㈠ 请介绍一下日本影片《东京物语》
中文名称：东京物语
英文名称：Tokyo Story
别名：Tokyo Monogatari
资源类型：DVDRip
发行时间：1953年
电影导演：小津安二郎 (Yasujiro Ozu)
电影演员：
笠智众 (Chishu Ryu) ...... Shukishi Hirayama
Chieko Higashiyama ...... Tomi Hirayama
原节子 (Setsuko Hara) ...... Noriko
杉村春子 (Haruko Sugimura) ...... Shige Kaneko
Sô Yamamura ...... Same per
三宅邦子 (Kuniko Mi
剧情简介
《东京物语》被普遍认为是小津安二郎漫长职业生涯中所拍摄的最为优秀的电影，同时也是那些经典艺术电影中的翘楚，也是小津安二郎战后最感人的影片。
《东京物语》讲述一个大家庭中两代人的故事。亲情与疏离，挚爱与义务，死亡与孤独，在一桩桩观众再也熟悉不过的平常小事中缓缓铺展开来。这是一个普通日本家庭的故事，但也是所有家庭的故事，无论你我他，都有可能在片中找到自己的位置。电影由平山周吉老夫妇站在月台对话拉开序幕，这对老夫妇欲前往东京与其他子女相聚。途中经大阪时，与在国铁服务的三男敬三相见后，直达东京长男幸一家中，两三天后，老夫妻因无聊而移往经营美容院的长女志子家中，但志子十分吝啬，只有已故二儿子的媳妇纪子给予了二老热情的接侍。由于与老友喝酒受到女儿责难，周吉一气之下回乡。周吉老太太不多久即因脑溢血病逝。最后与纪子语重心长的话别，使整部电影即在这满盈感动与温馨的画面中结束。在这部电影中，小津简约的影像风格近乎完美，一切都是那么自然，电影的制作者既不需要煽情，也毋须告诉观众谁对谁错，因为生活本来就是这个样子的。或许导演唯一的倾向，是电影中那种不失温婉的讽喻，但决不是义正词严的批判，因为小津并不相信有什么一劳永逸的解决方法，他不仅要表现生活本来的面貌，他还要我们接受人性并非完美这一事实。
《东京物语》是小津自己最喜爱的一部电影，但他却很少谈及。电影荣获《电影旬报》年度评选第二名之后，小津说："我想通过父母与子女的经历，去描写传统的日本家庭是如何分崩离析的。在我拍过的电影中，这一部最具通俗剧的特点。"。
没有大起大落的是影片情节，也没有爱恨情仇的繁琐纠葛。有的只是一丝淡淡的忧伤，而这忧伤也只是像一片秋叶的飘落过程。但更多的，我们感受到的是一种平实的温暖。它缓慢地，如此缓慢地渗入我们的内心，然后是许久地抚慰。这部1953年的黑白片是小津安二郎的早期代表作。作为一代电影宗师，小津给予我们的影象世界是完全生活化的。我不可割舍地爱着他的电影。小津一辈子只拍摄一个题材的电影，那就是家庭。固定的机位，严格的构图，平实的人物性格，永远不存在坏人的故事情节，流畅的叙事方式。这几乎就是他作品标志的全部。小津一身未娶，与母亲生活在一起直至她去世。我真的不明白为什么小津的电影会如此简单但又能如此深地打动我。我想，可能真的是一份平静中的温暖在慰籍着我，这个秋天果真是收获的，我在小津的电影里找到了最深厚的感动。这感动不会让我落泪，但会温暖我许久许久。
海报：http://www.grassy.org/art_ovsea/bill/bill/2p122b.jpg
㈡ 求一部日本一对老夫妻离婚的电影名，老奶奶因为给自己家做多年“保姆”要离婚，后来老太公重新追求老奶奶
家族之苦 (2016)
导演: 山田洋次
编剧: 山田洋次 / 平松惠美子
主演: 桥爪功 / 吉行和子 / 西村雅彦 / 夏川结衣 / 中岛朋子 / 林家正蔵 / 妻夫木聪 / 苍井优 / 小林稔侍 / 风吹淳 / 中村鹰之资 / 丸山步梦 / 笹野高史 / 木场胜己 / 徳永雄辉 / 笑福亭鹤瓶 / 冈本富士太 / 广冈由里子 / 近藤公园 / 北山雅康 / 团时郎
类型: 喜剧 / 家庭
制片国家/地区: 日本
语言: 日语
上映日期: 2016-03-12(日本)
片长: 108分钟
又名: 麻烦家族(港) / 家族真命苦(台) / Kazoku wa tsuraiyo / What a Wonderful Family!
