❶ 如何评价电影《美国人》
如何评价电影《美国人》：杀手的转型与情感纠葛
在杀手电影的世界里，有一个普遍的定律：金盆洗手往往意味着毁灭。然而，《美国人》这部影片却巧妙地挑战了这一刻板印象，以独特的视角讲述了一个美国杀手的转变故事。它打破了观众对于杀手电影的传统期待，呈现出全新的观感。
影片的主人公，一个在意大利生活的杀手，原本的生活单调而危险。他与神父的友情、与当地女性的情感纠葛，为他的世界带来了色彩。然而，杀手的本质——对危险的敏感——始终如影随形。他决定金盆洗手，接的最后一票是一个女杀手的步枪订单。在这个过程中，他不仅要面对生死考验，还要处理事业与情感的冲突。
影片节奏的微妙调整是其独特之处。尽管故事看似平凡，但创作者并未急于推进，而是通过细腻的人物塑造和环境描绘，让故事有了深度。杀手在意大利小镇的生活，让他体验到了久违的平静，对新生活的向往与旧日杀手身份的矛盾，使得他的内心世界丰富起来。
女杀手的出现，既是故事的转折，也是对杀手命运的预示。她虽然接过了杀手的接力棒，但因为一个致命的错误，她的命运与主人公的命运交织在一起，形成了一种命运的讽刺。两个女人对“蝴蝶先生”的称呼，既有女性对他的赞美，也有对他的职业特质的认同，这种复杂的情感交织在故事中，增添了层次感。
《美国人》并非简单的动作电影，它在缓慢的节奏中探讨了人性的复杂与生活的选择。杀手的转型，看似简单，实则充满了情感纠葛和生活哲学。它告诉我们，即使在最寻常的故事框架中，通过精心的设计和细腻的情感描绘，也能创造出引人入胜的作品。
这部电影的成功在于它挑战了观众对杀手电影的既有认知，通过环境的烘托和角色的深度塑造，让一个看似俗套的故事焕发出了新的生命。它告诉我们，一个好的创作者不仅要懂得如何编织复杂的情节，还要有能力在慢节奏中挖掘出故事的深度，这就是《美国人》的独特魅力所在。
❷ 有一部美国片子，翻译过来是我的保姆叫nanny
您说的可能是【天才保姆】，香港译作【超级保姆】，这是一部美国CBS播放的电视情景喜剧。1993年11月3日始播，1999年结束，共六季。背景设在纽约曼哈顿，讲述一位犹太保姆在一户英国贵族家庭工作、生活的搞笑故事。
故事梗概：
犹太姑娘弗兰·范原本住在纽约皇后区，故事开头被意大利男友兼老板甩掉，被迫到曼哈顿上东区一户富裕人家推销化妆品。户主是百老汇制作人麦克斯韦尔·谢菲尔德，英格兰贵族血统，鳏夫，膝下三个孩子。麦克斯误以为她来应征保姆工作，阴差阳错就开始了弗兰在谢菲尔德家的搞笑生活。
弗兰的最大特点是鼻音极重（女主演本人就是这样），而且经常用怪声大喊大叫，很多观众可能无法忍受。她平时衣着极为俗艳，发型膨大，夸张怪异的举止言行和拘谨严肃的谢菲尔德一家格格不入，教育孩子的方法也十分古怪，上流社会和平民阶层、英裔美国人文化和犹太文化之间的撞击使笑话层出不穷。三个孩子中大女儿没有自信；儿子调皮捣蛋；小女儿心态早熟，看心理医生是家常便饭，满嘴都是心理学术语。保姆诚实善良、当机立断、亲情至上的性格慢慢为家庭中带来了欢乐，让一家人心态更加健康，她也完全融入了家中生活。
管家奈尔斯机敏幽默，监视偷听家里发生的各种搞笑事情，运用自己的讽刺智慧和形象的语言一次次帮助大家解决问题。他很快意识到弗兰能够为家里带来温暖，总是站在她一边，同时还以捉弄嘲讽男主人的工作搭档茜茜为生活乐趣。茜茜是个恶毒冷淡没人爱（连她自己的狗都不喜欢她）的女强人，一直对麦克斯有企图，视弗兰为死敌，但还要一天到晚应对管家的各种捉弄和欺负。
从一开始男女主角两人就互有好感，但两人都过于害羞始终没有挑明。编剧也一直用这个线索来制造各种笑话。第五季结尾两人终于成婚，第六季生下一对双胞胎。最让观众吃惊的是茜茜和管家多年互相捉弄攻击后，最终也走到了一起。
弗兰的犹太老妈无时无刻不来看她，经常从孩子们的盘子里偷食物（因为“小孩子吃不下这么大的东西”），总是唠叨催女儿早点结婚。弗兰的犹太外婆则是个老烟枪，和弗兰老妈一样兴趣就是把弗兰和男主人撮合到一起。
那就是这个：
（The Nanny Diaries）是2007年公映的喜剧电影，由莎丽·斯普林格·伯曼与罗伯特·普希尼共同执导以及编剧，斯佳丽·约翰逊、克里斯·埃文斯、劳拉·琳尼、艾丽西亚·基斯等主演。
情节：
安妮刚从大学毕业，主修金融、副修人类学，她的母亲茱迪希望到大公司上班，但她真正有兴趣的是人类学。有一次，安妮去面试的时候，被问到“安妮，你是一个怎样的人？”，但她答不了。面试失败后，安妮到中央公园思考自己的未来。
在公园，安妮因救了一个快要被电动车撞倒的小男孩加亚而认识他的妈妈X太太。X太太刚好在找褓姆，而安妮也对这职业有兴趣，以为当褓姆会很轻松，于是，安妮便当了一个褓姆，寄住在加亚的家。
