1. 新片《沉默的夜晚》全程无台词，为什么要以这种表现形式拍戏
《沉默的夜晚》这部新片当中，全程是没有台词的，之所以会用这种表现形式拍戏，也是想要模仿卓别林的表演风格。因为吴宇森想要把暴力美学发挥到极点，而且其他的作品当中也都有很多的经典动作。这部影片也让很多网友都非常的期待，主要讲述的是一个普通的父亲因为儿子去世而走入黑社会当中复仇，这样的题材对于吴宇森来说已经是非常轻车熟路了。吴宇森在离开了香港之后便转入到了好莱坞当中拍摄了很多的作品，在成绩上也有了很大的突破，并且也让更多的人认识到了这个人。
新电影开拍的消息发布在社交平台上之后也引起了网友的热议，因为有一些网友对于吴宇森的这个新电影也存在着一些质疑，但是有一些粉丝却非常的支持吴宇森，也相信吴宇森的实力，所以很期待这部电影的上映。
2. 有没有一部电影让你非常想看，看完就后悔，过段时间还想看
分享一部真诡异·看了后悔·看完想看的电影
《空房间》
一部韩国电影
说是爱情片
我看着更像恐怖片
整部片子在我印象里就没有10句台词
男主有个怪癖，看别人家里没人住，就跑到那户人家洗衣做饭睡觉，游住个几天换下一家
把所有房子当宾馆
有一天，他偷偷住进了一个他以为没人的别墅住了
结果，尼玛，人家房子女主人还在房间里
只是被丈夫家暴心情抑郁
男主发现后也不慌不忙
房子女主人看到陌生人进自己家后也毫无波澜
我的妈耶
这是一部什么样的电影
关键是两个人居然相爱了
还泰然自若的住在了一起
最后
房子男主人回来了
发现自己老婆居然背着自己偷情
又是一通打
男主也被关进监狱
好了
在监狱里
男主练就了一身好本领
他利用人的视线盲区逃避掉了进来查狱的所有狱卒
逃出去了
逃！到！了！他！偷！情！的！那！栋！房！子！
同样，利用房子男主人的视线盲区
和女主快乐幸福地生活在了一起
嗯
三个人生！活！在！了！一！起！
这简直神操作
当时看完可真的是后悔啊
但隔了一段时间后越想越懵逼
想再看一遍
有。
日本漫改电影《热血高校》第一部跟第二部。
想起很多年以前
一个不爱看电影的朋友跟我推荐了一部电影
说是绝对刺激 倍感意外的我问他
这部能引起您的兴趣的电影是哪部啊
他郑重其事的说 《热血高校》
这部电影单看片名的话 不就是高中版古惑仔吗
而且网上对这部作品的评价
也都是暴力 热血 荷尔蒙旺盛依靠打架来发泄之类的词语。
当你整部电影看下来
好像确实是这样。。。
但又不完全是
热血高校被一茬又一茬的年轻人所喜爱的原因
除了小栗旬跟山田孝之的帅之外
应该还有别的吸引力，
对于这部充斥大量打斗场面的电影来说
暴力只是一层外衣。
导演想要表述的真正主题，是温情而又正能量的。
比如友谊
辰川时生在铃兰是芹泽多摩雄的左膀右臂
他同时还是龙谷源治的初中好友
他一直避免让多摩熊与源治发生正面冲突
在两个同学中间做着调和
多摩跟源质也是非常珍惜这个身患疾病的好友
源治征服牧濑的过程也体现了这一点
接受了片桐的中二建议后
源治最开始降服忠太的手段是依靠拳头。
而到了牧赖 采用了联谊的方式
这一段让人笑出眼泪的桥段过后
源治就这样收获了牧赖的心
这不就是学生时期 大家一起玩的开心然后觉得跟这个人在一起很有趣
就想交个朋友的过程吗
再就是 在打篮球的前柔道选手筒本遇到了漆原凌
这哥们打起架来没轻没重把筒本直接暴揍进了医院
后来多摩雄在与凤仙一战中遇到了了下手超狠的漆原凌
多摩狠狠的提哥们教训了他
算是为筒本出了一口气
以上这几段
都是对高中时期“好兄弟讲义气”的写实描绘
这种学生时期至纯至简的友谊之珍贵
还在上学的同学现在还体会不到
已经出了校门在 社会 上打拼多年的同学应该深有体会
那些生命中重要的朋友
基本上都是在校园里结交的。
宽恕：
面对GPS的日益强大与来势汹汹
作为多摩手下的大奖，勇次似乎在筹划一些事情
于是伊崎悲剧了
勇次带人群殴了伊崎 使其伤势严重
