A. 求一部几年前的外国电影 男主角好像是尼古拉斯·凯奇
是火柴人吗？
B. 电影《音乐之声》女主角资料，以及这部电影的获奖情况~
《音乐之声》电影：
《音乐之声》是由美国音乐剧 的泰斗 Richard Rodgers 和 Oscar Hammerstein II 根据玛丽亚·冯·特拉普(Maria Von Trapp)的自传：《冯·特拉普家的歌手们》(The Story of the Trapp Family Singers)改写而成的。
《音乐之声》于1959年11月16日在百老汇的鲁德-方特恩剧院(Lunt-Fontanne Theatre)公演，成为五十年代百老汇公演时间第二长的音乐剧。但是1965年福克斯公司(Twentieth Century Fox)拍的电影版《音乐之声》使它登上了世界舞台，受到全世界各个国家数百万观众的喜爱，被誉为人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作，好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典。
【主演】
朱莉·安德鲁斯（Julie Andrews）
克里斯托弗·普拉默尔（Christopher Plummer
女主角还参演过
《相对价值》
《无条件的爱》
《现代派米莉》
《亲爱的莉莉》
《S.O.B》
《10》
《那就是生活》
《夏威夷》
《公主日记》1-2部
【女主角资料】
朱莉·安德鲁斯（Julie Andrews）， 生于1935年 10月1日 ，英国萨里郡，原名朱莉娅·伊丽莎白·韦尔斯。
星座： 天秤座
星路历程：
12岁时就在演员父母的指导下登台演唱。
1964年出演《欢乐满人间》（Mary Poppins ）这是茱丽叶·安德鲁斯的银幕处女作，扮演一个跟她次年主演的《音乐之声》几乎相同的角色。影片不仅歌曲非常出色，一点也不亚于《音乐之声》，而且特技也属一流，尤其是真人跟动画共舞的段落在当时达到新的境界。本片还创造了一个英语中最长的单词：。2004年被搬上舞台。
22岁时到纽约百老汇演出音乐剧《窈窕淑女》引起轰动，并且连演了三年，成为国际上知名的演员。
然而，当华纳兄弟公司在1964年把《窈窕淑女》搬上银幕时，却认为茱丽叶名气还不够大，一脚把她踢开，让当时正在走红的奥黛丽•赫本取而代之，饰演了卖花女一角。
可凑巧的是，此时迪斯尼影片公司亦要开拍音乐片《玛丽•波宾斯》，并邀请茱丽叶主演一个帮助东家获得幸福的妙龄女仆。同样很有意思的是，两部影片均获得了巨大的成功。
1965年4月5日晚，第37届奥斯卡奖的颁奖典礼即将开始，其中《窈窕淑女》获得了十项提名，而《玛丽•波宾斯》得到了十三项提名，可是当最后揭晓，《窈窕淑女》获最佳影片等八项奖，《玛丽•波宾斯》仅只得五项。但是，最佳女主角的桂冠却落入了茱丽叶•安德鲁丝头上，十分富有戏剧性。当茱丽叶从黑人影帝法尼•波蒂埃手中接过金像时，激动得连连说：“我知道你们美国人好客……。”这时奥黛丽•赫本热情地走上前向她表示祝贺。
本届男主角得主是《窈窕淑女》中风流教授的扮演者雷克斯•哈里森，这位英国演员在舞台上与茱丽叶搭档得十分成功，在影片中又与赫本配合默契，此时他手捧金像，不知要感谢哪位“淑女”为好，终于结结巴巴地说道：“我要向，唔……两个‘窈窕淑女’表示敬意。”
1965年，美国20世纪福克斯公司将百老汇音乐剧《音乐之声》搬上银幕，耗资八百万美元，影片的女主角家庭女教师玛丽亚聘请了茱丽叶扮演。影片自上映后，引起了极大的轰动，上座率经久不衰，甚至打破了好莱坞以前票房最高的《乱世佳人》的纪录。一些影院老板把看过三十遍以上的影迷姓名汇编成册广为散发宣传。