㈢ 求一部日本电影名字 有些记不得了 好像是两老夫妻 到城里去找
东京物语 (1953)
导演: 小津安二郎
编剧: 野田高梧 / 小津安二郎
主演: 笠智众 / 原节子 / 杉村春子 / 东山千荣子 / 山村聪 /
还有一个新的翻拍版
东京物语 (2002)
导演: 宫本理江子
编剧: 永田优子
主演: 宇津井健 / 八千草薫 / 松たか子 / 室井滋 / 白井晃 /
㈣ 我记得是一部记录日本一对老夫妻的晚年生活，导演用了十几年时间记录
你好，这部纪录片应该是韩国的，而不是日本。片名叫《亲爱的，不要跨过那条江》
㈤ 日本电影经典
要说到日本经典电影，不得不提到黑泽明，电影《七武士》是由黑泽明执导，三船敏郎、志村乔、津岛惠子等参与演出的一部动作片。主要描写了日本战国时代，贫穷家村百姓为保卫家园，与雇来的七位武士联手击退强盗的故事。非常经典的日本电影，一点要看一看。
《东京物语》经典日本电影，由导演小津安二郎执导，笠智众、原节子等主演的剧情片。 影片描述的是住在海滨小城尾道的七十岁老夫妻离开故乡去探望他们住在东京的子女，在品尝了各自成家的儿女们冷淡的招待后，老夫妇决定回归老家，结果年迈的老伴得病，死在了旅程的终点的故事。
《嫌疑人X的献身》是由西谷弘导演，福田靖编剧，福山雅治、柴崎幸、堤真一、松雪泰子等主演的一部悬疑剧情片。该片由一宗被发现的男尸体引起，带出帝都大学物理学教授汤川及数学天才石神哲哉之间的不断斗智斗勇的故事，并涉及了男女之间的爱情，以及惺惺相惜的友情。这部电影也被很多国家进行了翻拍。
㈥ 电影《步履不停》观后感
当观看完一部作品后，一定有很多值得分享的心得吧，需要回过头来写一写观后感了。但是观后感有什么要求呢？下面是我整理的电影《步履不停》观后感（精选7篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
电影《步履不停》观后感 篇1
我想要寻求一份平静，在人楼空的出租房里，对面的灯光全部暗掉，听不见任何一个人的声音，只剩下夏天的蝉叫，此刻我是多么怀念曾经被我嫌弃的楼上黑人聚会，我知道我开始烦躁了，我看到了《步履不停》，我知道它一定是一部清淡与素雅的片子，我祈求它触动我的思绪，把我拉回最平实的感动，有些复杂，我有几点想说。
1、影片一开始就是生活在小镇上的父母等候在东京的儿子一家回来吃饭，女儿和母亲聊着家常，儿子与妻子和小孩三人在列车途中，这一切都像极了《东京物语》。
2、前面说到像《东京物语》，但东京物语的的确确有一种缓慢柔和的生活流动感，而《步履不停》更像在设计问题和化解问题，导演似乎想要做出一种淡淡的温暖，又将生活流动包装着这些问题。
3、影片通过老式家庭的样板性人物构造了这些问题。传统固执脾气执拗的爸爸（但其实有些小孩子气）、看似客气和蔼其实内心有许多心结的妈妈、一个十分能说又很实际的女儿、死的大儿子、父亲与二儿子的矛盾、二儿子妻子寡妇的身份融入到大家庭中，可以说矛盾重重。影片前半部分我没太大感觉，可能是看了《东京物语》再看这个片子多少有些设计的痕迹，有了典型人物和事件却少了些平实的细节。