其实伊崎之前也对源质做过同样的事
随后勇次又绑架了源治的女友 并将此事嫁祸于摩托党
嫁祸于摩托党这个计划也为后面对战GPS大战的失败埋下了种子
以多摩雄霸气的性格 他只想来一场正大光明的比试
这些阴谋诡计不是他的性格
当然勇次也是为了多摩雄，他深感GPS的实力越来越大
不做点什么事情 他们可能会被GPS拉下来
但这些下作的手段 是让多摩嗤之以鼻并感到羞耻的
计划败露后
多摩雄展示了自己的宽宏大度
说道宽恕，举两个比较特别的例子
那就是两个黑道大哥
泷谷英雄在被川西枪击后差点挂掉
但因为感恩片桐 他不做计较
片桐拳的老大矢崎
在片桐因为没有完成任务面临枪决的时候
给他披了一件防弹衣
与北野武的《极恶非道》不同的是
热血高校中的这两位黑道大哥
被导演塑造出的宽宏大量这一品质
美化了两位黑道人物的形象。
而在与凤仙一战结束后
源质让鹫尾那个笨蛋的归队 也很好诠释了宽恕这个主题。
责任：
铃兰的顶峰到底是什么
让少年们如此狂热的前仆后继
并在追求它的过程中不断的洒下血与泪。
林田惠的这一段话也只是说了一个概念
而并没有说明它的含义。
我觉得铃兰的顶点在学生们的心目中中有两个阶段的含义
在攀登伊始，它好比权游中的铁王座
就想源质 他以为打倒多摩雄再干翻林田惠之后
自己就是铃兰的顶点，
而他的老爸早知道不是这么一回事
多摩雄则是比源质理解的更深
在热血高校的第一部跟第二部中
实际多摩雄才是最接近铃兰顶点的人。
所以我觉得这个顶点应该是一种对责任的感悟
应该是以德服人 是人们心甘情愿的臣服而不是拳头下的压迫
那位的警察与片桐的对话让人倍感意外：
警察的这段话传达的一个信息是
一个从暴力学校毕业的学生里面的老大
出来到 社会 上
好像跟在学校的表现截然相反
在过着普通人的日子并没有沦落
不仅没有沦落反而很努力的工作与生活
即使混了黑道
也混成了老大
比如源治的爸爸
电影中如此让人不堪的学校生活以及校园环境 都是表面
就好比猜火车中那个全苏格兰最烂的厕所
都是同样的寓意
在经过了争夺铃兰顶峰这样一个战争的洗礼后
走上 社会 的铃兰人似乎都成为了合格的 社会 人，
并且为了生活努力拼搏着
那么铃兰教会了这些学生怎样一个道理呢，应该就是责任吧。
友谊，宽恕，责任可以用一个词语来概括：
仁义
何为仁义：本意为仁爱与正义。
基本解释是：宽厚正直，性情温顺，通达事理。
《韩非子·五蠹》有这样一句话：故文王行仁义而王天下。
源质的登顶历程，充分诠释了这样一个主题。
从最开始在片桐的建议下用拳头降服了中太，
后来却用笑料十足的联谊会收获了慕赖的友谊，
在面对伊其的群殴中表现出的坚韧
从而赢得了伊其的信任。
在一场与摩托党的误会冲突中为了朋友不惜割耳
当然这太极端了，年轻的朋友切不可效仿
摩托党的人心，
从而在与多摩雄的大战形势一边倒的情况下，
助其奋力反击从而获得最后的胜利。
从第一部到第二部，凡是靠拳头来说话，最后都解决不了问题。
反而事得其反。比如勇次就是最好的例子
而通过个人的仁义举止，反而迅速收获人心。
多摩雄对此深有体会，作为一个接近铃兰顶点的人物
从头至尾，无论是朋友或者是敌人
都对他有一种尊敬与认可，
相信这种好口碑与被人尊敬的建立基础
也是靠着自身的个人魅力
在第二部的结尾，一直对鸣海大我保持距离的美藤龙也
在目睹了大我教训了乡太的卑鄙之举，
又奋力与源质拼杀并坚持到最后的过程，
也说出了这样的话，
这也是鸣海大我身体力行实践自己的诺言带来的效果。
所以说，尽管本片以校园暴力，
更确切的说应该是暴力校园，为看点。
但是不能以偏概全的认为这是一部以暴力宣泄为主题的漫改电影
它还是有正面积极的意义的
这部电影还有一个特点就是，配角众多
我个人认为
日本，韩国电影在人物形象塑造上比国产电影细腻，丰满
小栗旬跟山田孝之这两位的表现自然不必多说，
换做任何其他的演员来饰演泷谷源治与秦泽多摩雄