据《纽约时报》调查，洛杉矶的一位老妇人看过此片三百多遍，几乎每天一次，俄勒岗州一个青年甚至能把台词都默写出来。某些评论称影片为“电影中之完美精品”，茱丽叶那真挚朴实的表演、优美动人的歌喉更使美国观众把她当做了“心目中最理想的妻子、母亲和女儿”。
1966年4月18日晚，第38届奥斯卡的颁奖典礼举行，尤其是《音乐之声》共拿到包括最佳影片奖等五个金像。但是，最佳女主角的桂冠却未能给予茱丽叶，她的同乡，《日瓦戈医生》和《亲爱的》两部影片主角得到了这个奖项。对于此种结果，茱丽叶•安德鲁丝表现得很为坦然，她对记者说：“我们得到了最佳影片奖，也很了不起，不获奖也是一种解脱，当个获奖者也够难的。”自然，值得宽慰的是，在奥斯卡颁奖之前，由好莱坞记者协会评选的最佳女演员金球奖发给了茱丽叶•安德鲁丝。
1967年，茱丽叶不仅在美国，而且在全世界成为最有票房号召力的女星。但是，福祸总相倚，好运不常在。由于茉丽叶在两部新片中的表演给观众和制片人留下了太深的印象，以致他们再也不能接受她扮演的其他角色。而美国社会进入到动荡的六、七十年代以后，以纯情少女为主人公的传统音乐片也不再流行。
茱丽叶从1966年到1970年相继拍摄的《夏威夷》、《撕破的窗帘》、《摩登女郎朱莉》等影片均不卖座，她开始在好莱坞坐冷板凳了。
90年代，她的喉咙便出现异样，直到1997年开刀割除肿瘤后，朱丽·安德鲁斯暂时告别了演唱事业。然而，由此而引发的医疗官司以及从此无法歌唱的噩耗都没能真正影响安德鲁斯继续她的演艺生涯。事实上，这位多部畅销儿童读物的作者，联合国妇女开发基金会的“亲善大使”从来都不曾离开她热爱的事业和热爱她的观众们。
2001年，安德鲁斯在影片《公主日记》中再次出现，并在其后的《公主日记2：皇室婚约》中再展歌喉，为影片完整演唱了片中插曲“Your Crowning Glory”。之后她又成了《怪物史莱克》中菲欧娜公主的母亲。
感情经历：
在拍摄《亲爱的莉莉》时，茱丽叶和导演布莱克•爱法华兹产生了感情并结成夫妇。布莱克是编、导兼制片人，他帮助茱丽叶创造不同类型的角色，改变了以前单一的定型状态，使她的表演走上了一个新的阶段。
从1979年到1986年，茱丽叶在布莱克指导下拍摄了《10》、《标准做法》、《维克托•维多利娅》、《单人二重奏》、《如此生活》等五部影片，塑造不同性格和风范的女性形象。
对自己的从艺生涯和星运浮沉，茱丽叶有了如下的感受：“一旦你意识到自己正像图表一样直线上升又直线下降时，你就会感到很滑稽。人到了一定年纪，就开始严肃地对待生活。而愈是严肃地对待生活，生活也就愈有趣，即使是滑稽。”
后来，茱丽叶和布莱克把家安置在风光宜人的瑞士，过着平静温馨的生活。
谁知到了1996年茱丽叶又以6旬的年龄重返百老汇的舞台，主演了音乐剧《维克托•维多利娅》，并获得了极大的成功，同行们评价她“绝对是个天才”，而茱丽叶也希望自己能得到戏剧最高奖——“托尼奖”。
七月份的一个周五，正值音乐剧《维克多•维克多利亚》在芝加哥上演前的两天。剧组成员们围坐在舒伯特剧院的一角，争论着明天到底是不是导演布雷克•爱德华的生日，他们很看重这件事，打算办个庆祝会。爱德华妻子茱丽叶•安德鲁丝的女助理说，他的生日在22号，可还有人说在26号，没人动“亲自去问问爱德华”这类的念头，大家对他的脾气再清楚不过了。