4、我有两个触动的地方。一是是枝裕和偏爱的孩子，这个孩子是这部片子中最暧昧的存在，他的眼神灵活，他置身在这个大家庭之外来看待整个局面，同时又从属于这个家庭。我看到了人和人的缘分，我能感觉到爷爷其实是喜欢他，他其实也喜欢爷爷，这是一种缘分的奇妙。奶奶却始终是把他当做一个别人家的孩子来对待。爷爷却是把他当做一个可爱的小孩对待。是枝裕和对待孩子的偏爱，让他对严肃、深刻的事情不以为然的嗤嗤的笑，让他用最直接的感受面对身边人的复杂。还有一个地方就是一家人在吃晚饭的时候，奶奶找到她买的唱片放出声音来，原本尴尬的氛围多少有些缓和，我看到了人在面对美好的音乐时和自己想维持面子的挣扎，我看到了美好的力量。
5、我觉得人在降低自己个人欲望满足整个家庭的和谐有序时多少回使自己内心变得黑暗，那些无法满足的东西一天天的累积总会表现在对其它事物的憎恨上。片中的奶奶就是如此。
5、再次，音乐很美好，这是一部好片子的前提，节奏也是好的。
6、我好希望自己生活在临海的小镇，2层楼房错落有致的安插在各个地方，有些蜿蜒的山路，有许多不高的树木，有便捷的交通工具，每天慢慢的做些喜欢的菜。
7、爷爷应该是有外遇的吧。片子的开始也太直接了吧。
8、分享一句台词：你爸爸在你里面，你的一半是他制造的，另一半是从我这里来的。那RYO呢？RYO也会成为你的一部分，慢慢的，确定的。
9、这依旧是一部美好的电影，我喜欢他的名字。
电影《步履不停》观后感 篇2
你所能看到的，是镜头底下，平淡十足的寻常生活。母亲在教女儿做菜，随意轻松交谈。小孩子互相耍玩追逐。就连固执倔强的父亲，似乎也是那千千万万个父亲中的一个。而次子，充其量不过娶了个丧夫带子的女人，并无甚特别。大概每个人都能在这样的家庭中找到自己曾经生活的影子。
然而，其乐融融的家庭欢乐景象背后，真正如此吗？有人说，人生最紧要关头，往往只有几步。而生活未尝不是如此。很多真相，被小心或无意掩盖。不经意间探出头来，足够让你心惊肉跳。
片中的母亲，有着通常母亲拥有的好手艺。她亲切和蔼，对待外孙也是疼爱有加。然而女儿一家离开后，照样会说，如果她们一家搬过来，孩子过于吵闹，女婿毕竟是外人，所以心不甘情不愿。虽然看似温柔地对待儿媳，也会在女儿面前抱怨儿子为何娶个二手货。温情脉脉向来是生活的假象，还好真相也不至于面目可憎。高潮发生在饭桌上的那场谈话，母亲提起父亲会唱演歌，随后又放起了一张唱片。父亲听完沉默不语。
随后在某一时刻，不经意问她，你是什么时候知道的。母亲平静的说，那天尾随你，听到你们在里面唱这首歌，不想打扰你们。自己一个人默默离开，在回家路上买了这张唱片。说完转身离开。这样一场看似平常的对话，却让我心一惊。原来两人之间还有这样一段背叛，难以想象当初母亲的心情。那天的回家路想必漫长又煎熬吧，可是依然要走下去，步履不停。
而大儿子的去世，除了给父亲沉重的打击，作为母亲，更是经受了难以想象的悲痛吧。即使已经过了10年，这伤痛依然没有丝毫减轻。大儿子为救溺水之人而死，所以就让被救的孩子每年都过来拜访。一年接一年，仿佛只有折磨活着的人，才能稍稍减轻丧子之痛。听起来很阴暗，很不符合母亲惯有的形象吧？也许这才是真实。人就是这样一个矛盾复杂的集合体。
而那追逐小黄蝶而稍稍失控的母亲，在周围人的提醒下，立刻又恢复了常态。每个人心里都有难以言说的秘密，甚至于其他人都不想去承受这秘密。
一夜过后，在回家的巴士上，儿子才想起了那个相扑选手的名字。可是已经来不及告诉母亲了。几年后，儿子也买了车。而父母已经双双过世了。我们以为过去的每一天都是平淡的一天，以为一切都来得及去做。然而，总有些事，却是你在这一路步履不停中，不经意间慢了一拍，而成为永远的遗憾。
电影《步履不停》观后感 篇3