都达不到现在的效果
在配角的塑造上，更是十分佩服。
单是多摩雄与源质两派的配角加起来就有十多位，
每一位都被塑造的个性鲜明，立体。
比如牧濑，这样一口独一无二的牙齿，足以人过目不忘了，更别提。。。
忠太的戏份甚至不如其他几位配角多，但是这种表现，
足以凸显他拼命三郎的性格，
以及对源质这位老大的极度忠诚。
为数不多的戏份与精简的台词，
加上演员的表现
准确表达了人物独有的特质与鲜明的个性色彩。
不像大部分国产电影，一部电影看完之后，
主角都差点忘了，更别提配角。。。
咱们这边，演员的敬业程度 确实不行
铃兰中学莽撞的的日本少年貌似在做着毫无意义的争斗。
追逐顶点过程中产生的挫折 让这些少年不断停下来反思，
与对手战斗的同时自己的内心世界也在不断挣扎，
然后他们就在这内外交困的环境中不断的感悟与成长，
在前往具象的铃兰顶点的过程中
触摸到了抽象的关于顶峰的含义。
我想这应该就是热血高校两部曲所表达的主旨。
本片讲述了在伊拉克的美国承包商保罗醒来发现自己被关在了一口棺材中，活埋在了沙漠的某处。他记不清自己为什么被关在这里，在这黑暗狭小的环境下，只有一个电话和一个打火机，保罗不断尝试与外界联系，想知道自己身上到底发生了什么事情。
想说想看的原因吧，本片算是最节约成本的电影了，只有一个演员，没有换过服装。道具就只有一个电话、一个打火机和一口棺材。没有后期的特效，更本用不到服装师，道具师和化妆师。所有的电影场景都发生在棺材里，这样一部极端化的禁闭空间电影，对于演员是莫大的考验，因为电影中百分之九十的镜头都对着演员的脸，当时还不在大荧幕上耍贱的瑞安·雷诺兹（漫威电影《死侍》扮演者）用他出色的演技完成了这个角色。
看完就后悔了，本片太压抑了，以致它带来的绝望感在看过的几小时后依然久久不散。一般这种电影的套路最少两条线，救援和被救援，两波人同心协力，排出万难，最后当然是人救回来了，电影也已主流的好人有好报的方式结束。可是本片不走寻常路，导演用另外一种方式，一个演员，一个场景，一镜到底，虽然这种方式很冒险，可效果非常不错。设身处地的把我们放到那个场景，活埋在离地面几公尺的棺材里，氧气越来越少，你只有一个手机和一个打火机，我们会怎么做？挣扎，愤怒，抱怨，害怕，绝望，之后还有什么？现实终究是残酷的，信心和氧气一样，一点点被消耗掉。
虽然绝望，但如此牛掰的电影过一段时间后还是想看。
说说我昨天的看的一部电影。徐静蕾拍的《有一个地方只有我们知道》
这部电影一直都想看来着，原因是觉得徐静蕾这个人与众不同。
看完了之后呢，也并不构成后不后悔，不出意外以后不会再看了。只是导演是一股清流，不从众，。演员的化妆，服装，还有各个镜头出来的效果是比较平实的，然而近几年看的电影或者电视镜头都是加滤镜，服装、化妆各种讲究，男女主角的颜值都是各种完美无死角，所以一开始看有那么点不适应啊。会觉得，这女主头发怎么总有那么点乱啊，好久没在电视里看到这么自然的鼻子了，男主这次好像没有上次看见那么帅了之类的想法。不过反过头想想，这种相对真实的视觉效果还是更值得称赞的。
很喜欢电影的配音，作为一个普通的不专业观众我看到了配音的用心。
电影主要在布拉格拍摄的，但是呢看完整部电影却没有对布拉格在某一方面（ 美食 或者服装或者人文等）有什么认识。
选角的话，我相信导演有自己的各种考虑，外行也不懂。
不知道作为一个普通的观众是不是看多了一些深刻的电影，看这部电影的时候总是有所感的，但看完之后却什么也不剩下了，谈不上深刻，也没什么回味。对于经历者来说这是他们的人生，肯定最为刻骨铭心，如果要观众也感同身受，确实要花费很多的功夫。
电影里讲的四种感情：
第一种，男女主的年轻朋友。男生女生互相看上眼，毫无顾虑，一拍即合。
第二种，男主的父母。夫妻共患难事业有所小成，然女方芳华不再，男方理所当然的找个年轻的。典型的可共患难不可共享福的夫妻，当下很常见的一种。