布雷克•爱德华正迈向他人生的第七十三个年头，尽管他以自己经常锻炼身体为傲，但看起来他已相当老迈。腰弯了，走路要拄着藤杖，剧组里其他人大步流星走下舒伯特剧院台阶的时候，爱德华只能两步一阶地留在后面。已经有人在周围嘀咕，说他的才华正在消逝。然而，他在电影圈里曾经一度辉煌后，又将最后一部震慑好莱坞的作品《维克多•维克多利来》（Victor／Victoria）搬上百老汇舞台。
本周内，《维克多•维克多利亚》就将在百老汇的马奎斯剧院拉开它的首演大幕。这将是既具有历史意义又令人欢欣鼓舞的场景：在离开了曾经造就她的地方30多年后，《音乐之声》的女主角茱丽叶•安德鲁丝又回来了。在这漫长的时间里，百老汇曾一次又一次请她复出，她都以拍电影或培养孩子为借口推辞掉了。而实际上那电影角色几乎都是些毫无意义、令人无法记住的。安德鲁丝似乎忘了令她声名显赫的真正根源：她灿烂的嗓音。忠心耿耿的观众们热切地想知道：茱丽叶这位昔日的表演王后，在今天的舞台上是否魅力依旧！
当你跟随她进入排练现场，看她一场一场一天一天地排练下来，答案已经显而易见：只要一开口，她的魅力仍然无比巨大。与她相反，茱丽叶的丈夫爱德华则需一番功夫来琢磨。
布雷克•爱德华是美国戏剧的一个传奇。在他的盛年时代，曾经拍过50部电影，其中最精彩的包括《蒂尼尼的早餐》（Breakfast at Tiffany’s）、《玫瑰与酒的时代》（The Days Of Wine and Roses）和《粉红豹》（Pink Panther），当然爱德华顽固而且刚愎自用的脾气也同样出名，他以近乎无理取闹的态度层层挑起事端，其中包括很多蠢透了的、极为轰动的法律诉讼。最终他离开了好莱坞，电影事业也日薄西山。在那个阶段，他所做的几乎不仅仅是在毁掉自己的事业，也在毁掉他妻子茱丽叶•安德鲁丝的事业。现在爱德华决心东山再起，导演一部新的百老汇音乐剧，这在他的平生，还是第一次。
在排练场，爱德华很少说话，如果他对演员的哪个动作不满意，就直接指着那个演员，自己做姿势来纠正他。他保持长久和顽固的沉默，红通通的双颊上方一对眼睛盯住你，令人不由得害怕和软下来。排练的进程极慢，茱丽叶•安德鲁丝反复唱着震得破玻璃瓶子的高音。
《维克多•维克多利亚》曾在1982年被拍成电影。故事发生在三十年代的巴黎，荣丽叶扮演一位年近四十但依然美艳的女高音，“维克多利亚•格兰特”，她穷困潦倒并且委身一个放荡的马戏团主持人（由罗伯特•布莱斯顿扮演）。在这次新的音乐剧排练中茱丽叶吃了不少苦，她已是高龄，那双了不起的腿上装着塑料撑护，茱丽叶常常在完成动作时扭伤、摔倒，常常膝肿、踝肿，休息的时候爱德华叮嘱她不要让脚肿得更厉害，并为她捶打左腿。
一切全靠安德鲁丝了。一周八次演出实在太繁重。这种情况和他们将会在百老汇之外的城市加演四个月皆出于同一原因：必须再增加一百万美金的预算投入，安德鲁丝才能得以进入百老汇演出。她将按合同规定，在纽约演出一年，如果一年的演出不能偿还所有的投资额共八百五十万美金，也就是说如果上座率不足75％，安德鲁丝的演出将延长至一年半。这个合同典型地反映了独立制作人想得到排一部百老汇音乐剧的全部资金是多么困难。安德鲁丝为这部剧的财政问题而全力以赴时，百老汇也用一种怀疑的态度观望着：这部由好莱坞闯入者拍出来的东西，到底能否上演？毕竟由于投资和合约的问题，他们已经将演出推迟了一年多的时间。
另一个重大问题是爱德华如何习惯音乐剧和剧院的感觉。在剧组里常有人窃窃私语，议论爱德华到底能不能成功地做出转变。他是一个习惯了用剪接来组合成故事情节的电影导演，在剧院里，你不可能临时抹掉哪一个不令人满意的瞬间。你在排练场常会听到爱德华这样说：“让我们把这个镜头再拍一遍。”所有的演员都清楚，在百老汇等着他们的将是全纽约最苛刻的观众，而爱德华将他艺术生命再生的全部希望都放在这项对他来说全新的手段上了，因此这部剧极有可能变成一场灾难——几乎没有一部电影在被改编成音乐剧后能取得巨大的成功。
