我只说内地的，国外的看着没认同感：
中学电影：
青春万岁
红衣少女
花季雨季
十三棵泡桐
我真棒
男生贾里新传
高三
大学生自己拍的DV电影（括号内是拍摄学校）：
完美动物（沈阳航院）
我的黄金时代（西安交大）
那时的他们（华电）
望江（川大）
爱情我浅尝辄止（北大）
我的太阳（上海交大）
制片公司拍的电影（括号内是拍摄学校）：
梅雨季节（华东政法学院（未证实））
女大学生宿舍（武汉大学）
PK.COM.CN（大连理工）
夏天有风吹过（中国传媒大学）
逆转流星（上海交大）
中学电视剧：
13天假期
16岁的花季
17岁不哭
18岁的天空
校园先锋
命运的承诺
脚下天堂
女生贾梅
恰同学少年
大学电视剧（括号内是拍摄学校）：
大学生同居的事儿（河北传媒大学）
北京夏天（北京林大、中国农大）
将爱情进行到底（第一部分，同济大学）
红十字方队（第二军医大）
大学女孩（东北电力学院）
快乐编剧班（山东艺术学院）
② 游戏电影游戏电影八大魄力
游戏电影，作为一种综合性的影视艺术作品，全面、直观地展现游戏的背景故事、角色描写、脚本任务、技能框架等，成为游戏产品宣传的重要手段。游戏电影的特色在于其全面性、直观性和深入性，能够吸引大量玩家的注意力。
游戏电影能够以玩家期待的角度宣传网络游戏、单机游戏、电玩产品，并与厂商或运营商合作，共同打造顶级的游戏影视。当前游戏影视制作最为频繁的是网络游戏，如《CS》、《天堂II》、《劲舞团》、《魔兽争霸》、《魔兽世界》、《完美世界》、《仙剑OL》、《天龙八部》、《天下贰》、《剑侠情缘3》、《穿越火线》、《战地之王》、《永恒之塔》等。这些游戏在各自的厂商或代理商活动支持下，其运营收入显著高于不支持游戏影视活动的游戏。如网易《天下贰》官方多次推出各种玩家游戏电影、游戏MV宣传，以增强吸金力，最终战胜第九城市，夺得了《魔兽世界》的经营权。
游戏电影拥有超强的宣传效果，能够长期存在。与平面、FLASH广告相比，其有效期可达数天或一个月，而游戏电影、游戏视频作品则具有永久的宣传效果。只要视频媒体网站长期运营，优秀的游戏电影作品会被各大知名媒体首页、工会论坛、主题网站传播，宣传效果呈金字塔模式递增，并长期存在，即使游戏停止运营，其游戏影视作品也会流芳百世。
游戏电影的制作投入性价比高。与全CG动画制作的高昂费用相比，游戏电影能够以较低的成本制作出能够吸引大量观众的作品。全CG动画制作费用高昂，按秒计算，短短一分钟的制作费用至少达到十万，且在Q版档次，若是写实类则高达百万。而游戏电影能够以分钟为单位计算成本，最高的制作成本仍然远低于全CG动画行业数倍之多，商家可以以最少的投入获得最大的宣传效果。
游戏电影与CG动画相比，具有其独特的优势。耐人寻味的电影剧情是灵魂，能提供超越浓厚商业味的CG动画的可看性。专业的导演、摄影、剪辑、特效、合成、配音使游戏电影能够最大化地实现复杂的剧情。尽管游戏电影的画面不如CG动画精细，但其能够制作出能吸引观众百看不厌的作品，这主要得益于其深入挖掘游戏文化内涵，制作出具有高可看性的内容。
游戏电影能够以游戏为素材，制作出各种题材的作品。如记录FPS射击类游戏的枪法秀，以高技术含量PK、PVP的录象，舞蹈MV，恶搞片，教学片，DV剧等。通过这些多元化的制作主题，游戏电影能够全面地展现游戏的各个方面，吸引不同类型的观众。
游戏工会和社团的史诗也是游戏电影的重要组成部分。高品质的游戏影视作品可以成为游戏工会、网游社团的强大象征，记录工会的成长、游戏的奋斗史。集体筹资制作工会宣传片，争取请游戏视频制作人制作能超越其他工会的宣传片，将是一份宝贵的精神财富。
在游戏产品代言方面，游戏电影作品能够成为游戏产品的有力代言。如魔兽游戏电影《远古传说》广受魔兽玩家喜爱。许多游戏视频制作人在游戏界享有极高声誉，如皓月烟云游戏电影制作团队、甜咖啡、苍天哥、叫兽小星、苹果牛等，他们的作品在游戏界广为传播。