第三种，女主的奶奶。相互爱慕，天造地设的一对，不料上天不成人之美，关键时刻男方的发妻被发现没有死，出现了。好好的一对硬硬被道德人伦给拆散了，至此错过一生。
第四种，男女主的爱情。只能说是缘分。但是女方没有安全感，性格较为内向不那么主动。男方上有老母下有女儿，那边父亲生意又不好了，觉得不能给女主好的未来。于是乎就这么扯来扯去，终究扯到一块了。
电影的名字《有一个地方只有我们知道》，这个地方便是女主奶奶跟情人约定相见的地点，广场的一座雕塑，虽然女主的奶奶跟情人没有再相见，却成就了男主和女主的爱情，完成了它的使命。
看到你这个题目之后，我犹豫半天，又审题了三遍，有一种说不上来的感觉，然后在脑子里慢慢回忆看过的电影，细细揣摩许久，还真想到一部感觉符合题目的电影，它就是开心麻花团队国产电影 《驴得水》 。
在没有看电影之前就在网上和朋友那里听说过这部剧，评分也不低，也听说这部电影很有深度，一直没有机会看，一直以为是个喜剧，后来有机会终于把它给看了，这部电影总结成一句话就是： “讲个笑话，你可别哭” 。
电影讲述的大致是一群“品行不端”却怀揣教育梦想的大学教师，从大城市来到偏远乡村开办了一所学校。学校待遇惨淡、生活艰苦，但老师们都自得其乐，每天嘻嘻哈哈打成一片。然而教育部特派员要来突击检查的消息打破了安宁，因为学校有一位“驴得水老师”隐藏着不可告人的秘密的故事。
《驴得水》 是一部引人深思的喜剧片，表面上它讽刺了制度，实际上它也在反讽人心。电影的后劲像是一瓶能让人宿醉的二锅头，它把影片里的每一个人都羞辱的一无是处，用黑色幽默把所有的美好统统碾碎，把人性的阴暗面就这么明目张胆的呈现出来，看完相当难受，电影中的人物其实就是现实中人物的写照。
这部电影是好电影么？怎么说呢？很吸引人，讽刺的单位，你觉得好看不是因为包袱笑料，是因为讽刺产生的共鸣，你觉得憋屈是因为它只阐述人性的劣，却忽略了人性的美。因为电影让你对它的讽刺产生了强烈的共鸣和认同， 这部电影我看的很堵心，不仅仅是因为故事的内容，而是这些人性太平常了，平常到就在我们身上一样。
我经常听说驴得水这个电影，一直想看，看完以后，情绪无法发泄，真是不看后悔，看了更后悔！后悔还想看！
首先感谢您的邀请！
我觉得 （战狼2）最符合我心目中的位置，记得当时也是在期待中去观看的，的确，（战狼2）没有让我失望，全程无尿点，一路高能。
有人说京哥是在卖爱国情怀，可是我认为，无论京哥是在卖爱国情怀也好，或则是过誉宣传也好，都不会影响京哥在我们心目中的地位，因为走到今天的吴京，必然付出了大多数人不能付出的努力和汗水，才造就出了我们中国的票房神话！
（战狼2）的确是一部好电影，全程看的热血澎湃，是我第一次害怕看完这部电影后，怕没有高质量的电影观看了，之后又忍不住去二刷～三刷～～～～～
《我脑中的橡皮擦》
这部影片是由郑宇成、孙艺珍主演，讲述的是一段凄惨感人的爱情故事。两位主演也很养眼，眼神表演也很到位，很有代入感。影片讲述了哲洙在一个建筑公司当工人，他一直梦想成为一名建筑师。而女主角秀真是富家女，可她却有着严重的健忘症。那一天，秀真在便利店错把哲洙误认为偷喝自己可乐的流浪汉，两人不打不相识，双双坠入爱河。经历了父母的一番阻挠，最终他们还是结婚了，本该幸福地一起生活。可婚后的秀真，记忆力越来越差，她得了阿尔茨海默症，就像橡皮擦擦掉了她脑中所有的事情。她变得生活不能自理，病魔深深折磨着相爱的两个人，秀真会完全忘记一切，可是哲洙却无法丢下秀真。
我本人小女生情结比较重，当时看这部影片的时候，哭了很多次。被他们的爱情所打动，为他们不能愉快的享受生活所感到惋惜。认为好的爱情应该像他俩的相遇一样，没有阶级，物质的东西存在，应该是纯洁的，快乐的。就像一句话说的，爱情的样子，是你和他在一起时，你的样子，你快乐的样子，你就是你的样子。