休息的时候，安德鲁丝抓了一把道具香烟在手里，不断地练习把他们扔回原处的动作。她的动作准确、完美、毫无失误，举手投足绝不拖泥带水，所有的香烟都被再次投入盒子里。这种天衣无缝不着痕迹的感觉会令你想起她几乎是在音乐厅里长大的身世。一个和母亲、继父生活在一间简陋房子里的瘦长女孩，在她12岁的时候就已经成为音域宽度达四个八度的明星。
如果用一个词来形容安德鲁丝的感觉，那就是“可爱”。她会请来现场采访的记者到小间去吃甜点心，在她与丈夫爱德华发生小冲突的时候，人们打心里都站在她这边。有时爱德华对待她的态度显得不耐烦而且爱发火：“我知道你要说什么，而且我可以肯定上帝告诉你我不会同意。”爱德华常这么粗暴地说，安德鲁丝总是保持尊敬和抱歉的口吻：“对不起亲爱的，我想是我出了点错……”不时地她也会对他的导演提出些抗议或争辩，可总是显得温柔：“我可以问个问题吗？虽然我知道这很蠢。”
安德鲁丝与爱德华的恋爱始于6O年代末，那时她正是好莱坞最大的一棵摇钱树，连着演出了一系列精彩之作。1968年，曾经拍摄了《音乐之声》的原班人马再次筹拍了《巨星》一片，但结果却遭到了商业上和评论界的双重失败，他们撤出百老汇，各自散伙了。接下来安德鲁丝投拍了爱德华执导的电影《亲爱的莉莉》，该片再次大量超支、再次不得善终。
安德鲁丝的第一次婚姻在23岁时，她与爱德华的婚姻是在1969年。婚后爱德华一度离开好莱坞去欧洲，不久后又回来拍摄了《粉红豹》、《十》和《S.O.B》等影片，安德鲁丝一次又一次担任片中的女主角，她似乎是在用自己的明星地位保护和支持着丈夫的事业。安德鲁丝说，与家庭相比自己的事业是不重要的，她和爱德华收养了两个女儿，还以茱丽叶•安德鲁丝的名字为杂志撰写儿童文章，并且乐此不疲。
当然他们的生活是富有的，尽管《维克多•维克多利亚》受着财政问题的困扰，爱德华还是买了一部四万六千美元的“劳斯莱斯”豪华汽车，而他与前妻所生的儿子也收到了寄自父亲的八万两千美元生活费。但即便是富人也会有烦恼，这位大导演的痛苦几乎是众所周知的：几十年来他依靠精神分析和心理治疗过活。
有几年他被长期过度疲劳导致的慢性病所纠缠，而且一度陷入不可救药的精神抑郁中去，总是想要自杀。那个时候，他所能求助的除了抗精神抑郁的药物，就是他了不起的妻子安德鲁丝。安德鲁丝不仅为他化解着事业上的危机，更悉心照料他的生活，她带他出去散步，就像带着个小孩子。所有的人包括爱德华都很清楚，他是如何依赖她的存在。
C. 求一电影名称（美国，科幻，90年代）
中文名称：异形终结
英文名称：Screamers
【出品年代】1995年
【国 家】美国
【类 别】科幻 恐怖
【语 言】英语
【IMDB评分】5.7/10 (3,599 votes)
【IMDB链接】http://www.imdb.com/title/tt0114367/
【字 幕】简繁英
【导 演】克里斯丁·杜瓦 Christian Duguay
【主 演】彼得·威勒 Peter Weller
罗伊·迪普伊 Roy Dupuis
汤姆·贝瑞 Tom Berry
Bruce Boa Michael Caloz Jason Cavalier
莉莉安娜·科摩罗斯卡 Liliana Komorowska Andrew Lauer
【简 介】《Screamers》直译的意思是《尖叫者》，台译《异形终结》，港译《电子杀人狂》。有两条很充分的理由一定要看此片：⒈该片是根据美国科幻作家菲利普·狄克的原著改编的，《宇宙威龙》、《银翼杀手》、《少数派报告》都是此人原著；⒉该片男主角彼得·韦勒就是《铁甲威龙》中那位机器战警。