对一个平凡家庭特殊的一日聚焦，单靠时间推动的《步履不停》，其琐碎的日常间却暗藏着诱人入胜的戏剧张力，不动声色静谧的情绪里却勾勒出了丰满真挚的人物形象。这部是枝裕和的导演作品是平淡的，但它却又有着让人深爱的魔力，电影对人生的诠释，于波澜不惊处动人心房。
《步履不停》的故事以一个日本传统家庭过世长子的忌日为展开，但电影本身所渲染的却非单只是痛失亲人的悲情，在历经漫长的岁月后，长子的忌日俨然成为了这个本就矛盾重重的家庭难得的相聚之日，也成为了亲人维系关系仅有的羁绊，而是枝裕和所做的则是在这一天里为观众打开了一个窥视这一家庭的窗口，并借此去完成自己所欲的艺术表达。
这部电影给我最为直观的感受就是仿若自己被拉入了这个家庭，在蝉鸣清新的夏日里，走进了对于这个普通家庭来说特殊的一日，从做饭到吃饭，从午后的漫步到最后的分别，生活化的只言片语间电影便成功塑造了不同的人物。和蔼又会拌嘴的老夫妻，失业的次子和其二婚的妻子和孩子，他们之间的相聚本该是高潮迭起，但伴随着琐碎的日常，家人彼此间的矛盾与隐痛却是在不经意的话语间被逐一展现。
是枝裕和电影充满魔力的地方也就在于此，他能将本自家长里短的平凡，变成一杯辛辣却又带有回甘的美酒，而这一魔力的源泉其实就在于最为淳朴的家庭气息，在于那台词的自流行间中所不经意流露出的真情实感。例如倔强古板的父亲在送别后自说自话的那句下次来就是新年了吧，不经意间已然就将一个父亲的爱呼之欲出，而这样的台词在这部电影中是不胜枚举的。
透过电影真诚质朴的情感勾勒，这部电影的贴切之处便在于没有人的生活是完美的，也没有绝对完美的家庭，即便是白头偕老，对子女深爱的母亲，仍旧有着无法释怀的仇怨和秘密，而正是这样的角色，使这部电影成功打破了文化与地域的隔阂，让人不经意间豁然发现，这样的父母，这样的孩子，都是那么的似曾相识，甚至找到了自己的影子。
由此再来看这部电影的立意，始于家庭的《步履不停》，最终没有把自身的格局放在对亲情关系的解构上，而是让人透过电影所勾勒的这段亲情感悟以生活的本态。在《步履不停》里，是枝裕和只是抛出了每个人所面对的心结，他却没有如很多同类型的电影那样去化解矛盾，以达到电影内核升华，而是让我们感受到生活仍旧在延续，时间的脚步永远不会停下，别将遗憾留给那些逝去后永远无法再重塑的羁绊。
一天的时间里是枝裕和成功的用电影浓缩了整个人生，无论是在至暗的谷底，还是在高光的奖台，生活不论变成什么样，都会随着时间被改变，快一步，慢一拍，都是生活，但在步履不停的人生之路上，不该被忽视的是家的羁绊，不该被遗忘的是爱的能力。
电影《步履不停》观后感 篇4
周末，有幸观看了日本电影《步履不停》。
在豆瓣上介绍该部影片的第一句就是：“人生路上步履不停，为何总是慢一拍”。
电影的画面非常美，阳光炙热、绿意盎然。这部《步履不停》，它的故事很平淡，讲的是一个夏日的周末，住在东京的次子良多因为大哥的忌日带着自己妻子和继子，以及姐姐的一家人到在海边小镇居住的父母家中一起聚会祭拜的事。
这是一个什么都没有发生的故事，没有凶杀、没有英雄、没有怪物，没有戏剧冲突、没有悬念剧情、没有狗血煽情，除了生活的细节外什么都没有，所以，看的时候不太像看一部电影，倒像是跟着良多一家人去乡下过了一个周末，看着母亲做着饭、听着家人聊着天、去扫了墓，有些对父亲的不满，对家里缓慢生活的不适……但恰恰吸引人的，就是这样平淡无奇。其实，反过来想，这不就是我们的生活嘛，乏味且无法逃脱。情节上有点类似电影《比海更深》。