我想看这样的电影，因为有很多小细节都能让我联想到爱情，秀真高兴的时候笑得很甜，像个孩子，哲洙总是会满怀深情地看着她，这就是我想象中爱情的样子。看完就后悔是因为，我不希望他俩是这样的一个结局，有情人应该终成眷属，他们应该有正常人一样的生活，甜蜜幸福，永不分离，相伴到老。不希望疾病，厄运那么早的降临到他们身上。看到结局，我甚至在想上天是不是喜欢作弄付出真情的人，不相信这是应有的结局，希望结局被编剧重新改写。即使忘掉整个世界也不想忘记你，可真情真的经得起时间和疾病的考验吗？
《忠犬八公》
我养狗，看过一次《忠犬八公》，看完之后哭的简直不省人事，然后就发誓以后绝对再也不看了
但是看过这部电影的人大概都会懂，尤其是有养狗经验的人，电影里边的人物（动物）感情刻画的非常完美，而且还有现实事件支撑故事背景。
所以想起来的时候，还是特别想看。
感谢您的邀请
有一部这样的电影，让我看了非常后悔，但是过段时间又想看一遍。这部电影就是《前任3》说真的这部电影真的让我特别失望，虽然吧，这部电影一度是相当火爆的，而且让很多人“忧伤断肠”但这并不是因为影片的质量，而是前任这个话题。
前任这个话题，一直是被网友们津津乐道的，而且每次提起都会真的让人想起自己的前任，这种滋味简直痛不欲生，但是生活还要继续，只能擦干眼泪继续自己的生活。但是《前任3》这部电影一出就像是一个火苗点燃了导火索，瞬间发酵，直接吧这部电影爆了个稀巴烂。
这也是在生活在我们这个时代的悲哀吧，每个人都会有一段自己的刻骨铭心的感情，但
是又需要经受住快餐式爱情的诱导，这不是一件容易的事情，毕竟物欲横飞，很容易被蒙蔽心智。有句歌词讲得好：其实爱情最怕的就是挫折，一旦遇上一些磕磕巴巴，爱情会很快变质，甚至支离破碎，不堪一击。要不然那么多的长辈都说：不以结婚为目的的恋爱都是耍流氓呢
所以这部电影的火爆不是因为质量，而是钻了这个时代的空子，可是这也算是成功的理由之一吧，也正是这个理由，让我很渴望去电影院看一看，甚至会在心里告诉自己，就让这部电影随她烟消云散，但言不由衷的，想到以后她将成为别人的新娘，这心痛程度我也深有感触。
所以这部电影一次一次的忍不住去看，但又为影片的质量感到惋惜，一段时间过后又忍不住去看一遍。你怎么看，是不是也和我一样想的！
《真爱至上》
整部影片就用一个“爱”字来形容吧。还没看过的小伙伴，建议和男/女朋友一起看，没男/女朋友的可以抱着枕头看。。。好一部虐狗大片！平常的电影顶多出来一两对男女虐，这部影片整整弄出来10对男女，从老到少翻着花样的虐。。(ಡωಡ)
视频为影片片头，画面就是一个字“温馨”。当微弱的弦乐慢慢响起时，一幅幅慢镜头下人们拥抱的画面映入眼帘，你立刻能感受到一股微微的暖流，随后进入一段旁白式的暖心开场。整段1分半的片头中，在00:59秒处，延绵的根音配合着键盘的和弦发生了变化，达到了情绪的最高饱满度。
对了！时隔14年，2017年上映了一部15分钟的《真爱至上：红鼻子日特别集》小续集，讲述2003年后，影片中的角色都经历了什么新生活。
视频片段我没采用“瑞克”表白的经典桥段，只是视频封面用了“大瑞克”。在小续集中，我们的“瑞克”（对不起，我改不了口了）再次来到了多年前他暗恋的女生家门前，当他出现在镜头中的那一刻，我就知道：这绝对是直接从《行尸》片场跑过来的。
3. 主角没有台词和对白的电影推荐几部！
空房间,韩国的，没台词，就最后一句
4. 跪求一部动漫的名字，有只很大，像怪物一样的大黑猫。 画风有点像怪化猫，常常会有打开门关上门的情节。
是宫崎骏的作品龙猫