情节梗概：
2078年，垄断了星际矿业的NEB组织在天狼星6B行星上建立了采矿基地，开采放射性元素“berynium”以解决能源危机。由于“berynium”导致致命的放射性污染，矿工们组成“联盟”要求停止开采，由此与NEB展开了长期战争。NEB用威力强大的炸弹轰炸“联盟”，联盟则躲在坚固的地下堡垒中，开发出“screamer”阻挡NEB的地面进攻，双方陷入长期对峙。
“screamer”是一种非常厉害的小型机器人，能够快速钻土移动，飞起伤人，它的武器是飞速转动发出刺耳啸叫声的锯齿圆轮；它攻击所有不佩带识别标记的人类，将死人肢体拖入地下变成沼气供应它自身的能源；只要控制芯片还在，不管受了多么严重的损伤它都能够自我修复。“联盟”的人以为自己是“screamer”的主人，实际上“screamer”早已不受任何人的控制，遍布于整个星球上，开始了自我进化，联盟却懵然不觉。
NEB在另外一个行星上发现了不具放射性的“berynium”。“联盟”内部发生了叛乱，主和的秘书长被推翻，主战派倾巢出动去进攻NEB的新行星，他们为了牵制NEB在天狼星6B上的兵力，对本方留在天狼星6B的战士隐瞒了实情，让他们继续与NEB军对峙。
本片的故事都是在天狼星6B上发生的。影片开始时，NEB军派一名战士来找联盟留守军求和，使者在联盟的堡垒外被“screamer”杀死，但他带来的信件还是到了联盟留守军司令手中，NEB军军长在信中请联盟司令前去和谈。联盟司令向上级报告此事，秘书长却传讯要他们不可妄动，因为联盟正与NEB谈判“合作开发”新行星上的“berynium”，战争有望和平收场。司令踌躇不觉间，当晚堡垒外有一艘“联盟”的飞
船坠落，船上运载的核反应堆可以用来制造核武器。司令从唯一幸存的联盟战士口中得知了秘书长已经下台两年的真相，而飞船是前去攻击新行星的，他感到自己这些人被联盟出卖了，返回地球家乡遥遥无期，当即决定去与NEB军和谈。
次日，司令与那名幸存战士一起踏上了前往NEB基地的路途。他们在一处废墟里遇到一个抱着一只泰迪熊玩具的小男孩，男孩说自己孤身一人借助废墟躲避“screamer”的攻击，已经过了好几年的孤苦岁月。司令打算让小男孩暂留原地，等谈判结束回程时再把他带回堡垒去，但当晚一只“screamer”的攻击让他改变了主意，决定带上男孩一起去NEB基地，以免小孩落单被害。司令惊讶地发现这只“screamer”与原先自己研制的“screamer”完全不同，外形象一只食肉小恐龙，它身上的控制芯片写有“已改进”字样，他不明白这是谁做的改进；而当他与堡垒联系的时候，对方说堡垒里来了一个奇怪的人，环境中强烈的辐射影响通讯质量，司令没能询问详情。
一行三人来到NEB基地门外，小男孩突然被暗处射出的子弹击倒，司令震惊地发现小男孩居然也是“screamer”，“screamer”不但能够象小恐龙一样在地面上运动，更且已经能够象人类一样交流，这都是谁人所为？司令取下了男孩的控制芯片放入囊中，决心要将此事查个水落石出。
打死小男孩的是两个NEB战士，其中一个“二柄兄”因对“screamer”怀有深深的恐惧而变得神经质，另一个则玩世不恭，两人将司令领入基地，引见给一位美艳的NEB女军官。按女军官的说法，“screamer”已经侵入地下的NEB军基地，他们三人幸免于难，不知道下面的人究竟怎样了。司令说服了对方，一行五人决心进入地下，去寻找NEB军的军长。