游戏电影的制作类型多样，包含剧情片、舞蹈MV、恶搞片、教学片、DV剧等，每种类型都有其代表人物。游戏电影制作团队如皓月烟云游戏电影制作团队，成立于2008年4月，由月牙婉婉、如烟（后改名灵猫）、千云发起组织，先在《天龙八部》聚集了对游戏视频制作有相同爱好和理念的朋友。团队成员在游戏电影制作、剧本、美工、宣传等方面各展其长，制作出多部受欢迎的作品。
总之，游戏电影作为游戏产品宣传的重要手段，具有全面性、直观性、深入性，能够吸引大量玩家的注意力，同时具有超强的宣传效果和高性价比的制作投入。游戏电影的制作类型多样，包含剧情片、舞蹈MV、恶搞片、教学片、DV剧等，每种类型都有其代表人物。游戏电影的出现，为游戏产品宣传提供了更全面、深入的方式，成为游戏宣传领域的重要组成部分。
(2)日本电影天堂网dV扩展阅读
一切利用电影制作手段制作的游戏视频都可以称作为‘游戏电影’！”，“游戏电影”比“游戏视频”更具观赏性。而“游戏电影”又绝不同于传统意义上的“游戏视频”，可以这样理解，游戏视频偏向短小，制作方式简单，而“游戏电影”应具备有类似电影的相关元素，更复杂的剪辑，更多的配音效果，比游戏视频更复杂化、多元化，艺术性更强。
日韩电影：恋空(ILIKEIT,TOO)
欧美电影：无
国产想不起来了（我老了·········）
动画电影：都爱（我老不死！）
日韩电视剧：剧情乱一点的，我都爱（我老年痴呆！！！！！！！）
欧美电视剧：看不懂，我老了，看不的蓝眼睛（嫉妒）
国产：想不起来了（我老了·········）
动漫：火影忍者，死神，零之使魔，犬夜叉（已有完结版），银魂·································（我老不死！爱的太多）
本老人14岁，是少年白发！！！！！！！！！
④ 微电影是什么
微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微(超短)时”(几分钟-60分钟)放映、“微(超短)周期制作(7-15天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。它具备电影的所有要素：时间、地点、人物、主题和故事情节。
2016年微电影行业慢慢转向“微电影+”的新形态、新业态，即网络大电影，又称新媒体电影 。时长超过60分钟，通过互联网平台进行发行，进行付费点播的影片，目前支持付费的视频平台有：爱奇艺，PPS，搜狐，乐视，优酷，土豆，腾讯，PPTV，响巢看看，电影网，360影视，中国移动等。
(4)日本电影天堂网dV扩展阅读：
微电影制作流程
一、项目策划
创作者根据创作设想，详细的做出拍摄时间、拍摄内容、拍摄计划、拍摄时会遇到的困难等策划书。确定项目定位、内容、要求、制作精度、时间安排、预算等等。
二、微电影制作团队组建
创作者按照策划书，招集相关专业人才，视情况定是否要进行专业训练。
三、微电影现场拍摄
进行拍摄，做好记录以有后期制作设想。
四、微电影后期制作
拍摄完成后进行后期制作，包括粗剪、配音、特效、精剪等。
五、微电影发布作品
大多数作品是提交至各大视频网站，部分精品也可以交由电影发行公司操作。
⑤ 电影天堂里面的电影都是正版吗
迅雷电影天堂里面电影更新很慢，但出来了就是高清的。lol电影天堂也叫全集网，里面电影更新比较快，有的电影播放刚两天里面就有了，但是是抢先版，就是别人用dv在电影院录的。望采纳，谢谢！
⑥ DV的影像时代
人的表达欲望常常蛰伏在内心深处，如果找不到合适的表达方式，梦想永远无法飞翔。而这时代纷繁多变，仅仅文字、图片已不满足表达自己、记录当下的冲动，影像无疑具有更为丰富全面的表达方式。
个人影像时代来临激动恰似初遇互联网