《龙猫》于1988年4月16日在日本上映，总共吸引约80万人次观看，而吉卜力的发行收入为590,000,000日扰悄元。原先《龙猫》在当时的票房成绩虽未特别起眼，但事后在电视台重播时受到观众回响；并因有厂商将龙猫制作成布偶在市场上热卖替吉卜力带来大笔利润，带动往后吉卜力将电影角色给商品化贩售的策略。而龙猫后来也成为代表吉卜力工作室的徽号及吉祥物，并在之后每一部吉卜力影片的片头出现。宫崎骏长年工作搭档及前辈高畑勋则曾于短文“爱的火花”（エロスの火花）上提及“《龙猫》是宫崎骏带给社会大众
的一份恩泽，这部作品让人往后看到森林时；愿意打从心里相信托托罗确实就藏在里头，可说是世上少有的美妙体验”。在日本海外方面的评价；美国芝加哥太阳报的知名影评人罗杰·埃伯特将《龙猫》列入伟大电影的名单之一，并称它是“个人最爱的宫崎骏手绘动画之一”。[4]而英国导演泰瑞·吉连更将《龙猫》评为史上最佳50部动画电影里的首位[1]。《纽约时报》的Stephen Holden则描述《龙猫》是“看起来非常华丽”，并相信这部动画“散发着魔法”时是“非常迷人的”。然而吵历，即使有这些正面评价，他认为这部电影有太多僵硬与机械式的对白。在宁静的乡间夜晚吹着陶笋的トト口，没有华丽的色彩，一切都是淡淡的自然的，有一丝感伤，她们种下的每一棵橡树子的发芽都是对未来生活的美好梦想，在这部宫崎骏1988年导演的《邻家的龙猫》（となりのトト口）中，没有一句台词甚至没有出现过几场的龙猫，成为我们永远的至爱，当然忘不了还有猫巴士车，那些缓碰渣玩具永远有人要抱回家。觉得完美的家庭是要有兄弟姐妹的，相信每一个看过《龙猫》的20世纪70年代生人一定会对那种单纯深切的姐妹深情感到无比亲切，每次看到这部电影总是回想起童年里总也甩不掉的远远跟在身后哭着跑的弟弟妹妹们，小梅在那一刻成为每一个观众自家的妹妹，所以每个人都在那一刻焦急的寻找着走失的小梅……
5. 有哪些演员没有台词或台词极少却能体现其精湛演技的影视剧情节
王一博。蓝忘机号称史上话最少男主，几乎全靠眼神和肢体动作来表达其情绪想法，被魏无羡带面具吓到是瞳孔震动，被问这么多年是否一直在寻找魏婴时的委屈，大梵山重逢时的惊喜与坚定，个人最喜欢夷陵再见时看向魏婴的眼神和穷奇道雨夜诀别时神情，欲语还休，挣扎难安，眉目流转间，多少不能说出口的深情透过屏幕直击人心，演技的好坏没有标准，但王一博的蓝湛确实深入人心！
在两部优秀电视剧中，有两个演员在某一个片段中的精彩表演，让我感受到了“此处无声胜有声”的表演境界。
一、在《父母爱情》这部剧中，有一场德华的感情戏。其当时的剧情背景是：老丁看到德华辛苦的在他家里为他洗衣物，联想到她平时对他和孩子们的各种照顾，感动之余便向德华提出了结婚的请求，德华一开始以为老丁捉弄她，经过反复盘问，终于得到了证实。于是她要把这个消息告诉她的哥哥和嫂子。
接下来的场景就是我所提到的精彩片段：
画面中，刘琳扮演的德华从老丁家里出来，她边走边咧着嘴巴，在笑意里轻轻地啜泣着，周围有人不停的朝她张望，而她全然不顾，就这样边走边喜极而泣的哭泣着，偶然间面容里呈现出瞬间的思索状态，似乎是在回忆刚刚和老丁发生的那幕甜蜜而虐心的场景。
在这个连贯的长镜头中，德华没有一句台词，就是一个边走边哭的动作展示，可是我们分明从中感应到了德华多层次的心理感受：老丁终于答应和我结婚了！我容易吗！这些年，我为他付出了这么多，他总算是答应了啊！
刘琳的一个喜极而泣的表情，就能够赋予观众这么多的联想和观感！从而真正诠释了“此处无声胜有声”的表演境界！
二、在《伪装者》中，有一幕靳东饰演的明楼的戏份，也让我感受到了无台词状态下的精彩表演。
其剧情背景是：明楼和明台终于联手击毙了要绑架大姐明镜的汪曼春。当被击中的汪曼春从楼上坠落到地面时，镜头转向了明楼。
只见他默默地望着睁着眼睛的汪曼春的尸体，眉头微皱，就这样僵硬地站在旁边，默默地望着……而后，眼睛里慢慢蓄满了泪水，他的表情凝重，里面包含着一丝丝的心痛和悔意，甚至还包含着责备……在姐姐和明诚的拉扯下，才不得已的抽身离去……