NEB军地下指挥部里血流飘杵，已经没有一个活口，司令等人正待从电脑上查找资料时，出现了一只“小恐龙”，若非幸存战士及时启动识别标记，“二柄兄”已经死在“小恐龙”的切割锯齿之下。众人亡命奔逃，司令大着胆子留在最后，他用基地的电脑读卡器读取了自己收集的“screamer”控制芯片，发现“小恐龙”是“改进型Ⅰ型”，
“小男孩”是“改进型Ⅲ型”。到底还有多少种改进型？时间却不容许司令继续深究下去，两名“小男孩”手拿泰迪熊渐渐逼近过来，楚楚堪怜地叫着“我能跟你一起吗”？
五人好不容易逃出地下基地，在司令逼问下，三个NEB军终于说出“改进型Ⅱ型”的外形是一个哀声求救的NEB战士，当混入NEB基地后，就开始大加杀戮。司令想将改进型的事情通知堡垒，却联系不上。“二柄兄”神经质的行为让人怀疑他就是“改进型Ⅱ型”，“玩世不恭”将他杀死后，大家惊讶地发现这是一个真人。
四位幸存者来到联盟堡垒外，铁门开处，不计其数的“改进型Ⅲ型”蜂拥而出，个个手拿泰迪熊，口口声声叫着“我能跟你一起吗”。情急之下，司令命令幸存战士发射核弹头，将堡垒连同所有的“小男孩”来了个一锅烩。
浩劫之后，幸存战士听到“玩世不恭”的呼救，过去探视，却惨死于后者手下，原来“玩世不恭”才是“改进型Ⅱ型”！司令将“改进型Ⅱ型”轰作两段后，带着女军官前往NEB最初的基地，那里有一艘飞船可以帮助他们逃出这个噩梦般的星球。
在给飞船做起飞准备的时候，司令在堡垒中的老部下突然出现，出手攻击，原来这是“screamer”改扮的，一番惊心动魄的悬空大战后，司令好不容易杀死了敌人。
飞船上只有一套维生装备，也就是说两个人中只有一人可以离开，司令与几天来渐生情愫的女军官黯然相对，魂为之销。他将生存的机会让给了爱人，正当此时，另一个长得一模一样的女军官出现了，天哪，连女军官都是“screamer”！“screamer”已经进化到有血有肉、能哭能笑、可恨可爱的程度了！
后到的女军官要杀死司令，先至的女军官却为保护爱人而献出了生命。司令利用飞船的尾焰将凶残的敌人烤成灰烬。当他终于飞出天狼星6B，如释重负地摘下识别标记扔到机舱一角，识别标记滚落处赫然有一只泰迪熊布偶玩具的手脚缓缓动作了起来……
D. 魂断蓝桥几几年拍摄
名为《魂断蓝桥》的同名电影至今为止共上映过五部，根据拍摄时间顺序依次为：
1935年詹姆斯·怀勒执导的电影《魂断蓝桥》
1940年梅尔文·勒罗伊执导，费雯·丽、罗伯特·泰勒主演的电影《魂断蓝桥》
1941年梅阡执导的电影《魂断蓝桥》
1950年尹海清执导的电影《魂断蓝桥》
1958年陈翼青、陈列联合指导的电影《魂断蓝桥》
其中最为出名的是1940年梅尔文·勒罗伊执导，费雯·丽、罗伯特·泰勒主演的电影《魂断蓝桥》
一，1935年詹姆斯·怀勒执导的电影《魂断蓝桥》是美国环球影业发行的爱情悲剧电影，由梅·克拉克、道格拉斯·蒙哥马利、贝蒂·戴维斯出演，该片于1935年6月2日在芬兰上映。
影片讲述了陆军中尉罗伊与舞蹈演员玛拉在滑铁卢桥上相爱，但最终因为实事变故而分离的故事。
E. 问一部外国电影~
中文片名：《卡特教练》
中文片名：《Coach Carter》
导 演：托马斯·卡特
编 剧：马克·斯沃 约翰·盖汀斯
类 型：体育/人物
级 别：PG-13级
上映日期：2005年1月14日
片 长：136分钟
主 演：萨缪尔·杰克逊 罗伯特·理查德
瑞克·冈萨雷斯 阿珊提
本片根据高中篮球队教练肯·卡特(Ken Carter)的真实故事改编而成。身为加里佛尼亚瑞奇蒙高中篮球队教练的肯·卡特在1999年的赛季中以球队队员在校成绩太差为由，将先前已经13场不败的球队队员全部罚到了板凳上，而他也因此举受到了广泛的争议。