可是，事实并非如此。安妮除了要照顾加亚的起居饮食的同时，还要遵守X太太的订下来的规条，包括不能谈恋爱。不过，当安妮开始工作的时候，她便遇到住在楼上的哈佛型男，并与他慢慢堕入爱河。
虽然安妮讨厌受到X太太的折磨，但她在照顾加亚的日子里，喜欢了那个小男孩，舍不得离开。这时，X太太渐渐察觉到安妮正与某男子有亲密的关系……
❸ 《萨利机长》是一部怎样的电影
伊斯特伍德在拍《萨利机长》时面临的其实也是这个问题，拿罗伯特·泽米吉斯的《迫降航班》来做比较，后者在电影技法上很明显要差很多，节奏极为拖沓，但是因为是R级片，事件本身是虚构的，他可以竭力挖掘人性的阴暗面，展现人性的纠葛。而前者作为真实事件改编，还是一部商业片，不得不在艺术与商业间选一个出来，伊斯特伍德选择了商业，而美国人民也给了他足够的支持。
民众支持，心理因素前面已经提到了，至于“我不是英雄，我只是做了该做的，每个人都做了自己该做的。”这一美式主旋律我就不写了，没多大嚼头。
❹ 帮忙讲解下《迷雾》这部电影。
《迷雾》简介：
画家大卫·德雷顿带着他尚年幼的小儿子比利生活在缅因州一座风景怡人的小镇里，恰逢一场暴风雨过后，经过瓢泼大雨洗礼的小镇本应该恢复清爽的泥草气息，可是远方突然逆风飘来的浓密黑雾，让大卫隐隐有了不祥的感觉。
厚重、非自然情况下形成的大雾，几乎在眨眼功夫就包围了整个小镇，最让镇民们想象不到的是，浓雾中隐藏着一股恐怖且邪恶的超自然力量，受到攻击的不仅仅是人，还包括一切生物，一时间，生灵涂炭。
关于“迷雾”的来历，众说纷纭，其中最可靠的说法是，小镇旁边一个高度机密的军事基地正在进行一项名叫“箭头计划”的秘密实验，然而实验失败了，周边的生物都成了受害者。
对于“迷雾”的起源，小镇的居民已经不是那么关心了，毕竟命悬一线的时候，谁还有时间考虑别的。如何从这些致命却没有实体的浓雾的攻击中逃生才是最重要的。随即，他们就发现，这几乎是不可能的。
大卫·德雷顿与儿子领着一小拨人，突出弥漫的雾体的重围，退避到一家超市中，暂时逃过了这一劫。
然而大卫这时候才幡然领悟到，这个世界最可怕的不是外面那一团团黑漆漆的东西，而是与自己一起躲到超市中的那些曾经如此熟悉的镇民们，人性与生命，在这一刻都受到了巨大的考验。
创作背景
该片所依据的故事素材，来源于1984年斯蒂芬·金创作的同名中篇小说。
然而当小说被搬上大银幕后，受到了抨击当代政局的质疑，斯蒂芬·金无意制造政治争论。
他认为，《迷雾》中讲述的故事来源于越战和那个特殊时期的各种冲突，而可能会遭受质疑的部分，恰恰是影片一个不可或缺的重要元素。
(4)美国人讽刺妈妈电影扩展阅读
《迷雾》是由帝门影业公司出品的的恐怖片，该影片由弗兰克·达拉邦特自编自导，托马斯·简、纳桑·盖博、玛西亚·盖·哈登等主演，该影片于2007年11月21日在美国上映。
该片改编自史蒂芬·金1980年同名中篇小说，主要讲述了被未知的迷雾所笼罩困于超级市场的市民，对抗怪物和宗教狂热分子以求生存的故事。
《迷雾》其实是在探讨一种基于幽深人性的可能性，所以才显得真假莫辩、才让作为人类本身的我们无法释怀。它是部尽得史蒂芬·金小说艺术神髓的心灵小品。
不仅是它布满悬疑色彩的情节和人物设置，还表现在用极少的直接恐怖场景，对观众心理造成的惊吓效果却超越了一批血淋淋的恐怖类电影，可以说它延续了史蒂芬惊悚小说的风格。
所以说《迷雾》的恐怖不仅仅停留在吓唬人和讲故事的层面，而是更深入的挖掘了人的内心。是人们困在密闭空间、面临危险时会有什么反应。
在这样的情况下，最可怕的反而不是怪物，而是人，这也是《迷雾》中真正精彩的部分。
❺ 影片《大鱼》里有哪三个隐喻怎样评价这部影片
美国的奇幻温馨电影《大鱼》没有像普通电影那样，通过爱德华成长的时间来讲述爱德华一生的童话经历，而是另辟蹊径，借爱德华儿子威尔的角度来呈现爱德华年轻时让人难以接受的人生经历。影片中，爱德华从儿子威尔小时候就坚持讲述自己绚丽多彩注定不平凡的人生。在爱德华的口述中，他的一生从出生的那一刻起就是与众不同的，先是有惊无险的穿过层层阻碍“滑落在地”，童年又遇见了女巫，后来成年满怀热情的环游世界，一路上遇到的遭遇和结识的朋友更是古怪神奇。这样的奇幻的剧情设定注定了这部影片的不同价值和其中借“奇幻”情节，人物隐喻的各种道理。并通过爱德华和威尔变化微妙的父子情衍生出在这个似幻似真的社会里，勇气和信念是感受生活真谛的最好途径。
一个人愿意不愿意相信才是感受生活真谛和美好的勇气源泉。不要在乎他人的想法，即便周围糟糕，童话般的纯净心灵也会让你与众不同。这样的励志温暖电影果然是一种独特的记忆存在，细腻精巧，让人幸福温暖。