这一整段戏中，靳东没有一句台词，但是我们还是在他细微的表情中，感受到了他对汪曼春极其复杂的 情感 ：既愤怒于她的堕落，又心痛于她的离去；既为救下了姐姐而暗暗的松了口气，更为他亲手击毙了她而自责甚至是瞬间的悔意！
这些明楼的内心感受，都是通过靳东的一个无声地面部特写所传达给观众的。
可见，一个真正优秀的演员，有时候即使没有台词，也能够把内心活动精准地表现出来。
刘琳和靳东的这两段表演，可以堪称无台词表演中的经典！
王一博扮演的蓝忘机，是我这么多年古装剧中最喜欢的。气质清冷高贵，素衣若雪，美如冠玉，端方雅正，打戏干净利落，行云流水，眼神戏，微表情演绎的非常到位。年纪轻轻把这样一个角色演绎的如此深人人心，让人与角色不知不觉产生了共情。所以今年最喜爱最欣赏的演员就是王一博。
王一博的蓝湛今年是最使我惊艳的，其中有一幕是在被小思追抱大腿和突然见魏无羡的时候的眼神真的是惊到我了，就在一瞬间，尴尬，不好意思，惊讶，思念全在眼神里了
古装剧那必须是一博呀，各人入各眼，但是一博把蓝忘机演活了
我是萨沙，我来回答。
不知道，大家有没有看过日本电影《大逃杀》！
大逃杀中，有一个演员很特殊。
他是最强的两大参赛者之一，叫做桐山和雄。
桐山和雄是个帅哥，形貌英俊，身材高挑。
他是最成功的演员，没有一句台词，完全靠演技。
大逃杀是这么一回事。
未来的日本，由于 社会 问题严重，成年人失去了信心，颓废懦弱。
相反，青少年出现叛逆心理，对成年人非常不屑，通过暴力手段反对成年人，导致犯罪问题严重。
恼怒之下，成年人决定报复青少年。
他们每年都会选择初中毕业的一个最叛逆的班级，让他们执行新世纪教育改革法。
这个改革法，就是让所有少年自相残杀，最后只剩下一人。
如果不能剩下一个人，3天后所有少年都会被炸死。
通过这种手段，成年人报复了少年。
普通孩子，不可能具有多少杀人手段。
这个 游戏 ，往往会吸收一些自愿参加的杀人狂。
这些少年。通常已经犯有杀人罪或者暴力罪！
桐山和雄就是一个暴力狂疯子。
他出生于富贵家庭，父亲是大富商，哥哥继承了家业，他自己也得到不少财富，本可以一辈子骄奢淫逸生活。
然而桐山和雄有着变态的杀人欲望，自愿参加大逃杀 游戏 。
他自然知道，如果不能杀光所有人，他就会死。
桐山和雄毫不在乎，即便死于这种 游戏 他也愿意。
桐山和雄，是这部电影中最重要的角色。
他冷酷无情，残杀所有遇到的人，不管是男还是女，哪怕是2个手无寸铁没有防御能力的女孩。
更可怕的是，桐山和雄不仅仅是杀死她们，还有精神折磨。
比如在杀死一个女孩的时候，他用扩音器放在女孩嘴边，录下女孩死前哭喊的声音。
这就是一个变态。
桐山和雄只要一出场，就带着邪恶的笑容。
他第一次出场，就杀死了5个对手，包括1个没有武器的女孩。
而桐山和雄经常会有残忍的笑容，让人不寒而栗。
到最后，他被一个同归于尽的对手用炸弹炸瞎了眼睛，仍然不忘记杀人，对准敌人出现声音的方向扫射，最终被杀死。
最关键的是，桐山和雄在电影中没有一句台词，他根本没有说过一句话。
由此可见，演员安藤政信是非常成功的。
印像最深的是张译在《士兵突击》中，退伍前去看天安门的那场戏。没有台词，据说看哭了半个中国的观众。
张译演这场戏的时候，也正是他打退伍报告，从北京军区战友文工团办退伍手续的时候。张译1997年当兵，2006年退伍，和剧中的史今一样，当了9年兵，这场戏张译其实不是在表演，而是他当时心情的真实写照。半个中国的人哭没哭我不知道，反正我当时哭得稀里哗啦。
张译的很多作品中有很多的镜头都是通过精湛的演技表达剧本的，除了张译之外就是《嘿，老头》里的李雪健老师、黄磊老师、宋佳老师等等，总之这部电视剧演的真的好，希望能有更多这样的剧本和电视剧；
《正阳门下》里的韩春明，还有韩春明的师傅九门提督，这两个人那表演真的很精彩，一个眼神，一个表情都是戏。
张家辉
电影 《大追捕》 中张家辉饰演的哑巴王远阳，当他看到女孩徐雪弹钢琴的演技表现十分具有感染力
