印度电影风格

2. 伊朗和印度电影特点

伊朗电影最大的特点是纪实性。大多启用非职业演员，露天拍摄，自然光照，不矫情，不雕琢，真实得像生活本身，不掩饰生活的阴暗与悲伤。我们在看电影时好像不是在看电影，而是亲临伊朗社会本身。其次是开放式的结尾。伊朗电影不是那种封闭式的大团圆结局，也不把结论告诉观众，而是留下思考想像的余地，令观众去建构银幕外的现实。如《生命在继续》中的汽车冲上山坡，《天堂的颜色》中莫曼那只被阳光沐浴成金黄色的手，《当我成为女人时》中的老太太坐在婚床上向波涛汹涌的大海驶去。尤其是《橄榄树下的爱情》最后胡笙追赶塔荷，穿过橄榄树林，翻过山坳，奔走在远处青葱的田野上。在长达四分多钟的长镜头（从全景到大远景）中，只看见一前一后两个白点渐渐靠近，合为一起，激越而浪漫的音乐声响起。但突然后面那个白点却折身返回，而且不走正路，长焦镜头那么耐心地紧跟着他，我们不知道胡笙是得到满意的回答还是失望而归。

当代伊朗电影以其独特的影像风格而独树一帜。在世风喧嚣浮躁，在我们的感官被充满暴力、色情的电影刺激得迟钝麻木的今天，伊朗电影却返璞归真，以近乎手工作坊式的制作，以清新质朴、恬淡温暖又充满哲理的影像风格，以友谊、宽容、爱、和睦相处这些久违的主题重新拨动我们的心弦。它的兴起印证了一句名言：越是民族的便越是世界的。
印度电影之所以多传奇性质的题材和载歌载舞的表现形式，是因为印度人收入水平低下，电影是他们唯一的消遣方式，是他们摆脱生活重压寻求心灵慰籍的工具。印度各地影院林立，票价极其便宜，在大城市里一般是1—2美元，而在许多农村地区只有10美分。电影在印度是穷人都能够承担得起的大众化的消费。在许多电影里那些传奇故事，有浪漫的爱情而没有现实的残酷，有歌舞升平的幻像而没有追求生存的竞争，为普通大众带来的娱乐，也带来了暂时的逃避之所。
而且，印度是个教育水平尚且落后的国家，民众接受和理解的能力较为欠缺。电影里多采用歌舞的表现形式与印度人的日常生活经验接近，因此更容易为普通大众所理解和接受。不象中国也不象许多西方国家，歌舞只是节庆或娱乐的形式，在印度，歌舞是日常生活的一部分，印度人随时随地都以唱歌跳舞的形式表达自己的情绪。然而，诸如西方大片《芝加哥》这类的歌舞片在印度是没有市场的，因为它纯粹地是表达歌舞的艺术魅力。印度电影则用歌舞表达情节和人物情感，歌舞的艺术魅力在这里不是终极目的，而只是用以表达情节的一种手段。

3. 印度电影有什么好看的

《未知死亡》 这个是悬疑类的电影，情节紧张刺激，拍摄手法叙事水平都很高，网上评价不错哦。
《三傻大闹宝莱坞》讲述了三位主人公：法兰，马德哈万，拉祖，沙尔曼·乔什与兰乔间友谊的故事，深刻讨论了印度教育体制。该片一上映就打破了印度电影的票房纪录，创下了宝莱坞电影上映首日、上映首周和全球票房的最高纪录。 个人强烈推荐，中间有些地方真的很感人。

《偶的神啊》 是关于一个古玩店主Kanjibhai的故事。对于他来说，神灵和宗教无非就是个经商命题。他低价购进看起来年代久远的宗教神像，再以原价格的10倍卖出去。而那些容易上当受骗的信徒们却真以为这些是百年罕见的历史出土文物。所以，神对他来说最重要的作用就是最大的赚钱招牌。 这是个喜剧，印度风格强烈，也很搞笑。

《宝莱坞生死恋》是2002年印度根据一部小说改编出品的歌舞爱情片，获得2003年MTV亚洲电影大奖。本片藉由一对年轻貌美的男女的爱情故事控诉种姓制度，汇集华丽、激情、悲剧于一身。
这是我看的最感人最早的印度片，也是宝莱坞的佳作之一，喜欢悲伤爱情可以看看。

《贫民窟的百万富翁》这部电影有着好莱坞式的流畅的叙事，悬念丛生，惊心动魄的讲故事的方法，有美国式故事的浪漫和光明，童话气质，有史诗片式的大格局，有欧洲电影的人文关怀，有丹尼·保尔式的在影像和思想方面的锋锐和透彻。在第66届美国电影金球奖上，《贫民窟的百万富翁》异军突起成为当晚最大的赢家，获得了最佳剧情类影片、最佳导演、最佳编剧、最佳原创电影音乐四项大奖。 看的时候被男主角对爱情的执着和勇敢感动的一塌糊涂。强烈推荐！！

《地球上的星星》来自于阿米尔·汗自导自演的影片，每一个镜头都寓意很深，他的才华有目共睹。看这部电影的时候，我想很多人都会有强烈的代入感想到自己的童年吧？小时候，在家长的压力下，不得已放弃那些看似幼稚却是我们心中真正渴望表达的东西。在既定的规则下，我们失去了儿时的那份纯真，逐渐沦为社会规则的牺牲品。
我最近刚看了，从中间开始哭的不行了超级感人，虽然不是爱情不是友情，也可以很感人。这个一定要看，而且插曲很很好听，最后的场景太让人感动了，也是探讨印度教育体制影片，真的很不错。