新世纪引领风尚的青年，如果不收藏DVD，不知道DV（DigitalVideo数码摄像机）为何物，不关心武迪·艾伦、昆汀·塔伦蒂诺的话，那么他还不够时尚。随着“独立影像展”的不断兴起，那些拿着DV赶超前辈的后辈青年已经开始了一条新的革命道路———亲近生活的拍摄、低成本的运作、国外获奖、载誉而归、成为大拿、获得话语权……
摄影器材的发展从1895年第一部黑白无声摄影机诞生至今悄然走过了110年；从由专业人员才能操控火车车厢般巨大的摄影机，到如今七八岁孩子也能轻易操控的小巧DV机；从纷繁的化学作用下才能得到影像技术到现在快捷方便的数字化影像技术；从只有影视公司等专业部门才能制作放映的影像到非专业人员也可拍摄制作影像；从专为政治、经济利益、社科研究服务到单纯地仅为消费者个人服务，进入了一个新兴时代———DV时代。
在一些不易察觉的城市人潮中，一群手持DV记录生活的人们正随着DV话题的升温渐渐浮出水面。2002年初凤凰卫视开始举办《中华青年影像大展———DV新时代》，DV这种诞生之初多少带点另类气质的事物，突然和大众传播文化产生了交集并涌动着勃勃生机。不少媒体欢呼雀跃，大声宣布“个人影像时代的来临”，其赞美之情与初遇互联网时的激动何其相似。
但在解释何为DV时我们得看到DV一词的两个意义层面，一是技术理念的，另一个则藏在意识或精神领域中。在市面上的各种误导和想象中我们首先要明确的是DV并非电影。DV是一种全新影像语言。拿DV和胶片相比或用胶片工业标准去衡量DV将使DV东施效颦。探究DV的本质，必须忘掉胶片电影，忘掉胶片工业形成的规矩。1850年照相机的发明，迫使当时的绘画界从怎样“精确”还原“现实”转向探究绘画本身的反思。从此各种绘画流派潮起云涌，“印象派”、“野兽派”、“抽象派”等此起彼伏。
从视听革命获得从未有过的视听民主
今天DV之于影像的催化犹如当时照相机之于绘画。因此探究DV本身所特有的亲和性、便携性、经济性和科技前瞻性及DV能为我做什么应是我们关注的焦点。贾樟柯两年前曾说过，电影的业余化时代即将再来。在国内，这个声音和影片《小武》一样，只在很小的圈子里被人注意，质疑和响应一样微弱。有一位年轻导演曾说：中国的当下是一个非常适宜用影像来表达的时代。
DV的出现使专业工作者和发烧友之间的这种人为的界限被打破，最终是日益可能的现实消弭掉通往电影研究和制作的障碍。DV机的诞生与普及可谓一场由科技发展引发的视听革命，每位消费者在这场视听革命中获得了从未有过的视听民主，电影、电视、光碟、录像再不是所有的视听选择。DV机的消费者们可按个人的需要，制作只属于自己的影像故事。握DV机的DV族们拍我所想，拍我所爱，只要在法律容许范围内一切拍摄皆可按个人意愿自由发挥，拍婚丧、拍聚会、拍旅游……一台便携的DV加一张采集卡就能把转瞬即逝的美好时光永远留念。看腻了国内外影片，又想一试身手，没问题，自己写个剧本，邀约几个好友作演员，在简单的布光与摄影后把素材导入一台配有采集卡电脑里就可以完成一个技术难度不高的影视制作，充分满足个人导演、表演等创作欲望。
一位朋友曾对《倚天屠龙记》中蛛儿的命运颇为不满，直至不久前才利用DV机大吐怨气，抓了女友和几个朋友为壮丁作演员，租上几套服装便手持DV活生生将蛛儿与张无忌凑成一对才善罢甘休。且不谈金庸先生与金庸迷们的愤闷，若非DV诞生，这位兄台又怎可能有机会做得此等不忠原著的恶行。
曾在索尼专卖店配厚电时遇见一位大腹便便的妇女前来买DV机，上前打听方知她买DV机为的是让丈夫在自己生产时记录下那一生只有一次幸福瞬间，料想如若没有DV机的适中价位与简单操作这样的动人一幕，又怎会得以有影像记录的可能？特别是隐私性极强的事件，更是只有个人独享的珍贵影像才能保留。
创造公众的“新视听思维”张扬个性
