㈠ 如何评价电影《师父》
无可挑剔的老派动作戏。
刚刚才在金马奖上摘得了最佳动作设计，《师父》的动作戏无疑是整部电影最赏心悦目的部分。自编自导，甚至自己担任动作设计的徐皓峰说：“好莱坞港式韩式什么的都不会，就只会老天津式的。”
正是这种老天津式的武打设计，让《师父》的武斗场景有着特别不一样的质感。和现在武侠片里面典型大开大合、故作潇洒的武术，或好莱坞那种实用主义至上、拳拳到肉的蛮打都不一样，《师父》的武打戏点到即止，而且透着一股暗劲。这股暗劲尤其体现在高手过招之间，两人往往距离极短，动作看似不快也不大，但最为直接而不花哨，往往在几手之间就见胜负，不拖沓，不缠斗，是武打戏中难得的干净利落和爽快。
除了武打动作上的设计，徐皓峰的武戏还有一种从容不迫的气场和仪式感。我最喜欢的两场武戏，一场是廖凡和他戏中的妻子边谈情边打架的一幕。一边是老神在在地诉说往事，一边是惊慌失措的打手。嘴上不含糊，手上也不含糊，逼得对方数十人不敢越半步雷池，这边则从容离去，那种泰山压顶的气势看得人大呼过瘾。另一场武戏当然就是最后的高潮决战。
持不同武器的对手轮番上阵，但都被廖凡一一化解攻破。而这场武戏最让我喜欢的地方，除了动作的利落和悦目，更重要的是一种“武道”的重现。一方虽人多势众，但也是轮番挑战，没有群涌而上；一方虽技艺高超，但也是点到即止，没有伤人性命。于是廖凡每打败一人，拦路的对手就退后一步，直至被全部撂倒，廖凡扬长而去。仿佛一场武道的试炼，充满了仪式感，而这种仪式感实际上在这部电影里随处可见，营造出一种曾经“武道至上”的尊崇感。
《师父》最让人失望的地方，就是其凌乱失控的节奏感。可能是因为电影本身改编自短篇小说，《师父》更像是由一个个漂亮的碎片胡乱拼合起来的四不像，充斥着无意义的慢镜头和各种故弄玄虚的分镜。很多段落的处理更像是导演的一时兴起，完全没有考虑到电影整体的氛围和节奏，所以虽然故事的逻辑勉强算是通顺，但是基调的保持却是灾难性的。
习惯了直白的电影逻辑的观众可能会云里雾里，但他在电影整体氛围上的把握却是到了严苛的地步，从头到尾的每一个段落和细节，都是为再现真实的唐朝而设的。
㈡ 僵死片惊悚又刺激，《僵尸大时代》为何被大家所追捧
相信大家对僵尸类的电影都比较感兴趣，因为里面的气氛恐怖刺激，是既害怕看又想看。而众多僵尸电影中，这部《僵尸大时代》是最恐怖的，因此被大多数人所最捧。今天我们聊一下这部电影。
这部电影之所以给人最恐怖的感觉，是里面配的音乐恐怖，古宅阴森，不但气氛让人窒息，还有更激烈的打斗场面，让人看了晚上都不敢起来上厕所。在与僵尸的打斗中，不是僵尸被杀，而是这些师傅和徒弟反被僵尸所杀，在与僵尸的战斗中，这些师傅和徒弟没有符咒，只靠多年练的腿脚功夫和寻常的刀剑，更简单粗暴的方法是直接使用炸药。比起其他电影中的僵尸，这里面的僵尸也更聪明，如果受伤了，知道先藏起来养好伤势，吸收动物的血液，等伤势好了再到处追杀之前伤害自己的人。还有一点最重要的不同就是，其他僵尸电影中道士都比较厉害，让僵尸无法还手，这部正好相反，反倒是僵尸比道士更胜一筹。
㈢ 如何理性评价《师傅》这部影视作品的结局
像《师傅》这种电影，喜欢的人会很喜欢，不喜欢的人对它一点好感也没有。当然也有一部分人，虽然不是很喜欢，但却会承认它是一部好作品，我就是最后这种。