都是认真搜索结合自己看过的，希望采纳哦。

4. 印度的社会问题很多，印度电影真的都好看吗

如果说美国的好莱坞是世界的电影殿堂，那么印度的宝莱坞则能称为亚洲电影界的顶峰。特别是近几年，宝莱坞电影口碑与票房一同飙升。从《摔跤吧爸爸》，到《神秘巨星》再到《小萝莉的猴神大叔》，一部又一部的优质电影接踵而来，无不让人感动流泪。接下来小编就给大家介绍几部感人的印度电影。

《小萝莉的猴神大叔》影片主题深刻，讲述了对信仰的认识，和是对善良与爱的无比敬佩。男主因为善良与爱跨越了国家的仇恨，因为爱又跳出了信仰的限制，电影无疑是最优秀的对爱与善良的歌颂的电影，配上印度电影独有的舞蹈风格，也是极具看点的一部电影。当然印度的好电影还有很多很多，看完小编推荐的这些电影也许你会对印度电影有一个全新的认识吧。

5. 印度电影有什么特点

产量世界第一，但基本上都是内销，国外没有什么市场。目前主要是反映印度的传统文化为主，特别是抨击种姓制度和婚姻制度的电影很多。

6. 印度的电影有什么特点

印度的电影包含大量的印度式歌舞桥段。

营造华丽的气氛，多以庆典为主，拍摄场景大多为棚内景。

各种不同的民族特色夹杂在电影片段中。

印度是一个多语言的国家。不同语言的族群对母语的电影有很殷切的需求，造就了电影业的发展，尤以孟买（旧称Bombay）为基地的印度语电影业发展最为成熟，被誉为宝莱坞Bollywood（取自Bombay与好莱坞Hollywood）。

著名导演萨雅吉·雷Satyajit Ray就是出身自印度的孟加拉语电影业。他于1992年获颁奥斯卡终身成就奖。伦敦电影节的萨雅吉雷奖项以他的名字命名。

1960年代到1980年代，印度的艺术电影主要由政府资助。导演可向政府申请拨款拍摄印度主题的非商业电影。这些导演主要从政府的电影学校毕业。

印度电影中演得较成功的有沙鲁克·罕和阿米尔汗，他们基本上代表了印度电影。

(6)印度电影风格扩展阅读：

印度电影的语言：

由于印度种族及语言众多，为求各种族间的顺畅对话，印度官方大力推广的英语是不可或缺的，近年来的印度剧本中必有大量的英语对白；而电影制作单位会在后制时加入英语与其他方言（视上映地区而定）的字幕。

7. 印度电影特点

那中国人又为什么那么偏爱武侠片 明明是不存在的东西 美其名武侠的世界 香港片里动不动就是武打 哪个香港明星没拍过武侠片 中国人并非人人会武功 中国也不是好斗尚武的民族 为什么呢

因为大家喜欢看 他们和我们 或者大家以为自己喜欢看 不爱看武侠片的中国人不是真正的中国人 不爱看歌舞片的印度人不是真正的印度人

说到底 这就是一种文化 一种民族习惯

8. 印度电影的特点

1、印度的电影包含大量的印度式歌舞桥段。

2、营造华丽的气氛，多以庆典为主，拍摄场景大多为棚内景。

3、各种不同的民族特色夹杂在电影片段中。

印度是世界上重要的电影出产地区。印度的电影产量是世界之冠，主要应付印度国内庞大的需求。同时印度电影在住有大量印度移民的国家也很受欢迎。很多在印度其他地区成名的电影工作者都会到宝莱坞寻找机会。不同地区的电影会互相模仿，所以同一套电影可能会有不同语言的版本。

(8)印度电影风格扩展阅读：

印度电影开始于19世纪末。1896年在孟买第一次放映了卢米埃尔兄弟的影片。以后10年中外国制片人不断带来各种新影片，在孟买和印度其它大城市放映。这些放映活动激起了一些印度人的制片兴趣，萨达达以两位摔跤家的表演和训练猴子为素材拍摄了印度最早的两部短片，被誉为印度电影的先驱。

1950年代到1990年代，绝大部分印度本地制作的电影利润可观，因为电视和外来电影的竞争较少。但随着电视机和有视频道普及、外国电影大量涌入，很多印度电影都惨淡收场。受欢迎的本地制作则受盗版影响而利润大减。

9. 请高人分析分析印度电影从画面，声音，色彩上有什么特点

印度电影的画面比较华丽，很有印度风格，一般来说色彩都很丰富。印度人的语言是以英语为主，使用最多的民族语言是北印度语，因此电影的语言是北印度语夹杂大量英语。印度电影最大的特色是一般来说都有歌舞，歌舞是印度电影的精华，印度电影歌舞大部分是很多人跳群舞，然后给男女主角特写镜头，或者是有个很华丽的背景，给男女主角特写镜头，唱词多是爱情方面的，特点是反复咏唱，就像印度的佛经，舞蹈方面大部分是印度舞，女人穿纱丽，男人则随便。

10. 如何看待印度电影一言不合就跳舞的风格

我觉得作为代表印度电影最高水平，占据了绝大部分国内外市场的宝莱坞电影，确实一开始就和歌舞结合在一起。早在 1931 年，宝莱坞诞生的第一部有声电影《阿拉姆·阿拉》，就包含了 7 首歌曲以及多场舞蹈场面。

时至今日，印度北部的许多电影院都是由波斯剧场转变而来。印度电影平均 160 至 180 分钟的超长播放时长，与十五分钟幕间休息的播放制度，也是源自波斯剧场流行时期，五到六小时多幕剧的时间安排。特别是对印度乡镇地区的民众来说，到波斯剧场看剧就如同如同中国农民看社戏一样，是值得全家出动，消磨一天的重要休闲活动。我觉得挺好的，跳舞是一件很快乐的事情，我很乐意做。