生活无所谓好不好看，它就是我们日常的一部分。有的人活着很粗糙，难以体会人世之间细微感情，所以有时要通过电影来唤起心中潜藏的情感，好的电影会让我们的`心更敏感些、柔软些，能够体会到他人的苦痛和哀伤。
我们永远赶不上人生的步子，人生如意者十之八九，遗憾总会填满我们大部分的人生。人在年轻的时候不会觉得自己的无力和无能，要到30岁以后也许才慢慢体会到孤身为人的难处。
一个人的真正独立之时，是离开父母的怀抱。但要真正的悟到，是要等到已经为人之父（母），乃至于父母离世，人已经不在时，你才会有难忘的遗憾和回忆。
因为时光并不会为你而等待，有些事当下没有做就是一辈子也做不了。
这也许就是我们的人生，尽管有许多遗憾，但时间仍然步履不停。
电影《步履不停》观后感 篇5
那只黄色的蝴蝶，就算在冬天也不会死去，它们的蛹在第二年又会重新绽放出美丽的蝴蝶。
细腻与缓慢的镜头总能反映出生活中最为真切的一面，其中的独白便如流水一般悄无声息的进入观赏者的心里。《步履不停》作为日本的影视，和“松子”类似，以它独有的风格----平常的笔触，看似波澜不惊，只是简单的阐述、刻画而已，却是生活最原本的模样。
喜欢里面的一句台词，“那只黄色的蝴蝶，就算在冬天也不会死去，它们的蛹在第二年又会重新绽放出美丽的蝴蝶。”
黄蝴蝶并非是单纯的黄蝴蝶，它无非是一种执念，一个藏在心底无法放下的心结。
我们总郁结于过去，过去的人或过去的事，一旦成了记忆的突触，每一次的回想，都会被无形的放大。
于是，充斥于生活中的所有都成了一种苦楚。
别的人想要去靠近，去表达自己的心意，便会成为一种视而不见。
有些人在时间的长河中停下了脚步，但时间并未因为他的驻足停留而停止运转，恰如片名一样。
心中结下的郁，停留在过往，就算脚步再匆匆，心也无法逃脱。
在剧中的良多爸爸总偏袒着他的大儿子，即使已经去世，他每天徒步去海边，并不是恋海，而是想看见他儿子能够从那边向他招手......
良多想被父亲认可，良多母亲想真正走进丈夫的心里......似乎每个人对过往都怀着恨意，却又不想说出来，藏在心里成了秘密。
当秘密被锁进了心里，虽然大家在努力营造美好的气氛，但总会给人以一种格格不入感。
小孩子的天真烂漫，在树荫下细数阳光，总是会让人觉得大人的世界里充满了讽刺感。
唯有当故人已逝，身处在当时那人的处境之时，才感受到别人的难处。
只是，故人已不在。
直到后来，一句她以前说过的话，他的一个喜好，在某个不经意的瞬间，从你的口里说出，那一刻，你可能会感觉很熟悉，却总也想不到是在哪听过，恰如那只从眼前飞过的黄蝴蝶一样。
在梦里，看见到了那只蝴蝶，一直飞到了童年。醒来，眼角有淡淡的泪痕。总有些触手可及的爱，开不了口，终成遗憾。
电影《步履不停》观后感 篇6
充满烟火气的厨房，朴实的母亲和乖巧的女儿聊着家常做着菜，有着男子汉气概的老父亲出门买酱油，干净的道路两旁野花烂漫，就连和邻居打招呼的言语既活泼又充满哲理。
普通的一家人因为大儿子忌日相聚一天的故事，看似平淡，但道尽人间酸甜苦辣。从来没有工作过的母亲就算知道先生和别人一起唱情歌，但为了爱和孩子们，选择了悄悄地回家，就当事情从来没有发生过，当然也会独自疗伤。大儿子因为救人而离开，证明这家人的教育三观极端正，最起码在大儿子身上充分体现。女儿家虽然条件不是太好，但是一家人和睦相处，欢乐有爱。最让父母生气的是最俊的小儿子既不当医生，并且还找了位二手货，但善良的父母对待并不是亲孙子的孩子还是非常好。当然也有母亲的小自私，就是让大儿子救起的男孩每年来拜祭。