亚瑞奇蒙高中篮球队即将迎来他们梦寐以求的篮球冠军，他们的在这个赛季中的表现十分出色，已经保持连续13场不败。整个瑞奇蒙城都沉浸在近似疯狂的欢乐中，在每场比赛中，都坐满了兴奋不已的观众。然而，谁也没有想到，在1999年1月4日，球队的教练肯·卡特(萨缪尔·杰克逊饰)突然封锁了体育馆，禁止那些没有通过年级考试的队员进入体育场。此举立即在社会上引起了轩然大波，他一时成了大众议论的焦点，有人赞赏他的行为，但更多的人对他的举动表示不解，对他的行为提出了批判。与此同时，许多人的生活也因此发生了永远的改变。
参加高中篮球赛并不是一件简单的事情，它需要的不仅仅是技术，还需要毅力、纪律和团队的合作，特别是当你在肯·卡特教练的球队中打球的时候。首先你需要与卡特教练签定一份协议，向他保证你将在球场上和学校中都作出自己最大的努力。在卡特教练看来，赢得比赛并不是全部，更重要的是球队队员的将来。这就是为什么当卡特的一些队员的学习成绩下降之时，卡特选择了关闭体育馆，禁止队员参加训练和比赛。学校的官员对此极力的反对，奇蒙高城中充满了愤怒的父母，他们把篮球看做是他们的孩子在瑞奇蒙高中的唯一出路。然而卡特却毫不动摇，他坚持自己的主张，并切渐渐的得到了队员们的理解。
像他的那些队员一样，卡特热爱篮球，他热爱比赛，甚至是现在，他还保持着学校的多项记录。但卡特却坚信，是教育，而不是篮球，引导他走到了今天。卡特希望能够为人们留下些有用的东西，他倡导人们把受教育放在其它娱乐的事情之上。他希望他的队员们能够看的更远，看到他们梦想的后面，看到当他们结束梦想之后的未来。
将自己形容成“小家伙”的肯·卡特来自美国密西西比州的迈肯布，他从小和六个姐妹和一个兄弟一起长大。当他的家搬到加里佛尼亚的瑞奇蒙后，卡特从1973年到1977年都一直为同一所高中球队效力。他于1999年1月4日的惊人举动不仅时瑞奇蒙在全国家喻户晓，还使得自己成为了公众关注的重点。2002年1月19日，他被邀请参加了美国盐湖城冬季奥运会的火炬传递活动。他在1999年所带的那支球队中的一些队员之后在大学中都获得了4年的奖学金，其中包括他自己的儿子达蒙，他被美国西点军校录取并获得了全额奖学金。
F. 求 一部黑白老电影（外国的）
经典影片 《恐惧的代价》（ Salaire de la peur, Le )
制片国家/地区: 法国 / 意大利
上映日期: 1953-04-22
豆瓣得分： 9.0 /10
IMDB得分： 8.3 /10 ( 世界上前250强电影排名第148位 ）
简评：
法国导演亨利.乔治.克鲁佐享誉甚高的惊险片经典作。亚威斯.蒙坦德饰演一名勇气十足的卡车司机，在南美的丛林区驾驶一辆装有硝化甘油的卡车作长途运送。由于震动过剧会随时引爆这一批危险爆炸品，因此这般旅程便显得危机四伏，步步惊心。导演经营紧张气氛的手法十分高明，而丛林外景的选择也增加了动作场面的惊险度，其中一场卡车冒险闯过一条残破的吊桥，已成高度刺激的经典场面。好莱坞曾重拍本片，是由罗伊．谢德任男主角的《千惊万险》，但成绩比不上法国原作。
本片是克鲁佐的代表作品之一，是上个世纪五十年代最重要的法国影片之一，在当年A级电影节还不互相排斥的年代，影片连获柏林和戛纳两个电影节的最高大奖。片中以四名主角人物对命运的挣扎，正如同现代人的社会中的处境，勇气和意志固然重要，但是生命随时会消失在须臾之间的意外下，一切显得没有意义。全片充满了震撼力和压迫感，尤其是影片后半段，完全以视觉呈现出危机四伏的山路，令人提心吊胆，对视听语言的使用出神入化。而影片的结局更是出人意料，使之成为了影史上的经典片段。