由于DV亲切的价位和简便的操作使得百姓们对DV大为青睐。DV销售业绩以每年10%的增长势头迅速普及开来，并由此创造着人们的新视听思维，改变着人们对电影的传统看法。
第55届戛纳电影节上贾樟柯用DV拍摄的作品《任逍遥》将金奖与荣誉带回了祖国，从此引发电影人对电影与DV的深刻思索，在“什么是电影？”的疑问中，一大批90年代中后期非电影学院学习者、非电影制片厂、媒体专业人员的DV爱好者们以DV拍摄，制作出大批记录片与故事片，开始找寻一条非产业化，非针对主流的影像道路，对影视文化做出了极大贡献。DV的推广不仅是一种科技产物的推广，它更触及了现代人的思想潮流。DV精神感染着一大批现代人不去附庸风雅，大胆地张扬个性、率真地表现自我，表现自我所感知与关注的大千世界。不是为了追求影视产业化中的利润，而是以DV为镜看清世事，看清自我的DV人把一个个社会现象，文化现象以作品公开于世，使生活中奔波忙碌的人们从更多方式更多角度去思考人生、思考社会，并鼓舞人们把个性、创造性植入生活与工作。
DV的诞生与发展丰富着人们的生活内涵，改变着人们的思想理念，在越来越多的DV拥有者手中记录，创造着更多的美丽。在DV越来越普及的今天，它也由一个单纯的技术名词转化为一个具有时尚意味的词汇：用DV拍摄影像。这种变化带出了另一种精神领域的DV解释。在这个领域中DV是一种生存状态，是对生活原生态接近真实的记录。DV让人们找回对生活久违了的天真和热情，让人们换一个视角去观察习以为常的一切；DV是一种权力，是将用影像表达自己的权力从少数垄断者手中归还给大众的一把利器。DV的出现改变了以往影像制作权只掌握在少数影视从业人员手中的局面，让过去一直站在局外的普通人也能制作影像，表达自我；DV是一种自由，是抛开压力、市场和审查制度的个性化表达；DV是纯粹个人的对社会和自身的关注，DV的低成本让创作者有了更大的创作空间，而不必像以往那样为了艺术之外的理由心力憔悴；DV是一种实现权力监督的工具，是具有民主功能的社会丑恶的监督者。事实上，自从罗德尼·金被警察殴打并被业余摄影师用个人摄像机拍下而引发骚乱以来，美国有许多人拿起摄像机监督警察，出现了诸如COPWATCH的组织；DV是传播界的另一次革命，是数码时代的笔，DV创作是表达欲望胜于表达的“影像的书写”。
DV的舞台也许没有观众，但却是舞者的天堂。
⑦ 什么叫“微电影”
微电影（Micro Movie），即微型电影，是新世纪逐渐兴起的电影新类型，具有故事性和可观赏性。时长从三五分钟到三五十分钟不等。微电影是微时代——网络时代的电影形式。微电影之“微”不仅在于微时长、微制作、微投资，更是同传统的“大电影”相对应，以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网，微电影作为一种新的艺术传播形式，其创作摆脱了条条框框的束缚。在短的时间内，能拍出每个导演的梦想缩影；每个有光影梦想的创作者，都可以用镜头自由地表达对这个世界的热爱。让思想者思想，呐喊者呐喊，行动者行动，用微影追求梦想。
微电影兴起于草根。各种参差不齐的微电影，来自相机、DV、手机、摄影机等拍摄。其创作主体主要是草根，但也有类似“天堂鸟影像、焕空影视”这样的专业机构。微电影因崇尚个人自拍的随性表达，在年轻人中甚为流行。
微电影研究专家史兴庆博士指出，国内微电影的源头可以追溯到早年网络原创视频的风行、“DV时代”，甚至更早时期的影像短片，但真正起步始自2010年的《一触即发》和《老男孩》。此后，微电影创作呈井喷之势，到了2013年，微电影的社会影响达到了一定高度，但也颇受争议。2014年后，微电影的发展进入了一个特殊时期。它不再那么博人眼球，而是变得低调务实。一些负面影响大的“伪情色微电影”下线，那些具有创新性、展现各行各业精神风貌的微电影活跃起来，使得微电影的活 力得以延续，进入一个平稳发展时期。