不管如何，我还是喜欢有座带院子的小房子，每逢节假日，有儿孙满堂相聚，我会做小菜，也会调素琴，更会泡茶一壶……
电影《步履不停》观后感 篇7
是枝裕和说：“因为我想要写一个什么事都没发生的故事……一个什么事都没发生，但却很有趣的故事。”
《步履不停》娓娓道来的就是这样平静、缓缓、仿佛什么都没有发生的故事，却又像生命的哀伤，静默而漫长。故事很平凡，讲述了横山家的次子良多在大哥纯平的忌日携曾为寡妇、带有孩子的妻子返家滞留一日的日常生活。电影开场的镜头里就是奶奶琐碎的唠叨、忙碌热闹的厨房、细细的家长里短，而后的镜头里也不过是一家人在饭桌天南地北的聊天与细小的摩擦埋怨。光圈里的图景柔软细腻，一个一个镜头如一条平静的河流，缓缓流动。
可生活哪会如人所愿。平静的河流里暗流涌动，微笑的阴影里累累伤痕。《步履不停》里的静静的笑容、阳光，洒在我身上时，却只觉悲哀浸透心脏，如月亮的火焰般寒冷。只觉日光之下所做的一切事，好似捕风。
横山家的长子因救落水儿童早逝，化作了横山家的黄蝴蝶，飞在每个人微笑的阴影里。而后寡言的医生父亲因无人接替诊所与次子不合，倔犟的父子俩也因此再没好好的谈过心。被纯平用生命救起来的孩子长大后却平庸落俗，只道歉自己还活着。良多与父亲约定的足球赛也再没去看……最后父亲死了，不多久母亲也走了，她最终也没坐上次子买的车。
如此种种平淡如水的一一道来，却又像尖锐的利刃，无声划破心脏，找不到伤口，却感血流如注。
人生路上步履不停，和解、陪伴总是慢死亡一步。一切来的都那么慢，一切离去的又都那么快。想说声道歉都来不及。我们只得泪如泉涌却步履不停。谁又能逃得掉过去呢？大家都是水中的樱。
但，生而蜘蛛，就须结网；生而为人，步履不停。纵使樱花朝开夕凋，默然转瞬逝，但也会有那么顷刻迷醉青空。人呢？难道就因害怕、看透，天天念着生而为人我很抱歉？道歉自己还活着？这样的人生太过阴郁苟且。记得《步履不停》里带着儿子改嫁的母亲对儿子说：“他（继父）会缓慢而坚定地成为你身体的一部分。”如影评所言：“这恐怕就是一代一代向死而生，生活百般复杂和磨难，人们却步履不停的彼此支撑”。纵然会有慢半拍的错过让人心碎，也会有无人理解的狼狈让人凄怜。但我们要走下去，为尚未出生的人，为在路上蹒跚的人，为死去的人。一代一代这么步履不停的走下去。这就是生而为人的责任，这才是生而为人的勇气。
人生路上步履不停，我去你留，两个秋，还须珍重，珍重。
㈦ 如何评价小津安二郎的电影
小津安二郎的作品所反映的都是现代日本社会的风俗习惯和世态人情。他表现的现代日本风俗，不是杂乱无章的随意描写，而是通过电影的技巧把它统一在一种出色的形式之中加以表现。
小津安二郎一生都和母亲生活在一起，所以他经常在电影中讨论家庭亲情，而且总能给观众留下思考的空间。我觉得他的作品中有明显特色的就是《东京物语》、《秋刀鱼之味》和《彼岸花》他的作品很吸引人，但小津安二郎随日本军队进攻中国上海南京等的经历实在是让我对他喜欢不起来。
《东京物语》
该片讲述的父女之间因为婚姻和爱情所产生的矛盾，父母与子女之间最平常不过的争吵在小津安二郎的镜头下竟有了一丝美感，让人感到亲切。影片多以室内场景为主，从老人的视角出发，也让年轻人感受到了父母不善表达的感情。