那为何王远阳会看到徐雪会如此激动那？原因是当年王远阳跟徐依芸恋爱，但是徐依芸的养父徐翰林却对养女图谋不轨进行性侵，但是他不知道王远阳和徐依芸两人却意外怀孕诞下徐雪，徐翰林再一次失手杀害徐依芸后嫁祸给了王远阳，导致王远阳入狱二十年。王远阳在监狱期间受尽屈辱并用利器捅伤喉咙导致无法说话而成为了哑巴，出狱后看到自己女儿徐雪但又无法相认只能远远的看着她饼干中保护她。
但是，徐翰林经常对徐雪家暴再一次争吵中失手将徐翰林推下楼致其死亡，而暗中的王远阳目睹了这一切，为了保护自己女儿他伪装真相假装是自己做的这一切，而当他出狱看到女儿弹钢琴的那段演技，不需要一句台词都能让人体会到他此时的心情
古天乐与蒙慧嘉合作的《甜言蜜语》，古天乐饰演哑巴青年阿水，全片没有一句台词，古天乐只能靠肢体动作与神情来表达自己的内心世界，但他的表演十分精彩。
比暗恋还让人无语的，是相互暗恋！《甜言蜜语》就是讲述了一个相互暗恋的故事，这个故事看上去平平淡淡，但却给人一种意犹未尽的感觉。
与世隔绝的海岛小渔村里，忠厚善良的哑巴男孩阿水（古天乐饰）自小就没了父母，开了一个家庭旅馆兼杂货铺。淡淡的生活节奏之于阿水简单而又幸福。假小子一般的女孩小四喜跟阿水很要好，几乎成了金水的翻译。
然而这一切的平静生活，被一个从香港来到这个小岛度假的姑娘雯雯（蒙嘉慧饰）打破了。美丽温柔的雯雯住进了阿水家开的度假木屋里，还和阿水成为了好朋友。 当雯雯就要离开的时候，阿水已经深深地爱上了她，可依旧没有勇气表白。
这个故事并不出彩，但古天乐的表演着实令人惊艳，当他笨拙的比划着“我爱你”的手势向心爱的女孩子告白时，观众想必都会被古天乐眼神中流露出的真挚感情所感动。
二人没有在一起，并不是因为阿水不会甜言蜜语，而是因为二人始终在不同的频率中，雯雯对阿水看她时眼神里难以掩藏的炙热 情感 早就心知肚明。但习惯了男人甜言蜜语的雯雯，心底渴望的是阿水笃定的向她告白，偏偏阿水又做不到。世界上最痛苦的事不是你知不知道我爱你，而是你明知道我爱你却装作不知道。
三年后，阿水终于发现了那幅雯雯在墙上画给他的画。此刻，对雯雯万分思念的阿水终于决定去香港找她。
然而，一切都已经结束了！阿水只能接受心爱的姑娘已经嫁做人妇这个事实！
但一切其实都不会结束，即便多年以后，阿水和雯雯都会记得：那个下午，那个少年拿着矿泉水瓶，陪自己心爱的女孩体验了一次最奇特的洗头经历！这是二人一生都会铭记的经历！
古仔在这部影片中贡献了影帝般的表演，蒙嘉慧的演出也足够精彩。
6. 有哪些一句台词都没有仅靠画面或表演就惊艳到你的影视作品
其实有很多影视作品都有非常独特且令人惊艳的场面。
除此之位，还有电视剧《知否知否应是绿肥红瘦》，在这部电视剧中，经验我的画面和表演都集中在小明兰和小齐衡身上。其实明兰与小公爷的意难平在许多人眼中都是齐衡的不作为和豁不出去，可是回归到感情本质，他们之间的爱意和悸动总是让人梦回少年时期。他们相互之间的爱慕与克制，费尽心机的表明心意和抑制不住的欢喜，他们每一次的对视，并不多的互动，相互之间的承诺，都牵动了许多人的心。很多观众对他们的感情不屑一顾，总是带着批判的眼神看待，责怪明兰的明哲保身，责备齐衡的瞻前顾后。可是，除却这些不看，他们的年少悸动无法遏制，也无法抹去。所以这部剧中，明兰与齐衡之间的眼神交流就足够让我惊艳。
7. 电影院里一个人都没有叫什么
这部电影名字叫《功夫》。电影院里一个人都没有是一句台词，这句台词主要出自电影《功夫》，鳄鱼帮老大去警局救完自己的女人，嚣张的从警局里走出来，刚好看见对面有一家电影院，但是院内院外都冷冷清清的，于是就说了这句台词。《功夫》主角是星仔，是一个街头混混，一心想要加入斧头帮出人头地，在琛哥的指示下放出火云邪神，后来良心发现救了包租公和包租婆，意外发现自己却是武学奇才。